A NISSIN FOODS DO BRASILacaba de lançar uma campanha especial para a linha Nissin Lámen. Agora, ela destaca os sabores picantes que desafiam o paladar dos consumidores com intensidade e autenticidade.
Com isso, a intenção é reforçar a proposta da marca de oferecer não apenas praticidade, mas também uma experiência gastronômica marcante.
O Lamenzão em Pimenta (MG)
No centro da ação está o personagem Lamenzão, que viajou até a cidade de Pimenta, em Minas Gerais, para registrar as reações espontâneas de moradores ao provarem os produtos.
Assim, com tom leve e bem-humorado, o filme captura as impressões reais dos participantes, evidenciando a força dos sabores apimentados e criando proximidade com o público.
Atualmente, a linha Nissin Lámen conta com 13 sabores, sendo três voltados ao público que busca intensidade e personalidade na hora da refeição:
Galinha Caipira Picante
Carne Picante
Calabresa Picante
Danielle Ximenes, gerente de Marca da NISSIN FOODS DO BRASIL, afirma:
Queremos mostrar que Nissin Lámen vai muito além da praticidade: é uma experiência de sabor que dialoga com a diversidade do paladar brasileiro. Trazer consumidores reais como protagonistas reforça a autenticidade da nossa campanha e nos conecta ainda mais com o público.
Já Ricardo Dolla, Chief Creative Officer da Dentsu Creative, destaca o caráter criativo da ação:
Para testar de verdade os novos sabores apimentados de Nissin Miojo, levamos o Lamenzão para o lugar onde a pimenta está em todo canto: Pimenta, Minas Gerais. Mais uma vez, o encontro entre o Brasil e o DNA japonês de Nissin rende uma peça de comunicação tão original quanto saborosa.
A banda japonesa Shonen Knife, uma das favoritas do líder do NirvanaKurt Cobain, se apresenta pela primeira vez em São Paulo no dia 14 de dezembro. O show acontece no Cine Joia e marca a estreia histórica do trio feminino de Osaka no Brasil.
O evento é realizado pela Maraty e terá apresentação única no país. Os ingressos estão disponíveis pelo site Fastix.
Kurt Cobain era fã declarado da banda japonesa
A relação entre Kurt Cobain e o Shonen Knife é um dos capítulos mais curiosos da história do rock alternativo dos anos 1990. O líder do Nirvana não apenas admirava o trabalho das japonesas como convidou pessoalmente a banda para abrir os shows da turnê europeia do Nirvana em 1991.
“Senti-me como uma garota de nove anos num show dos Beatles”, declarou Cobain após ver o Shonen Knife ao vivo pela primeira vez. “Estava chorando, pulando, arrancando os cabelos… foi incrível. Nunca fiquei tão empolgado na vida”, completou à época.
A admiração do músico era tamanha que ele chegou a pedir à guitarrista Naoko Yamano para aprender os acordes de “Twist Barbie” e tocou a música em um show secreto do Nirvana. Cobain também revelava que ouvia o álbum Burning Farm todos os dias, até que a emoção o fez chorar: “Não podia acreditar que três pessoas de uma cultura tão diferente conseguiam escrever músicas tão boas”.
Trio feminino pioneiro do pop punk
O Shonen Knife foi formado em 1981 pelas irmãs Naoko e Atsuko, muito antes de termos como riot grrrl e girl rock entrarem no vocabulário musical. O trio feminino japonês já quebrava cordas de guitarra com alegria ao som de covers dos Ramones quando o movimento punk feminino ainda estava em formação.
O som da banda é descrito como uma espécie de Ramones bubblegum, misturando pop punk com melodias contagiantes e otimistas. Apesar das décadas na estrada, o entusiasmo do trio por apresentações ao vivo continua sendo um espetáculo à parte, explorando um vasto catálogo que vai do thrash rock até melodias dignas de parada de sucessos.
Influência reconhecida pela cena alternativa
A importância do Shonen Knife para a cena alternativa foi registrada em 1989 com o lançamento do disco tributo Every Band Has a Shonen Knife Who Loves Them. O álbum reuniu bandas como L7, Sonic Youth, Redd Kross e Lunachicks, virando um selo de aprovação underground e mostrando que o trio japonês influenciava profundamente a cena alternativa global.
Outro momento marcante foi a participação da banda na coletânea If I Were a Carpenter, de 1994, um álbum em homenagem aos Carpenters. O Shonen Knife contribuiu com uma versão irreverente de “Top of the World”, transformando a balada suave em um hino pop punk cheio de energia.
A SEGAparticipa pela terceira vez consecutiva da Brasil Game Show (BGS) com estande próprio. A feira de games acontece entre 9 e 12 de outubro no Distrito Anhembi, em São Paulo, e terá um espaço de 153 m² dedicado ao novo jogo “Sonic Racing: CrossWorlds”.
A BGS é considerada a maior feira de games das Américas e a segunda maior do mundo. A edição de 2025 promete atrair milhares de visitantes interessados nos lançamentos e novidades da indústria de jogos eletrônicos.
Estande focado em Sonic Racing: CrossWorlds
O espaço da SEGA na Brasil Game Show 2025 terá ativações exclusivas do novo título “Sonic Racing: CrossWorlds”. A empresa reservou 153 metros quadrados para apresentar o lançamento aos fãs e visitantes do evento.
A companhia informou que outras atrações serão anunciadas em breve. Detalhes sobre as atividades disponíveis no estande ainda não foram divulgados pela SEGA.
Ingressos já estão disponíveis
Os ingressos para a Brasil Game Show 2025 já podem ser adquiridos pelo site oficial do evento. O público pode comprar entradas para um dia específico ou para todos os quatro dias de feira.
O evento acontece no Distrito Anhembi, localizado na Avenida Olavo Fontoura, 1209, no bairro de Santana, em São Paulo. A feira funciona de quinta-feira, 9 de outubro, até domingo, 12 de outubro.
Esta é a terceira participação consecutiva da SEGA na BGS com estande próprio, consolidando a presença da marca japonesa no principal evento de games do Brasil.
A artista Mizuno Yui, que integrou o Babymetalentre 2010 a 2018, anunciou oficialmente sua saída da atual agência de entretenimento nesta terça-feira, 30 de setembro de 2025. A decisão marca o fim de um longo período de colaboração profissional e representa uma mudança significativa na carreira da personalidade.
Decisão tomada após conversas com a empresa
Segundo comunicado divulgado pela agência, a saída acontece após diversas conversas entre Mizuno e a empresa. O processo de negociação buscou entender os desejos da artista para o futuro de sua trajetória profissional e pessoal.
A própria Mizuno expressou o desejo de se afastar do mundo do entretenimento. Ela manifestou a vontade de seguir sua vida em um ritmo próprio, longe dos holofotes e das demandas da indústria do entretenimento.
Agência respeita escolha da artista
A empresa decidiu respeitar a decisão de Mizuno Yui. O comunicado oficial destaca que a escolha de encerrar o contrato neste momento reflete o entendimento da agência sobre os planos pessoais da artista.
A agência aproveitou o anúncio para agradecer aos fãs e profissionais que apoiaram Mizuno ao longo de sua carreira. O comunicado reconhece a importância do suporte recebido durante todo o período de atividades.
Apoio ao futuro fora da agência
Embora Mizuno Yui não faça mais parte do casting oficial da empresa, a agência manifestou interesse em continuar apoiando a artista em suas escolhas futuras. A mensagem reforça que o vínculo profissional termina, mas o respeito pela trajetória permanece.
A empresa encerrou o comunicado pedindo aos fãs e ao público que acompanhem com carinho a nova fase de vida escolhida por Mizuno Yui.
Nos dias 17 e 18 de janeiro de 2026, o Distrito Anhembi, em São Paulo, será palco de um encontro inédito para os fãs da saga Crepúsculo. A Forks Convention chega ao Brasil como o primeiro evento da América Latina a reunir parte do elenco da franquia cinematográfica que marcou uma geração.
Entre os convidados já anunciados estão:
Jackson Rathbone (Jasper Hale)
Ashley Greene(Alice Cullen)
Kellan Lutz(Emmett Cullen)
Peter Facinelli(Dr. Carlisle Cullen)
Assim, a programação contará com atividades interativas inspiradas no universo de Crepúsculo, ativações temáticas, sorteios de brindes exclusivos e encontros com os artistas.
Dependendo do pacote adquirido, será possível tirar fotos com os atores, participar de sessões de autógrafos e ter conversas diretas com os convidados.
Ingressos
Super Premium – R$ 2.550,00
Premium– R$ 1.500,00
Gold (Meia / Meia Social) – R$ 395,00
Gold (Inteira) – R$ 790,00
Também estão disponíveis atividades extras com os atores, incluindo selfies, autógrafos, fotos profissionais e pacotes especiais, adquiridos diretamente pelo site de vendas.
Serviço
Data: 17 e 18 de janeiro de 2026
Local: Distrito Anhembi – São Paulo/SP – Brasil
Endereço: Av. Olavo Fontoura, 1209 – Santana, São Paulo – SP
Nos dias 18 e 19 de outubro, Curitiba recebe uma nova edição do Shinobi Spirit, no Espaço Torres Kennedy (Av. Presidente Kennedy, 2377 – Guaíra). Mais do que um evento de cultura pop, o festival se propõe a ser um ponto de encontro entre diferentes gerações, reunindo crianças, jovens e adultos em atividades que estimulam a convivência, a criatividade e a troca de experiências.
Após reunir mais de 18 mil visitantes em maio, o Shinobi Spirit retorna ainda maior. A edição de outubro celebra o Mês das Crianças com uma programação que une diversão, nostalgia e descobertas.
Com isso, o evento cria um ambiente inclusivo, onde os mais jovens encontram novas paixões, adolescentes têm espaço para se expressar e adultos revivem lembranças da infância.
Rogerio Ramos, idealizador do evento e produtor cultural há mais de 18 anos em Curitiba, afirma:
O Shinobi Spirit nasceu para ser mais do que entretenimento: ele é um espaço de transformação. Quando vemos pais e filhos rindo juntos, avós descobrindo um cosplay ou famílias inteiras dançando K-Pop, entendemos que estamos cumprindo nossa missão de unir pessoas e promover desenvolvimento humano através da cultura pop.
Atrações confirmadas
Entre os destaques da programação estão:
Wendel Bezerra, dublador de personagens icônicos como Goku (Dragon Ball) e Bob Esponja, com histórias dos bastidores da dublagem.
Bio Mesquita, influenciador e educador ambiental, que apresenta curiosidades sobre o mundo animal e reflexões sobre consciência ecológica.
Concursos de cosplay, apresentações de K-Pop, karaokê, campeonatos de games, áreas de RPG e estandes com produtos voltados para colecionadores, crianças e famílias.
Serviço
Datas: 18 e 19 de outubro
Local: Espaço Torres Kennedy – Av. Presidente Kennedy, 2377 – Guaíra, Curitiba/PR
Ingressos: disponíveis em www.sscwb.com.br ou pelo aplicativo @cheers_oficial
Para marcar os 25 anos de mangás no Brasil, a JBC em parceria com o Sesc São Paulo, realiza a Mangá Festa. O evento acontece nos dias 4 e 5 de outubro, no Sesc 14 Bis, na capital paulista, e promete uma verdadeira imersão nesse universo que conquistou gerações de leitores.
Assim, a programação foi pensada tanto para fãs de carteirinha quanto para quem deseja conhecer mais sobre essa arte. Além disso, o festival abre espaço para encontros entre leitores e cosplayers, com atividades que valem prêmios e brindes.
Um dos destaques do evento são as mesas de conversa, que reúnem editores, artistas, jornalistas e influenciadores. Os encontros vão revisitar as fases mais importantes do mercado de mangás no Brasil, trazendo reflexões sobre sua trajetória, os desafios enfrentados e as perspectivas para o futuro.
Também, haverá homenagens a editoras, tradutores, artistas e aos próprios fãs que ajudaram a construir essa história.
Palco Mangá: mergulho cultural
O Palco Mangá será o espaço para compreender por que o mangá se consolidou como um fenômeno cultural mundial. Ali, especialistas, editores e convidados apresentarão painéis temáticos sobre gêneros, estilos e movimentos, além de discutir como essa produção japonesa dialoga com a cultura pop global.
Arena Made in Japan: oficinas e debates
Além disso, a Arena Made in Japan reúne três áreas de destaque.
Na Sala Mangaká, acontecem oficinas práticas conduzidas por artistas brasileiros que integram a cena dos quadrinhos nacionais – as vagas são limitadas, com distribuição de senhas 30 minutos antes de cada atividade.
O Palco Akibasreceberá debates sobre temas específicos, como o gênero Boys Love (BL), a produção independente e a representação dos samurais.
Já oEspaço Henshin!funcionará como área de convivência e descanso para o público.
Teatro Raul Cortez: clássicos e novas vozes
O Teatro Raul Cortez abrigará debates sobre obras marcantes do mangá.
No sábado, às 10h30, o painel será dedicado a Akira, de Katsuhiro Otomo, referência mundial na ficção científica e no cyberpunk.
No domingo, no mesmo horário, a discussão parte de Memo Reboot, de Phellip Willian (indicado ao Prêmio Eisner) e Eduardo Ribas, relacionando cultura pop, ficção científica e futuro.
Ingressos
Toda a programação da Mangá Festa é gratuita. Os ingressos podem ser retirados no site, pelo aplicativo Credencial Sesc ou presencialmente 30 minutos antes das atividades.
10h30 – Talk show: Akira e sua influência na cultura POP mundial Convidados: Cassius Medauar (JBC), Leandro del Manto (editor de Akira pela Globo), Guilherme Kroll (Conrad), Renata Leitão (tradutora)
Local: Teatro Raul Cortez
13h – Painel: O que é mangá?
Convidados: Marina Taki Okamura (Conrad), Daniel Morais (Panini) e Kleber de Sousa (Devir), com mediação de Marcelo Del Greco (JBC).
Local: Palco Mangá!
13h – Mangás na educação: cultura, aprendizado e futuro
Convidados: Sônia Luyten (Professora e pesquisadora, especialista em histórias em quadrinhos), Cassius Medauar (JBC) e Juh Oliveira (historiadora e socióloga) com mediação de Rafaela Deiab (Companhia na Educação)
Local: Palco Akibas
13h – Oficina de criação de personagem, com Magenta King(30 vagas)
Local: Sala Mangaká
14h15 – Painel: Roteiro e narrativa nos mangás
Convidados: Chris Tex (autor de Blackout e Jiraiya) e Cah Poszar (autora de Teerra & Windy), com mediação de Marcelo Naranjo (JBC).
Local: Palco Mangá!
14h15 – Boys e Girls Love e a diversidade nos mangás
Convidados: Patricia Machado (JBC), Caio Yo (autor de Cosmico), Amanda Freitas (autora de The Flower Pot) e Debbie Garcia (autora de Forget-me-not).
Local: Palco Akibas
15h30 – Painel: O que foi o Movimento Gekigá?
Convidados: Sônia Luyten (Professora e pesquisadora, especialista em histórias em quadrinhos), com mediação de Cassius Medauar (JBC).
Local: Palco Akibas
15h30 – Mangás e Quadrinhos Nacionais
Convidados: Cah Poszar (autora de Teerra & Windy), e Marcelo Del Greco (JBC).
Local: Palco Mangá
16h – Oficina de storyboard para mangás, com Caio Yo e Amanda Freitas (30 vagas) Local:Sala Mangaká
16h45 – Mangá, anime e games: as conexões do entretenimento
Convidados:Jonatas Carmona (JBC) e Thais Hern (@ thaishern), Gusta (curador e apresentador da CCXP), Claudio Prandoni (FJP Podcast) e Rashid (músico)
Local: Palco Akibas
18h às 19h – Trívia JBC, com João Saito – Quiz divertido e descontraído sobre o universo dos mangás e cultura pop, com perguntas de múltipla escolha que desafiam desde leitores iniciantes até os otakus mais experientes.
Local: Palco Akibas
Roleta do Zodíaco, com Natalia Palomares – Inspirada no universo de Os Cavaleiros do Zodíaco, essa brincadeira convida o público a testar a sorte e levar para casa diversos prêmios! Ideal para quem ama interação, nostalgia e um toque de sorte.
05/10 – Domingo
10h30 – Talk show: Memo Reboot – mangá, ficção científica com tempero brasileiro
Convidados: Phellip Willian (roteirista) e Eduardo Ribas (desenhista), com mediação de Marcelo Naranjo (JBC)
Local: Teatro Raul Cortez
13h – Painel: Editoras discutem: O que é demografia?
Convidados:Pedro Catarino (MPEG) e Max Andrade (Taverna do Rei), com mediação de Patricia Machado (JBC).
Local: Palco Mangá!
13h – A Gloriosa Saga do Japão: Nos tempos dos samurais
Convidados:Marcelo Naranjo (JBC), Bianca Sakai (AkibaCast) e André Zuliani (Omelete).
Local:Palco Akiba
13h – Oficina de roteiro, decupagem e elaboração do layout, com Phellip Willian & Eduardo Ribas (30 vagas)
Local:Sala Mangaká
14h15 – Painel: O que é Tokusatsu?
Convidados:Giuliano Chagas (Tokusatsu BR), Adriano Almeida (Mozu), Elisabete Hayashi (Tokusatsu BR), com mediação de Chibi Martins (Papo Nerd com Elas)
Local: Palco Mangá!
14h15 – Elas no mangá: Mulheres em preto e branco
Convidadas: Moo-Chan (influencer), Renata Leitão (tradutora), Ligia Zanella (autora de Calendar) e Elise (Portal Shoujo) e Natalia Palomares (@wasabi.manga)
Local: Palco Akibas
15h30 – Painel: Quem são os novos grandes autores dos mangás?
Convidados:Marcelo Del Greco (JBC), Kou (@orewakou) e Natália Palomares (@wasabi.manga)
Local: Palco Mangá!
15h30 – 25 anos de mangá no Brasil
Convidados: Cassius Medauar (JBC) e Rogério de Campos (Veneta), Santtos (desenhista de Jiraiya e Blackout) e Cah Poszar (autora Teerra & Windy)
Local: Palco Akibas
16h – Escrevendo Histórias para Quadrinhos, com Eric Peleias (30 vagas)
Local:Sala Mangaká
17h às 18h – Trívia JBC, com João Saito – Quiz divertido e descontraído sobre o universo dos mangás e cultura pop, com perguntas de múltipla escolha que desafiam desde leitores iniciantes até os otakus mais experientes.
Local: Palco Akibas
Roleta do Zodíaco, com Natalia Palomares – Inspirada no universo de Os Cavaleiros do Zodíaco, essa brincadeira convida o público a testar a sorte e levar para casa diversos prêmios! Ideal para quem ama interação, nostalgia e um toque de sorte.
O Jardim Iwa, parque de 80 mil m² que celebra a cultura japonesa em Salto, interior de São Paulo, acaba de inaugurar um Columbário com capacidade para até 5 mil nichos de urnas cinerárias. O espaço, inspirado na arquitetura dos castelos japoneses, foi concebido como um local de reverência, serenidade e reconexão com a memória dos antepassados.
Segundo Harumi Shimokawa, fundadora do Jardim Iwa – Columbário e Parque, a proposta é oferecer muito mais do que um memorial.
Nosso objetivo é que seja um espaço de serenidade, reverência e reconexão, onde os ciclos da vida são honrados pelas lembranças e pelos cuidados que permanecem.
Com seis andares, o Columbário combina imponência e acolhimento. Sua arquitetura reflete elementos da tradição japonesa, mas foi projetada também para garantir acessibilidade, conforto e tranquilidade aos visitantes. O ambiente busca integrar espiritualidade e contemplação, permitindo que as famílias se reconectem em um cenário de paz.
Natureza, cultura e história
Imagem Divulgação
O Jardim Iwa – Columbário e Parque conta ainda com extensas áreas verdes formadas por matas reflorestadas com 14 mil mudas de espécies nativas, gramados e plantas ornamentais. O projeto não apenas valoriza a biodiversidade brasileira, mas também serve de refúgio para a fauna local.
Quatro edifícios se distribuem pela área do parque, conectados por trilhas e ruas pavimentadas que convidam ao passeio e à contemplação. Para Harumi Shimokawa, a proposta une memória e vida:
Projetamos o Jardim Iwa para ser um espaço para honrar e recordar nossos antepassados, mas também para agraciar a vida em toda sua naturalidade e diversidade.
Localizado na Estância Turística de Salto, o parque reflete as características naturais da região, marcada por formações rochosas.
O nome Iwa significa “rocha” ou “pedra” em japonês. No xintoísmo, esses elementos representam não apenas estabilidade e solidez, mas também a morada de espíritos divinos, reforçando a conexão entre natureza, espiritualidade e memória.