A Nintendo apresentou pela primeira vez uma campanha publicitária de televisão desenvolvida exclusivamente para o mercado brasileiro. Revelada no estande da Nintendo durante a Brasil Game Show 2025, em São Paulo, a iniciativa celebra a importância dos momentos compartilhados entre pais, filhos e avós através do console Nintendo Switch.
A campanha Herança de Família foi gravada integralmente em São Paulo com atores brasileiros. Os filmes mostram três famílias em diferentes situações criando memórias afetivas enquanto se divertem com o Nintendo Switch. As propagandas apresentam títulos populares do console, como Mario Kart 8 Deluxe, Super Mario Bros. Wonder e Super Mario Party Jamboree.
Console Nintendo Switch como elo de conexão entre gerações
A narrativa da campanha reforça a versatilidade do Nintendo Switch e sua capacidade de reunir pessoas em qualquer momento e lugar. O console é posicionado não apenas como um dispositivo de entretenimento, mas como um elo que conecta histórias e sentimentos entre diferentes gerações.
Seja na sala de estar de casa, no ambiente dos avós ou durante encontros de família, cada momento com o Nintendo Switch se transforma em um capítulo marcante. Esses momentos compartilhados são passados de geração em geração, criando um legado de diversão e conexão familiar.
Estratégia de marketing focada no mercado nacional
A decisão de criar uma campanha exclusivamente para o Brasil representa uma estratégia de mercado diferenciada da Nintendo. Ao desenvolver conteúdo com atores e gravações locais, a empresa reforça seu compromisso com o público brasileiro, ressaltando a relevância do Nintendo Switch para famílias do país.
A apresentação da campanha no estande da Nintendo na Brasil Game Show 2025 marca o lançamento oficial dessa iniciativa publicitária inovadora para o território nacional.
Assista abaixo:
🍹 Nintendo celebra as memórias de família no primeiro comercial de TV feito exclusivamente para o Brasil! pic.twitter.com/1DswaTK7FV
A Bloober Team consolidou sua trajetória ascendente na indústria de games com o lançamento de Cronos: The New Dawn, um survival horror que finalmente materializa todo o potencial criativo do estúdio responsável pelo memorável remake de Silent Hill 2.
Após anos construindo atmosferas arrebatadoras em títulos como The Medium, o estúdio polonês agora domina não apenas a imersão psicológica, mas também o combate eletrizante que faltava em suas obras anteriores.
Uma Atmosfera Que Sufoca e Prende
Desde os primeiros minutos, Cronos estabelece uma atmosfera sufocante de isolamento e pavor que merece estar entre os melhores do gênero. O cenário futurista transcorre em Cracóvia, Polônia, nos anos 1980, visualmente impressionante onde a arquitetura brutalista soviética está completamente estrangulada por uma matéria orgânica.
A construção dessa imersão vai além dos visuais. O design de áudio é absolutamente sensacional e bem equalizado, criando uma experiência sonora que justifica jogar com fones de ouvido – o que não é meu caso, pois morro de medo. A trilha sonora utiliza sintetizadores retrô que remetem aos anos 80, evocando a estética de John Carpenter e Stranger Things. Essa qualidade sonora não é um detalhe menor—é fundamental para manter a tensão do início ao fim.
Aqueles familiarizados com The Medium, obra anterior da Bloober Team, reconhecerão essa expertise em construir mundos que parecem verdadeiramente mortos e desolados. Mas em Cronos, essa atmosfera atinge novos patamares, transformando o isolamento em uma arma psicológica contra o jogador.
Imagem Divulgação
O Combate que a Bloober Team Finalmente Dominou
Por anos, críticos – nem tanto o meu caso – apontaram que a Bloober Team tinha dificuldade em criar sistemas de combate engajantes. The Medium e Layers of Fear eram elogiados por sua atmosfera, mas deixavam a desejar no confronto direto. Cronos: The New Dawn resolve esse problema de forma brilhante.
O combate aqui é tenso difícil do início ao fim, representando uma excelente ação/survival horror. A principal inovação encontra-se no sistema de fusão dos Órfãos, inimigos que absorvem cadáveres para se tornarem criaturas muito mais fortes e resistentes. Essa mecânica força decisões estratégicas rápidas e, consequentemente, aumenta exponencialmente a adrenalina. O jogador não pode simplesmente derrotar um inimigo—precisa queimar os corpos ou impedir fusões, adicionando urgência genuína. Pensa numa pessoa triste? Prepare-se para morrer, voltar e rejogar a mesma cena várias vezes.
A economia de recursos é apertada e bem calibrada, exatamente como deve ser em um bom survival horror. A munição para o lança-chamas, essencial para evitar fusões, é tão escassa que muitas vezes o jogador fica preso entre abandonar uma estratégia ou correr riscos imensos – ou correr, literalmente. Os upgrades de armas e armadura, como aumentar a estabilidade de mira ou velocidade de carregamento, são bem-vindos e permitem melhorias significativas sem desbalancear a experiência. Aqui nos upgrades, é algo bem parecido com o que encontramos em Dead Space, por exemplo.
Imagem Divulgação
Narrativa Fragmentada e Ambientada em Contexto Político Único
A história de Cronos aproveita magistralmente o contexto da Polônia dos anos 1980. A protagonista, conhecida como A Viajante, é uma agente do Coletivo enviada para descobrir a origem de “A Mudança” (a infecção) e extrair a essência, ou consciência, de alvos específicos do passado.
A narrativa se torna progressivamente mais interessante conforme o jogador avança, revelando camadas complexas de um cenário distópico. A mecânica de viagem no tempo é essencial para essa trama, permitindo que a Viajante interaja com fendas temporais para voltar à década de 1980 e coletar informações cruciais sobre os eventos que moldaram o mundo. Mas não pense que vá entender tudo de primeira, pois sua forma fragmentada de contar os eventos históricos são confusos. Precisei ver alguns vídeos sobre a lore do jogo para entender mais.
O design de níveis é intrincado, criando labirintos semiabertos repletos de atalhos e segredos. Sem a conveniência de um mapa, o jogador é forçado a memorizar o espaço, tornando a exploração recompensadora e significativa. Cada canto descoberto pode revelar recursos vitais ou histórias que aprofundam a experiência narrativa.
Imagem Divulgação
Mecânicas que Quebram a Tensão
Entre os momentos de horror intenso, o jogo oferece mecânicas de respiro bem equilibradas. Puzzles envolvendo reversão de tempo em objetos e as botas gravitacionais funcionam como pausas na tensão constante, permitindo ao jogador respirar sem destruir completamente a atmosfera estabelecida.
Um detalhe charmoso e funcional são os gatos colecionáveis espalhados pelo jogo. Esses colecionáveis são recompensadores de encontrar e adicionam um toque interessante à personalidade da Viajante, humanizando-a em momentos cruciais. Gatinho, gatinho, roinc roinc.
Desafios que Frustram Tanto Quanto Envolvem
Apesar dos pontos fortes, Cronos não é perfeito. O inventário excessivamente limitado—começando com apenas seis espaços—cria frustrações desnecessárias. Gerenciar recursos se torna punitivo, especialmente quando o jogo força decisões entre descartar itens importantes ou fazer backtrackingódio disso repetitivo.
A Viajante, embora conceitualmente interessante, é retratada de forma robótica e genérica, dificultando a conexão emocional com a narrativa. Sua entrega metálica mantém distância entre o jogador e os eventos emocionantes que se desenrolam. Além disso, o ato final da história perde foco, deixando de concretizar o potencial estabelecido pela premissa inicial.
Imagem Divulgação
Problemas técnicos no lançamento, incluindo quedas na taxa de quadros no PC e PS5 Pro, também prejudicaram a experiência inicial, embora a Bloober Team seja esperada a resolver esses problemas com patches. No meu caso, com um i5 10400f e munido de uma RTX 4060, consegui uma faixa de 60 a 80 quadros sem ray tracing. Mesmo com o gerador de quadros, o jogo pesa nos 40 quadros no modo de traçado de raios, o que me fez desligar a opção.
Uma Evolução Merecida
Cronos: The New Dawn representa uma fase fantástica na trajetória da Bloober Team. Para aqueles que apreciaram The Medium, este título entrega ainda mais: mantém a construção atmosférica que define o estúdio, mas adiciona o combate tenso que faltava. O resultado é um survival horror que finalmente posiciona a Bloober Team entre os grandes criadores do gênero.
A experiência em suas 15 horas não é perfeita, e certas decisões de design deixam espaço para crítica. Mas quando tudo funciona em conjunto—a atmosfera opressiva, o áudio envolvente, o combate estratégico e a exploração recompensadora—Cronos oferece exatamente o tipo de survival horror aterrorizante que poucos desenvolvedoras conseguem entregar atualmente.
Para fãs do gênero, Cronos: The New Dawn é uma experiência imprescindível que merece sua chance.
A seleção brasileira sofreu sua primeira derrota na história contra o Japão. Em partida disputada em Tóquio nesta terça-feira (14), o Brasil chegou a abrir vantagem de 2 a 0, mas levou a virada por 3 a 2 em amistoso preparatório para a Copa do Mundo de 2026.
O jogo marcou um momento histórico para o futebol asiático, com a seleção japonesa conseguindo sua primeira vitória sobre o Brasil após décadas de confrontos.
Como foi o primeiro tempo
O Brasil começou melhor e abriu o placar com o lateral-direito PH, do Vasco, após belo passe de Bruno Guimarães. Pouco depois, aos 31 minutos, Martinelli ampliou para 2 a 0 após cavada de Paquetá na entrada da área.
Apesar da vantagem confortável, o Japão criou chances no início da partida. Aos 21 minutos, Ueda teve oportunidade clara, mas não conseguiu finalizar adequadamente.
A virada e as falhas defensivas brasileiras
O segundo tempo foi catastrófico para a seleção brasileira. O Japão melhorou e aproveitou erros na defesa brasileira para chegar ao empate e depois à virada.
O primeiro gol japonês saiu de uma falha bisonha de Fabrício Bruno. O zagueiro do Cruzeiro caiu ao tentar sair jogando, deixando a bola nos pés de Minamino, que finalizou sem dificuldades para descontar.
Após as substituições de Carlo Ancelotti, que colocou Joelinton, Rodrygo e Matheus Cunha, o Brasil não conseguiu manter a vantagem. Aos 16 minutos do segundo tempo, Nakamura recebeu do lado esquerdo da área e bateu cruzado. Fabrício Bruno tentou cortar, mas mandou a bola para dentro do gol, empatando para o Japão.
Minutos depois, após escanteio, Ueda ganhou no ar e cabeceou sobre Hugo Souza, que espalmou para o fundo das redes, virando o marcador para 3 a 2.
Últimas tentativas do Brasil
Com a derrota praticamente confirmada, Ancelotti promoveu novas alterações, incluindo Estêvão, Caio Henrique e Richarlison. O Brasil ficou com mais posse de bola e tentou sufocam o Japão, principalmente através de cruzamentos para a área.
A melhor oportunidade de empate veio nos acréscimos, quando Estêvão cruzou para Richarlison, que mandou por cima do gol.
Após o apito final, o banco de reservas do Japão invadiu o campo para celebrar a vitória histórica, marcando a primeira conquista da seleção asiática sobre o Brasil na história do confronto direto.
A Crunchyroll revelou uma série de novidades durante sua apresentação na New York Comic Con. Sua participação no evento teve anúncios exclusivos, trailers inéditos e a presença de convidados especiais.
Assim, o destaque vai para a aquisição dos direitos mundiais de exibição nos cinemasdo longa-metragem That Time I Got Reincarnated as a Slime the Movie: Tears of the Azure Sea.
O filme marca o segundo longa da franquia. Ele apresentará uma história totalmente nova e independente. As datas de estreia nos cinemas serão divulgadas em breve.
Sinopse: Após a conclusão da cerimônia de abertura da Federação do Reino Demoníaco Tempest, Rimuru e seus companheiros são convidados pela Imperatriz Celestial Hermesia. Ela é da grande nação élfica – a Dinastia Magi Salion – e os convida para visitar sua ilha resort particular. Enquanto o grupo aproveita suas breves férias, uma mulher misteriosa chamada Yura aparece. Um novo incidente se desenrola tendo como pano de fundo o mar azul infinito.
Além disso, outra grande revelação foi a confirmação de que a terceira temporada deOSHI NO KOchegará oficialmente à Crunchyroll no verão brasileiro de 2026. O título é um dos maiores fenômenos recentes do anime e sua inclusão no catálogo reforça o compromisso da plataforma em oferecer lançamentos esperados.
Também, o público presente teve acesso ao trailer de estreia mundial de Daemons of the Shadow Realm, adaptação do mangá de Hiromu Arakawa, autora de Fullmetal Alchemist. O produtor da Aniplex, Sota Furuhashi, participou do painel para apresentar o primeiro trailer completo ao público. Por fim, a série fará sua estreia exclusiva na Crunchyroll em abril de 2026.
Com a visão idealizada por Karl James Mountford, leitores têm a oportunidade de imersão ao lado dos alunos de Hogwarts que comemoram o Baile de Inverno. Créditos: Karl James Mountford
O universo de Harry Potter ganha uma nova dimensão com um lançamento dignino dos melhores colecionadores. A edição ilustrada e interativa de Harry Potter e o Cálice de Fogo chega às livrarias dia 14 de outubro de 2025.
Publicada pela Rocco, a obra promete uma experiência imersiva. Assim, seja você um fã antigo ou um novo leitor, essa é a melhor oportunidade para ter em mãos a magia da série.
Com ilustrações inéditas por Karl James Mountford, artista britânico e Potterhead, a edição reúne mais de 150 ilustrações. Todas possuem cores vibrantes que reinterpretam visualmente um dos volumes mais marcantes da saga.
Créditos: Karl James Mountford
Além disso, o livro traz elementos interativos criados pela designerJess Tice-Gilbert. Portanto, o leitor pode explorar cenas emblemáticas como o Labirinto do Torneio Tribruxo, o acampamento da Copa Mundial de Quadribol e o próprio Cálice de Fogo.
Créditos: Karl James Mountford
Mantendo o texto integral de J.K. Rowling, a nova edição oferece uma perspectiva visual inédita, que amplia a experiência narrativa e aprofunda a atmosfera do quarto volume da série.
Créditos: Karl James Mountford
O lançamento coincide com as comemorações dos 20 anos do filme Harry Potter e o Cálice de Fogo, cuja reexibição especial nos cinemas brasileiros está prevista para 15 de novembro de 2025.
O Rise of the Northstar se apresenta neste sábado, 18 de outubro, no Fabrique Club, localizado na Rua Barra Funda, no bairro de Barra Funda, em São Paulo. A abertura da casa acontece às 17h. Os ingressos já estão disponíveis, com o segundo lote oferecendo meia-entrada e meia solidária por R$ 200,00, enquanto o primeiro lote de inteira custa R$ 400,00.
A banda retorna ao Brasil após o sucesso de sua apresentação anterior em novembro de 2023, quando lotou completamente o mesmo espaço. A produção local é responsabilidade conjunta da Liberation Music Company e Powerline Music & Books, com Bayside Kings e Sujera atuando como bandas de abertura.
Rise of the Northstar e seu estilo único
Nascido há 17 anos nos subúrbios de Paris, o Rise of the Northstar criou um estilo inconfundível ao longo de sua trajetória. A banda combina elementos de groove metal, nu metal, hardcore e hip-hop com influências da cultura pop japonesa, especialmente mangás e animes, tanto nas letras quanto na estética visual. Essa fusão característica é resumida em quatro palavras que definem perfeitamente a identidade do grupo: Metal-HxC-Rap-Manga.
Com três EPs e três álbuns no repertório, a banda consolidou uma reputação sólida como um monstro de energia no palco. O Rise of the Northstar acumula dezenas de milhões de streams em suas plataformas e já colaborou com artistas renomados, incluindo Joe Duplantier do Gojira e o rapper Hyro The Hero. Suas músicas mais conhecidas, como “Here Comes The Boom”, “Again and Again” e “Showdown”, tornaram-se referências na carreira do grupo.
O Rise of the Northstar está lançando seu quarto álbum, intitulado “Chapter 04: Red Falcon Super Battle! Neo Paris War!!”, que estreia no streaming em 14 de novembro. O disco marca o início de um novo capítulo para a banda francesa e já tem singles disponíveis nas plataformas de streaming.
Os singles que antecedem o novo trabalho são “A.I.R. Max”, “NEO PARIS” e “BACK 2 BASICS”, todos ultrapassando a marca de 1 milhão de streams. O single “Neo Paris” é especialmente importante por representar a nova direção criativa da banda. Seu videoclipe foi o primeiro da banda a incorporar animação, mesclando cenas animadas com imagens reais para criar uma representação visual da interseção entre a ficção dos mangás e a realidade urbana de Paris.
A inspiração por trás do novo material
O vocalista Vithia explicou que a inspiração para “Neo Paris” veio da forte conexão entre a França e a cultura japonesa, especialmente após o impacto do filme “Akira” em 1991. Segundo ele, a composição busca ilustrar um sentimento e afirmar a identidade francesa enquanto promove a relação especial que o país mantém com o Japão.
Assista o clipe abaixo:
A banda comentou sobre a empolgação com essa fase atual. Com o quarto álbum, o Rise of the Northstar tentou surpreender seu público sem trair suas raízes musicais, trazendo algo novo sem renegar o antigo. A era de “Shogun No Shi” acabou, e agora é hora de acolher o “Super Mecha Falcon”, símbolo da modernização em conteúdo e forma, da escrita ao som.
Próximos passos da banda
O show em São Paulo representa uma etapa importante na turnê da banda, preparando o grupo para uma apresentação especial em sua carreira: tocarão no lendário Olympia, em Paris, no dia 22 de novembro de 2025. A apresentação brasileira, portanto, funciona como uma ponte entre o lançamento do novo álbum e um dos palcos mais prestigiosos da Europa para a banda francesa.
Rise of the Northstar em São Paulo
Data: 18 de outubro de 2025 (sábado)
Horário: 17h (abertura da casa)
Local: Fabrique Club. Na rua Barra Funda – Barra Funda/SP
Após nove anos sem apresentações na América Latina, a lendária banda de alt-metal KoЯn retorna com uma turnê ambiciosa pela região. O Brasil receberá um único show, marcado para 16 de maio de 2026, no Allianz Parque, em São Paulo. A apresentação integra a maior tournée do KoЯn na América Latina e promete ser um dos eventos históricos do rock no país.
O show acontece no sábado, 16 de maio de 2026, no Allianz Parque (Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca). A abertura da casa está prevista para as 16h. Os ingressos estarão disponíveis a partir de 16 de outubro, às 13h, através do site da Eventim (eventim.com.br/Korn).
A organização do evento é responsabilidade da 30e, maior companhia brasileira de entretenimento ao vivo.
Preços dos ingressos para o show em São Paulo
Os valores variam conforme o setor e o tipo de ingresso. A Cadeira Superior custa R$ 182,50 (meia-entrada) ou R$ 365,00 (inteira). A Pista oferece valores de R$ 247,50 e R$ 495,00, respectivamente.
Para quem busca mais proximidade com o palco, a Cadeira Inferior sai por R$ 322,50 (meia) ou R$ 645,00 (inteira), enquanto a Pista Premium custa R$ 497,50 (meia) ou R$ 995,00 (inteira).
Os setores mais premium incluem Hotseat (R$ 822,50 meia / R$ 1.145,00 inteira) e Pacote VIP (R$ 1.287,50 meia / R$ 1.785,00 inteira).
Quem são os artistas confirmados?
Além do KoЯn, o festival contará com apresentações de abertura da banda canadense Spiritbox e do grupo de metal americano Seven Hours After Violet.
São Paulo é apenas uma das sete cidades que receberão a band nos próximos meses. O KoЯn também se apresentará em Bogotá, Colômbia (2 de maio), Lima, Peru (5 de maio), Santiago, Chile (8 de maio), Buenos Aires, Argentina (10 de maio), Assunção, Paraguai (13 de maio) e Cidade do México, México (19 de maio).
Quem é o KoЯn?
Formado por Jonathan Davis (vocais), James “Munky” Shaffer (guitarra), Brian “Head” Welch (guitarra) e Ray Luzier (bateria), o KoЯn é um dos maiores ícones do rock mundial. A banda contabiliza mais de 30 anos de carreira, vendeu mais de 42 milhões de discos globalmente e recebeu dois prêmios Grammy Awards.
Pioneiros do alt-metal na década de 1990, os californianos revolucionaram o gênero ao misturar guitarras pesadas, grooves sombrios e letras que exploram vulnerabilidade. Clássicos como “Blind” e “Freak on a Leash” continuam ressoando tanto com fãs antigos quanto com gerações mais jovens que descobrem a força visceral de suas performances ao vivo.
Informações práticas para compra de ingressos
A venda geral de ingressos começa em 16 de outubro de 2025, às 13h, exclusivamente pelo site da Eventim. A bilheteria oficial fica no Allianz Parque (Rua Palestra Itália, 200) e funciona de terça-feira a sábado, das 10h às 17h. Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou eventos de outras empresas.
Você conhece o medo? O que você vai ver é o novo trailer de Little NightmaresIII que traz o laço dos personagens Low e Alone. Confira esse curta chamado “Sonhos em Papel”:
Com lançamento marcado para 10 de outubro, Little Nightmares III acompanha a jornada de Low e Alone, dois amigos em busca de uma forma de escapar de Nowhere, um mundo ao mesmo tempo, fantástico e aterrorizante.
O título traz novas possibilidades de jogabilidade, com cada personagem sendo jogável e com um item próprio, um arco e flecha para Low e uma chave-inglesa para Alone.
Pela primeira vez na franquia, os jogadores poderão enfrentar o pesadelo em modo cooperativo online, juntando-se a um amigo para tentarem escapar juntos.
Little Nightmares III será lançado para PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X|S, Xbox One, PC via Steam e via Xbox, Nintendo Switch e Nintendo Switch 2. Confira aqui!