Boas notícias para os fãs de aventura e ciência! A segunda temporada do anime Kagaku x Bouken Survival!, baseado na popular série de mangás de estudo “Kagaku Manga Survival” (Science Manga Survival), tem data de estreia confirmada para 4 de outubro. O anúncio foi feito através da conta oficial do anime no X (antigo Twitter), que também revelou um novo visual chave (capa) para a temporada.
O Que Esperar da Nova Temporada?
A nova temporada de “Kagaku×Bōken Survival!” promete continuar a emocionante jornada de aprendizado e sobrevivência. A série é conhecida por combinar elementos de aventura com conceitos científicos, tornando o aprendizado divertido e acessível para o público jovem. Os sete temas principais da segunda temporada já foram divulgados, e incluem: sobrevivência à escassez de água, sobrevivência a mega-terremotos, entre outros desafios que os personagens terão que enfrentar usando o conhecimento científico.
O anime será exibido no canal NHK Educational, às 18h25 JST (horário do Japão). A série tem sido elogiada por sua capacidade de educar e entreter simultaneamente, abordando tópicos importantes de forma envolvente. O novo visual chave sugere que a temporada trará ainda mais ação e momentos emocionantes, mantendo a qualidade visual que os fãs já conhecem.
Impacto Educacional e Entretenimento
“Kagaku×Bōken Survival!” é um exemplo de como o entretenimento pode ser uma ferramenta poderosa para a educação. Ao apresentar conceitos científicos em um contexto de aventura e sobrevivência, a série estimula a curiosidade e o interesse pela ciência em seu público. A expectativa é que a segunda temporada continue a inspirar jovens mentes e a consolidar o sucesso da franquia.
O aguardado anime “Let’s Go Karaoke!” (Karaoke Iko!), baseado no mangá de Yama Wayama e em “Captivated, by You” (Muchū sa, Kimi ni.), acaba de anunciar 12 novos membros para seu elenco de vozes. A série, que promete muita música e comédia, fará sua estreia em 24 de julho, e os novos talentos trarão vida a personagens inusitados: yakuza!
Um Elenco de Peso para a Yakuza Cantora
Entre os nomes confirmados, destacam-se Yōji Ueda, Yūma Uchida e Jin Urayama, que emprestarão suas vozes aos membros da yakuza. A inclusão de um elenco tão robusto para personagens tão peculiares promete adicionar uma camada extra de humor e carisma à produção. Jin Urayama interpretará o Chefe, Yōji Ueda será Alien, e Hidenobu Kiuchi dará voz a Big Brother, entre outros.
“Let’s Go Karaoke!” narra a história de um estudante do ensino médio que é forçado a dar aulas de canto para um chefe da yakuza que quer se tornar um cantor de karaokê. A premissa, por si só, já é garantia de situações hilárias e inesperadas. Com a adição desses novos membros ao elenco, a dinâmica entre os personagens promete ser ainda mais rica e divertida.
A série tem gerado grande burburinho entre os fãs de anime, especialmente aqueles que apreciam comédias com um toque de excentricidade. A combinação de uma história original, personagens cativantes e um elenco de vozes talentoso posiciona “Let’s Go Karaoke!” como um dos animes mais promissores da temporada. A estreia em 24 de julho está cada vez mais próxima, e a ansiedade só aumenta.
Após um hiato de 15 meses, o mangá Meu Trabalho no Café Yuri, ou “Yuri Is My Job!” (Watashi no Yuri wa Oshigoto Desu!), de Miman, está finalmente de volta! A notícia foi revelada na edição de setembro da revista Comic Yurihime, da Ichijinsha, confirmando que a série retomará sua serialização na próxima edição, em 18 de agosto.
O Longo Hiato e o Retorno
O mangá estava em hiato desde maio de 2024 devido a problemas de saúde da autora, Miman. Durante esse período, os fãs aguardaram ansiosamente por notícias sobre o retorno da obra, que é muito querida por sua premissa única e personagens carismáticos. A editoraKodansha USA Publishing é responsável pelo lançamento do mangá em inglês, o que demonstra o alcance global da série.
Meu Trabalho no Café Yuri é conhecido por sua comédia romântica que se passa em um café temático de garotas, onde as funcionárias interpretam papéis de estudantes de uma academia feminina fictícia. A interação entre as personagens e o desenvolvimento de seus relacionamentos são os pontos altos da trama, que agora poderá continuar a encantar seus leitores.
O Que Esperar?
Com o retorno da serialização, os fãs podem esperar novos capítulos cheios de humor, romance e as reviravoltas características da série. A dedicação da autora em se recuperar para continuar a história é um testemunho do seu compromisso com a obra e com os leitores. Este é um momento de celebração para a comunidade de fãs de Meu Trabalho no Café Yuri e para o gênero yuri como um todo.
Uma das maiores sensações do mundo do mangá, “Frieren e a Jornada para o Além” (Sōsō no Frieren), de Kanehito Yamada e Tsukasa Abe, atingiu um marco impressionante: mais de 30 milhões de cópias em circulação em todo o mundo. O anúncio foi feito pela Shogakukan, editora responsável pela obra, que também confirmou o retorno do mangá de seu hiato em 23 de julho.
O Sucesso de “Frieren”
Desde seu lançamento, “Frieren e a Jornada para o Além” conquistou uma legião de fãs com sua narrativa única e personagens cativantes. A história segue a elfa maga Frieren em sua jornada pós-guerra, explorando temas como a passagem do tempo, a memória e as relações humanas (e não-humanas). A profundidade emocional e a beleza artística da obra ressoaram com leitores em diversas culturas, impulsionando seu sucesso global.
O Departamento Editorial da Weekly Shonen Sunday Magazine da Shogakukan expressou sua gratidão pelo apoio massivo dos fãs, destacando o impacto que a obra tem tido. Este feito não apenas solidifica “Frieren” como um dos mangás mais populares da atualidade, mas também demonstra o crescente interesse global por histórias de fantasia com um toque mais introspectivo e melancólico.
O Que Esperar do Retorno?
O retorno do mangá do hiato em 23 de julho é aguardado com grande expectativa. Os fãs estão ansiosos para ver como a jornada de Frieren continuará e quais novas aventuras e reflexões a esperam. O sucesso estrondoso da obra, tanto em vendas quanto em aclamação da crítica, garante que “Frieren e a Jornada para o Além” continuará a ser um tópico de destaque no universo do mangá por muito tempo. No Brasil, o mangá é publicado pela Panini.
Uma das notícias mais empolgantes do dia para os fãs de mangá é a confirmação de que “Snowball Earth” (Chikyū Hyōkai), a obra de Yuhiro Tsujitsugu, ganhará uma adaptação para a televisão em formato de anime. A série está programada para estrear em 2026 no canal NTV, prometendo trazer a fascinante narrativa de Tsujitsugu para as telas com a qualidade que os fãs esperam.
O Que Sabemos Até Agora?
O anúncio veio acompanhado da abertura de um site oficial dedicado ao anime, que já revelou um visual teaser impressionante, um vídeo de anúncio e os principais membros da equipe de produção. A direção ficará a cargo de Munehisa Sakai, conhecido por seu trabalho em “Zombie Land Saga”, o que já gera grandes expectativas quanto à qualidade da animação e da narrativa visual. O Studio KAI será o responsável pela produção, um nome que tem se destacado no cenário de animes recentes.
Além disso, o site oficial também divulgou uma ilustração comemorativa desenhada pelo próprio Yuhiro Tsujitsugu, um presente para os fãs que aguardam ansiosamente por essa adaptação. A combinação da visão original do autor com a experiência de uma equipe de produção renomada sugere que “Snowball Earth” tem tudo para ser um dos grandes lançamentos de 2026.
“Snowball Earth” é um mangá que cativou leitores com sua premissa única e desenvolvimento de personagens. A história se passa em um cenário pós-apocalíptico onde a Terra está coberta por gelo, e a luta pela sobrevivência se mistura com elementos de ficção científica e drama humano. A complexidade da trama e a profundidade dos temas abordados fazem com que a expectativa para a adaptação em anime seja altíssima. Os fãs esperam que a série consiga capturar a essência do mangá, expandindo seu universo e alcançando um público ainda maior.
Já imaginou ser guiado por um aroma irresistível até um novo sabor? Essa é a proposta da nova campanha daNISSIN FOODS DO BRASIL, que apresenta os sabores inéditos Queijo Nacho e Parmegiana de Carne do Cup Noodles com um toque sensorial e divertido.
Estrelada pela dupla carismática Cup Lady e Dancer, a campanha convida o público a embarcar em uma jornada pelo universo de “Aromas”. A ideia é simples, mas ousada: mostrar que a experiência de sabor começa no ar — antes mesmo da primeira garfada.
De acordo com Andressa Martins, gerente de Marca da NISSIN, a campanha aposta na força da memória olfativa para conquistar novos paladares.
Queremos que o consumidor seja fisgado pelo aroma inconfundível dos nossos novos produtos. A ideia é ir além do visual e estimular a curiosidade de forma divertida.
Já Ricardo Dolla, Chief Creative Officer da Dentsu Creative, complementa:
O aroma de tomate com queijo é tão marcante que nos inspirou a criar uma provocação sensorial, no estilo das propagandas de perfume. É algo inesperado para uma marca de macarrão instantâneo.
A campanha está no ar de 10 de julho a 10 de agosto e conta com uma estratégia completa: conteúdos nas redes sociais, ativações digitais, parcerias com influenciadores e ações de imprensa.
Seja pelo visual ou pelo olfato, os novos sabores prometem despertar curiosidade e conquistar o público — um cheiro de novidade que chegou com tudo!
O público brasileiro já pode conferir nas telonas um dos maiores fenômenos da música japonesa: o show da cantora Ado. A estreia será hoje em dezenas de salas de cinema por todo o país com distribuição pela Cinecolor. Esta promete uma experiência sensorial única, misturando performance vocal de alto nível, tecnologia e emoção.
O espetáculo marcou história no Estádio Nacional do Japão em abril de 2024. Inclusive, Ado é a primeira artista feminina a realizar um show solo no maior estádio do país. Foram 26 músicas no setlist, com destaques como Sakura Biyori, Time Machinee DIGNITY.
Assim, mantendo seu estilo misterioso, Ado aparece no palco através de avatares e projeções em CG, revelando apenas sua silhueta. O resultado? Um espetáculo visualmente hipnotizante, com iluminação intensa e direção artística impactante.
Com mais de 6 milhões de ouvintes mensais no Spotify, Ado é uma das maiores vozes da nova geração da música japonesa. Além disso, a cantora ficou famosa por músicas icônicas em animes como One Piece Film Red e Spy x Family — e vem ganhando cada vez mais espaço no cenário ocidental.
Ingressos e turnê no Brasil
Os fãs brasileiros têm mais um motivo para comemorar. Ado se apresenta pela primeira vez no Brasil no próximo mês, em um show único em São Paulo. Enquanto isso, o público já pode viver a emoção no cinema.
A exibição do show está disponível a partir de hoje. Os ingressos estão disponíveis pelo site Ingressos.com.
A Brasil Game Show 2025 anuncia uma das atrações mais prestigiosas de sua edição: a presença de Yoko Shimomura, compositora lendária responsável por algumas das trilhas sonoras mais icônicas da história dos videogames. A artista multipremiada participará do evento nos dias 10 e 11 de outubro, no Distrito Anhembi, em São Paulo.
Homenagem a Uma Lenda
Yoko Shimomura será homenageada com o Lifetime Achievement Award da BGS, prêmio destinado a profissionais consagrados da indústria mundial de games. Durante sua participação, a compositora integrará o BGS Talks e participará de sessões de Meet and Greet com os fãs brasileiros.
“A música é um dos elementos mais importantes para dar imersão e emoção aos games, e algumas trilhas eternizam as lembranças dos jogadores com seus títulos preferidos”, afirma Marcelo Tavares, criador e CEO da Brasil Game Show. “Shimomura-san é uma lenda da indústria dos videogames, vencedora do BAFTA Game Awards e do Lifetime Achievement Award da GDC em 2024, e com certeza a sua presença vai enriquecer a BGS desse ano.”
Trajetória de 35 Anos na Indústria
Primeiros Sucessos na Capcom
A carreira de Yoko Shimomura começou na Capcom no final dos anos 1980, onde ganhou destaque internacional com seu trabalho em Street Fighter II (1991). Seu trabalho incluiu o inesquecível tema do personagem Guile, que se tornou um dos temas mais reconhecidos da cultura gamer mundial.
Era Square: Consolidação do Estilo Único
Após migrar para a Square (atual Square Enix), Shimomura contribuiu com composições marcantes para títulos que definiram gerações:
Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars (1996)
Legend of Mana
Parasite Eve
Esses trabalhos consolidaram seu estilo único que combina elementos clássicos, orquestrais e contemporâneos, criando uma assinatura musical inconfundível.
Kingdom Hearts: Obra-Prima Emocional
Sua obra mais aclamada veio com a série Kingdom Hearts, onde suas composições emocionais e cinematográficas tornaram-se parte essencial da identidade da franquia. As trilhas de Kingdom Hearts transcenderam os games, sendo interpretadas por orquestras em diversas partes do mundo através de turnês como Kingdom Hearts Orchestra – World Tour.
FINAL FANTASY XV: Reafirmação do Prestígio
Mais recentemente, Shimomura foi responsável pela trilha sonora de FINAL FANTASY XV (2016), obra que reafirmou seu prestígio dentro de uma das séries mais importantes da indústria de games.
Reconhecimento Internacional
BAFTA Fellowship 2025
Em 8 de abril de 2025, Yoko Shimomura foi homenageada com o BAFTA Fellowship durante a 21ª edição do BAFTA Games Awards. Este é o prêmio mais prestigioso concedido pela British Academy of Film and Television Arts (BAFTA) e reconhece as contribuições excepcionais e duradouras da artista à indústria de jogos eletrônicos.
Outros Prêmios e Reconhecimentos
Lifetime Achievement Award da GDC (2024)
BAFTA Game Awards (vencedora)
Participação em Video Games Live
Turnês orquestrais mundiais
Impacto Cultural da Música nos Games
A música de Shimomura já foi interpretada por orquestras em diversas partes do mundo, demonstrando como suas composições transcenderam o meio digital para se tornarem obras de arte reconhecidas universalmente. Suas trilhas sonoras não apenas complementam a experiência de jogo, mas criam conexões emocionais duradouras entre jogadores e suas obras favoritas.
Brasil Game Show 2025: Nova Fase
A BGS 2025 será realizada de 9 a 12 de outubro, no Distrito Anhembi, em São Paulo, marcando uma nova fase na maior feira de games das Américas. O evento deste ano ocupará os cinco pavilhões do espaço moderno, com grandes avanços para a experiência dos expositores e do público.
Programação de Yoko Shimomura
Datas: 10 e 11 de outubro
Atividades: BGS Talks e Meet and Greet
Homenagem: Lifetime Achievement Award da BGS
Para conhecer melhor o novo local da BGS, assista ao vídeo oficial do evento no YouTube.
