Uma das bandas de jrock queridas pelos mais experientes no Brasil fará evento especial no aniversário de 20 anos do grupo. Se prepare, pois An Cafe voltará com os cinco membros originais para um show em Tóquio. Ainda, os fãs internacionais poderão assistir o concerto online pela plataforma zaiko.
Sendo assim, Takuya na guitarra, Kanon no baixo, Yuuki no teclado, Teruki na bateria, e Miku nos vocais irão sacudir a capital japonesa nos dias 5 e 6 de janeiro de 2023 no Zepp Haneda. Além disso, aqueles que comprarem a transmissão online poderão ter acesso a gravação até o dia 13 de janeiro. Ou seja, quando bater aquela depressão pós show ainda terão alguns dias para assistir os melhores momentos de novo.
Ainda, este é um show inédito, pois em 2019 apenas Miku permaneceu na banda enquanto os outros membros se separaram. Então, após alguns anos a formação completa do An Cafe estará junta para comemorar o aniversário de 20 anos da banda.
An Cafe comemoração de 20 anos
LIVE CAFE 20th Anniversary “Reiwa’s the first NYAPPY o(≧∀≦)o”
5 de janeiro de 2023 – Zepp Haneda (Tóquio)
6 de janeiro de 2023 – Zepp Haneda (Tóquio). Ingressos para o Local Esgotados / Decisão de transmissão ao vivo via zaiko.io
Período de venda para transmissão online: 03 de dezembro de 2022 a 13 de janeiro de 2023
Preço: 3.900 ienes. Aproximadamente 150,00 reais + taxas do site da Zaiko (A depender da cotação do dólar no dia da compra)
O primeiro membro do BTS a iniciar o alistamento militar será Jin, no dia 13 de dezembro, com previsão de volta para julho de 2024.
Assim, após publicar no weverse que já está com o cabelo raspado para iniciar o treinamento militar obrigatório, Jin disse que o visual ficou mais fofo do que imaginava!
Além disso, Bighit, agência oficial do BTS, publicou uma nota informando que o idol iniciará o treinamento no dia 13. Juntamente, pediu para que os fãs não façam aglomerações, pois querem que esse momento seja íntimo para a família de Seokjin se despedir com privacidade. Sendo assim, policiais e bombeiros estarão preparados para intervir caso a solicitação não seja seguida.
Também, o governo solicitou que os armys não encaminhem cartas para o cantor enquanto ele estiver fora. O motivo é porque o alto volume de cartas para Jin pode impedir que os outros soldados recebam os contatos da família.
Enquanto isso, Jin agradeceu os fãs pelo caminho até aqui quando o BTS ganhou o prêmio de Grupo do Ano no MAMAem 2022. Além disso, o idol garantiu que irá voltar com boas músicas no futuro.
Por ser o mais velho, Jin é o primeiro membro do BTS a entrar oficialmente no exército, porém todos os sete membros são coreanos e irão se alistar até o próximo ano. Com certeza o fandom estará pronto para recebê-los de volta.
Enfim temos novidades sobre a 3° temporada de Kimetsu no Yaiba: Katanakaji no Sato-Hen (Swordsmith Village Arc). A nova temporada de Demon Slayer chega dia 23 de abril de 2023, com um episódio de estreia de 1 hora.
Além disso, cinemas de mais de 80 países serão palco de uma exibição especial. Ou seja, os episódios 10 e 11 do arco “Yukaku-hen” e o primeiro episódio do arco “Katanakaji no Sato-hen“ serão exibidos em lugares selecionados. Este projeto será lançado nos cinemas do Japão dia 3 de fevereiro de 2023, mas a data de lançamento nos outros territórios pode variar.
Além disso, como comemoração desta projeção especial confira a nova imagem promocional. Nela estão presentes os personagens de ambos os arcos.
Imagem Divulgação
Sendo assim, a temporada adaptará o arco Swordsmith Village Arc (Katanakaji no Sato-Hen) do mangá. Por fim, Mamoru Miyano (Light Yagami em Death Note e Rintarou Okabe em Steins;Gate), será a voz de Doma.
Imagem Divulgação
Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba – 3° temporada – Trailer
Neste arco Tanjiro vai até a Vila dos Ferreiros para forjar uma nova espada, onde se aproxima um pouco mais da Hashira do Amor. Então, em meio a treinamentos e relaxamento, a vila é ataca por dois onis superiores que pretendem massacrar os exterminadores. Assim, Tanjiro conta com a ajuda de Kanroji e outro poderoso Hashira para tentar deter a ameaça.
Enfim, você pode assistir todos os episódios lançados até o momento pela Crunchyroll.
Uma das grandes atrações do primeiro dia de CCXP22, 1º de dezembro, foi a presença do ator e cantor canadense, Alexander Ludwig, conhecido por papeis como Björn Ironside, da série de televisão “Vikings” e atualmente no elenco da série do canal Starz chamada “Heels“
Com 30 anos é um dos novos promissores da geração do Cinema e TV, sendo que além das séries citadas, tem filmes como “Gente Grande 2”, “Bad Boys para Sempre” e “Jogos Vorazes” no currículo, além de estar garantido no próximo filme do diretor Guy Ritchie, previsto para 2023. Foi com muito prazer que conseguimos o acesso para o pit de foto do evento, mais especificamente no Palco “Thunder” by Cinemark, onde além dos registros fotográficos, acompanhei os primeiros 20 minutos do painel.
Com uma entrada teatral, dezenas de atores representaram de forma visceral o povo viking, pelo menos, algo próximo do que víamos nas telas do History Channel; um preparo de muita qualidade e aquecendo os corações e as cordas vocais da multidão presente no auditório. Não demorou para que Alexander, visivelmente emocionado com o carinho brasileiro, aparecesse e já retribuísse seu amor pelo fã brasileiro – e bem, fui surpreendido por sua simpatia e timidez, algo recorrente nos talents que vivenciam de perto o calor do fandom brasileiro.
10 anos de VIKINGS: History anuncia data de exibição especial da icônica série
Vikings de volta para casa! Um dos grandes anúncios no painel da CCXP22 foi a estreia exclusiva para toda a América Latina, no History 2, de todas as temporadas de Vikings, em março, em comemoração aos 10 anos de seu lançamento.
“Não esperávamos o tamanho sucesso da série, e a receptividade que estou tendo hoje no Brasil confirma isso, estou emocionado; vocês são os fãs mais calorosos do mundo”, afirmou Alexander Ludwig ao ser recebido pela audiência. “Vikings não é uma série como qualquer outra, pois conta uma história de personagens que realmente existiram. Björn Ironside existiu, era descendente de Ragnar Lothbrok. O contexto histórico, mesmo com algumas adaptações dramatúrgicas, é fundamental para a série e faz todo sentido estar no History”, completa o ator.
Criado por Michael Hirst (Elizabeth, The Tudors), esse drama histórico épico, de ação e aventura, teve 89 episódios, exibidos em seis temporadas; e venceu o prêmio Emmy 2020 de Melhores Efeitos Visuais Especiais para uma Série.
Foto: @sucodm / @brunobellan
Heels, Wrestling e Convite
A segunda metade do painel foi comandada pelo drama de luta “Heels”. A série original do STARZPLAY foi renovada para a segunda temporada e acompanha homens e mulheres que perseguem seus sonhos no mundo da luta livre profissional em uma pequena cidade.
O ator também aproveitou a conversa para falar sobre o seu projeto mais recente, a série ‘Heels’, em que interpreta Ace, um astro do Wrestling. O encerramento foi um tanto quanto inusitado com uma apresentação de Wrestling no palco, onde nosso redator Danilo “Ace Williams” mostra a que veio e surpreende até mesmo Ludwig. Mais abaixo, fizemos uma mini-entrevista e um trecho da luta em vídeo pode ser visto!
Como surgiu o convite para participar do painel na CCXP22?
Inicialmente, um dos membros da nossa equipe, APW, havia contatado a produção do evento para nos colocar como uma atração da própria CCXP, como um estande na feira, como costumamos fazer em outros eventos, com ringue, vários lutadores e vários combates, um show completo. Porém, a própria produção da CCXP respondeu com a ideia de nos apresentarmos no palco Thunder como parte da apresentação do Ludwig. Depois disso, solicitaram 2 lutadores que ficaram por conta da equipe escolher.
Como foi performar diante de 3 mil pessoas e estar ao lado de Alexander Ludwig
Foi sem sombra de dúvidas o maior público para qual já me apresentei. Já realizei outros shows com muitas pessoas, mas nunca nada nesse nível; sem contar que a galera estava ali para ver o Ludwig especificamente e não a gente. Só fomos saber o que deveríamos fazer, no dia anterior (30), onde conversamos com o produtor e eles confirmaram nossa suspeita, de que seria algo no palco Thunder com o Ludwig. O resto foi mais simples, por que basicamente eu e o Oliver (o outro lutador da APW) já temos alguns bons anos de experiência e a parte dos movimentos e tudo mais seriam tranquilos. Só na hora de entrar mesmo que o coração estava saindo pela boca. Eu sabia o que fazer. O Oliver também sabia. Mas o Ludwig não tinha ideia de que nós iriamos aparecer. Mas quando eu pisei no palco, todo o nervosismo simplesmente foi embora e eu ainda consegui lembrar de deixar o cinturão de campeão com ele e performar tudo como havia planejado (tirando o fato da Maria Bopp ter interrompido bem antes do previsto haha). Foi uma baita experiência ver como o público reagia e como o próprio Ludwig, que tinha dito muitas coisas legais sobre a Luta Livre também reagiu.
A porradaria JAMBROLHOU no meio do palco da #CCXP22 com o Alexander Ludwig, que fez o Björn em Vikings, série que contou com a lenda Edge da WWE
O ator também está em #Heels, uma série dramática sobre luta livre que foi renovada para uma 2ª temporada
Apenas que o Ludwig é inacreditável haha. Ele desceu do palco já perguntando para a assessoria dele “cadê os caras da Luta-Livre”. Quando ele me viu, ele conversou um pouco, falou que foi incrível e que admirava muito os pro-wrestlers e ressaltou o quanto achou legal a apresentação e ainda deu tempo de pedir para a assessoria dele tirar umas fotos. Sem contar que depois, o Oliver também conseguiu entregar uma camisa da nossa equipe para ele e conversar algumas coisas e, ele mesmo disse que cogitou intervir na apresentação e fazer uns movimentos. Enfim, ele foi super gente boa e a apresentação foi sem dúvidas uma das maiores conquistas da nossa equipe, afinal, ele ainda ergueu nosso cinturão, algo que não estava nada previsto e, foi também um conquista para a Luta Livre se apresentar pra tanta gente e conseguir uma repercussão tão legal.
Uma vez me disseram que a essência de uma boa história está no espaço entre duas palavras – no silêncio. O mesmo valia para a música, a ideia era que ela é, nada mais nada menos, do que fruto da relação intrínseca entre o som e o silêncio. Ela se forma em intervalos e o silêncio, aqui, constrói. Diante desse raciocínio, o que acontece entre um piscar de olhos? Nesse espaço entre a luz e a escuridão? É aí que está a proposta de Before Your Eyes, jogo lançado em 2021 e desenvolvido pela Goodbye World que ganhou o prêmio Bafta de “melhor jogo para além do entretenimento”. Atualmente, está disponível para PC e mobile na plataforma de games da Netflix.
Então, Before Your Eyes é um game narrado em primeira pessoa em que você, o protagonista chamado Benjamin Brinn – um garoto prodígio e inventivo – deve navegar em suas memórias após a morte. Ajudado por um barqueiro misterioso, Ben deve revelar os acontecimentos de sua vida, a fim construir uma história que o permita passar para o “outro lado”.
A grande questão é como essa história irá seguir. A gameplay gira em torno dos próprios olhos, já que uma piscada na vida real é o que determina o progresso no jogo. Para isso, os desenvolvedores utilizam uma tecnologia que, pela câmera do dispositivo, permite identificar quando o jogador fecha os olhos. Durante essa ação, podem se passar segundos, mas, também, podem se passar semanas e até anos.
A Experiência
Esse é um bom exemplo de uma experiência interativa de storytelling e é por isso que, apesar de haver opções de jogar sem a câmera, a imersão está, justamente, em usar os próprios olhos. Parte do conceito está na vontade de resistir ao desejo de piscar para ouvir um pouco mais da história ou permanecer em momentos agradáveis, por exemplo. Dessa forma, a história e a gameplay andam juntas e o aproveitamento é maior.
O jogador pode fazer escolhas que afetam algumas minúcias da narrativa – que é majoritariamente linear. Dito isso, escolhas não são um ponto forte da experiência. O ponto forte está na escrita e na interpretação dos diálogos – há algo muito sincero ali, o tipo de banalidade que só se encontra quando não há presunção de discursos grandiosos. Às vezes as grandes histórias estão por trás dos conceitos mais simples.
Voltando a simplicidade, a estética do jogo é linda e surreal. É como um sonho: cores vivas, cenários, por vezes, enevoados. A sonoridade é fascinante, os sons “se movimentam” e tornam o mundo mais vívido. A trilha sonora é discreta, mas eficiente. Não quero falar muito dos personagens, porque não quero deixar passar mais do que deveria, então, só assumo que me apeguei a todos – não só por serem carismáticos, mas porque eles me pareciam reais o suficiente. O jogo é curto, mas permite rejogabilidade.
Assim, Before your eyes é a grande reflexão do que acontecem nos espaços entre as palavras, naquilo que ninguém fala. A narrativa é relativamente simples, a grande virada surpreende, mas não é sobre isso. É sobre a brevidade da vida, sobre aquilo que se passa diante dos nossos olhos – é uma narrativa de silêncios que, no fim, compõem a música. Para aqueles que gostam de histórias, é uma viagem praticamente obrigatória.
More Than Words é o resultado perfeito de uma representação sem igual da realidade vivida por pessoas LGBTs não apenas no Japão, mas também, no mundo inteiro.
Imagine a seguinte situação: um casal formado por dois homens, que pensando na lógica social da construção de uma família para herdar os negócios e afins, decidem ter um filho na intenção de formalizar a relação, já que o casamento homoafetivo é proibido no Japão.
Entretanto, dadas as dificuldades, eles acabam contando com a ajuda de uma amiga que, nesse caso, se ofereceu para gestar o filho deles. Infelizmente, com o decorrer do processo, a frustração e, principalmente o sentimento de não se ajustar ao protótipo de família criado com a ideia de ter um criança, faz com que haja uma ruptura no relacionamento desses jovens rapazes.
Fugindo dos padrões
Com base nessa história, More Than Words, de maneira quase radical, analisa e expõe as causas e consequências de tudo que cerca esse caso. Quem espera um romance alegre e solar, típico das adaptações japonesas, irá se deparar, na verdade, com um BL robusto, realista e, na maioria das vezes, repleto de angústia.
As problemáticas trazidas aqui vão muito além do que comumente é retratado em produções de temática LGBT no geral. Por permear a transição da adolescência para a fase adulta, More Than Words consegue acertar em cheio na demonstração da necessidade de pertencimento que os jovens, em sua totalidade, precisam para formular algumas características próprias e que serão definitivas no futuro. E como sabemos, a partir do momento que essa passagem é deturpada, os envolvidos nela poderão carregar traumas para o resto da vida. É exatamente isso que acontece aqui.
Preconceito em terras nipônicas
Além das aflições mentais, More Than Words ainda chama atenção para outro problema sério: o preconceito estruturado na sociedade e, sobretudo, no Estado. Nos últimos anos, o Japão tem sofrido duras críticas devido ao retrocesso em questões acerca dos diretos LGBTs. O país é o único inserido no G7 (grupo das sete nações mais industrializadas do mundo) a não reconhecer o casamento homoafetivo. Os efeitos dessa questão, por sua vez, estão presentes em todos os momentos do BL.
Veja, por exemplo, o fato dos personagens serem obrigados a optar por caminhos mais complicados para efetivar uma união estável, já que o casamento estava fora de cogitação. Embora a ideia de ter um filho tenha funcionando inicialmente, os embaraços fomentados pelos obstáculos encontrados por eles foram os grandes encarregados por minar a paixão existente no relacionamento dos mesmos.
Em um discurso feito no Summer Sonic Festival, no Japão, a cantora Rina Sawayama, que faz parte da comunidade LGBT, enfatizou: “Eu sou bissexual. Mas se eu quiser me casar aqui, com uma pessoa do mesmo sexo, eu não posso. Eu não posso porque o Japão não permite. Eu tenho orgulho de ser japonesa, mas isso é algo que realmente me deixa constrangida“. Das palavras da artista, para as telas cuja série foi exibida, More Than Words deixa claro todas as implicações que a negação de direitos pode causar.
Impressões finais
Uma das formas usadas para transparecer essa indagação está no ritmo que a obra se dá. Tudo começa de forma intensa, com jovens felizes descobrindo coisas novas, mas, do nada, a melancolia e a tristeza passam a dominar a atmosfera que muda de tom drasticamente, deixando todo mundo abalado pelos diversos acontecimentos tomados por cores frias e fotografia desregrada.
Entretanto, longe de ser um erro, essa mudança é quase uma semiótica do roteiro a fim de demonstrar como o preconceito, em todas as suas instâncias e em diferentes momentos, é capaz de atormentar a vida de alguém.
Com essa e outras jogadas inteligentes, More Than Words pode facilmente ser descrito pela complexidade de uma história muito bem articulada, ou pelos seus aspectos técnicos verdadeiramente exemplares. Além de, obviamente, atuações que se destacam a frente de tudo já feito em um BL japonês até hoje.
No final das contas, esse é um verdadeiro coming of age abastecido por realidades árduas demais para serem esquecidas. Considere assistir, mesmo sabendo que irá sofrer e se revoltar com os desfechos apresentados aqui. Afinal, não é sempre que temos algo tão condensador como esse, um dos melhores web dramas já feitos no Japão.
THE LAST OF US, a série dramática original da HBO – baseada no famoso jogo videogame de mesmo nome, desenvolvido pela Naughty Dog exclusivamente para plataformas PlayStation, estreará em 15 de janeiro de 2023 na HBO Max e no canal HBO.
A história da série se passa vinte anos após a civilização moderna ter sido destruída. Joel (Pedro Pascal), um sobrevivente experiente, é contratado para contrabandear Ellie (Bella Ramsey) para fora de uma zona de quarentena opressiva. O que começa como um pequeno trabalho logo se transforma em uma viagem brutal e dolorosa, pois os dois devem atravessar os EUA, dependendo um do outro para sobreviver.
Imagem Promocional
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Esta super produção original da HBO estrela Pedro Pascal como Joel, Bella Ramsey interpretará Ellie, Gabriel Luna será Tommy, enquanto Anna Torv será Tess. Também são protagonistas Nico Parker como Sarah, Murray Bartlett como Frank, Nick Offerman como Bill.
Storm Reid será Riley, Merle Dandridge fará de Marlene. Jeffrey Pierce estrelará como Perry, Lamar Johnson como Henry e Keivon Woodard como Sam. Além disso, a produção também contará com as participações de Graham Greene como Marlon, Elaine Miles como Florence, Ashley Johnson e Troy Baker.
THE LAST OF US foi escrito e produzido por Craig Mazin e Neil Druckmann. A série é uma coprodução com a Sony Pictures Television e produção executiva de Carolyn Strauss, Evan Wells, Asad Qizilbash, Carter Swan e Rose Lam. PlayStation Productions, Word Games, The Mighty Mint e Naughty Dog também estão produzindo.
Sinopse:Vinte anos depois de um vírus infeccioso devastar a humanidade, os sobreviventes Joel e Ellie se unem para continuar vivendo no que restou do mundo, suportando as circunstâncias brutais após a pandemia, enquanto viajam pelos Estados Unidos.
Dezembro chegou e não é só no natal que se pensa! O Angra chega em Salvador trazendo sua turnê de comemoração de 20 anos do grande e memorável ”Rebirth”. Álbum que marcou toda uma geração e considerado por muitos o maior marco da historia da banda.
Mas calma que não para por aqui! Trazendo também um pouco de Thrash Metal para a noite, a Banda local Síndrome K será responsável por abrir o evento trazendo uma sonoridade mais agressiva com letras fervorosas para aquecer o publico.
Anunciado pela Mago2 produções, o show chega no dia 16 de dezembro (sexta-feria) em Lauro de Freitas (Região Metropolitana de Salvador) na Zurique Hall, as 19 horas com ingressos que variam de R$ 65,00 (valor meia entrada) até R$ 180,00.
Para o guitarrista RafaelBittencourt, essa turnê marca um momento muito importante dá banda pelo resgaste a sua origem e pelo momento delicado que vivemos com a pandemia. “Estou muito feliz em realizar a turnê do ‘Rebirth’ juntamente com Fabio Lione, Felipe Andreoli, Marcelo Barbosa e Bruno Valverde. Será muito emblemático retornar e reviver uma época em que a banda estava renascendo, pois nesse momento o mundo inteiro está renascendo.”
“Estamos no meio de uma pandemia, pois não se sabe ainda quanto tempo as coisas irão demorar para retornar como eram, e muito possivelmente nunca seremos os mesmos. Mas, para mim, também será o resgate de um trabalho que representou muito em minha vida. Trabalho esse que revelou o que eu estava sentindo na época, já que a banda havia se separado, estávamos nos reconstruindo.”
Bittencourt ainda complementa que: “ ‘Rebirth’ é uma civilização reconstruindo o mundo, que é um pouco do que estamos vivendo nesses momentos. E também será importante, pois logo a banda irá se reunir para criar um novo trabalho, e revisitar o “Rebirth” nos trará inspiração para escrever um material belíssimo, não só sobre o drama de renascimento da banda, mas sobre o renascimento de toda a sociedade mundial”.
O Angra tem nove álbuns de estúdio lançados entre os anos de 1993 e 2018. Atualmente formado por Fabio Lione (vocal), Rafael Bittencourt (guitarra), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria), o grupo está em processo de composição das músicas para o próximo disco, o décimo de estúdio.
