A segunda temporada de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba, está prevista para 5 de dezembro e, no último dia 28, foi lançado um trailer do próximo arco da série.
Confira:
No Japão, a temporada terá uma pré-estreia de uma hora no dia 5, exclusivamente na TV Fuji. O Entertainment Arc, ou Yuukaku-hen (“Arco do Distrito de Diversão”), será exibido pela Crunchyroll e Funimation, simultaneamente à transmissão japonesa dia 10, e dá sequência ao filme Mugen Train, que teve exibição nos cinemas nacionais, e recentemente chegou aos Streamings.
Sobre Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba
Inspirado na obra de Koyoharu Gotoge, Demon Slayer começou a ser adaptado em formato de animação em 2019. De uma animação e trilha sonora impecáveis, diga-se de passagem, em pouco tempo, a atração do estúdio Ufotable, se tornou um fenômeno no mundo todo, inclusive no Brasil. Para quem ainda não assistiu, a 1° temporada da animação está disponível na Netflix.
A história acompanha a jornada de Tanjiro Kamado, um bondoso jovem que ganha a vida vendendo carvão e descobre que sua família foi massacrada por um demônio. E, para piorar, Nezuko, sua irmã mais nova e única sobrevivente, acabou sendo transformada em demônio. Arrasado com essa sombria realidade, Tanjiro decide se tornar um matador de demônios para fazer sua irmã voltar a ser humana e para destruir o demônio responsável pela tragédia da sua família.
Lançado na Temporada de Outono de 2021, Mieruko-chan é um anime de comédia e terror, com uma pitada de ecchi. Em relação técnica, o estúdio responsável é o Passione (Citrus), e está sendo produzido pelos mesmos produtores de Bunny Girl e Re:Zero. Sendo assim, não há dúvidas de que a equipe encarregada desta obra é boa e capaz de oferecer um ótimo resultado. Com previsão de 12 episódios, promete trazer muitos momentos engraçados e aterrorizantes com muitas personagens bonitas e fofas.
Mieruko-chan é baseado em uma série de mangá escrita e ilustrada por Tomoki Izumii, com capítulos publicados no website ComicWalker, desde novembro de 2018. Seu status ainda está em lançamento e possui seis volumes impressos até agora.
O enredo gira em torno da protagonista Miko Yotsuya, uma estudante normal que começa a ver horríveis espíritos, após um dia chuvoso em um ponto ônibus, no qual viu uma figura assustadora. Este ser apenas perguntou: “Você consegue me ver?”. Como estava muito assustada fingiu que realmente não conseguia vê-lo, porém por dentro estava surtando. Depois desse dia, ver espíritos se tornou frequente, acontecendo na escola, em seu quarto, banheiro e diversos outros lugares. A solução encontrada por ela, então, é ignorá-los e agir como se nada estivesse fora do normal, mas isso não acabava com o fato das criaturas estarem presentes.
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Nessa história, Miko passa por situações cômicas e perturbadoras junto de sua melhor amiga, Hana Yurikawa, que não percebe nada. Já no primeiro episódio essa atmosfera se apresenta, e também há muitos momentos de fanservice, que talvez atraia mais público. A opening e a ending são muito fofas, contrastando a energia de medo desse anime, mas acredito que seja isso que buscavam passar para o espectador. Em relação a animação, não há defeitos, é um gráfico bem caprichado com uma estética bem agradável.
Em geral, é um anime bem cativante e leve de se assistir, e acredito será um dos que mais se destacarão nesta temporada. Espero mais momentos estranhos e divertidos, com talvez a aparição de outras pessoas capazes de ver espíritos. Além disso, espero que em futuras temporadas a história não perca sua essência para focar em fanservices desnecessárias e exageradas, como aconteceu em certos ecchis.
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Estou ansiosa para os próximos episódios e ver como essa história irá se desenrolar. Por fim, recomendo Mieruko-chan para todos aqueles que gostam de anime e também para os que estão chegando neste universo agora.
Warner Bros confirma a presença do elenco de Matrix Resurrections no painel do estúdio na CCXP Worlds 21.
O painel da Warner Bros será o último de domingo (5 de dezembro), ele fechará o evento. Com isso, aumenta cada vez mais as expectativas dos fãs com o filme que estreia 22 de dezembro nos cinemas.Os membros do elenco confirmados no evento são: Keanu Reeves, Jonathan Groff, Jada Pinkett Smith, Yahya Abdul-Mateen II, Jessica Henwick e Eréndira Ibarra. Eles participaram de uma conversa e animaram mais os fãs sobre a estreia do novo filme da franquia Matrix.
Até o momento, o estúdio não revelou a programação completa do painel, mas a organização do evento já antecipou que terá uma promoção envolvendo a interação com o público que estiver ligado no painel.
É esperado que o painel da Warner Bros traga muitas informações e novidades, já que em 2020 o estúdio entregou horas de duração com diversos anúncios.
Matrix Resurrections é o quarto filme da franquia de Matrix que estreou em 1999. O longa também conta com atores como Carrie-Anne Moss, Neil Patric Harris, Priyanka Chopra Jonas, Christina Ricci, Telma Hopkins, Toby Onwumere, Max Riemelt e Brian J. Smith. O filme é produzido, co-escrito e dirigido por Lana Wachoski, que esteve presente nos três filmes anteriores com sua irmã Lily Wachoski.
CCXP Worlds 21 acontece de forma virtual nos dias 4 e 5 de dezembro, confira mais informações no site.
Em 2019 o grupo Wanna One oficializou o seu disband, mas os fãs do grupo vão ser muito mimados pela MNET nessa edição do MAMA, porque os onze integrantes estarão presentes e vão fazer uma performance especial.
E mostrando que assim como o público os garotos estão animados, Jaehwan postou uma foto no Instagram com dez dos onze integrantes, mas marcaram o Lai em um cantinho separado na foto.
É claro que não precisa ser Wannables para estar ansioso para essa apresentação. O WannaOne não é apenas o grupo que deu voz e coreografia dos Boomerang, Beautiful e Light, mas também fizeram história sendo uma das temporadas do Produce1O1 mais assistidas e votadas pelo público, principalmente internacional.
Hoje nós estamos acompanhando a febre de shows como StreetWomanFighter e GirlsPlanet 999 e a participação dos garotos trouxe de volta as nossas raízes.
Quem aí está animado? Essa é a primeira edição do MAMA após o período de distanciamento social, e os artistas parecem bem ansiosos para pisarem em um palco novamente, essa com certeza é uma gratificante surpresa.
A primeira vez que eu tive contato com o título Zero No Tsukaima (ZNT) foi através do anime. Naquela época, a obra havia acabado de ser adquirida pela Sentai e lançado a segunda temporada.
Como um dos primeiros animes de Isekai que eu conheci, eu rapidamente me vi apaixonada pela trama de fantasia, comédia e romance. A protagonista, Louise, fugia de alguns estereótipos de “garota perfeita” enquanto caía em outros que eram bem famosos na época: a tsundere loli que iríamos encontrar em outros títulos como Toradora e Shakugan no Shana.
Zero no Tsukaima foi uma das obras que o anime me fez ir atrás do mangás, foi aí que eu descobri que – originalmente – a obra era um conjunto de novels. Porém, o sucesso foi tanto que ela foi adaptada para mangá na mesma época do lançamento do anime (em 2006).
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O mangá, composto de sete volumes, acaba de chegar ao Brasil pela NewPop. A editora já havia anunciado o título fazia alguns anos, porém, devido a algumas dificuldades normais entre outros lançamentos e licenciamentos, a publicação atrasou alguns meses, e finalmente tive a oportunidade de ter o primeiro volume em outubro.
O modelo da publicação é semelhante a outros da editora e – como sempre – ficam meus elogios ao capricho da editoração. O primeiro volume retrata bem fielmente os primeiros episódios do anime, e como nunca acompanhei a novel, imagino que ambos utilizem a história original como principal norte.
Com uma brincadeira de capas e sobrecapas, o título garante uma leitura rápida e imersiva, além de leve e divertida. Zero no Tsukaima é o tipo de obra que te conquista pela sua coloquialidade, ou seja, é aquele tipo de mangá que você lê depois de um dia estressante quando tudo que você quer fazer é relaxar e dar boas risadas.
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O volume dois já foi lançado, e apesar de eu ainda não ter tido a oportunidade de lê-lo, tenho altas expectativas para o mangá, que parece trazer todos os elementos originais que me encantaram quando eu assistia a série animada há quase 15 anos atrás.
Rainbow Billy: The Curse of the Leviathan é um jogo 2.5D de aventura, plataforma com quebra-cabeças. Desenvolvido pela Manavoid Entertainment e publicado pela Skybound Games, o jogo se passa num mundo fantasioso e conta uma história de amadurecimento, sobre como lidar com as mudanças no mundo e aceitar a nós mesmo e aos outros ao nosso redor.
Às vezes basta uma conversa, um ponto de vista ou ter empatia para fazer a diferença no mundo…
“É como jogar um desenho animado ”
Assim que o jogo começa você se depara com um gráfico muito semelhante a um desenho animado, alguns podem dizer que o gráfico é bem parecido com Cuphead, porém sem aquela ligação com os desenhos dos anos 50.
Você controla o personagem Billy e sua primeira missão é encontrar fogos de artifício para uma festa, porém o barulho dos fogos acorda e incomoda o Leviathan, um dragão maligno que solta uma maldição no mundo roubando todas as cores existentes. Billy se sente responsável pelo que aconteceu e promete restaurar as cores no mundo, resgatar seus amigos e derrotar o Leviathan.
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“Parece um jogo infantil, porém ele é recheado de diferentes mecânicas”
A primeira impressão que você vai ter do jogo, é que ele não passa de um jogo infantil de plataforma, até você ser surpreendido com um combate. Mas não é um combate comum, além de ser por turnos, você tem que descobrir o que o inimigo está sentindo e oferecer apoio a ele. Tudo isso acontece em forma de diálogos e acertando esses diálogos vai aparecer umas figuras acima do inimigo.
É ai que seus aliados/amigos entram no jogo, cada um tem um poder representado por uma figura e você tem que usar as figuras correspondentes com a do inimigo, porém pra você acertar o “golpe” você tem que passar por um minigame de coordenação, cada personagem tem um minigame diferente.
Explorando o mundo você coleciona várias coisas, moedas para fazer compras nas lojas e outros itens, existe uma progressão com cada personagem que você libera, presenteando eles com os itens certos, você libera novos poderes para seus aliados.
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“Um jogo que menciona situações do mundo atual”
Cada inimigo que você enfrenta, traz um assunto que é bem frequente na sociedade moderna e a desenvolvedora caprichou e colocou muitos exemplos disso. Desde bullying, a falta de amigos até de a pessoa se cobrar demais por algo, ou se achar diferente dos outros. O jogo está recheado de diferentes exemplos que uma pessoa pode sofrer na sociedade de hoje em dia e a grande mensagem do jogo é como um diálogo pode ajudar uma pessoa a lidar com esses problemas.
Tudo isso é colocado dentro do jogo de uma forma bem natural e simples, bem colorido e humorado para as crianças, porém com profundidade também para os adultos. Fica bem claro que o jogo foi feito com muito carinho e dedicação pela desenvolvedora.
Considerações finais
Rainbow Billy: The Curse of the Leviathan está disponível para PC, Nintendo Switch, Xbox One e Playstation 4. Até a publicação desta matéria o jogo custa R$57,99, muitos podem se deixar levar somente pela aparência do jogo e achar que ele não vale esse valor, porém ao se aprofundar no jogo você vai perceber que toda a dedicação da desenvolvedora vale o preço sugerido.
Se você procura um jogo de aventura único, eu recomendo Rainbow Billy: The Curse of the Leviathan.
Quando eu soube que o novo mangá de Rumiko Takahashi, autora de InuYasha e Ranma ½, estava vindo para o Brasil, eu não pude deixar de criar expectativas. Para quem acompanha a autora sabe que ela é famosa por suas obras de fantasia, com personagens femininas fortes e independentes. Apesar do aspecto de romance ser presente, Rumiko consegue elaborar tramas interessantes e sobrenaturais que sustentem o enredo sem cair na mesmice.
MAO consiste na história de uma jovem chamada Nanoka, que sofreu um terrível acidente levando seus pais a morte, e quase ela também. Após oito anos da fatalidade, Nanoka visita um centro comercial e acaba sem querer atravessando um portal e indo parar em uma cidade do período Taisho onde criaturas sobrenaturais são comuns. Lá ela conhece Mao, um Byoki (um tipo de mestre clérigo) que está em busca de uma criatura que o amaldiçoou. Nanoka e Mao se unem ao perceberem que eles possuem muitas semelhanças em suas histórias, e partem juntos em busca do monstro misterioso.
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A obra, que estreou em 2019, possui muitos aspectos similares aos títulos anteriores da autora, o que para mim não é problema algum. Porém, é possível notar como há uma melhora não somente na consistência das ilustrações, mas na complexidade das personagens e no desenvolvimento do roteiro.
Ainda em andamento, a obra conta com dez volumes no estilo tanko publicados no Japão, e já estou ansiosa para por a mão em todos eles, tendo em vista que o título me conquistou rapidamente, me prendendo em todas as páginas e diálogos, e garantindo seu lugar na minha estante.
Mesmo para aqueles que não sejam fãs das obras antigas da autora, eu recomendo que deem uma chance para Mao, ainda mais os leitores fãs de fantasia e aventura.
Mais um BL está chegando para a lista! O título da vez é Seven Days, mangá de Venio Tachibana e Rihito Takarai. O anúncio da nova publicação foi feito na noite de quinta-feira (25) através de uma live no canal do YouTube da editora NewPOP.
Assim, de acordo com as informações divulgadas, o mangá chegará em janeiro de 2022. Ainda, a obra deve contar com os dois volumes publicados: Seven Days: Monday-Thursday e Seven Days: Friday-Sunday. A publicação terá capa cartonada com orelhas e páginas coloridas.
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Seven Days foi publicado de 2007 a 2009 na revista Craft e ganhou dois filmes live-action em 2015.
Sinopse: Em uma manhã ensolarada de segunda-feira, Shino Yuzuru e Seryou Touji se encontram do lado de fora da escola. Shino então pergunta a Seryou se ele concorda em sair com ele!!! Seryou é muito, muito, muito, muito popular e tem o estranho hábito de aceitar encontros com todos que o pedem. No entanto, isso é provisório, depois de uma semana, ele ainda deixa a pessoa sem qualquer cerimônia! Descubra, então, os 7 dias de Shino e Seryou!
