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Netflix assina contrato de longo prazo com estúdio japonês para efeitos visuais

Cada vez mais investindo no mercado dos animes e live action, a Netflix assinou o primeiro contrato a longo prazo com um estúdio japonês para efeitos visuais.

O estúdio 3D CG Digital Frontier  anunciou na segunda-feira, 15 de março,  que assinou um contrato com a Netflix para permitir que o departamento de produção digital da streaming colabore com a Digital Frontier em trabalhos originais e vários outros projetos de efeitos visuais a longo prazo.

O primeiro projeto entre o estúdio e a Netflix, foi a série live-action Alice in Borderland, baseado no mangá de Haro Aso. A série teve a sua estreia no catálogo da streaming em dezembro de 2020. A Digital Frontier trabalhou nos efeitos de computação gráfica e digital, o live action já tem a 2ª temporada confirmada.

Os principais trabalhos envolvendo o estúdio incluem; efeitos visuais nos live action de Death Note, Gantz, Bleach e Inuyashiki. Nas animações, o estúdio trabalhou nas produções de GANTZ: O, Resident Evil: Damnation, Kingsglaive: Final Fantasy XV, Tekken: Blood Vengeance, The Magnificent KOTOBUKI, Summer Wars, Wolf Children. Em jogos, tiveram trabalhos em cenas de; Final Fantasy VII Remake, Super Smash Bros. Ultimate.

 

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Blackpink | Crítico musical revela o porquê do sucesso global

Blackpink
Imagem Divulgação

Não é novidade que o girlgroup de K-pop Blackpink, desde o seu debut, vem conquistando muitos fãs ao redor do mundo. No mesmo dia em que inúmeras plataformas divulgam o sucesso que está sendo o álbum solo da integrante Rosé, tomamos consciência de que o grupo, sozinho, já quebrou um novo recorde no Spotify. E com uma indústria movimentada como a do entretenimento sul-coreano, que traz lançamentos atrás de lançamentos, a questão que fica é: Por que Blackpink é tão popular?

Em um episódio de “Archieve K“, da emissora sul-coreana SBS, entrou em pauta o K-pop, e como o gênero se expandiu em um nível global. Tendo em vista a popularidade do Blackpink, o crítico musical Kim Young Dae, apresentou alguns principais pontos que contribuíram para o grupo se tornar o sucesso que é.

Além do talento para cantar e dançar, o crítico exemplificou sobre como o grupo se comporta com o seu público.

Blackpink mostra um certo tipo de imagem que pode conectar com qualquer pessoa independente do país. O estilo e a imagem luxuosa que elas mostram, está se tornando um exemplo entre os fãs de K-pop.

Outro ponto ressaltado, é que a YG Entertainment, responsável pela carreira do grupo, sabia muito bem o que estava fazendo ao produzi-lo: Não houveram tiros no escuro.

Blackpink deixou claro desde o debut a própria imagem. Não apenas com a música, mas também com o estilo e os visuais, e todos os valores entregues se tornaram a indentidade do grupo.

O conceito luxuoso, explícito em cada comeback, também garante parcerias entre marcas de renome com as integrantes.

Cada membro serve como embaixadora global de marcas famosas e luxuosas. Jisoo é responsável pela Dior; Jennie pela Chanel; Rosé pela Yves Saint Laurent; e Lisa por Bulgari e Celine.

E é através dessa conexão entre integrantes e marcas, que o Blackpink fica cada vez mais poderoso!

A imagem luxuosa e fashionista do grupo tem dado a elas o poder de se tornarem grandes quebradoras de recordes no YouTube!

Como podemos ver, mais do que cantar e dançar, para Kim Young Dae, questões como estilo e imagem pessoal, além de uma identidade bem definida desde o princípio, fazem parte da fórmula mágica do sucesso do Blackpink. E sabemos bem que a YG realmente nunca esteve para brincadeira!

Além de produzir o Blackpink, a empresa também é responsável por produzir dois grupos de sucesso global como Big Bang e 2ne1, sendo estes grupos que, desde o debut, também mostraram claramente suas próprias imagens e conceitos, conquistando fãs por todo o mundo e pavimentando com bases firmes e sólidas a Onda Hallyu a nível global!

E temos agora o Blackpink que, sem dúvidas, veio para continuar revolucionando a indústria musical sul-coreana.

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Filme de Demon Slayer chegará na América do Norte em Abril

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Imagem Divulgação: Aniplex

O sonho está ficando cada vez mais próximo! Foi anunciado nesta terça-feira (16) que Demon Slayer: Mugen Train irá estrear nos Estados Unidos e no Canadá mês que vem. A notícia foi divulgada pela Funimation e pela Aniplex of America, confirmando o dia 23 de abril como a data de lançamento do filme. O anime terá tanto a opção de legendas em inglês, ou dublagem em inglês. A pré-venda dos ingressos começará no dia 9 de abril, pelo site da Funimation.

Para aqueles que não conseguirem ou não quiserem ir ao cinema, Mugen Train ficará disponível nas plataformas digitais Apple TV, Microsoft Store, Vudu, Google Play, PlayStation Store e Amazon a partir do dia 22 de junho. A Apple TV, Microsoft Store e PlayStation Store começarão as pré-vendas no dia 26 de abril.

Confira os trailers divulgados pela Aniplex of America:

Japonês com legendas em inglês

Dublagem em inglês

Demon Slayer The Movie: Mugen Train estreou nos cinemas japoneses no dia 16 de outubro de 2020. Mesmo durante a pandemia o filme foi um sucesso de bilheteria, ficando em primeiro lugar do ranking de bilheterias da história do Japão. Demon Slayer vendeu um total de 28 milhões de ingressos vendidos e acumulou 36.6 bilhões de ienes (353.9 milhões de dólares e 2 bilhões de reais, aproximadamente). O anime chegou a ser pré-indicado ao Oscar, mas não foi escolhido para concorrer ao prêmio.

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ACME traz produtor americano em nova faixa “Come Back to You”

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Imagem Divulgação

A banda de visual rock ACME anuncia seu primeiro lançamento em 2021, “Come Back to You”, sendo lançado em plataformas de streaming em todo o mundo em 29 de março de 2021. Esta é a primeira vez que a ACME colabora com um produtor de som estrangeiro, bem como com alguém conhecido por suas contribuições para a cena do rock.

“Come Back to You” é produzido por Seann Bowe, um compositor indicado ao Grammy com créditos que incluem MIYAVI, Weezer e mais. Além disso, a faixa apresenta o trabalho do engenheiro de gravação Daihei Yamanaka (conhecido por seu trabalho com Crystal Lake) e mixagem de Zakk Cervini (os créditos incluem ONE OK ROCK, blink-182, Bring Me The Horizon e mais). Com uma equipe criativa incrível, “Come Back to You” é a criação mais ambiciosa da discografia da ACME.

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Single de “Coming Back to You” (Imagem Divulgação)

A nova faixa apresenta o estilo “ACME” distinto que é trazido à vida com sons digitais pesados ​​e de estilo japonês. A influência de um produtor de rock trouxe mais intensidade e profundidade do que nunca.

Em 28 de março, a ACME terá uma apresentação ao vivo que será transmitida ao vivo em todo o mundo. As informações sobre os ingressos de transmissão ao vivo “ACME Live 2021 -Come Back to You-” podem ser encontradas no SITE OFICIAL.

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Undertale está disponível no Xbox Game Pass

undertale

O anúncio inesperado feito na noite desta segunda-feira (15), trouxe a notícia de que Undertale estaria disponível no Xbox Game Pass a partir do dia 16 de março. Assim como em outros consoles, a versão do Xbox terá conteúdo exclusivo, adicionando uma luta extra e uma máquina caça-níqueis para gastar moedas e desbloquear troféus.

Sem data prevista de lançamento, também foi anunciado uma versão física e uma edição de colecionador contendo os mesmos itens das plataformas anteriores:

  • Trilha sonora completa: mais de 100 músicas em 2 CDs
  • Livro de partituras com seis canções com anotações de Toby Fox;
  • Um medalhão de latão folheado a ouro 14k;
  • Uma caixa de colecionador tipo caixa de fósforos resistente;
  • Uma cópia da edição padrão do Undertale para Xbox One ou Xbox S/X;
  • Um livro de histórias de 24 páginas ilustrado por Temmie Chang.
Imagem de divulgação

“A muito tempo atrás, duas raças viviam em paz sobre a Terra: Monstros e Humanos. Um dia, uma guerra se iniciou entre os dois. Os humanos, vitoriosos, selaram os monstros no Subsolo com um tipo de feitiço mágico.” 

Sinopse: Undertale é um RPG eletrônico criado pelo desenvolvedor independente norte-americano Toby Fox. No jogo, o jogador controla uma criança humana que caiu em Underground, uma região grande e isolada sob a superfície da Terra, separada por uma barreira mágica. Com a opção de matar ou não os monstros que aparecem por seu caminho, os jogadores são responsáveis por determinar qual dos 4 finais a criança enfrentará, sendo eles: True Pacifist (Não matar ninguém), Neutral Pacifist (Matar somente alguns personagens), Genocide Run (Matar todos) e Souless Pacifist (Um final extra que acontece se o jogador fizer o final Genocide Run e logo em seguida  o True Pacifist). 

Undertale está disponível para PC, PlayStation 4, PSVita, Nintendo Switch e agora para Xbox One e Xbox Series X/S.

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Jade Raymond funda estúdio independente e trabalha em novo jogo para PlayStation

Jade Raymond

Na última terça-feira (16) a produtora Jade Raymond, conhecida por trabalhar nos primeiros títulos de Assassin ‘s Creed, revelou em um artigo publicado no PlayStation Blog, ter fundado um estúdio chamado Haven. Após os problemas envolvendo a Stadia e a necessidade de seguir outro caminho,  a produtora resolveu voltar a fazer o que mais ama, de uma forma mais livre em um estúdio independente, dando a sua equipe a liberdade de explorar, inspirar e criar.  

“Eu crio jogos há muito tempo, mais de 25 anos! Tive a oportunidade de liderar a criação de duas IPs originais de bastante sucesso e formar diversas equipes e estúdios do zero. Algumas de nossas aventuras fizeram mais sucesso do que eu poderia imaginar, e outras nem tanto”. 

Localizado em Montreal, no Canadá, o estúdio conta com o apoio da Sony e muitos desenvolvedores que fizeram parte da carreira de Jade Raymond. Com uma talentosa equipe e sua experiência de trabalho nas empresas Ubisoft, Eletronic Arts e brevemente no Google Stadia, o estúdio Haven promete ser uma aposta promissora. E já possui um trabalho exclusivo para os consoles PlayStation.

“Juntos, queremos criar jogos que sejam um paraíso para os jogadores, e queremos construir um estúdio que seja um paraíso para os desenvolvedores. Portanto, embora não tenhamos muitos detalhes para anunciar hoje, quero que a comunidade PlayStation saiba que Haven Studios já está trabalhando duro em um IP não anunciado. Não podemos esperar para mostrar mais a você!”.

Fique por dentro das novidades do novo estúdio acompanhando as publicações no site oficial Haven Studios.

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Blackpink quebra recordes de seguidores no Spotify!

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Imagem Divulgação

O grupo de K-pop Blackpink, quebrou o primeiro e mais alto recorde do mundo para um girlgroup na plataforma de streaming Spotify! O anúncio foi feito pela YG Entertainment no dia 15 de março!

O grupo dobrou a quantidade de seguidores que têm para mais de 20 milhões, além de ter a marca de 16 milhões de ouvintes mensais! Quer mais um recorde? O Blackpink tem: O álbum do grupo, “The Album“, se tornou o mais vendido por um grupo feminino de K-pop no mês passado!

Anteriormente, em 2019, o grupo já havia batido um recorde estabelecido pelo girlgroup americano “Fifth Harmony“.

Parabéns as meninas do Blackpink!

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Bela Vingança | Review

bela vingança review
Imagem Divulgação

É um tanto complicado um filme trabalhar vários gêneros, isso pode se tornar uma bagunça cinematográfica digna do esquecimento, ou até um desastre colossal. Porém isso só é um fato quando não existe uma mão firme por trás da produção. Esse pequeno detalhe faz uma diferença gigante no conjunto da obra, como por exemplo Bela Vingança (Promising Young Woman), filme vendido como terror, e que entrega um romance, reflete como um cult e cativa como um blockbuster. O produto final é o ápice de um filme aparentemente leve em seu visual, mas pesado em sua mensagem.

Exposed! 

Uma protagonista que dividirá o público por sua índole, Cassie (Carey Mulligan) é uma adulta em crise, tanto profissional quanto emocional, aqui não se vê uma mulher encalhada ou coisa do tipo, e sim uma mulher traumatizada, trauma esse que a faz caminhar por um lado talvez controverso para alguns e sensato para outros. Cassie caça homens pelos clubes noturnos, expondo-os. Como?

O que não falta no mundo é homem se aproveitando de mulher bêbada, e fazendo esse papel é que ela expõe o verdadeiro desejo que muitos homens têm em seus corações; basta uma mulher caindo de bêbada para qualquer homem tirar proveito da situação. Contudo isso é obra de um passado sombrio em sua vida ao qual a transformou-a em uma sociopata, atingindo até aqueles que a querem bem, sendo mal falada pelos bares a fora, sendo antissocial e rejeitada por uma boa parte da sociedade.

Cassie se mostra uma mulher bem largada quanto ao seu futuro, sem amigos, sem namoro, emprego ruim que não a sustenta e ainda morando na casa dos pais, fica a discussão, e está certa em expor os machistas oportunistas de cada clube noturno, mas, vale a pena pelo o que ela se tornou na boca do povo? Um tanto questionável, porém brilhante em tela, pois mais que alguns entendam e as mulheres sentem sua dor, digamos que seus atos justificam os meios.

Multi-gêneros

A mistura de gêneros é algo que não explode na trama para que se possa apontar e dizer “esse filme é do gênero tal”, mesmo sendo colocado como drama, o terror é presente e não está só centrado no assédio. O filme nos apresenta o crescimento de uma sociopata que transforma sua causa nobre em vingança, te colocando uma pulga atrás da orelha se esse tipo de justiça é válida. Nesse meio tempo há o romance que mostra que a personagem não é de toda fria – traumas nos cegam para a vida inteira, mexe conosco – e isso pode ser superado por si só ou por tratamento psicológico – demonstrado muito bem durante a trama.

Por se tratar de um filme de personagem, tudo gira em torno da protagonista, por isso a mudança de gêneros só acontece quando a personagem muda emocionalmente, quando psicologicamente desmorona, ela já mexe com nossos pensamentos no momento em que ela precisa escolher, em trazer de volta todo o trauma vivido ou viver a nova vida. Este, pequeno momento que se faz dourado na trama, pois cada escolha seria um filme extremamente diferente se destacar o desenvolvimento da trama.

É incrível como seu desenvolvimento é rico em detalhes sobre o personagem em sua volta e modo como ele se molda do início ao fim é orquestrada na mais bela perfeição possível, Emerald Fennell mostra sua sabedoria como roteirista e sua maestria como diretora, misturando várias nuances sobre o tema assédio e implementar isso como principal foco do filme, sendo que o mesmo é sobreposto pelo desenvolvimento da trama focada na personagem, todos nas costas da atriz em questão.

Um grande diferencial para filmes que abordam o dito assunto, pois aqui não se têm um filme cult ou no estilo dedo da ferida que se espera, Bela Vingança não é sutil em sua mensagem, é bem explicita para desinformado entender a mensagem sem desculpa de que é confuso, porém nada forte ou extremo, aliás, algo que beira quase um blockbuster, não por divertimento e sim pela leviandade. A ausência cena explícita facilita para algumas pessoas que não têm estômago poderem assistir, pois, como dito antes, Carey Mulligan mostrou a que veio – apenas com os detalhes de sua expressão.

Bela Vingança é um soco no estômago com luva de pelúcia para que os mais sensíveis possam ser agraciados com tal obra prima, um drama que não pode passar desapercebido e quem assistiu que divulgue para todos, dos filmes de 2020, esse sem dúvida está entre os Top 3 do ano, com produção de Margot Robbie.

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