O queridinho dos otakus não para de surpreender a todos com os números rapidamente alcançados. Em apenas três dias de venda, o Blu-Ray do filme Demon Slayer: Mugen Train vendeu mais de um milhão de cópias. Lançados nesta quarta-feira (16), somando tanto as edições normal e limitada, os DVDs do filme já venderam 1.074.170 cópias no Japão.
No dia do seu lançamento, um total de 804.079 cópias foram vendidas, obtendo o maior número de vendas deste ano de Discos Blu-ray e DVDs em uma semana, até o momento. Durante o segundo e terceiro dia, foi totalizado 270.091 cópias vendidas, todos os números incluindo as duas versões disponíveis.
Assim, a edição normal do DVD inclui legendas em japonês destinadas a surdos ou pessoas com problema de audição, e áudio descrição para cegos ou pessoas com problema de visão. Além disso, inclui legendas em inglês e trilha sonora japonesa para canais de áudio 2.0 e 5.1.
Imagem Divulgação: Amazon
Já a edição limitada conta com comentários das vozes dos personagens, incluindo Natsuki Hanae(Tanjiro),Akari Kitou(Nezuko),Hiro Shimono(Zenitsu),Yoshitsugu Matsukoa(Inosuke) e Satoshi Hino(Rengoku). O box inclui ainda um CD com um mix da trilha sonora do filme, e um DVD contendo o vídeo onde o elenco do anime aparece em um dos cinemas japoneses para comemorar a estreia do filme, em outubro de 2020. Juntamente com isso, vem uma coleção de vídeos promocionais e comerciais, o jogo de pedra-papel-tesoura que foi ao ar no programa matinal Mezamashi TV e um livreto exclusivo com discussões da equipe de produção e um compilado de entrevistas do elenco principal, distribuídos nos cinemas.
Também, como não podia faltar, a edição limitada do DVD incluí uma arte inédita feita por Akira Matsushima, o responsável pelo design de personagens do filme.
Imagem Divulgação: Ufotable
E para finalizar, a edição também conta com uma arte interna ilustrada pelo Ufotable.
Imagem Divulgação: Ufotable
Demon Slayer: Mugen Train estreou no Japão no dia 16 de outubro de 2020, ficando em primeiro lugar das bilheterias por 12 semanas consecutivas. Seu sucesso foi tão grande que em pouco tempo se tornou a maior bilheteria da história do Japão, foi pré-indicado ao Oscar e posteriormente foi considerado a maior bilheteria mundial de 2020. O filme chegou nos cinemas brasileiros em maio de 2021 e ainda está em exibição.
Já estando perto do seu encerramento, uma noticia especial veio para animar os fãs do mangá. O último capítulo de Wotakoi: Love is Hard for Otaku será lançado dia 16 de julho no Japão, e o volume final da obra virá com bônus especial. O 11º e último volume do mangá, que será comercializado no dia 14 de outubro no Japão, contará com uma edição especial contendo um OVA inédito da série.
De acordo com as informações, o OVA adaptará para anime a história da viagem planejada pela empresa para os funcionários, presente no volume 6. Confira o visual divulgado:
Imagem Divulgação: A-1 Pictures
A editora responsável pela publicação da obra, Ichijinsha, diz que Wotakoi alcançou o marco de 11 milhões de cópias em circulação, contando as versões físicas e digitais, mas de acordo com as últimas atualizações, o número já subiu para 12 milhões.
Wotakoi foi publicado originalmente em 2014 pelo Pixiv, sendo mais tarde serializado pelo Comic Pool, plataforma online de mangás do Pixiv e Ichijinsha. Em 2015 a obra lançou o primeiro volume impresso e somente em 2018 ganhou adaptação para anime, pelo A-1 Pictures. Os 11 episódios do anime podem ser vistos com legendas em português pelo Prime Video. Já os mangás estão sendo comercializados no Brasil pela Panini.
Quando a vastidão é a única forma de sobreviver, a humanidade deve restaurar a balança e recriar a vida para equilibrar o universo. Em Terra Nil você será o pioneiro da reconstrução de um planeta ermo, onde tudo foi destruído e contaminado.
Terra Nil traz uma proposta interessante na questão de jogos de estratégia com o foco de construção. Geralmente você destrói para construir, mas dessa vez você constrói na destruição. O objetivo é simples, evoluir o ecossistema de um espaço sem vida. Enfim você deve construir biomassa suficiente para continuar a evolução ou falhar.
Além de estratégia, Terra Nil traz um puzzle por trás de tudo. Qual é a melhor forma de otimizar e receber recursos é uma das perguntas a se fazer a cada construção posta no tabuleiro. O estágio 1 traz a base das construções e fontes de energia. Se atente a posição para tentar explorar o máximo da área com as usinas de solo.
Reflorestar parece simples mas pode ser complicado já que cada mapa tem uma geografia diferente. Então nenhum jogo vai ser igual e assim traz mais dificuldade e diversão. Ao alcançar o primeiro estágio de evolução você vai ter que expandir para fauna, flora e recursos hídricos.
Com comandos simples, Terra Nil é aquele jogo para um bom estrategista perder horas e horas, criando ou reinventado. Além disso a beleza artística do jogo combina bem com a ideia de dar vida enquanto prepara grandes estratégias. Dos criadores de Broforce,Free Life, e distribuído pela Devolver Digital fique atento a data de lançamento e jogue a demo!
O LP Bloo in Wonderland 2 foi disponibilizado em todas as plataformas digitais no início da madrugada de quinta-feira (17), à 1h (Brasília).
O lançamento foi marcado pela estreia do MV de Come and kiss me, uma das duas faixas principais, no YouTube. A outra faixa principal é Drama, lançada como single há quatro meses; os MVs de ambas as músicas compartilham algumas semelhanças, como a ambientação típica de casas noturnas e uma sequência de cenas parecida nos dois clipes — mas os dois vídeos se desenvolvem e terminam de modos diferentes, seguindo a vibe das respectivas canções.
Veja aqui o clipe:
Ao longo das treze faixas, o rapper explora e mistura diferentes estilos musicais, como o rap, R&B, e até jazz, como é o caso da última canção, Bloo Story, lançada há dois meses também como single, sem videoclipe. Na letra, o artista conta a história do começo de seu interesse pela música na infância, a mudança com sua família para os EUA (onde adotou seu outro nome, Daniel, como também é chamado pelos fãs), e como se deu o início de sua carreira em Los Angeles, falando sobre conhecer os amigos com quem formaria as crews 42 e MKIT RAIN, e sobre seu debut com o single Drive Thru.
Com canções que inspiram diferentes estados de espírito, Bloo in Wonderland 2 chegou fazendo sucesso entre os fãs, que comemoraram o lançamento nas redes sociais. O artista e o perfil oficial do selo UNCUTPOINT também anunciaram a venda do álbum físico (VEJA AQUI), que, infelizmente, não terá entrega direta para o Brasil.
Na última terça-feira (15) foram compartilhadas atualizações sobre a adaptação em live action da animação Heaven Official’s Blessing (Tian Guan Ci Fu) na rede social chinesa Weibo. O donghua é baseado na novel homônima da escritora chinesa Mo Xiang Tong Xiu e sua a primeira temporada está disponível completa na Netflix.
A produção já havia sido confirmada em dezembro do ano passado, sob a direção de Chan La Kam, diretor do drama The Untamed (2019), baseado na novel Mo Dao Zu Shi, também de autoria de Mo Xiang. As gravações já estavam programadas para o segundo semestre deste ano, e sabemos agora que seu início está previsto para meados de julho, devendo durar cerca de oito meses.
Houve também especulações e rumores sobre a quantidade de episódios (possivelmente 40) e sobre quem assumiria os papéis principais na adaptação: os nomes cogitados foram dos atores Zhai Xiaowen, como o príncipe Xie Lian, e Zhang Linhe, como o misterioso Hua Cheng. Entretanto, o elenco será confirmado oficialmente apenas em julho com o início das gravações.
the GALLO (ギャロ lê-se gyaro ou gallinho, para os íntimos) é uma banda japonesa de visual kei, seu estilo se baseia na “sub-vertente” do estilo chamada eroguro que influencia visual, temas, sonoridade, e tudo mais. The GALLO começou gradualmente a partir de 2008. O vocalista JoJo e mais três membros de sua ex-banda, THE SKULL FUCK REVOLVERS, se juntaram e começaram uma banda temporária (ou session band para quem preferir) e se chamaram de JoJo with Tokyo himitsu club (ジョジョwith東京秘密倶楽部). Só se tornaram o the GALLO como nós conhecemos hoje um pouco depois, em 2009.
Inicialmente a banda contava com JoJo (vocal), Lulu (guitarra), Andy (baixo) e Hikaru (guitarra). Mais tarde, ainda em 2009, o baterista Kaede se juntou a eles. Nos anos de 2012 e 2016 a banda perdeu seus dois guitarristas e desde então a formação da banda é JoJo (vocal), Wajow (guitarra), Nov (guitarra), Andy (baixo) e Kaede (bateria).
O primeiro lançamento oficial da banda como the GALLO foi um CD com três músicas intitulado 無題 (mudai), em maio de 2009. E o primeiro álbum completo foi o “GALLO” com 12 músicas, somente em dezembro de 2013. Até então, o lançamento considerado mais popular da banda é o álbum DIAVOLO, que conta terríveis histórias tanto ero quanto guro contextualizadas no período do Japão Imperial. O CD é de março de 2016, e foi o único deles que entrou para o ranking da Oricon até então (mas apenas em 292ª colocação).
Você já ouviu a palavra do GALLOÍSMO?
No geral, the GALLO ambienta suas músicas na época do Japão Imperial e em ambientes bem marginalizados. A banda fala principalmente a partir da perspectiva dos párias da sociedade, tudo isso usando uma linguagem carregada de elementos eróticos e grotescos. Por exemplo, o álbum DIAVOLO é particularmente ambientado em algum momento entre os anos 30 e o final dos anos 40, quando estavam acontecendo grandes guerras no Japão e no mundo. No álbum inteiro vemos personagens como: prostitutas, demônios, soldados, torturados e torturadores e em lugares como becos, casas de jogos, prostíbulos. É dessa forma que a banda traz suas mensagens para o mundo.
Mas… que mensagens?
Desde o início da banda, há menções a algo que em japonês eles chamam de “kokkeiron” (黒鶏論), cuja tradução literal poderia ser “teoria do galo negro” ou “kokkei shugi” (黒鶏主義), algo como “doutrina do galo negro” e acabou sendo trazido para o ocidente como “galloísmo”.
Galloísmo seria algo como o ideal de mundo da banda, o que eles concordam, discordam, criticam ou enaltecem. Muitas vezes, os membros da banda se colocam como “devoradores de pesadelos”, cuja função seria devorar os pesadelos, pecados e demônios das pessoas e assim absolvê-las (ou condená-las) por seus crimes. Como se fossem mediadores desse galloísmo.
Não só isso, mas como é dito na letra de inma -belphegor- (DIAVOLO, 2016), o galloísmo também “investiga como se organizava o submundo e sua história”, que é basicamente onde eles inserem toda a estética eroguro. O submundo seriam lugares frequentados pelos que estão a margem da sociedade e toda a história é investigada com um viés “erogurizado“, o que é mostrado nas músicas através do contraste, usando DIAVOLO como exemplo mais uma vez, de pessoas ricas que, com todo seu dinheiro, deveriam ser cultas e civilizadas, mas estão nos lugares mais marginalizados da cidade em situações totalmente degradantes humilhando e destratando todos os que estão “abaixo” deles.
Pra deixar um pouco mais leve
Até agora pode ter parecido meio pesado esse negócio de ouvir the GALLO, né?! Mas calma. A cereja do bolo vem agora: os galloboys são meio otaku e isso fica bem claro em seus trabalhos.
Muitas vezes o eroguro vem acompanhado de um toque bem-humorado (muito forte em bandas como cali≠gari). No caso do GALLO, isso acaba vindo de “easter eggs” com elementos de mangá que são colocados principalmente nos clipes.
Um que é certo de você achar em vários dos trabalhos da banda é Jojo’s bizzare adventure. Desde o nome de guerra do vocalista (JoJo = Joshua Joestar), bonecos de ação nos clipes, até visuais visivelmente inspirados.
Em 2020 eles colocaram um vídeo de um cover de Stand Proud, terceira abertura do anime de Jojo’s bizzare adventure.
Regravações
Geralmente nós não gostamos muito quando uma banda regrava uma música, mesmo que nós achemos a primeira versão dela não muito boa, é comum ter um apego pela versão original, é quase como se a banda estivesse cantando a própria música errado. Mas com the GALLO dá para dizer que não funciona bem assim, eles regravaram várias músicas ao longo dos anos e (pode parecer puxa-saquismo mas) geralmente elas ficam muito legais.
Há até músicas com 3 versões, como é o caso de maou -doukoku- (魔王-慟哭-) com versões no álbum LUCIFERO (2016), GALLO (2013) e em seu single homônimo (2011). Em 2019 a banda lançou um best-album chamado kokkeigaku -GALLOXY- (黒鶏学-GALLOXY-) em que quase metade das músicas foram regravadas.
Como se não bastasse, no meio da pandemia a banda lançou a regravação de uma música de quando ainda eram SKULL FUCK REVOLVERS, “kyokutou kaizokudan-shini-” (極東海賊團-神威-), com direito a clipe inédito com participação especial da banda ENSOKU (que é parceira de selo deles).
Achou maneiro? Então vamos juntos até a gallolândia:
É hora de aventurar no reino de Lyria e Rivia na palma da sua mão! Thronebreaker chega hoje para Android, gratuitamente, para você conheça o universo do bruxo mais amado de todos.
Nesses RPG, você deve explorar e resolver quebra-cabeças enquanto os combates são definidos por estratégia e turnos. Além disso o protagonismo é da Rainha Meve de Lyria que toma as rédeas a frente da guerra contra o império de Nilfgaard.
Com um tratamento e controles dedicados para sua versão de Android, The Witcher Tales: Thronebreaker apresenta suporte para outras plataformas. Então aproveite que ao jogar você tem o direito de receber bônus no GWENT como ornamentos e cartas premium.
Porém o “freemium” vai até um ponto do jogo, então cabe a você comprar para desvendar ele em sua totalidade. The Witcher Tales: Thronebreaker está disponível para iOS, Pc (GoG.com e Steam), Nintendo Switch, PlayStation 4 , Xbox One e , por retrocompatibilidade, PlayStation 5 e Xbox Series X|S.
Foi confirmado que o anime Vinland Saga ganhou uma dublagem em português. A informação foi descoberta de um jeito inusitado: um fã percebeu a inclusão do elenco brasileiro durante os créditos do anime na plataforma japonesa da Netflix. Justamente por isso, apesar de já ser oficial, ainda não há uma previsão de estreia para esta versão – nem quanto a plataforma.
???????????????????????????????????????????? VINLAND SAGA JÁ SE ENCONTRA COM CRÉDITOS EM PORTUGUÊS NA NETFLIX JAPONESA! PROCESSO REALIZADO NA VOX MUNDI pic.twitter.com/vPNQ4BVGCt
— World Dubbing & News (@DubbingWorld) June 17, 2021
Askeladd: Leonardo Camillo (Ikki em Os Cavaleiros do Zodíaco)
Dá pra perceber que se depender apenas desses nomes, a dublagem de Vinland Saga não vai deixar nada a desejar!
Vinland Saga é originalmente um mangá escrito por Makoto Yukimuraque lançou em 2005 pela Weekly Shonen Jump. Até o momento conta com 24 volumes impressos, sendo comercializado no Brasil pela Panini. A obra ganhou adaptação para anime em 2019 pelo Wit Studio e possui 24 episódios que podem ser visto pelo serviço de streaming da Amazon.
Sinopse: Em torno do fim do primeiro milênio, os Vikings, a tribo mais poderosa, porém também bárbara, estavam se espalhando por toda parte. Thorfinn, filho do maior dos guerreiros, passou a infância no campo de batalha e vivia em busca de Vinlândia, a terra de seus devaneios. Esta é a saga de um guerreiro real em uma era turbulenta.
