77th ANNUAL GOLDEN GLOBE AWARDS -- Pictured: Bong Joon Ho accepts the award for Best Motion Picture, Foreign Language for "Parasite" at the 77th Annual Golden Globe Awards held at the Beverly Hilton Hotel on January 5, 2020 -- (Photo by: Paul Drinkwater/NBC)
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, informalmente conhecida como “Óscar“, anunciou ontem, no dia 12 de Abril, o Diretor sul-coreano Bong Joon Ho, como parte do primeiro time de apresentadores de sua 93ª cerimônia.
Bong Joon Ho, que também dirigiu “Okja“, estará ao lado de nomes como Brad Pitt, Joaquin Phoenix, Halle Berry, Angela Basset, Don Cheadle, Bryan Cranston, Laura Dern, Harrison Ford, Regina King, Marlee Matlin, Rita Moreno, Reese Witherspoon, Renée Zellweger e Zendaya.
Anteriormente, o sul-coreano, com sua reconhecida produção “Parasita“, levou 4 Óscares, sendo estes: “Melhor filme Internacional”, “Melhor Diretor”, “Melhor Roteiro Original” e “Oscar de Melhor Filme”.
A cerimônia será realizada na Union Station, que é a principal estação ferroviária de Los Angeles, Califórnia, no dia 25 de Abril, depois de um longo período de confinamento por causa da pandemia. O evento será produzido por Jesse Collins, Stacey Sher e Steven Soderbergh; Dirigido por Glenn Weiss e a direção musical ficará por conta do Questlove.
Given é um mangá de Boys Love escrito e desenhado por Natsuki Kizu. A publicação começou em 2013 e ainda está em andamento, com 6 volumes. Em 2020, a editora NewPOP trouxe a obra ao Brasil, e atualmente está no 5º volume.
Uenoyama Ritsuka sabe tocar guitarra e tem uma banda com dois universitários. Já na escola, faz parte do time de basquete junto aos seus amigos. Mas, mesmo essas atividades que um dia foram muito importantes para ele, hoje já não têm o mesmo peso, a mesma graça.
Um dia, quando pretende dormir durante o intervalo da escola, acaba conhecendo Sato Mafuyu, que está dormindo agarrado a uma guitarra. Mafuyu, ao acordar, descobre que Uenoyama entende de guitarra, então pede para que ele troque suas cordas e o ensine a tocar guitarra.
A partir deste momento, suas vidas irão se entrelaçar, os levando para caminhos inesperados, sempre com a música acompanhando.
Imagem Divulgação (Foto: Suco de Mangá)
Uma obra cheia de reviravoltas
Apenas no primeiro volume, Kizu nos entrega diversas surpresas, algumas boas, mas outras tristes. Em pouco tempo, já emociona, diverte, entristece e deixa o coração quentinho.
Kizu sabe conduzir a história de forma direta, sem enrolação. Revela um mistério que dava a impressão de que iria se resolver apenas em volumes à frente. Isso mostra que a autora não planeja se apoiar apenas nisso durante a trajetória dos personagens, então é um ponto positivo.
Imagem Divulgação (Foto: Suco de Mangá)
Como ficou a edição da NewPOP?
A editora caprichou na edição, com capa e sobrecapa de ótima qualidade.
As ilustrações da sobrecapa seguiram as originais do Japão, apenas adaptando para o Brasil. Já as da capa são ilustrações dos personagens em diferentes situações, tudo em cinza e prata.
No miolo, foi escolhido o papel offset. Possui uma boa qualidade, com alta gramatura.
Vale a pena colecionar Given?
Essa obra parece uma das promessas do BL. Fugindo do tradicional que estamos acostumados, Kizu nos surpreende a cada página virada.
Os personagens te cativam logo de cara, sendo quase impossível não se apegar a eles.
Given é um mangá excelente para quem gosta de BL e para quem gosta de música também, afinal é um elemento importantíssimo na história. Merece uma chance, ainda mais depois do sucesso do anime.
O filme Minari, assim como seu elenco, vem recebendo indicações a vários prêmios, especialmente nos EUA. Desta vez, o prêmio veio diretamente do Reino Unido, o BAFTA 2021 (British Academy Film Awards), o maior prêmio do cinema britânico!
Youn Yuh-Jung, atriz que anteriormente foi premiada no SAG 2021, recebeu, neste domingo, o prêmio de “Melhor Atriz Coadjuvante” no BAFTA 2021. Este é o segundo prêmio na categoria recebido pela atriz. E mais uma vez, Youn é pioneira ao ser a primeira atriz sul-coreana a ganhar tal honraria!
Congratulations to Yuh-Jung Youn, winner of the Supporting Actress BAFTA for her role as spirited grandmother Soonja in Minari. #EEBAFTAspic.twitter.com/PQ4tWcAZeD
A simpática senhora que ganhou o coração das pessoas interpretando o papel de Soonja, em Minari, bateu nomes como Niamh Algar (Calm With Horses), Kosar Ali (Rocks), Maria Bakalova (Borat: Fita de Cinema Seguinte), Dominique Fishback (Judas e o Messias Negro) e Ashley Madekwe (Borat: Fita de Cinema Seguinte).
Na premiação que ocorreu de forma remota, Youn aceitou o prêmio em seu país natal, Coreia do Sul. Em discurso divertido, sem acreditar na vitória, a atriz expressou sua felicidade:
“Eu não sei o que dizer, mas eu estava muito honrada por ter sido indicada, e agora, eu sou a vencedora!
Muito obrigada por este prêmio. Cada prêmio é significativo, mas especialmente esse, é reconhecido pelas pessoas britânicas, conhecidas por serem pessoas esnobes, e eles me aprovam como uma boa atriz, então eu me sinto muito, muito privilegiada e feliz. Obrigada. Muito obrigada! Obrigada a todos que votaram em mim“, concluiu arrancando risadas e aplausos.
Na premiação britânica, Minari recebeu 3 indicações nas categorias “Melhor Ator Coadjuvante”, com Alan Kim; “Melhor Direção”, com Lee Isaac Chung, e “Melhor Atriz Coadjuvante”, com Youn Yuh-Jung. A segunda vitória de Youn na categoria é mais um indicativo do reconhecimento e sucesso que o cinema e os atores sul-coreanos vêm ganhando no ocidente nos últimos anos.
Mergulhar num vasto azul marinho e explorar com tecnologia os mistérios dos oceanos enquanto outros novos e perigosos são descobertos. Subnautica trouxe um vasto mundo aberto com uma temática exótica e está na hora da expansão. A Unknown World Entertainment traz um novo trailer da continuação, com Subnautica: Below Zero.
O frio do Planeta 4546B chega com novos mistérios terrestres e aquáticos e uma imensidão de neve. Então como um piloto da Alterra Seatruck você deve sentir na pele a emoção do desconhecido novamente.
Além disso, Subnautica: Below Zero chega ao Nintendo Switch e junto com Subnautica. Anota ai que a data de lançamento é para o dia 14 de maio de 2021. E você gosta de colecionar? Com uma parceria com a Bandai Namco, ocorrerá a distribuição física para as Américas, EMEA e Japão por US$ 59,99.
A aventura continua em Subnautica: Below Zero para PlayStation4, PlayStation 5, Xbox One , Xbox Series X|S, PC e Mac (Steam e Epic Games Store) e, agora, Nintendo Switch com edições físicas e digitais. Confira mais detalhes aqui antes que os Sea Monkeys detonem os Snow Stalkers!
Talvez o filme mais aguardado de 2020, Tenet passou por adiamentos devido a pandemia e foi lançado ao cinema junto ao serviço de streaming da HBO, planejamento este da Warner que fez o idolatrado Christopher Nolan se irritar com essa decisão. Nós nunca vamos saber se esse filme seria um sucesso de bilheteria, afinal o nome do diretor vende muito, porém Tenet flertava com a confusão mental, um filme dentro da média, mas com certeza o mais fraco do diretor nos últimos anos.
O conceito de entropia refere-se a desordem e aleatoriedade do sistema físico, mastigando ao máximo possível, seria a possibilidade de tudo começar a andar para trás de forma aleatória, começar pelo fim e terminar no início; uma bala voltar para o pente da arma, por exemplo.
Pegue esse conceito e faça ele agir de forma controlada, isso foi o que Nolan fez em Tenet, e acredite, funcionou perfeitamente e se mostrou claro. Quanto a isso é uma questão de prestar atenção junto com a música de fundo, Nolan sempre soube casar todo o quebra cabeça em tela com a música, e Tenet segue o padrão Nolan que nós conhecemos bem e o fez ser um dos pilares que sustentam o cinema moderno. Tenet apresenta a entropia por meio das investigações criminais e situações policiais, dentro de uma missão para salvar o mundo, e o mais chocante de tudo isso é que fez sentido, sem nem precisarmos estar familiarizado com o conceito.
Plots e desenvolvimento trabalham mais arrastado na mão do diretor, mas graças a um grande roteiro, o filme consegue te prender e ser uma obra aclamada pelo público, mas todos nós erramos um dia não é? Pensando em Nolan, espera-se uma grande história, mas o que foi entregue foi um roteiro de filme policial bem básico e padrão hollywoodiano em uma reflexão bem feita. Alguns podem achar que foi o ápice da bagunça, mas não, o roteiro é que não segura a grandiosidade do que Nolan quis trabalhar e Tenet resultou em uma obra impecável e simplória.
Christopher Nolan está de volta, mas não veio com tudo, Tenet prometeu muito e entregou metade, não chega a ser decepcionante, mas se mostrou bem simples e objetivo para algo que parecia grandioso. Culpa da nossa expectativa? O seu nome vende mais o filme que um trailer? Um roteiro fraco que não supriu o peso do conceito de entropia, provando que até os gênios estão fadados ao erro.
Stay Awhile and Listen. Enfim temos a versão remasterizada definitiva de Diablo II e sua expansão, Lord of Destruction, clássicos e icônicos jogos da Blizzard que fizeram história dentro do conceito Ação-RPG, agora com Diablo II: Resurrected.
Jogadores mais velhos, que vivenciaram o poder infernígneo de outrora, pode depois de vinte anos, revivenciar a experiência de Diablo II com melhorias visuais e mecânicas atualizadas, como a bem vinda “coleta de ouro automática”.
Entre esses dias 9 e 13 de abril, a Blizzard nos cedeu uma chave para testarmos o Alfa Técnico, e como um grande fã, tive o prazer de jogar em torno de quinze horas, fechando a “demo” até Duriel, do Ato II do jogo.
Os detalhes da nova modelagem estão muito bonitos! (Imagem Divulgação)
De Rogue Encampment a Lut Gholein
Para este teste público, três dos sete personagens estavam disponíveis, sendo eles o perito no combate corpo-a-corpo, Barbarian, a dilaceradora de demônios Amazon, e a mortífera Sorceress. *Por conta do jogo ainda não estar localizado em português-brasileiro, vou me ater aos termos em inglês.
Selecionando um deles, nossa jornada começa por Rogue Encampment, passa pelas terras selvagens de Khanduras e vamos até o Monastery de encontro a primeira grande chefe, Andariel. Após isso, e com ajuda de Wharriv, seguimos para o calor escaldante de Lut Gholein, onde com ajuda dos conhecimentos de Cain, abrimos passagem para a difícil luta contra Duriel, o que finaliza em dois Atos a jogatina.
Apenas o single-player está disponível, mas a experiência pode ser alternada entre o modo clássico “Mouse + Teclado”, como também no “Controle”, onde adicionaram um hub visual todo exclusivo para esta versão. Pessoalmente, ainda acho mais prazeroso no modo de “cliques”, o que não tira o mérito da precisão alcançada nas versões de console de Diablo III.
Algumas coisas nunca mudam, como morrer para o Summoner no Arcane Sanctuary (Imagem: Suco de Mangá)
Respeito às origens e o que mudou
Para este Alfa Técnico, tivemos um vislumbre do que há de vir, e bem, posso adiantar que está TUDO ALI. Não há em nenhum momento a sensação de que algo foi “capado” (como em certos remakes de hoje em dia), e mesmo a remodelagem dos bonecos, antes sprites em 2D, agora 3D, não causa estranheza durante o play.
Ainda com relação aos updates, toda a parte visual de texturas, efeitos especiais, animações, luzes, sombras, estão atualizados para o hardware moderno, e chuto que estão até mais bonitos que o visto em Diablo III. Mesmo não sendo necessário uma máquina ultra-potente para extrair 60 quadros do jogo, atente-se aos requisitos mínimos de sistema para não perder todo o brilho que esta versão traz aos nossos olhos.
Um detalhe sobre as cinemáticas é de que elas serão refeitas quadro-a-quadro, e as que estão sendo vistas em gameplays e vídeos, são as originais com o aspecto atualizado para 16×9. Aqui, é um ponto que me chama a atenção, já que estou bem curioso em como a Vicarious Visions (ou a produtora terceirizada responsável) trabalhará com a Blizzard em seus 27 minutos de filmes, reconhecida por seu alto padrão gráfico.
Já meu destaque foi com relação aos efeitos sonoros, remixagem, e design. Apesar de Diablo II ter uma excelente trilha sonora, a opacidade e limitação da época se mostraria desatualizada nos tempos de hoje. As músicas foram remasterizadas e temos um verdadeiro 7.1 Dolby Surround, o que garante mais imersão dentro da ambientação aterrorizante do jogo. Dica: jogue com fone de ouvido, e sinta a beleza sinfônica demoníaca de Matt Uelmen e companhia.
O primeiro encontro com Tyrael no Ato II (Imagem: Suco de Mangá)
Novidades e Melhorias
Não basta as melhorias gráficas e técnicas para seu sucesso. Então fica a dúvida: o que o público “das antigas” ganhará ao comprar um jogo com preço de AAA?
Diablo II: Resurrected traz melhorias na mecânica, como coleta automática de ouro e “pressione SHIFT para comparação”, advindos do Diablo III, o que ainda não garante atrair um bom público a encarar a jornada por Santuário com os heróis.
Não posso afirmar ainda, mas senti um remake no balanceamento de drop, fazendo que cada item que cai de um mob de monstros, seja interessante para sua jornada. Outro fator que não posso afirmar também é com relação as fórmulas de combate, que me parecem ainda mais satisfatórias do que tínhamos no último patch de D2LOD.
Se revisarão ou não, buscarei por tais informações, já que próximo do endgame, na dificuldade HELL, o balanceamento de combate e drop de item eram quebrados. Esta é uma das melhorias que eu gostaria de ver aqui com o Resurrected.
Ainda não deu pra saber se TODOS os itens únicos serão desenhados para o boneco 3D que controlamos. O que eu quero dizer é de que no jogo de 20 anos atrás, nem sempre o que víamos no inventário era o que o sprite estava “vestindo”. Espero que este tipo de design seja completo, bem como, quem sabe, até trazer mais alguns únicos pra gente. Não iríamos reclamar.
Concluindo, e espero fazer ainda mais um teste com o próximo Alfa ou Beta, posso dizer que toda a experiência do jogo antigo está de volta, o que não causará nenhum tipo de arrependimento ao jogador veterano. Já para os que querem adentrar a franquia, caso esta versão se mostre competente em seu balanceamento e replay, também não acho que será um problema para os mais novos.
Diablo II: Resurrected têm potencial para cumprir o que anda prometendo, e visto o trabalho da Vicarious Visions nos remakes de Tony Hawk’s Pro Skater e Crash Bandicoot N. Sane Trilogy, Diablo voltará revigorado e aterrorizará por muitos anos o povo de Santuário.
Os dias difíceis dos otakus, que reviravam a internet em busca de episódios com legendas minimamente aceitáveis, parecem cada vez mais distantes. O mundo dos animes vem ganhando cada vez mais visibilidade, de forma que tanto os títulos novatos quanto os mais famosos podem ser facilmente encontrados até mesmo nas plataformas de streaming mais populares. Desta forma, o twitter oficial de Edens Zero confirmou quando o anime de Hiro Mashima irá estrear na Netflix.
Overseas fans, "EDENS ZERO" will be coming out in Fall 2021 for ex-Japan territories on Netflix! Please wait a little longer! #EDENSZERO
Mês passado saiu a notícia que o anime chegaria na Netflix, mas agora foi dada a previsão de quando isso acontecerá. De acordo com o tweet, o anime estará disponível na plataforma na temporada de outono do Japão, sendo a nossa primavera no Brasil. No entanto, mesmo que Edens Zero só estreie daqui vários meses (final de 2021), a sua página já está disponível na Netflix. Mesmo que não possua quaisquer informações além dos gêneros do anime, mostra que ele já está com seu lugar reservado e confirmado na plataforma brasileira.
Imagem Divulgação: Netflix
Edens Zero foi escrito por Hiro Mashima, mesmo mangaká de Fairy Tail, criando assim uma enorme expectativa em cima da nova obra. O mangá foi lançado em 2018 pela Weekly Shonen Magazine e no Brasil está sendo comercializado pela editora JBC. A adaptação para anime estreou no dia 11 de abril de 2021, contando, portanto, com somente um episódio até o momento.
O anime está sendo produzido pelo estúdio J.C Staff (Shokugeki no Souma, Toradora) e os diretores são Shinji Ishihara (Fairy Tail, My Hero Academia) e Yushi Suzuki (Fairy Tail).
Sinopse: Em companhia do gatinho falante Happy, a jovem Rebecca viaja mundo afora gravando vídeos para compartilhar no canal Aoneko, um tipo de YouTube existente no universo de Edens Zero. Um dia, a dupla vai para o Reino de Granbell, um abandonado parque de diversões habitado só por robôs. Os dois estavam se divertindo muito, quando surge um garoto misterioso que se apresenta como Shiki. Quem é esse garoto e o que ele estaria fazendo nesse lugar só de robôs?!
BABYBEARD é um grupo pop-metal formado pelo cantor e lutador de metal Kawaiicore profissional Ladybeard, e pelas idols pop japonesas KOTOMI e SUZU. O grupo foi formado após Ladybeard passar 15 anos no palco e na frente das câmeras em vários tipos de entretenimento ao redor do mundo, incluindo performances de heavy metal.
Ao longo de sua carreira, Ladybeard espera que o novo grupo BABYBEARD possa reunir os melhores elementos de seus trabalhos anteriores. A música do grupo é animada, cativante e cheia de energia. Este novo som funde as vozes ternas e femininas de KOTOMI e SUZU com gritos guturais típicos do heavy metal.
Em 28 de abril, as seguintes músicas estrearão em diferentes plataformas de reprodução:
“NIPPON KARA KONNICHIWA” “PIENNIZER”
Essas canções foram escritas pelos renomados compositores Takashi Asano e Natsumi Tadano, que também foram responsáveis pelo hit viral mundial de 2015 “Nippon Manju”, e que proporcionou a Ladybeard mais de 30 milhões de visualizações. KOTOMI e SUZU foram escolhidas por meio de audições de participantes de todo o Japão para se juntarem a Ladybeard neste grupo.
