Nesta quinta-feira (3), chegou aos cinemas brasileiros o documentário “Red Velvet Happiness Diary: My Dear, Reve1uv”, que celebra uma década de carreira do girlgroupRed Velvet, que estreou em agosto de 2014 e até hoje se mantém como um dos grupos mais relevantes que surgiram na terceira geração do k-pop.
O filme segue o padrão de “filme de show”, intercalando cenas de shows marcantes do grupo com bastidores, entrevistas e momentos emocionantes da carreira das 5 integrantes, Irene, Seulgi, Wendy, Joy e Yeri. Para a narrativa, o diretor tomou como ponto inicial a música de debut, “Happiness”, para mostrar como as meninas, agora mulheres, encontraram a felicidade ao longo desses anos, pela perspectiva de cada uma.
Uma das partes mais interessantes é ver, justamente, como cada idol tem sua personalidade própria, e como esses traços particulares se sobressaíram com o passar do tempo, moldando quem elas são atualmente. Para essa analogia, em determinado momento, as cantoras precisaram definir qual cor as representavam quando debutaram, e qual cor elas acham que as representam agora, individualmente. Yeri, a mais jovem delas, que debutou com apenas 17 anos, conta como foi o processo de “perder” sua cor ao ingressar na indústria para se tornar apenas uma celebridade com tão pouca idade e discernimento, até a descoberta do seu verdadeiro eu.
O amadurecimento das artistas também é mostrado através das performances, que incluem trechos do show da turnê 2024 Red Velvet FANCON TOUR in SEOUL, onde elas começam com figurinos mais adolescentes nas músicas mais antigas da carreira, e seguem para apresentações mais sérias e ousadas nas canções mais recentes.
Mesmo com a estrutura de blocos, o filme intercala bem as cenas de show com as cenas de entrevistas, não se tornando maçante e nem quebrando o clima ao transitar entre um e outro.
O especial aquece o coração dos fãs ao explorar o convívio e união entre as idols. Para ilustrar isso, cada uma ficou encarregada de apresentar as outras ao público, descrevendo-as por suas percepções. O longa funciona no formato linha do tempo, recheado de flashbacks com cenas que vão emocionar os ReVeluvs mais antigos, que mostram as interações entre o quinteto desde as primeiras gravações de MVs, evidenciando o quanto as amigas ainda são próximas e se admiram muito.
É notável que se trata de uma obra direcionada aos fãs mais fiéis do Red Velvet, mas se você é apenas fã de K-pop ou entusiasta de entretenimento musical, vale a pena assistir para mergulhar na história desse grupo icônico!
Em abril, a Japan House São Paulo apresenta uma programação para todos os gostos, com atividades ligadas às exposições em cartaz “Princípios japoneses: design e recursos” e “A vida que se revela”, rodas de conversas sobre obras da literatura japonesa, e oficinas para todos os públicos.
Pensando em proporcionar uma melhor experiência aos visitantes e evitar a necessidade de chegar com muita antecedência à JHSP para retirada de senha, a participação das sessões e atividades presenciais e gratuitas estão com uma nova dinâmica: agora os acessos acontecem a partir da validação de QRCode disponibilizado ao final da inscrição virtual na plataforma Hoppin, evitando esperas e filas. Mais informações sobre as inscrições estão disponíveis no site da instituição.
Programação da Japan House São Paulo
Abrindo a programação do mês, a JHSP promove visitas mediadas à exposição “A vida que se revela”, que acontecem nos dias 9, 23 e 30 de abril, às 11h e às 15h; no dia 15 às 15h; e nos dias 12 e 26 de abril, às 11h.
Durante as atividades, os participantes poderão conhecer mais sobre os trabalhos sensíveis das fotógrafas Tokuko Ushioda (1940) e Rinko Kawauchi (1972), que retratam seus cotidianos familiares de forma poética ao longo dos anos.
As imagens presentes na exposição em cartaz no segundo andar da instituição, que foi prorrogada até 4 de maio, foram destaque no Festival Internacional de Fotografia KYOTOGRAPHIE 2024, reconhecido como um dos mais prestigiados eventos do gênero no Japão.
Em abril os visitantes também podem conhecer mais detalhes sobre a exposição “Princípios japoneses: design e recursos”, em cartaz no andar térreo, até 4 de maio.
Nos dias 3, 10, 17 e 24 de abril, a equipe do Educativo da JHSP realiza sessões às 11h e às 15h; e no dia 19, às 11h. Durante as visitas, os participantes poderão explorar os 16 projetos voltados para a sustentabilidade e o máximo aproveitamento de recursos e materiais, feitos por 14 criadores japoneses.
Também serão abordadas iniciativas de valorização de técnicas tradicionais nipônicas, como o bashōfu(tecido feito a partir da fibra de bananeira), o aizome(técnica de tingimento natural com índigo) e o kayabuki(tradicionais telhados de casas japonesas feitos comumente de palha), além da importância do elemento mottainai na cultura japonesa, que pode ser traduzido como o “não desperdício” e norteia todo o conceito da exposição.
A exposição também apresenta ao público a “Paper Log House”, projeto do arquiteto japonês vencedor do prêmio Pritzker 2014 Shigeru Ban, pensada para servir como habitação temporária em situações emergenciais, como em casos de desastres naturais. Construída em colaboração com estudantes e voluntários, utiliza materiais de fácil acesso como tubos de papelão, madeiras e engradados de plástico.
A versão apresentada na área externa da JHSP é baseada no modelo construído em Kobe após o Grande Sismo de Hanshi-Awaji de 1995.
Seguindo os exemplos presentes na mostra oRestaurante Aizomê, no segundo andar da JHSP, criou uma versão do korokke (croquete japonês) utilizando o okara, resíduo muito saboroso e rico em nutrientes obtido no processo de fabricação do tofu a partir do leite de soja, e que usualmente é descartado. A receita une os conceitos do mottainai com a valorização dos ingredientes disponíveis, propondo a utilização integral dos alimentos.
Para os amantes da fotografia e das artes cênicas, a dica é participar da “Experiência A vida que se revela: Corpo, Imagem, Histórias”, no dia 5 de abril, às 10h30.
Aqui o público é convidado a refletir sobre as fotografias da mostra “A vida que se revela”, por meio de práticas do teatro e da dança em um evento imersivo, compartilhando histórias a partir dos temas capturados nas imagens de Rinko Kawauchi e Tokuko Ushioda. Para participar da oficina presencial, é necessário realizar inscrição prévia pelo Hoppin.
Para as crianças, a JHSP oferece a “Oficina Infantil Shiori Ningyo: boneca de papel”, no dia 6 de abril, às 11h e às 14h. Nesse encontro, a equipe do Educativo irá contar para os pequenos mais detalhes sobre as delicadas bonecas de papel “Shiori Ningyo”, utilizadas na decoração de cadernos e como marca-páginas.
Os participantes também aprenderão a criar suas próprias bonecas, explorando padrões coloridos e formas, enquanto descobrem mais sobre essa figura da cultura japonesa. Para participar da experiência presencialmente, é necessária inscrição prévia pelo Hopping.
No dia 13 de abril, às 10h30, 10h50, 11h10, 11h30, 14, 14h20, 14h40 e 15h, a JHSP promove uma “Gincana do Arroz”, convidando crianças de todas as idades a conhecerem mais sobre o ciclo do arroz e do conceito mottainai.
No Japão, cada parte do arroz tem um uso: os grãos alimentam, a palha pode ser usada para fazer telhados, e até sua casca pode ser reaproveitada em tingimentos. Para participar da experiência presencialmente, é necessária inscrição prévia pelo Hoppin.
Já para os amantes dos quadrinhos japoneses, a JHSP convida para mais uma edição do Ciclo de Mangá, que acontece no dia 12 de abril, a partir das 15h. Esse mês, o bate-papo abordará os detalhes da obra “Diário de uma cidade litorânea”, escrito e ilustrado por Akimi Yoshida, que narra a história de três irmãs que vivem juntas e, após a morte do pai, precisam aprender a conviver com a meia-irmã mais nova recém-chegada.
A história aborda temas sobre o cotidiano japonês e sobre as pequenas mudanças na vida, e traça uma narrativa delicada sobre laços familiares. A atividade é recomendada para maiores de 16 anos. Para participar da experiência presencialmente, é necessária inscrição prévia pelo Hopping.
Ainda dentro do universo literário do Japão contemporâneo, a JHSP realiza o Clube de Leitura JHSP + Quatro Cinco Um, no dia 24 de abril, às 19h.
Sob mediação da diretora cultural da JHSP, Natasha Barzaghi Geenen, e do editor da revista literária Quatro Cinco Um, Paulo Werneck, o bate-papo irá discutir detalhes da obra “Neve de Primavera”, primeiro volume da tetralogia “Mar da Fertilidade”, do escritor Yukio Mishima.
A história acompanha o jovem aristocrata Kiyoaki Matsugae em sua transição entre a escola e a faculdade, nos momentos finais da era Meiji e iniciais da era Taisho. A narrativa aborda temas recorrentes na ficção japonesa moderna, como questões de classe, religião, a ocidentalização e o contato com o estrangeiro, além de relacionamentos, amor, e diferenças geracionais causadas pelas guerras.
Para participar da atividade virtual de qualquer lugar do mundo, é necessário realizar uma inscrição prévia gratuitamente pela plataforma Sympla. Todos os participantes do Clube podem adquirir o livro com 30% de desconto pelo site da Estação Liberdade usando o cupom JHSP451ABR25, válido até 26 de abril de 2025.
Para os amantes das artes manuais, o representante da Tsutsumi Asakichi Uruchi, empresa especializada na manufatura da laca japonesa (urushi), Takuya Tsutsumi, e o shaper e professor de marcenaria japonesa, Rodrigo Matsuda, ministram o Workshop de Hashi com acabamento em Urushino dia 22 de abril, em duas sessões: às 10h30 e 15h30. Aqui o público poderá conhecer em detalhes essa resina natural, extraída da árvore da laca e nativa do continente asiático, que é utilizada há mais de 10 mil anos para envernizar utensílios e objetos de decoração de forma sustentável.
Ao final da atividade, os participantes aprenderão o método fuki urushi (polimento com urushi), colocando em prática no acabamento de um hashi de madeira que poderão levar para casa. Para participar da experiência presencialmente, é necessário realizar inscrição prévia pelo Hopping.
Encerrando a programação do mês, no dia 24 de abril, às 17h, a JHSP recebe o vencedor do 1° Masterchef Confeitaria Cesar Yukio durante a Palestra Viagem Sensorial com Cesar Yukio: Como a comida japonesa conta histórias e conecta pessoas.
Durante o bate-papo, que acontece de maneira híbrida com transmissão pelo Youtube da Japan House SP, o Chef abordará assuntos como a adaptação de pratos japoneses no Brasil, as diferenças culturais e regionais que influenciam a culinária, e sua experiência como convidado do governo japonês pelo Programa de Convite ao Japão para os Descendentes de Japoneses da América Latina.
Após a palestra, Cesar Yukio estará disponível para assinar o livro de sua autoria “Do Mundo ao Japão: Segredos da Confeitaria Yogashi”. Para participar da experiência presencialmente, é necessário realizar inscrição prévia pelo Hopping.
Exposição “Princípios japoneses: design e recursos”
Período: até 4 de maio de 2025
Visitas mediadas à exposição A vida que se revela (presencial)
Quando: 9, 23 e 30 de abril, às 11h e às 15h; 16 de abril, às 15h; e 12 e 26 de abril, às 11h
Local: segundo andar da JHSP
Gratuito sem necessidade de inscrição prévia
Visitas mediadas à exposição Princípios japoneses: design e recursos (presencial)
Quando: 3, 10, 17 e 24 de abril, às 11h e às 15h; e 19 de abril, às 11h
Local: andar térreo da JHSP
Gratuito sem necessidade de inscrição prévia
Experiência A vida que se revela – corpo, imagem, histórias (presencial)
Quando: 5 de abril, às 10h30
Duração: 120 minutos
Classificação indicativa: a partir dos 14 anos
Gratuito mediante inscrição prévia pelo Hopping. Vagas limitadas.
Oficina infantil Shiori Ningyo: boneca de papel (presencial)
Quando: 6 de abril, às 11h e 14h
Duração: 60 minutos
Classificação indicativa: crianças entre 4 e 12 anos acompanhadas por adultos
Gratuito mediante inscrição prévia pelo Hopping. Vagas limitadas.
Ciclo de Mangá (Presencial)
Diário de uma cidade litorânea, de Akimi Yoshida Quando: 12 de abril, às 15h
Duração: 90 min
Vagas limitadas. Participação mediante inscrição prévia pelo Hopping.
Participantes até 15 anos de idade devem estar acompanhados por um adulto responsável.
Gincana do Arroz (presencial) Quando: 13 de abril, às 10h30, às 10h50, às 11h10, às 11h30, às 14, às 14h20, às 14h40 e às 15h
Duração: 45 minutos
Classificação indicativa: crianças entre 4 e 12 anos acompanhadas por adultos
Gratuito mediante inscrição prévia pelo Hopping. Vagas limitadas.
Workshop de Hashi com acabamento em Urushi (presencial) Quando: 22 de abril, às 10h30 e 15h30
Duração: 120 minutos
Classificação indicativa: a partir de 16 anos. Como a manipulação do urushi requer cuidados específicos, nesta oficina não serão admitidas crianças nem mesmo como acompanhantes.
Vagas limitadas. Participação gratuita mediante inscrição prévia pelo Hopping.
Clube de Leitura JHSP + Quatro Cinco Um (online)
Neve de Primavera, de Yukio Mishima Quando: 24 de abril, às 19h
Duração: 90 min
Gratuito mediante inscrição obrigatória prévia no site.
Vagas limitadas.
Transmissão via plataforma Zoom. Acesso liberado aos inscritos via e-mail.
Participantes do Clube de Leitura JHSP + Quatro Cinco Um têm 30% de desconto na compra do livro pelo site da Estação Liberdade usando o cupom JHSP451ABR25, válido até 26 de abril.
Palestra Viagem Sensorial com Cesar Yukio: Como a comida japonesa conta histórias e conecta pessoas Quando: 24 de abril, às 17h
Duração: 60 min
Gratuito mediante inscrição obrigatória prévia no Hopping.
Transmissão simultânea via Youtube
Todas as atividades do Educativo da JHSP contam com incentivos do ProAC, Programa de Ação Cultural, lei de incentivo à cultura do estado de São Paulo.
A Sadiaanuncia um investimento inédito no mundo dos games e realiza sua estreia neste território com o patrocínio ao principal campeonato de League of Legends de nossa região, a LTA Sul (antigo CBLOL), que contempla times do Brasil e América do Sul. Realizado pela Riot Games, que também é a desenvolvedora e publicadora do jogo LOL, a segunda etapa da LTA Sul estreia neste sábado (5).
A marca é a primeira da categoria de alimentos congelados a entrar no universo gamer. Assim, pretende promover o relançamento de sua linha Hot Pocket de hambúrgueres prontos e apresentar a linha de Hot Bowls, refeições individuais prontas. A novidade faz parte de uma ampla estratégia de Sadia de se aproximar da Geração Z por meio de fandoms.
Luciana Bülau, gerente executiva de Marketing da Sadia, afirma:
Os fandoms impulsionam tendências, geram identificação e movimentam a economia de diversos mercados, com impacto direto na cultura e nos hábitos de consumo atuais. São compostos principalmente pela Geração Z, público que Sadia considera como seus consumidores do futuro, e por isso a marca deseja construir um vínculo emocional com fãs de diversas plataformas, como música com Lollapalooza Brasil, esportes com NBA Brasil e, a partir de agora, games com a Liga das Américas de League of Legends. Com a linha de Hot Pocket, que é prática e o insight de game não tem pausa, a marca oferece lanches prontos em menos de dois minutos, podendo ser preparados entre uma partida e outra. Essa é mais uma frente que fortalece o nosso posicionamento como marca parceira do dia a dia dos brasileiros.
Dentro do enorme universo gamer, Sadia escolheu se conectar com a comunidade de League of Legends para proporcionar experiências inéditas e ativações para os mais de 180 milhões de players mensais que acessam o jogo globalmente, e os milhares de fãs e torcedores que acompanham os Esports de LOL através das transmissões ao vivo e presencialmente nos eventos.
O universo de League of Legends é expandido para outras mídias, como música, séries de TV e até moda. Em relação à audiência, o LoL possui uma plataforma perene de e-Sports, com um calendário que gera oportunidades de conversa com o público por quase todo o ano.
Sadia tem um pilar em comum com a Riot Games, que é a inovação. Ambas as marcas buscam proporcionar momentos únicos por meio do entretenimento, envolvendo seus fãs e consumidores com diversão e emoção do dia a dia, fazendo parte da rotina da nova geração.
Mercado potencial para alimentos congelados
O Brasil é a maior potência de games da América Latina, com mais de 100 milhões de gamers, de acordo com um estudo da Newzoo. Na hora da alimentação, levam em consideração a praticidade: 67% consomem produtos prontos/congelados*. Em relação aos hábitos, 22,7% dos gamers brasileiros costumam comer enquanto jogam, dando preferência às refeições práticas e indulgentes. Por exemplo, snacks salgados e congelados**, apresentando uma forte sinergia com a linha de congelados Hot Pocket e Hot Bowls.
Sadia mapeou que já possui abertura com o público gamer, pois 40% enxergam sua relevância no segmento, ocupando o 2º lugar de marca mais lembrada pelos consumidores gamers*. Com as ações e investimentos nesse território, os itens do portfólio devem crescer ainda mais entre o público.
Entre as ações previstas para o ano, Sadia está prevendo o relançamento da linha Hot Pocket, com novas receitas e sabores inéditos. Além disso, terá embalagens temáticas como patrocinadora do LTA Sul e os campeões de LoL, que serão colecionáveis e de edição limitada.
Divulgação
Para anunciar sua estreia no universo gamer e o patrocínio à LTA Sul, Sadia lançará uma campanha inédita em suas redes sociais. Com o mote “Sadia é PLAY no sabor e BAN na sua fome”, participa pela primeira vez da Live Experience na rodada de estreia da LTA SUL. Ela acontece na Riot Games Arena São Paulo, no dia 5 de abril, com presença de marca e cobertura e conteúdos exclusivos para as redes sociais.
Diego Martinez, General Manager da Riot Games Brasil, afirma:
A presença de marcas líderes de seus mercados no universo dos games reforça o potencial da indústria de jogos de trazer oportunidades de conexão com uma audiência apaixonada e engajada, como é a comunidade de League of Legends. Estamos bem animados em estar ao lado da Sadia na trajetória da marca neste universo, com a estreia sendo na principal competição de LOL Esports de nossa região – a LTA Sul. Temos certeza de que a parceria levará aos fãs de League ainda mais experiências inovadoras.
A segunda etapa da LTA Sul estreia em 5 de abril, às 13h, com transmissão ao vivo para milhares de fãs ao redor do mundo. Então, acompanhe pelo canal do YouTube e Twitch, e junto aos co-streamers oficiais. Nas redes sociais, acompanhe a LTA Sul em: Instagram, X.
A Nintendo finalmente revelou oficialmente o Nintendo Switch 2, apresentando um salto tecnológico significativo graças a uma parceria estratégica com a NVIDIA. O novo console, anunciado em 2 de abril, traz um processador personalizado da NVIDIA com GPU dedicada, incluindo RT Cores e Tensor Cores que prometem transformar a experiência visual e de jogabilidade.
Potência Gráfica Multiplicada por 10
De acordo com o comunicado, o Nintendo Switch 2 oferece um desempenho gráfico dez vezes superior ao do modelo original. O novo hardware permite jogabilidade em até 4K quando conectado à TV e até 120 FPS em 1080p no modo portátil.
Entre as novidades tecnológicas estão:
Suporte a HDR para cores mais vibrantes e contrastes mais definidos
Upscaling por inteligência artificial para aprimorar visuais sem comprometer a qualidade
Taxa de atualização variável (VRR) via NVIDIA G-SYNC no modo portátil
Recursos Impulsionados por IA
Os Tensor Cores incluídos no hardware possibilitam a implementação do Deep Learning Super Sampling (DLSS), tecnologia de upscaling que utiliza inteligência artificial para aumentar a resolução mantendo alta fidelidade visual e desempenho.
Além dos benefícios para jogos, esses núcleos também permitem recursos como rastreamento facial por IA e remoção de fundo em videochamadas, expandindo as possibilidades sociais e de streaming na plataforma.
Ray Tracing em Tempo Real
Pela primeira vez em um console Nintendo, o Switch 2 incorpora RT Cores que possibilitam ray tracing em tempo real. Esta tecnologia proporciona iluminação, reflexos e sombras realistas, criando ambientes de jogo mais imersivos.
Desenvolvimento Otimizado
O comunicado destaca que o projeto envolveu “1.000 anos-engenheiro de esforço” em todos os elementos, desde o design do sistema e do chip até a criação de APIs e ferramentas de desenvolvimento de classe mundial.
Desenvolvedores contarão com motores de jogo aprimorados, melhor física e APIs otimizadas para criação de jogos mais rápida e eficiente, o que deve acelerar a chegada de novos títulos para a plataforma.
Para mais novidades sobre Nintendo Switch 2, acesse AQUI.
Com distribuição da Sato Company no Brasil, o documentário RED VELVET HAPPINESS DIARY: MY DEAR, REVE1UV chega aos cinemas hoje, quinta-feira, 03 de abril. Aqui, você irá mergulhar na jornada de uma das maiores formações do k-pop, Red Velvet. Celebrando 10 anos de história do grupo, o filme traz momentos especiais do “2024 Red Velvet FANCON TOUR <HAPPINESS: My Dear, ReVe1uv> in SEOUL“, além de depoimentos emocionantes das integrantes sobre sua trajetória.
Formado por Irene, Seulgi, Wendy, Joy e Yeri, o Red Velvet estreou em 2014 com o single “Happiness“, dando início a uma carreira marcada por conceitos visuais e sonoros versáteis. O grupo equilibra faixas energéticas e vibrantes, conhecidas como “red” (vermelho), e canções sofisticadas e melódicas, representadas pelo “velvet” (veludo). Essa identidade única gerou sucessos como “Ice Cream Cake“, “Red Flavor“, “Psycho“, “Feel My Rhythm“, e “Cosmic“, consolidando o Red Velvet como uma das referências do gênero.
EmRED VELVET HAPPINESS DIARY: MY DEAR, REVE1UV, o público terá a chance de acompanhar performances inesquecíveis e acessar um olhar exclusivo sobre os bastidores do grupo. O documentário também inclui entrevistas inéditas, nas quais as integrantes compartilham experiências marcantes e relembram os momentos mais significativos de sua década de carreira.
A Editora Culturama, de Caxias do Sul, recebeu o Milestone Award da Disney em um evento em Bolonha, na Itália, na última terça-feira, 1º de abril. A editora completou 10 anos de parceria com a companhia americana e foi a escolhida da América Latina para ganhar a honraria.
O evento, exclusivo para o mercado de publicações, reúne editoras do mundo todo durante a Feira do Livro Infantil de Bolonha (Bologna Children’s Book Fair), a maior exposição de literatura infantil do mundo.
Culturama e sua tragetória com a Disney
Imagem Divulgação
A Culturama é licenciada da Disney desde 2015, quando assinou seu primeiro contrato e começou a vender livros para ler e colorir de personagens como Mickey, Minnie, Princesas, Frozen, entre outros.
No ano seguinte, a editora começou a produzir outros tipos de livros com a marca Disney. Em 2017, as duas empresas firmaram mais um contrato. Dessa vez, para produzir livros da Marvel. Dois anos depois, em 2019, a Culturama assumiu a produção das revistas em quadrinhos mensais da Disney e incorporou a marca Star Wars ao seu catálogo de produtos. Em 2022, livros da marca National Geographic também passaram a ser publicados pela editora gaúcha.
Nesses 10 anos de parceria, a Culturama calcula que já vendeu cerca de 49 milhões de livros e revistas. Fabio E. Hoffmann, diretor da Culturama, lembra:
Nossa história com a Disney começou porque eles conheceram o nosso trabalho de distribuição no mercado popular do Brasil todo, e se interessaram por isso. Eles queriam que a marca Disney estivesse no maior número de pontos de venda possível e também queriam ter produtos para esse mercado, que era enorme, mas que não consumia tanto as franquias da companhia porque o preço dos itens licenciados era muito alto.
Para Fabio, esse prêmio é uma celebração aos 10 anos de parceria e trabalho em conjunto das duas empresas.
Ganhar esse prêmio é algo muito importante e emblemático para toda a equipe da Culturama. É uma forma de reconhecimento ao nosso trabalho e dedicação em levar os produtos Disney para todos os cantos do Brasil de uma forma eficiente, com qualidade e com preços competitivos. Esse troféu é mais do que um objeto, ele representa o esforço diário de muitas pessoas que trabalham na Culturama e fazem acontecer. Fico extremamente orgulhoso disso!
Para o futuro, Fabio projeta um crescimento expressivo e a continuidade da parceria com a Disney.
A Culturama gosta muito de trabalhar com a Disney. A equipe que nos dá suporte aqui no Brasil é excelente e não precisamos nem falar da qualidade e do sucesso que são os personagens. Nosso relacionamento é muito próximo e transparente, por isso nossa parceria sempre deu tão certo e os resultados são tão positivos.
The Sims 4 lançou uma nova atualização, trazendo novos itens para o jogo, que já está disponível para o EA app, Epic Games Store e Steam, e consoles PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X|S e Xbox One.
Esta nova atualização expande os conteúdos inclusivos de The Sims 4 com 12 novos itens vibrantes para Criar-Um-Sim e para o modo Construção/Compra, que Sims podem incorporar em suas vidas cotidianas, incluindo roupas, mobílias estilosas e uma seleção estendida de bandeiras de Orgulho
Desde novas peças para criar um ambiente aconchegante e seguro até roupas da moda, a nova atualização traz ainda mais maneiras para quem joga celebrar suas comunidades.
Este é apenas um dos vários lançamentos de itens grátis que chegarão a The Sims 4 este ano.
Para manter-se por dentro de todas as novidades de The Sims, siga a EA Brasil no Instagram e X.
Se você ama K-dramas e já se emocionou com Goblin ou ficou vidrado no recrutador misterioso de Round 6, precisa conhecer um dos filmes mais impactantes da carreira de Gong Yoo: Kim Jiyoung, Nascida em 1982. O que muita gente não sabe é que essa história veio de um livro best-seller na Coreia do Sul e no mundo – e é exatamente sobre isso que o novo episódio do Sarangbang – Podcast de Literatura Coreana fala!
No episódio 37, as meninas do Sarangbang analisam como o livro Kim Jiyoung, Nascida em 1982, escrito por Cho Nam-joo, reflete questões sociais profundas e se conecta a temas presentes em K-dramas como Romance is a Bonus Book, Search: WWW e Something in the Rain, mas que muitas vezes passam despercebidos pelo público.
Para enriquecer o bate-papo, as hosts Bruna e Denise receberam a historiadora Suzana Veiga, especialista em história das mulheres. Ela, que pesquisa a condição feminina na Coreia do Sul desde 2020 e já ministrou dois minicursos sobre o tema e seus entrelaçamentos com a Hallyu (Onda Coreana), garante que o livro Kim Jiyoung, Nascida em 1982, assim como o filme, “merece o hype” pois deixa um legado importante na literatura feminista mundial gerando transformações sociais.
Imagem Divulgação
Gong Yoo em adaptações
Durante a conversa, elas perceberam como Gong Yoo está presente em diversas obras literárias adaptadas que exploram temas sociais, como feminismo, sexismo e abuso infantil. No final do ano passado, entrou para o catálogo da Netflix a série The Trunk, um K-drama baseado no romance homônimo de Kim Ryeo-ryeong, trazendo uma trama cheia de camadas sobre relacionamentos, casamento e o papel da mulher na sociedade.
Já Silêncio (2011), outro filme estrelado por Gong Yoo e disponível na Netflix, é uma adaptação do livro Togani (The Crucible), escrito por Gong Ji-young e que foi baseado em um caso real de crianças surdas que foram abusadas sexualmente pelo diretor e professores da Escola Gwangju Inhwa. O livro não apenas teve sucesso comercial como também gerou grande comoção e posteriormente levou à Assembleia Nacional da Coreia do Sul a aprovar a “Lei Togani” para fornecer maiores proteções legais para crianças e adultos vulneráveis sob cuidados do Estado e penalidades mais severas para aqueles condenados por seus abusos.
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Embora The Trunk e Togani ainda não tenham sido traduzidos para o português, além da leitura obrigatória de Kim Jiyoung, Nascida em 1982, outra obra de Gong Ji-young, também mencionada no podcast e igualmente poderosa, pode ser encontrada por aqui no Brasil: Nossas Horas Felizes. O romance narra a história de uma mulher que já tentou se suicidar diversas vezes e um homem no corredor da morte, abordando temas de dor, redenção e humanidade.
Se você curte k-dramas que fazem pensar e desenvolver um pensamento mais crítico, essa pode ser a sua chance de explorar a literatura coreana! O episódio já está disponível no Spotifye no YouTube.
