Nessa sexta-feira (8) o jogador profissional de Counter-Strike: Global Offensive (ou CS:GO para os íntimos), Vito “kNg” Giuseppe anunciou oficialmente seu novo projeto; “O Plano“.
A organização comentou que em breve irá divulgar sua nova equipe de CS:GO, e ao mesmo tempo considera adentrar em outros títulos como Free Fire e Valorant.
Com foco no desenvolvimento de novos talentos, bem como fortalecimento do cenário nacional e comunidade “O Plano” tem uma sede de 4.000m².
“O foco é desenvolver talentos que nem sempre tem a oportunidade em outros lugares”, afirmou kNg. “Eu mesmo, se não tivesse a sorte de ter recebido oportunidades, não estaria aqui. Então quero fazer pelos outros o que fizeram por mim”, completou.
Para fortalecer o cenário nacional o projeto abrange outras áreas como música, entretenimento e moda. Não atoa a sede já conta com um estúdio de música assim como um espaço de criação de conteúdo. No qual já está prevista a realização de um Podcast.
No quesito comunidade, existe um espaço para o sócio-torcedor jogar dentro do O Plano e os fãs serão inclusos ao máximo na rotina da organização, inclusive nas decisões internas.
Para ajudar em toda essa operação O plano também contará com pessoas especializadas em Gestão de Carreiras, Marketing, filmmakers e mais.
Assim como o lançamento oficial da organização e do anúncio da sede física, O Plano também confirmou que Raphael “cogu” Camargo será o primeiro streamer contratado da casa.
Você acha que os videogames são apenas para recreação e diversão? Você pode querer reconsiderar isso. Você reconhece o que vai além? O eSports é uma próspera indústria mundial onde jogadores experientes jogam de forma ambiciosa e feroz. É classificado como videogame competitivo geralmente jogado via console de jogos, dispositivo móvel ou computador.
A indústria de e-sports está chegando, expandindo rapidamente globalmente e facilmente financiada. O crescimento da renda e o número de espectadores da indústria de e-sports dispararam a cada ano desde 2015. Ele oferece um grande escopo para as marcas se engajarem, explorando um público ativo, animado e apaixonado.
Neste artigo, você obterá esclarecimentos sobre a dinâmica do setor, o crescimento da receita do setor, a velocidade da taxa de crescimento e muito mais.
Como a cultura digital está redefinindo os e-sports
Os jovens estão reanalisando o que envolve jogar e-sports. A tecnologia digital está transformando tudo nos esports atuais. Os jogadores contam com dados digitais para acompanhar seu desempenho e melhorá-lo. Eles podem assistir a transmissão ao vivo de seus jogadores favoritos onde ou quando quiserem.
Toda a operação de digitalização dos esportes desempenha um papel vital para ajudar a modificar a sinopse dos esports de base e de elite. Simultaneamente, a evolução dos esports está aumentando em várias questões relacionadas à integridade esportiva, por exemplo, doping, justiça, apostas esportivas, violência e discriminação.
Também traz questões e desafios de gênero ligados às expectativas sociais que envolvem a formação de comunidades de jogadores. As instituições de ensino bolsista poderão, então, abordar os diversos efeitos do uso crescente de tecnologias no esporte.
Quão rápido o e-sports está crescendo?
A indústria de eSports teve um crescimento incrível ao longo dos anos em relação ao lucro e à audiência. A N1Bet e outros esports são ortodoxos, com a expectativa de que a audiência combinada cresça em 9% CAGR ano a ano de 2019 a 2023 com suas plataformas digitais e crescimento acelerado. O e-sports é uma promessa importante para um enxame de oportunidades de financiamento e monetização.
De acordo com o Newzoo, o público de esports se expandirá de forma abrangente para mais de 645 milhões até 2023, com os devotos de esports representando 45% do total. O número total de espectadores ocasionais atingirá cerca de 350 milhões até 2023.
Elementos como urbanização e avanço na infraestrutura de TI, acompanhados por títulos móveis ferozes, incluindo Garena Free Fire e PUBG Mobile, estão impulsionando o desenvolvimento de números de audiência e conscientização em mercados proeminentes.
Indústria de e-sports em meio a uma pandemia
Agradecimentos à pandemia global, canais de transmissão e transmissão como o Twitch estão experimentando novamente em audiência e envolvimento. De acordo com o Twitch Tracker, o número total de minutos visualizados até o momento este ano aumentou 40%, enquanto a soma total do número de criadores distintos transmitindo é de até 39%, e essa tendência deve continuar.
As pessoas tinham o direito de passar o tempo em casa durante o período de bloqueio, então recorreram à transmissão ao vivo para passar o tempo. No entanto, quando a pandemia diminuir, as ligas de esports provavelmente continuarão expandindo sua audiência organizando jogos ao vivo com equipes locais de esports para imitar mais de perto as ligas esportivas tradicionais. No entanto, esta pandemia também tem sido um impulso para o aumento das apostas desportivas.
Envolvimento das Partes Interessadas
Editores
Os esports não existiriam sem desenvolvedores e editores de jogos. As mesmas editoras também produzem e transmitem alguns dos maiores torneios, como o Valve Dota 2, o internacional Riot Games League of Legends Worlds e Counter-Strike. Os editores Riot Games, Activision Blizzard, Epic Games e muitos outros são os maiores concorrentes da indústria de esports.
Jogadoras
Os jogadores se transmitem ao vivo jogando online e alcançam o status VIP na indústria. Os jogadores que transmitem a si mesmos enquanto jogam videogames são conhecidos como streamers. O streaming pode ser lucrativo. Os poucos que chegam ao nível profissional competem em competições ao redor do mundo contra as melhores equipes. Durante toda a jornada, os jogadores também ganham uma fanship para si mesmos.
Ligas
As equipes de e-sports que representam a organização da qual fazem parte competiram nos torneios de videogame com as respectivas ligas, onde há playoffs, temporadas e campeonatos mundiais constantes. Da mesma forma, os times de basquete estão envolvidos na NBA e competem contra outros times; equipes de esports competem em ligas de videogame. Durante o primeiro lançamento dos jogos da liga principal nos anos 2000, suas competições atraíram centenas de fãs. Hoje, os maiores campeonatos de esports são quase tão grandes quanto os eventos esportivos tradicionais.
Crescimento da receita de e-sports e como as marcas estão contribuindo para isso
Projeções oportunas propõem que os esports gerarão ganhos por meio de três canais principais:
O comércio de direitos de conteúdo para emissoras.
Desembolso direto da transmissão ao vivo.
Algumas competições ao vivo podem atrair dezenas de milhões de jogadores online
Espectadores
Os torneios de eSports também atraem gradualmente fãs em arenas lotadas e em plataformas de streaming, contribuindo assim com novos caminhos para o crescimento dos negócios no campo esportivo. A ampliação da audiência contribuiu principalmente para o aumento da receita e para a compreensão do potencial de atingir um público maior e mais engajado.
Para marcas que buscam parcerias com equipes, organizações e torneios de e-sports, grande parte de seu fascínio está na certeza de que a indústria deixa para trás idades, fronteiras e, muitas vezes, gêneros. Não depende de empresas de TV comprarem direitos e escolherem onde, quando e como exibir conteúdo, e visa unir diversas comunidades.
Resultado final
A indústria de e-sports é o esporte mais tecnologicamente liderado que o mundo já viu. É provável que domine a indústria do esporte tradicional dentro de 5 a 10 anos. Mesmo que o futuro do Esports pareça muito favorável, dois obstáculos precisam ser resolvidos.
Em primeiro lugar, o jogo é muito agradável, e horas de jogo ininterrupto ou visualização sem mobilidade podem ser perigosas para a saúde. O setor precisa resolver esse problema ou enfrentar regulamentações severas dos governos. Em segundo lugar, a proporção de investimento na indústria de fãs, VCs, patrocinadores e governos deve ser incentivada.
Foto cortesia de DPR (Esquerda para direita: DPR REM, DPR Live e DPR Ian)
A DPR Crew pisará em solos brasileiros, em sua nova turnê “The Regime World Tour“. O trio de artistas DPR LIVE, DPR IAN e DPR CREAM se apresentará em um show único em São Paulo, no dia 16 de outubro. A Urimusic entertainment e a JW8 são as responsáveis pela organização do evento, que acontecerá na casa de shows Audio.
No dia primeiro de abril, os integrantes do grupo independente pregaram uma peça nos fãs, postando imagens que indicavam o anuncio de uma turnê mundial. Ninguém esperava que a brincadeira de dia da mentira tivesse um fundo de verdade, e hoje (8) foi anunciada oficialmente a tour, com a mesma imagem do post anterior.
Amplamente conhecidos no cenário de hip-hop e R&B coreano, os artistas da DPR acumulam corações ao redor do mundo. DPR LIVE já estabeleceu seu lugar nos charts da Coréia do Sul, com músicas como Text me, Martini Blue e Hula Hoops. DPR IAN tinha seu foco principal no papel de diretor (já tendo dirigido diversos MVs do LIVE), mas vem trabalhando na sua carreira musical desde 2020, com o albúm MITO. Completando o trio que subirá nos palcos no The Regime World Tour, temos o DPR CREAM, produtor, cantor e rapper.
DPR (sigla para Dream Perfect Regime) vem entregando novos sons e conceitos inovadores nos últimos anos, atuando na produção, direção e edição de conteúdos, e lançando seus próprios artistas. Combina com a proposta da JW8, que está unida com a empresa chilena Urimusic para trazer os artistas ao Brasil. “Escolhemos iniciar nossos concertos sob a Urimusic Entertainment com o DPR Crew, porque queremos chegar em um público da música coreana que goste de hip-hop e R&B, não somente pop. DPR é uma mistura musical muito atraente, graças aos seus conceitos sonoros e visuais. Sabemos que há muitos fãs esperando por este show”, declararam as fundadoras da empresa.
A venda de ingressos iniciará às 14h do dia 15 de Abril através do site Ticket360. Os fãs que adquirirem o Ticket VIP + M&G + Q&A terão o direito de realizar perguntas ao trio do evento de Q&A após o show, e também a tirar fotos com eles (em grupos de 6 pessoas).
Segue abaixo mais informações sobre o show:
Data: 16 de outubro de 2022 (domingo)D
Local: Av. Francisco Matarazzo, 694 – São Paulo/SP | CEP 050001-000
Horário: 20h
Classificação: 14 anos
Bilheteria: AUDIO (Av. Francisco Matarazzo, 694 – São Paulo/SP)
Chegou a hora de realizar o sonho de entrar no universo dos animes! Nesta quinta-feira (07) a loja Piticas inaugurou o Katon, restaurante oriental totalmente tematizado para otakus.
Localizado no Shopping Santa Cruz, na cidade de São Paulo, o estabelecimento comporta 80 pessoas em mesas comunitárias e cabines para até quatro pessoas. O objetivo do Katon é transformar os seus 180m² em um verdadeiro universo imersivo na cultura oriental para otakus e geeks. Afinal, quem aqui nunca desejou viver um dia nesse mundo fantástico, não é mesmo?
Inclusive, a equipe responsável pela criação do restaurante parece entender muito bem o seu público-alvo. Confira o pronunciamento feito por Luani Guarnieri, diretora de marketing e produto da Piticas:
O Katon é o resultado do nosso processo, como Piticas, de oferecer cada vez mais um ambiente imersivo para nossos consumidores. Sabemos que nossos clientes não são apenas fãs que amam esse universo, mas eles VIVEM esse universo, então nada melhor do que pegarmos elementos de reconhecimento tanto visual quanto sensorial e criarmos uma nova experiência, pensando em cada mínimo detalhe para nossa comunidade (porque somos sim um grande fandom) vivenciar isso com a gente, no melhor estilo de fã pra fã.
Agora, sejamos sinceros. Acredito que todos os que assistiram ‘Aggretsuko‘ já se identificaram com a Retsuko. Depois de um dia cansativo de trabalho, quando você está exausto e só quer extravasar todo esse estresse de alguma forma, o que fazer? Bom, agora você pode seguir os passos dela e usar sua voz pra manter a paz de espírito.
Uma das atrações que o Katon oferece é a Sala Secreta, totalmente inspirada na sala que Retsuko usa para cantar heavy metal e desestressar. Então, assim como ela, agora você pode juntar os amigos no final do expediente e cantar de rock até uma baladinha romântica. Assim, o ambiente é totalmente planejado, com cinco assentos tematizados nos personagens da série, incluindo a própria protagonista. E o melhor de tudo: todos os clientes que forem na Sala Secreta ganharão um brinde especial. Imperdível, né?
Mas agora vamos falar do que todo mundo quer saber. E a comida? Assim como todos os outros elementos do Katon, todos os pratos são totalmente estilizados para os geeks e otakus, desde os nomes até as apresentações. O cardápio possuí várias opções, como domburis, baos, porções e sobremesas. Inclusive, a Piticas pensou em todos mesmo, pois até os vegetarianos serão bem acolhidos e poderão encontrar pratos sem carne no cardápio.
Imagem Divulgação
Entretanto, o destaque do restaurante não poderia ser outro. Presente em quase todos os animes, base da alimentação do nosso ninja preferido e sonho de qualquer fã de cultura oriental, é claro que o carro-chefe do Katon seria o Lámen. Então já vai preparando o seu “itadakimasu” pra provar esse reizinho do Japão.
Imagem Divulgação
Além de tudo isso, cada detalhe foi planejado com cuidado no restaurante. Assim, o espaço é moderno, possuindo um clima agradável e telões com animes, para você não economizar nas fotos para as redes sociais. Afinal, apesar da comida ser um grande atrativo, a intenção é que os clientes voltem pela experiência e pelo ambiente, que sempre terá novidades.
Inclusive, um recado especial para os Chapéu de Palha! A Editora Panini disponibilizou 2.800 álbuns de figurinhas de One Piece para serem distribuídos aos visitantes do Katon. Não dá pra perder, né? Além disso, o estabelecimento também terá outros atrativos de marcas que já trabalham com a Piticas, como SANRIO, FUNIMATION, BANDAI e TOEI.
Portanto, chama seus amigos geeks e otakus pra curtir essa experiência incrível e mergulhar no mundo dos animes!
Informações Importantes
Capacidade: 80 lugares
Local: Shopping Santa Cruz – Rua Domingos de Morais, 2564, no térreo São Paulo, Capital
Horário de funcionamento: Segunda a sábado das 10:00 às 22:00 e aos domingos e feriados das 10:00 às 20:00.
Reservas: Somente para a Sala Secreta e as Cabines, as Mesas Comunitárias serão por fila de espera virtual. O link está disponível na Bio do perfil do @katon.oficial no Instagram do Katon.
Foi noticiado pelas agências internacionais e pela polícia japonesa, que o criador de Ninja Hattori e Doraemon, Motoo Abiko, conhecido por ser parte da dupla que levava o nome de Fujiko Fujio, foi encontrado sem vida em sua residência.
Segundo noticiado pela NHK, TBS e a Kyodo News, Abiko já estava sem vida quando as autoridades entraram em sua casa, localizada em Kawasaki, na manhã desta quinta-feira. As causas da morte ainda estão sendo apuradas.
A lendária carreira de Abiko foi fortemente marcada pela parceria com outro mangaká igualmente lendário: Hiroshi Fujimoto (falecido em 1996), com quem formou dupla sob o pseudônimo de Fujiko Fujio. Eles eram amigos de infância e desenhavam cedo desde cedo, mas foram oficializar ao trabalho junto de fato apenas em 1954.
Mas foi somente em 1969 que surgiu Doraemon, a obra mais famosa da dupla e que veio a se tornar um sucesso absurdo, se enraizando na cultura do Japão e se tornando um dos personagens mais rentáveis do planeta.
O Sucode Mangá apresenta seus sinceros agradecimentos a vida de Motoo Abiko e suas contribuições para a indústria e também os mais sinceros sentimentos a família e amigos do artista.
O grupo de k-popMCND virá pela primeira vez ao Brasil em agosto de 2022. O quinteto passará por São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Porto Alegre em sua primeira turnê no Brasil.
A turnê do MCND pelo Brasil começará em São Paulo, com uma sessão de autógrafos no dia 12 de agosto, no Teatro Mazzarello, e com um show no Carioca Club, no dia 13 de agosto. A turnê segue com uma sessão de autógrafos no Rio de Janeiro, no Teatro Dercy Gonçalves, no dia 14 de agosto; uma sessão de autógrafos em Belo Horizonte, no dia 15 de agosto, no Teatro Izabela Hendrix; e encerra em Porto Alegre, com uma sessão de autógrafos no Teatro Hebraica, no dia 17 de agosto.
Venda de Ingressos
Os ingressos para a turnê do MCND serão vendidos exclusivamente pela internet. Para o show de São Paulo, os ingressos serão vendidos pela internet, no Clube do Ingresso, e na bilheteria do Carioca Club. Para as sessões de autógrafos de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Porto Alegre, os ingressos serão vendidos exclusivamente pela internet, na Sympla.
Os ingressos para a turnê do MCND no Brasil serão vendidos a partir do dia 14 de abril, às 19h. Para o show em São Paulo, estarão disponíveis ingressos promocionais para quem fizer a doação de 1kg de ração para cães ou gatos na entrada do evento. Os pacotes de ração devem estar lacrados, dentro da validade e não serão aceitos pacotes a granel. As doações serão entregues para grupos de proteção animal de São Paulo.
Destaque da nova geração do k-pop
O MCND é um dos nomes de destaque da nova geração do k-pop. Formado por Castle J, BIC, Minjae, Huijin e Win, o grupo integra o elenco da TOP Media. A gravadora, fundada por Andy, do grupo veterano do k-pop Shinhwa, é casa de outros grupos masculinos do k-pop, como UP10TION e Teen Top.
O grupo começou sua carreira em janeiro de 2020 e já lançou quatro EPs e dois singles digitais. Do repertório do grupo, destacam-se singles como “Ice Age“, “Crush“, “Spring” e “nanana“.
Para o serviço completo e informações da turnê do MCND, acesse o site da Highway Star.
Nessa quarta-feira (06) fomos notificados através das redes sociais da Pledis Entertainment que a mãe do membro Wonwoo, do SEVENTEEN, faleceu devido a uma doença que estava enfrentando.
Sabemos que é comum, principalmente entre as sasaengs, ir até os endereços onde estão os idols para fotografar seus momentos privados. Por esse motivo, no mesmo instante os fãs começaram a se manifestar na internet pedindo que o cantor possa ser respeitado nesse momento de luto. Uma corrente de conscientização está nos assuntos mais falados do momento para que não seja cobrado mais informações, ou compartilhado dados privados do funeral.
Foi solicitado ainda, que o artista possa ter um momento de pausa. O SEVENTEEN está em um momento de promoção, a pouco tempo do lançamento de seu filme, seguido de hits como Rock With You. Então os fãs se perguntam se a Pledis irá autorizar que Wonwoo tenha a permissão de interromper sua agenda por enquanto.
A internet está se posicionando fortemente para defender o artista e desejar que ele e sua família encontrem conforto nesse momento difícil. Os Carats estarão aqui para apoiá-lo quando Wonwoo se sentir pronto para reatar os compromissos.
A infância é um dos períodos mais importantes da nossa vida. É nela que temos a oportunidade de ter as primeiras experiências de tudo que viveremos ao longo dos anos. Ciente disto, Hwang DaSeul, diretora dos clássicos Where Your Eyes Linger e To My Star, não precisou de muita coisa para desenvolver em Blueming, um drama delicado e extremamente importante sobre questões nunca retratadas antes nos BLs coreanos.
Adaptado do webtoon Who Can Define Popularity?, Blueming narra a história de Siwon, um jovem bastante vaidoso e que busca a todo custo ser bem visto por todos em sua volta, uma vez que, quando criança, a sua aparência foi motivo de bullying e gerou traumas dos quais ele carrega até mesmo depois de adulto. Certo dia, Siwon descobre que a sua reputação está sendo ameaçada por Daon, um rapaz tão lindo e popular quanto ele.
De início, Blueming surge como um clássico enemies to lovers, mas com o decorrer dos três primeiros episódios, vemos que a história entre os personagens não é nada complicada. Siwon (Kang Eun Bin), morre de inveja de Daon (Jo Hyuk Joon) por ele ser popular, bonito e rico. O motivo de tanta cobiça está relacionado com as diversas inseguranças de Siwon.
Durante a sua infância, ele teve que lidar com a separação dos seus pais e o bullying que sofria por ser gordo. Na tentativa de evacuar todas as suas dificuldades, o personagem passa a fazer de tudo para “melhorar” a sua aparência diante dos padrões impostos pela sociedade. Vemos então, que embora tenha tido sucesso nesse aspecto de ficar “padronizado”, Siwon ainda sofre com os traumas do passado e se sente inseguro o tempo todo.
Daon por outro lado, nunca precisou enfrentar os mesmo problemas que o seu parceiro. Esse contraste acaba tecendo um ponto de partida excelente, pois o desenvolvimento do relacionamento entre eles depende muito sobre como os mesmos vão se ajudar a superar o passado desigual. E é exatamente isso que acontece, já que nos dez episódios, o que vemos em tela é uma história de superação cheia de altos e baixos.
Mesmo com episódios curtos, Blueming chama atenção por ter um ritmo assertivo, nada aqui é apressado ou arrastado demais. As atuações são encantadoras, principalmente nas cenas que envolvem os laços familiares de Siwon, como quando a sua mãe, interpretada pela atriz Kim Sun Hwa, acaba tendo uma descarga emocional arrepiante após cair na real que grande parte das cicatrizes retratadas pelo seu filho, são culpa dela.
Distantes dos momentos emocionantes que são orquestrados com a maior delicadeza do mundo, Blueming também rende takes incríveis em relação ao afeto e o amor entre Siwon e Daon. Quando eles estão juntos, seja caminhando, estudando ou até mesmo na cama, tudo parece ser filmado de maneira que a relação deles passe a ser o foco principal de todos os recursos presentes na produção, desde a fotografia, perfeitamente utilizada, até a sonoplastia que é cuidadosamente elaborada em cena.
No final das contas, Blueming acaba sendo, de fato, um drama marcado pela simplicidade. O grande diferencial está na narrativa que cria ganchos entre questões sociais importantes, e na técnica da direção comandada por Hwang DaSeul, um dos nomes mais qualificados e essenciais da indústria BL sul-coreana.
