A Paris Filmes divulgou o cartaz e o primeiro teaser trailer de Terror em Silent Hill: Regresso para o Inferno (Return to Silent Hill). O longa estreia nos cinemas em 12 de março de 2026, marcando o retorno de uma das franquias de terror mais famosas do gênero.
Na trama, James recebe uma carta misteriosa de seu amor perdido, Mary, e decide retornar a Silent Hill. Antes, cidade antes familiar, mas agora tomada pela escuridão e pelo desespero. Durante a busca, ele enfrenta criaturas monstruosas e descobre uma verdade sombria que o leva ao limite da sanidade.
Imagem Divulgação
Com direção de Christophe Gans, responsável pelo clássico Terror em Silent Hill de 2006, o novo filme promete resgatar o clima psicológico e o horror visual que consagraram a franquia.
O elenco conta com Jeremy Irvine, Hannah Emily Andersone Robert Strange, entre outros nomes.
Assim, Terror em Silent Hill: Regresso para o Inferno promete reviver o medo e a atmosfera perturbadora da icônica cidade, unindo nostalgia e novas camadas de suspense para os fãs do terror psicológico.
Comemoramos um dos maiores símbolos da gastronomia japonesa fora do Japão no dia 1º de novembro, com o Dia do Sushi. Em 2012 a Associação Brasileira da Culinária Japonesa reconheceu a influência da cultura japonesa na mesa dos brasileiros e oficializou a celebração.
Originalmente, o prato surgiu como uma forma de conservar o peixe com arroz fermentado e vinagre. Assim, evoluiu ao longo dos séculos e se transformou em uma das expressões mais refinadas da culinária nipônica.
Agora, o Sassá Sushi, no Itaim Bibi em São Paulo, é um dos endereços que melhor representam essa fusão entre tradição e contemporaneidade. Assim, sob o comando do chef Alexandre Saber, que acumula mais de 20 anos de experiência, o restaurante se destaca pelo cuidado na escolha dos ingredientes, precisão técnica e respeito ao sabor original de cada corte.
Dia do Sushi
Então, em comemoração, o Sassá Sushi apresenta o Menu Degustação Tokyo(R$ 279), uma imersão sensorial inspirada na culinária japonesa moderna.
O destaque vai para as etapas dedicadas aos sushis especiais, como a Vieira maçaricada, de textura sedosa e sabor levemente adocicado, e oNiguiri de toro, que se desfaz na boca com untuosidade marcante.
O Sushi de unagui, preparado com enguia de água-doce e toque caramelizado, oferece notas intensas e equilibradas.
Já o atum maçaricado com alho-poró e chilli surpreende pelo contraste entre o aroma tostado e o picante que desperta o paladar.
Por fim, o Sashimi toro, corte mais nobre do atum, é servido em sua forma mais pura — brilhante, macio e com gordura natural que derrete suavemente, revelando o equilíbrio ideal entre sabor e textura.
Mais do que uma data no calendário, o Dia do Sushi é um convite a valorizar a delicadeza e a arte presentes em cada peça.
A Sakura participa da 4ª edição da Seafood Show Latin America. O evento, com foco na comercialização de pescados, acontece de 21 a 23 de outubro de 2025, das 13h às 20h, no Distrito Anhembi, em São Paulo.
Promovida pela Francal Feiras, em parceria com a Seafood Brasil, a feira reúne os principais nomes da cadeia do pescado na América Latina. Além disso, destaca temas como inovação, sustentabilidade e oportunidades de mercado.
Crescimento do setor e valorização da gastronomia japonesa
De acordo com a FAO (Organização das Nações Unidas para a Alimentação e Agricultura), o consumo mundial de pescados cresce de forma constante. Isso é impulsionado pela busca por alimentação saudável e sustentável.
No Brasil, o setor movimenta mais de R$ 30 bilhões por ano. Destaca-se o aumento do consumo de peixes de cultivo e o fortalecimento da culinária japonesa. Estes são fatores que ampliam o potencial de parcerias entre a Sakura e o trade de pescados.
Assim, a participação da Sakura reforça sua conexão histórica com a gastronomia japonesa e seu papel de destaque na difusão de ingredientes que valorizam peixes e frutos do mar.
Durante a feira, a marca realiza uma ativação especial no Lounge Japão, espaço que celebra a cultura nipo-brasileira, e atua como patrocinadora oficial da Arena Talk e da Cozinha Show, duas das principais atrações do evento.
A programação também inclui o Campeonato Brasileiro de Sushi, uma das competições mais prestigiadas do setor.
Durante a Seafood Show, a marca promove degustações e ações de relacionamento com visitantes e expositores.
Seafood Show Latin America 2025
21 a 23 de outubro de 2025
13h às 20h
Distrito Anhembi – Av. Olavo Fontoura, 1209 – Santana – São Paulo – SP
Entrada gratuita mediante credenciamento no site oficial: seafoodshow.com.br
Os fãs das super-heroínas cantoras e caçadoras de demônios já podem comemorar. O sucesso Guerreiras do K-Pop estará em exibição nos cinemas entre 31 de outubro e 2 de novembro. Então, corre garantir seu lugar, pois a pré-venda já está disponível no site e app da Ingresso.com.
As sessões especiais estarão disponíveis apenas em cinemas selecionadosde diferentes países. Entre eles, Estados Unidos, Canadá, Coreia do Sul, Espanha, México, Argentina, Chile e Brasil.
Com isso, o lançamento reforça o alcance internacional da animação, que conquistou milhões de fãs ao unir ação, música e o carisma do K-Pop.
Com direção de Maggie Kange Chris Appelhans, o filme acompanha o trio feminino HUNTR/X, descendentes de uma lendária dinastia de caçadoras de demônios. Agora, a missão das heroínas é deter os Saja Boys, um grupo masculino de K-pop criado por vilões para roubar os corações e as almas de seus fãs.
Com coprodução da Sony Pictures Animation e Netflix, o longa combina fantasia, humor e referências à cultura coreana em uma trama que mistura batalhas épicas e performances musicais.
Elenco e trilha sonora de peso
O elenco de vozes conta com nomes de destaque como Arden Cho, Ahn Hyo-seop, Yunjin Kim, Lee Byung-hun e Ken Jeong. A trilha sonora, assinada por Teddy Park e Jenna Andrews, é um dos grandes atrativos do filme.
Além disso, o grupo TWICE participa da trilha com uma música exclusiva, fortalecendo o elo entre o universo pop e o espírito heroico das protagonistas.
Guerreiras do K-Pop celebra a força do entretenimento coreano e reforça o impacto global do gênero. O filme promete agradar tanto aos fãs de animação quanto aos apaixonados por K-Pop, combinando visual vibrante, canções cativantes e mensagens de coragem e união.
Vampeerz é um mangá que mistura romance, comédia e sobrenatural, mostrando a relação entre uma vampira e uma humana. Com autoria de Akili, a história é um Girls Love e chegou no Brasil pela Editora JBC.
Amor à primeira mordida
O que esperar de um romance lésbico e de vampiro? Muita emoção, sentimento e muitos surtos.
Durante o funeral de sua avó, Ichika conhece Aria, uma estrangeira pela qual se apaixona. Porém, não demora muito para ela descobrir que Aria é, na verdade, uma vampira que está em busca de um antigo artefato.
Diante disso, Ichika se dispõe a ajudá-la, mas não imaginava tantas mudanças que viriam a acontecer em sua vida. Afinal, Aria vai morar em sua casa, descobre que há outra vampira — muito doida — por perto e ainda precisa lidar com seus desejos e eventuais inimigas atrás de Aria.
“Depois que eu beijei ela nunca mais amei ninguém” | JBC | Divulgação: Suco de Mangá
De maneira geral, a história acompanha o desenvolvimento dessa relação, dos sentimentos e da compreensão entre as duas.
Normalidade
Sabe uma das coisas que eu mais gostei de Vampeerz? A naturalidade com que é representado uma relação lésbica. Quando Ichika percebe que se apaixonou por uma mulher, não passa por aquele drama tão comum em narrativas japonesas.
Ou seja, não perdemos inúmeros capítulos com ela confusa com a sexualidade, negando seus sentimentos, num grande conflito interno.
É algo mais “achei que ia me apaixonar por um príncipe, mas me apaixonei por uma princesa e agora eu não medirei esforços pra ela ficar comigo.” E é isso.
“Eu sou mulher”, “Eu sei” | JBC | Divulgação: Suco de Mangá
Entenda, não é uma crítica a obras que abordam esse período de descoberta, a aceitação interna e dos outros, enfim, pois isso também é importante ser retratado nas histórias. Porém, precisamos de narrativas nas quais nós apenas somos e tá tudo bem. Sem grandes dramas, superação de preconceitos e afins.
Também queremos ler conteúdos em que (pasmem!) é totalmente normal eu ser uma menina e me apaixonar por outra garota. Fim.
Dito isso, eu gostei muito dos dois primeiros volumes de Vampeerz. É uma leitura leve, que equilibra momentos engraçados e momentos de tensão.
As personagens são super cativantes, me apaixonei pela Aria e gostei até mesmo da Sakyua, a vampira cheia de malícia e sem um pingo de etiqueta social.
Além disso, os mistérios que queremos descobrir é: Ichika vai atender ao pedido suicida de Aria? Como ela conhecia a sua avó? Por que tantos vampiros estão atrás de Aria? Será que Ichika conseguirá se controlar e passar cinco minutos sem beijar Aria?
A popular série de anime The Apothecary Diaries (Diários de uma Apotecária) confirmou oficialmente a produção da terceira temporada e um filme inédito, ambos programados para 2026. Os anúncios foram feitos através de um trailer comemorativo de segundo aniversário divulgado pela TOHO animation nesta quarta-feira.
A terceira temporada do anime terá estreia marcada para outubro de 2026, correspondendo ao primeiro cours (trimestre) da produção. O segundo cours será exibido a partir de abril de 2027, mantendo o formato dividido que caracterizou as temporadas anteriores.
Filme com história original chega em dezembro
Além da nova temporada, os fãs podem esperar um filme original programado para dezembro de 2026. A produção contará com uma história inédita escrita por Natsu Hyūga, autora da série de light novels que deu origem ao anime.
Assista o trailer abaixo:
Exposição do anime percorrerá a Ásia
A exposição dedicada ao anime de The Apothecary Diaries iniciará uma turnê pela Ásia, começando por Hong Kong em novembro. O evento também visitará China continental, Taipei, Bangkok, Kuala Lumpur e outras cidades da região.
Trajetória das temporadas anteriores
A primeira temporada do anime estreou em outubro de 2023 com três episódios iniciais e foi exibida por dois cours. A Crunchyrolltransmitiu a série simultaneamente à exibição japonesa, incluindo versão dublada em inglês.
A segunda temporada teve início em 10 de janeiro no bloco de programação FRIDAY ANIME NIGHT da Nippon TV, sendo concluída em 4 de julho após dois cours consecutivos. A plataforma Crunchyroll manteve a transmissão simultânea, também com dublagem em inglês disponível.
A história de Maomao
Diários de uma Apotecária acompanha Maomao, uma jovem criada por seu pai boticário em uma cidade modesta. Sua vida muda completamente quando é sequestrada e vendida como serviçal para o hougong, o complexo palaciano onde vivem as consortes e criadas do imperador.
Apesar da aparência comum, Maomao possui inteligência aguçada e amplo conhecimento em medicina. Seu segredo é descoberto por Jinshi, o eunuco-chefe do palácio, que a designa como dama de companhia da consorte favorita do imperador com uma missão peculiar: provar a comida da dama para detectar venenos.
A série de light novels começou a ser publicada no site “Shōsetsuka ni Narō” em outubro de 2011. A versão impressa pela editora Shufunotomo teve início em agosto de 2014, com ilustrações de Shino. Em maio de 2017, uma adaptação em mangá desenhada por Nekokurage começou a ser serializada na revista Monthly Big Gangan da Square Enix.
Okinawa é um mangá sensível e histórico sobre os impactos sociais, econômicos e culturais da guerra nessa província japonesa. O autor da obra é Susumu Higa, natural de Okinawa e ganhador de diversas premiações.
No Brasil, a Editora Conrad publicou o mangá em uma edição, no mínimo, maravilhosa. Ela possui capa dura, 544 páginas com algumas coloridas e reúne em um só volume as duas edições lançadas separadamente no Japão.
Assim, estre grande compilado reúne as histórias de Espada de Areia e Mabui, que retratam como foi a guerra e os reflexos deixados por ela até os dias de hoje.
Okinawa: lugar sagrado, regado com sangue
Em suas narrativas, Susumu Higa apresenta o vínculo entre os okinawanos e sua terra, trabalhado de diferentes perspectivas.
Desrespeito militar | Conrad Editora | Divulgação: Suco de Mangá
Primeiro, nos capítulos de Espada de Areia, as histórias nos levam para o passado, durante os confrontos. Sejado ponto de vista decivis, soldados japoneses ou até mesmo soldados americanos, a mensagem é clara: não há crueldade maior do que uma guerra.
Sentimos o medo, a dor e a desesperança de famílias presas entre o fogo cruzado. Idosos obrigados a lutarem com nada mais do que um pedaço de madeira, crianças escondidas em túmulos e famílias completamente desfalcadas com as mortes.
Inclusive, Higa conta até mesmo a história de sua própria mãe, que protegeu os filhos diante de tropas japonesas, americanas, da fome e do desespero.
Representação da mãe do autor | Conrad Editora | Divulgação: Suco de Mangá
Vemos bosques sagrados sendo destruídos para que o exército tenha suprimentos. Enfim, vemos um lugar pacífico e afastado ser inundado com o sangue de uma guerra que nada diz respeito a eles.
As consequências do passado
Em seguida, as histórias de Mabui acontecem em tempos mais recentes, trazendo a realidade de Okinawa décadas após o fim do confronto.
Terras sagradas são ocupadas por bases estadunidenses, centros de treinamento militar causam acidentes e atrapalham a rotina dos habitantes. No fim, mesmo que a guerra tenha terminado, Okinawa continua à mercê do exército norte-americano.
Ocupação militar estadunidense na ilha | Conrad Editora | Divulgação: Suco de Mangá
Por outro lado, também vemos narrativas de amizade e de respeito entre pessoas de diferentes nações. A consciência de tamanho destruição causada, mas o reconhecimento pelos atos de redenção.
Mesmo assim, todos aqueles que vivem ali, de uma forma ou de outra, sofrerão com as consequências da guerra.
Riqueza cultural
Para além disso, Higa traz, com muito orgulho, tradições e crenças de Okinawa que são preservadas há gerações.
Costumes religiosos de Okinawa | Conrad Editora | Divulgação: Suco de Mangá
Por exemplo, a forte cultura das yutas e das noros, como sacerdotisas e benzedeiras. A relação dos nativos pela sua terra, compreendendo a conexão entre a natureza e a sociedade. Também, o profundo respeito pelos mortos e pelos espíritos, que causam uma série de maldições quando desrespeitados.
Enfim, Okinawa é uma leitura rica, encantadora e pesada. Não possui cenas viscerais ou excessivamente violentas, mas o principal sofrimento está no sentimento das suas personagens. Principalmente sabendo que as histórias são reais ou, pelo menos, muito próximas de acontecimentos verídicos.
Capa dura e lombada do mangá | Conrad Editora | Divulgação: Suco de Mangá
Com uma arte maravilhosa e uma narrativa tanto complexa quanto leve, Roamingé uma HQ da nVersos que acompanha três amigas em uma viagem a Nova York. Ela foi publicada originalmente em 2023 por Jillian Tamaki e Mariko Tamaki.
A publicação tem 444 páginas, todas coloridas em cores pastéis que deixam a leitura super gostosa.
Enredo
Roaming se passa em cinco dias, na cidade de Nova Iorque. Dani e Zoe, melhores amigas, finalmente realizam o sonho de conhecerem a metrópole juntas, sentindo a empolgação única de ser turista.
O começo da viagem | nVersos | Divulgação: Suco de Mangá
Porém, Fiona, colega de faculdade de Dani, acompanha as amigas nessa viagem e, com sua personalidade forte e língua afiada, coloca em risco a relação entre elas.
Assim, entre passeios, bebidas e um romance escondido, a narrativa nos mostra a complexidade entre gostar de alguém e ser fiel à própria personalidade.
Sensível, divertido e verdadeiro
Algo que eu amei muito nessa HQ é a forma com que três mulheres completamente diferentes entre si são exploradas com tanta solidez.
Não tem estereótipos aqui, eu consigo ver Dani, Fiona e Zoe como pessoas reais, pessoas que eu já conheci. Consigo sentir exatamente a sensação de estar conhecendo Nova York, sentir a angústia e a alegria de cada uma delas.
Assim, usando o desenho e as cores como simbolismo, Roaming demonstra de um jeito maravilhoso o íntimo das personagens.
Inclusive, uma das minhas cenas preferidas é um diálogo entre Zoe e Dani que é tão carinhoso, tão sensível e mostra de uma maneira lúdica que aquela conversa estava acontecendo entre as duas meninas que se conheceram no colégio, não entre as pessoas que elas haviam se tornado.
Momento íntimo entre amigas | nVersos | Divulgação: Suco de Mangá
Este é outro ponto muito legal da HQ, a angústia de ver uma pessoa querida se tornar alguém que você não reconhece mais. Acredito que o ponto central da história é como as relações, seja de amizade, romance ou familiares, são instáveis e mais complexas do que aparentam.
Assim, apesar de sentir raiva da Fiona, também me apaixonei por ela. É uma personagem cheia de camadas, forte, decidida e igualmente frágil.
Impressões
Em relação à arte, sem defeitos. É fofinha, bonita, leve e “macia”. A construção de personagens é maravilhosa, pois cada uma tem uma personalidade marcante, cativante e, em alguns aspetos, até mesmo irritante. Ou seja, assim como todas as pessoas desse mundo.
Cores pastéis | nVersos | Divulgação: Suco de Mangá
Agora, em relação ao final, não sei exatamente o que pensar. Antes de escrever esse texto fiz questão de ler novamente a HQ, pra ver se eu entendia um pouco mais do significado desse encerramento. Não adiantou muito.
Senti falta de esclarecer alguns pontos e de uma conclusão mais objetiva. Porém, eu acho que essa era justamente a intenção das autoras. Eu não desgostei do final, mas estava esperando algo mais…. impactante, talvez?
Enfim, Roaming é uma HQ cativante, feita com um carinho imenso para nós, mulheres, que algum dia já sonharam em fazer uma viagem com as melhores amigas. Eu me apaixonei por essa obra e, se você gosta de histórias cheias de subjetividades e relações complexas, tenho certeza de que vai se apaixonar também.
