Leitura acessível, de qualidade, e para diferentes gostos está disponível para muitos brasileiros no Skeelo. Sendo essa a maior plataforma de ebooks, audiobooks e minibooks do País, a marca traz neste mês de março novidades para o seu acervo do aplicativo.
Entre as novidades estão livros digitais sobre organização, história, filosofia, entre outros temas. As obras podem ser resgatadas por milhões de brasileiros, que têm direito ao serviço, sem custo adicional. O app recebe mensalmente dezenas de histórias que agradam a todos os tipos de leitores.
Entre as novidades de março, está o best seller “A Mágica da Arrumação”, de Marie Kondo, em versão de história em quadrinhos. Conhecida pela série, lançada em 2019, em que ela auxilia famílias a se organizarem em casa, a versão original da obra se tornou um fenômeno mundial ao apresentar uma abordagem inovadora para com os cuidados com o lar, mantendo apenas os itens que trazem alegria aos moradores.
Além disso, outro destaque desse mês é o audiobook “Heroínas do Brasil”, de Lucia Tulchinski. A obra, uma co-produção Skeelo e editora Lura, resgata as histórias de mulheres que tiveram papéis de muita importância e que, apesar disso, não são devidamente reconhecidas pela historiografia, como Dandara, defensora do quilombo dos Palmares, Anita Garibaldi, personagem da Revolução Farroupilha e Tereza de Benguela, líder quilombola do século XVIII. Produzido inteiramente por mulheres, o audiobook de “Heroínas do Brasil” conta com a narração da jornalista Izabella Camargo e chega ao mercado antes do livro físico e de maneira exclusiva no Skeelo.
“O Diário de Uma Princesa Desastrada”, da autora e influenciadora digital Maidy Lacerda, também chega neste mês ao acervo da plataforma. Com ilustrações de Renata de Souza, a obra é um mergulho no diário da Princesa Amora Maria Florentina de Florentia, uma menina desajeitada que esconde o fato de pertencer à realeza, enquanto estuda em uma escola comum e tenta viver e fazer as coisas que ama.
Para os assinantes – clientes ativos da Vivo, Oi, Claro, Sky, Sem Parar, Correios Celular e mais -, é possível resgatar a versão digital das obras já no primeiro acesso pelo aplicativo. Para verificar se o seu plano ou serviço parceiro contratado dá acesso aos livros, acesse este link. Após a confirmação, o título ficará disponível para escolha do leitor.
Confira todas as novidades
A Mágica da Arrumação em quadrinhos de Marie Kondo
O diário de uma princesa desastrada de Maidy Lacerda
Filosofia para becos e vielas de Marcelo Marques e Bruna Cursini
Como salvar o futuro: Ações para o presente de André Carvalhal
Moda com propósito (Nova edição): Manifesto pela grande virada de André Carvalhal
A moda imita a vida (Nova edição): Como construir uma marca de moda de André Carvalhal
Viva o fim: Almanaque de um novo mundo de André Carvalhal
O mapa da felicidade — Nova Edição de Heloísa Capelas
A discografia do Paramore é relativamente curta, mas muito marcante. Quebrando barreiras dentro de um gênero predominantemente masculino, a banda é, sem sombra de dúvidas, uma das mais mais bem sucedidas e influentes na cena do rock atual.
Atualmente formada somente por Hayley Williams, Taylor York e Zac Farro, eles e outros membros que já passaram pelo grupo, marcaram várias gerações durante seus quase 20 anos de estrada. Por esse motivo, não é difícil ver que, na legião de fãs que acompanham a banda, encontramos gente de todos os tipos e idades.
Hoje, o SUCO te conta um pouquinho mais sobre a trajetória da banda e te mostra os porquês por trás do sucesso da Paramore!
Quem é Paramore
Tudo começou em um berço cristão no Tennessee. Aos trezes anos de idade, Hayley Williams começou a fazer aulas de canto e conheceu os irmãos Josh e Zac Farro, que já tinham sua própria banda. The Factory foi a primeira banda da qual Williams fez parte, ao lado de Jeremy Davis. Em 2004, com a presença de Jason Bynum, vizinho de Hayley, surgiu a formação original de Paramore.
Não demorou muito para que o primeiro contrato fosse assinado e, quase um ano após a formação da banda, os integrantes fecharam acordo com a Fueled By Ramen para produzir seu primeiro álbum, All We Know is Falling, lançado em 2005. Esse foi o ponto de virada para a Paramore, que abandonou o anonimato e começou a fazer mais e mais sucesso. Entre o lançamento dos dois primeiros trabalhos, já haviam rolado pequenas mudanças na formação da equipe.
Riot!, lançado em 2007, conquistou um lugar na corrida pelo Grammy em 2008, além de emplacar turnês mundiais. Em 2009, Brand New Eyes nasceu e, em 2010, dois meses antes da segunda turnê da banda no Brasil, veio o maior choque para os amantes do Paramore: os irmãos Farro anunciaram que deixariam a banda. Depois disso, vários conflitos passaram a manchar a história do grupo. Muita coisa aconteceu, e o resultado é o Paramore que temos hoje, que tropeçou várias vezes, mas nunca deixou a peteca cair de vez!
É interessante que, mesmo depois de tanto tempo e altos e baixos, a Paramore ainda exista, sempre com a mesma vocal. É fácil reconhecer que, sem ela, a banda não seria a mesma. Além da inigualável voz, o carisma e personalidade da frontwoman são um show à parte e ajudam a explicar um pouco do porquê a banda é tão querida. Aproveitando a comemoração do Dia Internacional da Mulher, reunimos alguns momentos que nos aproximaram da querida Hayley Williams.
Hayley Williams é otaku como a gente
Os fãs da Paramore já estão carecas de saber, mas talvez seja novidade pra você, leitor, que Hayley Williams é uma grande amante da cultura geek. Para poder te mostrar isso, o Suco montou uma pequena lista de vezes em que a carismática vocalista mostrou seu lado nerd:
1 – Cosplay em cima dos palcos
Williams surpreendeu com a escolha do look para o show da banda em Tóquio, no Japão, que rolou no Summer Sonic de 2009, ao aparecer vestida com o uniforme do anime Blood: Last Vampire. O momento icônico foi registrado e está disponível no Youtube. Confira:
2 – É sempre hora do chá!
A humilde residência de Hayley Williams é, no mínimo, um sonho de infância de todo mundo que curte games, filmes e séries. Em um tour para a Kiss Off, ela mostra uma decoração nada convencional, que conta com uma sala de jantar temática de Alice no País das Maravilhas. Vale lembrar que o clipe da canção Brick By Boring Brick parece ter muita relação com a história de Alice. Segundo Hayley, a narrativa busca mostrar “uma garota que escapou da realidade por meio de fotos e contos de fadas e qualquer coisa que não fosse o mundo real.”.
O vídeo da visita guiada foi legendado foi disponibilizado pela equipe do Paramore Brasil e você pode assisti-lo clicando aqui. Spoiler: é tudo super lúdico – e muito rosa!
Menção honrosa: Emo e otaku, sim, senhores!
Temos uma fã de Digimon e Death Note entre nós! Em entrevistas antigas, Hayley afirmou gostar destes e outros sucessos da cultura oriental. Isso é que é bom gosto, hem?
How did we get here? | Sucesso nas telinhas
A voz de Hayley Williams brilhou ao aparecer em alguns sucessos de cinema e ajudou a popularizar ainda mais o som da Paramore. Logo em 2008, um ano depois do estrondoso acerto com o álbum Riot!, a banda entrou na soundtrack do fenômeno queridinho das adolescentes melancólicas: Crepúsculo. Você pode até não gostar da saga, mas não dá pra negar que a trilha sonora é de respeito, né?
As faixas “Decode” e “I Caught Myself” foram produzidas especialmente para o longa e Hayley, que já era fã da história por conta da série de livros, buscou inspiração para as canções na personalidade e trajetória da personagem principal, Bella Swan. Esse foi um verdadeiro presentinho de fã para fã, e rendeu uma das mais famosas parcerias no currículo da banda.
Outra colaboração que merece destaque é “Monster”, lançada em 2011 para o filme “Transformers: O Lado Oculto da Lua”. Quem é um pouquinho mais velho, certamente lembra dessa canção tocando sem parar nos especiais do canal VH1. Ah, bons tempos!
A Paramore já teve outros êxitos como parte de trilhas sonoras de filmes. Aqui, podemos citar títulos como “My Hero” para Superman: O Retorno, assim como o projeto solo “Teenagers”, que colocou a vocalista como parte de Garota Infernal. Além destes, “The Only Exception” também ganha lugar de destaque após ter conquistado os fãs da série Gossip Girl, e “Pressure”, de 2005, aquece o coração de quem passava horas e horas jogando The Sims 2.
Desafios no backstage e o retorno triunfal
Paramore passou por alguns hard times durante a sua carreira. Não é novidade que a história do (agora) trio é marcada por uma série de superações, tendo passado por questões polêmicas que ameaçavam a existência da banda – como troca de membros, por exemplo -, além dos problemas pessoais acerca da vida dos integrantes.
A própria Hayley, frontwoman do Paramore desde sempre, comentou um pouco sobre o assunto em entrevista à Billboard, afirmando que não entendia como a banda conseguia continuar em atividade mesmo diante de tantas situações adversas.
O que sabemos é que, depois de um hiato de seis anos, o Paramore voltou com TUDO trazendo o fantástico This Is Why, marcado pelo pop punk das origens da banda – e pelas letras pessimistas -, e que já está na boca de todos os fãs que acompanham os shows da nova turnê.
This Is Why fez valer a pena todo o tempo que os emos esperançosos passaram esperando pelo retorno da Paramore. Revisitando o som de suas raízes, mas de forma muito mais madura, o álbum sucessor de After Laughter (2017) traz o equilíbrio perfeito, acertando na dosagem do dançante e do melancólico.
Além do amadurecimento sonoro, outra coisa que fica evidente é a sintonia do trio. Pela primeira vez em duas décadas de carreira, Paramore lançou um trabalho produzido pela mesma formação presente no álbum anterior, reforçando a ideia da fase de estabilidade vivida por eles nessa nova fase.
Ainda não ouviu? Aprecie o novo som que já chegou aclamado pela crítica – e pelos fãs:
Nova turnê e passagem pela América Latina
No Twitter, o entretenimento do momento é tentar adivinhar qual será a setlist dos shows do Paramore no Brasil, que marcam o retorno da banda ao solo brasileiro depois de nove anos desde a última apresentação, e estão previstos para acontecer no Rio de Janeiro, em show único no dia 09, e em São Paulo, nos dias 11 e 12 de março.
Pôster Divulgação
Se você ainda não garantiu seu ingresso, corre que ainda dá tempo! Existem entradas disponíveis para a apresentação do próximo domingo, dia 12. Clique AQUI e acesse o canal oficial de vendas da Tickets For Fun.
A conclusão é clara: o Paramore ainda tem muita história para ser escrita e muitos anos de sucesso pela frente. Ao lado dos fiéis fãs da velha guarda e também da nova geração, a banda tem tudo para fazer apresentações inesquecíveis!
Você que é fã de The Sims 4 já deve saber que não falta novidade do mundo dos Sims. Sendo assim, a EA e a Maxis trouxeram para nós o pacote novo ‘A Aventura de Crescer‘, que chega dia 16 de março para o público.
Então, para divulgar a novidade, o trailer do pacote mostra os Michaelsons, uma família que vive no bairro Colina Hopewell, em San Sequoia. Nele podemos ver alguns dos atributos d’A Aventura de Crescer, como novas dinâmicas familiares e novas maneiras de lidar com os sentimentos.
Por exemplo, veja como a química social fará alguns Sims se conectarem e alguns Sims entrarem em conflito. Como eles irão se resolver depende somente de você!
Além disso, com o Pacote de Expansão A Aventura de Crescer, a família está no centro de muitas das escolhas e marcos que seu Sim enfrentará. Por exemplo – seu Sim deixará seus pais morarem com eles? Dizer ‘não’ afetará esse relacionamento e dizer ‘sim’ pode tornar a vida em casa muito mais complicada. E se os pais do seu Sim não se derem bem com o parceiro do seu Sim? Escolha se deseja manter a paz ou provocar algum drama.
The Sims 4 – A Aventura de Crescer: Trailer Oficial de Jogabilidade
O pacote de expansão estará disponível dia 16 de março para PC via aplicativo da EA, Mac via Origin, Steam, Epic Games Store, PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X|S e sistemas Xbox One.
Veja mais informações sobre o Pacote de Expansão The Sims 4 A Aventura de Crescer aqui.
De olho em uma das vagas na fase mundial do maior torneio de LOL x1, o Red Bull Solo Q libera as tropas em todo o Brasil para a primeira qualificatória da competição. Então, a sua 10ª edição reunirá vencedores históricos, ícones do League of Legends, Gaules e até mapa exclusivo. Desta vez, o campeonato está em busca do ‘campeão dos campeões’.
Sendo assim, campeões brasileiros do evento, Mylon (2014), esA (2015), Gregio (2017 e 19), DAT BF (2018, 20 e 22) e Tadalol (2021) já estão confirmados na grande decisão. Portanto, as três vagas remanescentes serão disputadas entre amadores, por meio de qualificatórias, a partir deste sábado (11). Além disso, a segunda seletiva, com somente um lugar na finalíssima, será no dia 18.
Sendo assim, os confrontos vão ocorrer na rota do topo de Summoner’s Rift. O modo de jogo do Red Bull Solo Q é o x1, com blind pick. Ou seja, vence aquele que derrotar os adversários por first blood, creep (minion) score de 100 ou ao destruir a torre do adversário.
Felipe ‘DAT BF’ Gonçalves, tricampeão do evento, afirma:
Esse novo formato vai elevar o nível da competição. Terei a oportunidade de me consagrar ainda mais como o maior campeão, ampliando a vantagem para o Gregio. E não deixar que igualem os meus três troféus é uma motivação a mais. Esse torneio sempre deixou uma marca positiva na minha vida. A atmosfera é incrível, experiência inigualável. Conheci muitas pessoas especiais, fiz amizades e, claro, competi diante de jogadores absurdamente bons que, para quem curte se desafiar, é tudo o que podemos querer.
Na grande decisão, os players trocam de mapa e vão a Howling Abyss, do modo ARAM. A definição dos vencedores também será diferente, podendo ocorrer em: primeiro que eliminar o oponente duas vezes antes da marca de sete minutos; abater o oponente após a marca de sete minutos (terá um círculo de chamas que chega a este ponto); ou o primeiro que derrubar a torre do adversário.
O vencedor do Red Bull Solo Q irá faturar o título brasileiro, troféu personalizado e ainda carimbará o passaporte visando ao Mundial, em Londres, no mês de maio, assim como outras premiações especiais.
Divulgação: Red Bull Content Pool | Marcelo Maragni
De modo a celebrar um dos mais antigos torneios de LOL no Brasil, que já transformou amadores em pro-players, como são os casos de Victor ‘Vitin’ Ruiz e Júlio César ‘NOsFerus’ Cruz, e até mostrou como é o dia a dia dentro de uma Gaming House, em uma série guiada por brTT e pbo, o Red Bull Solo Q contará também com um dos idealizadores do formato competitivo: o streamer Gaules que, em 2013, auxiliou na organização do torneio. Sobre o assunto, Gaules afirma:
Fico muito de feliz de acompanhar e ver o surgimento de vários jogadores e personalidades a partir Red Bull Solo Q. Pra mim é uma satisfação imensa ter feito parte disso lá no começo e espero que não só quem jogou, mas quem sempre acompanhou, tenha se divertido e gostado. Espero que a gente tenha duelos muito bons, cheios de emoção, e que seja uma grande festa nessa 10ª edição
Já Takeshi, Schaeppi e Rafa, as vozes da emoção do LOL, também estão garantidos na transmissão ao vivo. Além deles, ex-pro-players, casters e streamers estarão presentes para ver quem será o ‘campeão dos campeões’. Em 2023, o Red Bull Solo Q conta com apoios de Agon by AOC e FURIA.
INTO1 Rikimaru is one of the most talented artists in Asia and we can prove it: he sings, he dances and writes songs. Also, he created choreographies for names like SHINee and BOA!
Now he’s returning with a new song “UP and DOWN”, which was inspired on his own life, and the Great Wall of China. Do you wanna know more about him, his trajectory, dreams and future plans? We prepared this interview for you! 😉
“Up and Down” has a powerful meaning in many ways. Please, explain your new song to your fans.
Actually, I made this song with my producer in March 2022 and I released a short dance video of this song on my SNS on May 2022. So, to make sure people won’t get tired of this song, I made some changes, hope you can enjoy it.
What about the lyrics? Which part of the music do you think expresses the most what you want to say in “UP and DOWN”?
This song is about myself, and as I mentioned in the lyrics, life has ups and downs. Everyone has their own goal of life, but people won’t get satisfied about what they already got, we are easy to be depressed when we can not get what we wanted. I had that experience too. But now, I feel really good because China found me, my life story has a new start from there. I met a lot of awesome persons there, and also got the chance to show myself in front of so many people. I also got my favorite place which is the Great Wall. It is really long and huge, I don’t think I can finish walking the whole Great Wall in my life. It is like the goals in life which never end. And also the Great Wall goes up and down too, exactly the same as what life looks like to me. I feel some connection between me and the Great Wall.
Listening to the music, it seems like you are telling your fans to be stronger no matter how hard life can be, because life has ups and downs. Why did you choose this theme for your comeback? Any special reason?
This song has special meaning to me, I just want people can see it as sooner as possible.
What inspired you for this song?
One part of my life.
Tell us more about the choreography. How was the creation process? Any details fans should know?
I made this dance last year. At that time, I hadn’t danced for over half a year, I had really craving for dancing. I also wanted to show people that I danced after so long. So I made it and uploaded on my SNS account. But after I saw it again and again, I was not satisfied about it. So I changed it at the day before the music shooting day. I really want to say sorry to my back dancers, because I changed almost 70%.
The demonstration dance video reached a lot of people! How do you feel with the recognition you are receiving?
I never feel satisfied with my works, it doesn’t matter if people said how good my work is, I can hardly agree with them, I always focus on the bad part. However, I am still happy and thankful to people watching my video.
Image Reproduction / AVEX
We can see you really enjoy funk. And we have to say: AMAZING! How did you have your first contact with funk? How it was?
When I was in college learning Portuguese, I was curious about what kind of music Brazilian listen to. So I checked it online, and at that time I saw Naldo’s <Amor de chocolate> music video. The vibe of this song was catchy, and the music video was exciting. I never met that style before. So I just take a try to dance Brazilian music in my own style. Fortunately, the video got a little hit, got lots of comments from Brazil to encourage me, it made me want to make more dance videos to respond their support.
Why did you decide to use Brazilian music at CHUANG2021?
I wanted to do something different from others. Because I am from Japan and I can speak English, people might predict that I was going to do music in Japanese or English. I wanted to surprise them so I chose the song in Portuguese.
Do you have plans to incorporate funk in a possible future project?
To be a singer is my goal right now, so in the future, if possible, I want to collaborate with Brazilian artist.
Do you want to collaborate with any Brazilian artist? Who?
Pedro Sampaio, Anitta, Glória Groove, Luísa Sonza, Ludmilla…
Who is your favorite Brazilian artist?
Anitta, Leo Santana, Luisa Sonza, Glória Groove, Pablo Vittar and Pedro Sampaio.
Image Reproduction / AVEX
We heard you already came to Brazil. Why did you came and how was the experience?
I was so surprised, because I dind’t think I could go to Brazil so soon. I made a dance video called <Abusadamente> and it became a little bit hit on YouTube, then I got an offer from Brazil. When I actually arrived in Brazil, I thought I knew Portuguese, so I could communicate with them, but I was so naive, they speak so fast that I hardly understand them. That made me want to learn harder.
You listen to our language in the songs you enjoy, so… Maybe are you learning Portuguese? Do you know our language?
I learned Portuguese when I was in college. And then I liked the Brizalian music, so I also learn some Portuguese from music.
What’s the easiest and the most difficult part in learning Portuguese?
Most of the Portuguese words are quite similar to English, so it is easier for me to remember. But the grammar is so difficult, in different situation, such as man or woman the words after it will change. That makes me so confuse.
What about Brazilian culture: what do you like the most?
The Funk rhythm. When you are depressed, listen to that, it can make you so happy. And is the kind of song that you would like to listen with your friends.
Do you have plans to come to Brazil again?
I want to go tomorrow if I can! I’m sure there are many much more talented artist than I can image. I want to collaborate with them.
Image Reproduction / AVEX
Now let’s talk about your career.
Was dancing always a passion for you? How did you realize you were a talented dancer?
I have never thought that I am talented, but I still feel glad and thankful when I heard people say this to me. That makes me want to work harder and harder so I won’t let them down.
When did you realize you should be an artist?
I decided to be a dancer when I saw the performance of Michael Jackson. Then, while I was working as a choreographer, I realized one day that I wanted to dance in my own song. I wanted to show people myself in various areas.
You created notable choreographies for Taemin, BoA, SHINee, NCT 127… How was your experience? Tell us more about it, please.
I had seeing lots of K-pop before I work with them. So, when I knew that I could choreograph for them I was so excited. At first, I wanted to give them all I could do. However, on the contrary, it over the dance very soon. Then I changed a lot until I and also the artist got satisfied. After working with them, I was convinced that they were really awesome artists, and they also were so hard working that made me want to try more and more. Especially SHINee, the group that made my singer dream become stronger.
What’s your main dream as an artist?
I want to write my name upon the page of world art as an Asian. I do not care about which country I am from, I want to be someday the proud of Asia.
What can we expect for the future? Spoiler?
I want to find a style that I haven’t tried before, and also to people like it.
To finish, let’s make a game with quick questions and quick answers! 3… 2… 1! START!
2 artists which inspires you: Michael Jackson, Kendrick Lamar
Your favorite movie: Harry Potter
The most precious moment in your career: Now
Cats or dogs? Dogs
Your favorite food: Maraxiangguo
Your favorite season: Autumn
Someone in your life that inspires you: Michael Jackson
Tell us 5 facts about you: Shy, idiot, crazy, noisy, like to be alone
Your favorite hobby: Play with dogs
If you weren’t an artist, what would you be? Producer
Please, send a message to your fans! Thanks for the interview! <3
Thank you for all the support, I will do more songs about my life, and my perspective of the world in the future. Hope you may enjoy them. Thank you!
Berserker, denominação para guerreiros nórdicos furiosos e temidos nos campos de batalha por conseguirem causar grande estrago… Bom, acho que não é sobre esse tipo de Berserk que vou falar sobre. Na verdade, vamos falar de Berserk, o mangá escrito por Kentaro Miura (1966-2021) até seu falecimento, e continuado por Kouji Mori desde então.
A revista Young Animal publica a obra no Japão e no Brasil a Editora Panini é a responsável por sua distribuição. Enfim, esse mangá chamou minha atenção depois que comecei a me viciar em Soulslike, principalmente com o Dark Souls 1. Então, fui atrás de saber mais sobre ela e vi que tinham muitas referências ao mangá de Kentaro Miura.
Contextualizando
Berserk é um mangá de dark fantasy, gênero mais sombrio, violento e denso. Nesse contexto, o protagonista Guts, conhecido como o Espadachim Negro, é um homem adulto de vestes pretas que carrega uma grande espada. No entanto, o curioso sobre Guts é que ele tem uma mão de canhão e está atrás da Mão de Deus, não poupando esforços para conseguir encontrá-la.
Sendo assim, logo de cara já conhecemos o protagonista matando um monstro que se disfarçava de mulher. Também no primeiro capítulo conhecemos Puck, um elfo bem parecido com uma fada que virou alvo de um grupo de homens em uma taverna. Então, após Guts “salvá-lo” atirando flechas e cortando um soldado ao meio com sua espada, o elfo decide segui-lo.
Puck então encontra o espadachim preso em uma cela depois que o prefeito da cidade o torturou. De qualquer forma, Guts não parece gostar muito de seu “novo amigo”, tanto que grita para não ser tocado, mesmo que Puck estivesse com a chave da cela.
Enquanto isso, a luta da taverna repercutiu até chegar aos ouvidos do senhor local, uma pessoa misteriosa que veste armadura de cobra e está degustando outras pessoas. Sendo assim, este senhor decide causar caos e destruição na cidade com seus soldados, começando uma carnificina.
Guts, após sair da prisão, confronta os soldados e depois o senhor local. Contudo, durante a luta o homem de armadura de cobra se transforma num monstro e dá golpes muito pesados em Guts. Mesmo assim, o senhor é derrotado após o Espadachim Negro usar sua mão canhão.
Atrativos do mangá
Com certeza o que mais me chamou a atenção em Berserk foi o seu traço. Desde os monstros até a arquitetura das construções, a obra inteira possui riqueza e cuidado de detalhes que traz bastante expressividade à arte final. Além disso, o traço ajudou bastante com a aparência dos monstros, sempre muito diferentes uns dos outros e com formas não muito “comuns”. Por exemplo, o monstro serpente que enfrenta Guts também ajuda no impacto visual da violência e do gore que a obra apresenta.
Juntamente, o design dos personagens também chamou minha atenção, principalmente do Guts e do vilão deste capítulo. Começando pelo Guts, que possui um design simples — apenas um cara de armadura e capa. No entanto, o design traz um ar de mistério e imponência para o personagem, por conta da cor escura do traje. Assim como a espada, que causa confusão quando é usada por ser incrivelmente grande.
Também, a armadura de cobra do vilão chama bastante a atenção por ser algo diferente do habitual, emanando terror e poder. Portanto, quando ele se transforma no monstro, a aparência medonha em conjunto com o gigantismo dão a sensação de ser um oponente impossível de ser derrotado.
Considerações finais
Enfim, gostei do conteúdo do primeiro capítulo, indo direto ao ponto para mostrar como será a história do Guts e como ela será contada dali em diante. Portanto, se você gosta de histórias fantasiosas bem sérias, aquele sangue a mais e um cenário distópico, Berserk será um prato cheio!
Finalmente o MOBA mobile mais jogado do mundo chegou ao Brasil! Então, Sucogamers, já podemos nos encontrar no campo de batalha de Honor of Kings, que estreou ainda hoje (8/03). O responsável pela produção do jogo é o TiMi Studio Group, e a distribuição no Brasil ficou por conta da Level Infinite.
Você e seus amigos podem entrar em duelos online 5v5, conquistar o território inimigo destruindo suas torres e ganhar o jogo destruindo o núcleo de cristal. Então, escolha entre as rotas superior, do meio, inferior ou selva, encontre o campeão perfeito para seu estilo de jogo e comece a subir de elo!
Ainda, Honor of Kings oferece diversas missões e desafios para que seu desempenho continue melhorando e assim você consiga conquistar recompensas. Seja com tanks, assassinos, magos ou suportes, opção é o que não falta para você.
Além disso, a plataforma é totalmente pensada para mobile e adaptada para o português, para que os jogadores tenham a melhor experiência possível.
Ao escolher seu herói é provável que você esbarre em algumas vozes conhecidas. Afinal, Wendel Bezerra, dublador oficial do Goku em Dragon Ball Z, dá voz ao Wukong, rei macaco de Honor of Kings. Também, Kacau Gomes, a dubladora de Mulan, filme icônico da Disney, dá voz a ninguém mais ninguém menos do que… Mulan, a heroína assassina do MOBA.
Enfim, você pode escolher entre os modos Partida 5v5, Modo Rápido 5v5, Partida Ranqueada 5v5, Modo Solo 1v1, Modo Casual ou Briga Infinita. Em cada modo você pode melhorar seus heróis, melhorar seu vínculo com um deles, aprender novos combos e, é claro, se divertir.
Até o momento, quase 60 heróis estão disponíveis no Brasil, mas em breve o elenco ganhará novos personagens. Também pensando na melhor experiência brasileira, os nomes e apelidos serão adaptados para o bom e velho português.
Por fim, para celebrar o lançamento do jogo no Brasil, a Level Infinite e o TiMi Studio Group estão realizando eventos que irão recompensar os brasileiros com vários prêmios. Entre eles, Honor of Kings LOTERIA de R$ 1.000.000 (de 7 a 26 de março), que oferece a oportunidade de ganhar, por exemplo, um Jeep Compass. E também Honor of Kings Festival da Honra (12 de março), que reúne influencers de todo o Brasil, e que dará prêmios como celulares POCO X5 5G, Heróis e visuais permanentes do jogo.
Os jogadores brasileiros podem realizar o download de Honor of Kings através da App Store, Google Play e Samsung Galaxy Store, e, assim, experimentar o MOBA mobile mais jogado do mundo ao lado de seus amigos.
Se você gosta de dragões, reinos, feitiços, maldições, demônios e referências da mitologia asiática, nós temos uma indicação de leitura! Continuação d’Os seis grous, o livro escrito por Elizabeth Lim e publicado pela Plataforma 21, A promessa do dragão retoma a história de Shiori.
Sendo assim, vamos continuar a história dessa princesa que, por possuir magia, é banida do seu próprio reino pela madrasta. Então, amaldiçoada para não ser reconhecida, Shiori é proibida de falar. A cada palavra que ela proferir, um dos seus seis irmãos, também amaldiçoados e transformados em grous — aves sagradas —, morrerá.
Portanto, no volume final dessa história, Shiori precisa viajar pelas águas traiçoeiras de Ai’long para proteger a pérola do dragão e devolvê-la ao verdadeiro dono. Afinal, a jóia que intensifica seus poderes tanto ajuda quanto a trai. No entanto, a aventura da jovem acaba prendendo-a numa teia de mentira entre dragões, humanos e demônios perigosos.
Enquanto a protagonista também tenta encontrar uma forma de lidar com a própria magia proibida, ela precisará evitar que novos e antigos inimigos destruam sua família e cortem o fio do destino que a une a seu noivo, Takkan. Com elementos fantásticos,A promessa do dragão apresenta a cultura oriental em um reconto eletrizante do clássico Os seis cisnes, dos Irmãos Grimm.
“Dezenas de vezes testemunhei meus irmãos transformarem-se em grous. A cada dia e noite, por um longo e angustiante momento, a maldição de Raikama quebrava os ossos e rasgava os músculos deles, contorcendo membros em asas e pernas finas como palitos, os narizes em longos bicos pretos, e os cabelos em coroas escarlates. Nunca esqueci o som dos gritos.”
