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Final Fantasy VII Remake chega esta semana e ocupará 100 GB no PC!

final fantasy vii remake
Imagem Divulgação

Durante a The Game Awards 2021, a SQUARE ENIX anunciou que FINAL FANTASY VII REMAKE INTERGRADE será lançado no PC pela primeira vez através da Epic Games Store em 16 de dezembro de 2021.

A versão gráfica aprimorada e expandida de FINAL FANTASY VII REMAKE, que levou para casa os prêmios de Melhor RPG e Melhor Trilha Sonora e Música no evento do ano passado, trará uma nova aventura com FF7R EPISODE INTERmission, focado na Yuffie.

Veja o trailer abaixo:

Com texturas, iluminação, ambientes de fundo aprimorados, um “Modo de foto” totalmente personalizável e muito mais, FINAL FANTASY VII INTERGRADE para PC também oferece suporte para 4K, suporte para HDR, suporte para controlador compatível com XInput e DirectInput, suporte para teclado e mouse, além das especificações mais altas Os PCs podem ter um desempenho de até 120 quadros por segundo.

Além disso, através de um tuíte, a SQUARE ENIX revelou os requisitos mínimos e recomendados para rodar o jogo no PC, confira abaixo:

Requisitos mínimos

  • OS: Windows 10 64-bit
  • Processador: Intel Core i5-3330 / AMD FX-8350
  • Memória: 8 GB
  • Placa de vídeo: Nvidia GTX 780 / Radeon RX 480
  • DirectX: DirectX 12
  • Armazenamento: 100 GB

Requisitos recomendados (1440p pra cima)

  • OS: Windows 10 64-bit
  • Processador: Intel Core i7-3770 / AMD Ryzen 3 3100
  • Memória: 12 GB
  • Placa de vídeo: Nvidia GTX 1080 / Radeon RX 5700
  • DirectX: DirectX 12
  • Armazenamento: 100 GB
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MonstaX: The Dreaming | Review

the dreaming monstax
Imagem Divulgação

O filme The Dreaming, estrelado pelo grupo MonstaX promete entregar aos monbebes uma imersão na história do grupo, como os cantores pegaram seu sonho e se tornaram um dos maiores boy groups da Coreia.

Com a estreia marcada para o dia 9 de dezembro aqui no Brasil, esteve disponível nos cinemas até o dia 11 do mesmo mês.

Logo de inicio os fãs tiveram esse throwback, com fotos dos garotos desde criança até os dias atuais, em meio às promoções do álbum com o mesmo nome, e às vésperas de voltarem a se apresentar para o público.

Somos apresentados a uma versão bem íntima dos artistas, podemos vê-los brincando entre si, os ensaios, e até mesmo brigando, o que foi um grande diferencial no meu ponto de vista.

Mesclado com apresentações dos grandes hits do grupo e todas as músicas de The Dreaming, eles contam sobre porque viraram trainee, como isso aconteceu, e o que é o MonstaX. Além disso, os produtores falam também sobre a imersão deles nos EUA.

É emocionante ouvir a história e logo em seguida vê-los se apresentando, os integrantes também se mostraram partes essenciais da produção, vemos eles opinando nas coreografias, palco, luzes. Enfim, completos que fala né mores?

É um filme para rir, para chorar, e sair com o coração quentinho pensando: eles conseguiram, e vão conseguir muito mais.

A única parte triste, foi que Shownu estava afastado prestando serviço militar, e o Wonho não apareceu, o que gerou algumas críticas. Até porque um documentário sobre a história não incluir o ex-membro foi polêmico, mas existem diversos motivos contratuais que impediram, e ele foi creditado nas músicas de sua autoria.

Para resumir, são ótimos noventa minutos, para os fãs se emocionarem e quem não é stan do grupo sair monbebe de carteirinha

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Conheça os ganhadores do Brazil Game Awards 2021

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It Itakes Two (Imagem Divulgação)

It Takes Two, desenvolvido pela Hazelight Studios e publicado pela Electronic Artsfoi eleito o Jogo do Ano de 2021 pelo Brazil Game Awards (BGA), júri independente que reúne mais de cem veículos, produtores de conteúdo e críticos de videogame. Além disso, o jogo levou outros três troféus: Melhor Jogo Original, Melhor Jogo Para a Família e Melhor Multiplayer.

Horizon Chase: Senna Sempre, da Aquiris, ficou com o prêmio de Jogo Brasileiro do Ano.

Marvel’s Guardian of the Galaxy, de Eidos Montréal e Square Enix, faturou três categorias: Melhor Jogo de Ação e Aventura, Trilha Sonora e Dublagem em Português

Veja a lista completa dos ganhadores:

Jogo do Ano

It Takes Two (Hazelight Studios / Electronic Arts)

Jogo Brasileiro do Ano

Horizon Chase: Senna Sempre (Aquiris)

Jogo Mais Aguardado – 2022

God of War: Ragnarok (Santa Monica Studio / Sony Interactive Entertainment)

Melhor Jogo Original

It Takes Two (Hazelight Studios / Electronic Arts)

Melhor Periférico/Hardware

GeForce RTX 3080 Ti (NVIDIA)

Melhor Jogo de Tiro

Deathloop (Arkane Studios / Bethesda Softworks)

Melhor Jogo de Ação e Aventura

Marvel’s Guardian of the Galaxy (Eidos Montréal / Square Enix)

Melhor Jogo de Luta

Guilty Gear Strive (Arc System Works)

Melhor RPG

Tales of Arise (Bandai Namco Studios Inc. / Bandai Namco Entertainment)

Melhor Jogo de Corrida

Forza Horizon 5 (Playground Games / Xbox Game Studios)

Melhor Jogo de Esporte

Dodgeball Academia (Pocket Trap / Humble Games)

Melhor Jogo de Estratégia

Age of Empires IV (Relic Entertainment / World’s Edge Xbox Game Studios)

Melhor Jogo para a Família

It Takes Two (Hazelight Studios / Electronic Arts)

Melhor Jogo Mobile

Pokémon UNITE (TiMi Studios / The Pokémon Company)

Melhor Multiplayer

It Takes Two (Hazelight Studios / Electronic Arts)

Melhor Trilha Sonora

Marvel’s Guardian of the Galaxy (Eidos Montréal / Square Enix)

Melhor Estúdio

Capcom

Melhor Publisher

Xbox Game Studios/Microsoft

Melhor Jogo Independente

Kena: Bridge of Spirits (Ember Lab)

Melhor Dublagem em Português

Marvel’s Guardian of the Galaxy (Eidos Montréal / Square Enix)

Melhor Equipe de eSport do Brasil

FURIA (CS:GO)

Melhor Pro Player do Brasil

Fallen (Team Liquid)

Melhor Jogo de eSports

League of Legends (Riot Games)

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O que são pré apostas?

Pré apostas são apostas feitas antes do início da reunião. Os eventos que correspondem a esta definição podem ser encontrados na seção “Linha” de qualquer empresa de apostas. Pré apostas são opostas às taxas do Live. Em um momento prematuro, os jogadores fazem apostas antes do início dos eventos, no Live — durante o jogo. Vamos falar sobre as principais vantagens e nuances das taxas de prematuros com mais detalhes.

Como a pré apostas difere da vida? 

As probabilidades mudam com menos frequência no Pré Jogo. Dependem do equilíbrio de força antes da partida, por exemplo, dos resultados das equipes, da condição dos atletas, do clima. Esses fatores raramente mudam, então as chances permanecem inalteradas por vários dias antes da partida. No Live, os coeficientes dependem do que está acontecendo no campo e mudam a cada minuto.

Quais são as vantagens e desvantagens de um Pré jogo? 

As vantagens de tais apostas incluem o seguinte:

  • Os jogadores têm muito tempo para analisar.
  • Todas as decisões são tomadas pelo apostador em um modo calmo, as emoções o afetam em uma extensão muito menor.
  • O usuário tem a oportunidade de fazer uma aposta a qualquer momento, para isso não é necessário assistir ao jogo em si.
  • As cotações mudam muito lentamente, a probabilidade de perder um coeficiente alto é extremamente pequena.
  • No pré jogo, é possível encontrar opções de resultados entre muitos campeonatos, torneios e competições que começarão no futuro.
  • Graças à infinidade de eventos e, consequentemente, aos surebets, qualquer iniciante será capaz de encontrar as surebets adequadas para si. Uma mudança lenta nas probabilidades do bookmaker permitirá que você faça todas as apostas necessárias de forma criteriosa e precisa.

No Pré jogo, a dinâmica das taxas é menor do que no Live. Você tem mais tempo para fazer suas apostas, mas assim que a reunião começar, você não poderá influenciar seu lucro.

Há tempo para pensar na taxa. As probabilidades raramente mudam antes do jogo, então nada o limita na avaliação da probabilidade de um evento: você pode analisar as estatísticas e fazer uma aposta ponderada. No Live, as probabilidades mudam a cada minuto e há sempre o risco de perder uma opção lucrativa.

Em algum momento para o pré jogo, é mais difícil escolher o resultado certo. Um jogador que aposta antes de uma partida terá sempre menos informações do que uma aposta no Live. Antes do encontro, é impossível saber em que forma estão os dirigentes do clube, qual o plano de jogo do treinador. A única coisa em que um jogador pode confiar em um momento prematuro são as estatísticas de encontros anteriores e sua própria experiência.

 Esse tipo de aposta é mais difícil de segurar. Antes da partida, o jogador não sabe em que cenário o jogo se desenvolverá, por isso fica limitado nas possibilidades de garantir suas apostas. No Live é mais fácil fazer seguro de apostas, por exemplo, se perder a aposta na vitória do favorito, pode-se segurá-lo apostando que o forasteiro não perderá.

Como apostar no Pré jogo? 

Explore todas as estatísticas disponíveis: resultados em jogos recentes, história de confrontos diretos, indicadores de líder para a temporada atual. Não aposte nos resultados mais óbvios em partidas populares. Neste caso, o bookmaker diminui artificialmente o coeficiente de resultados populares para redirecionar o fluxo de apostas para outras opções. Proteja suas apostas ao vivo. Se você apostar no Pré jogo e achar que sua aposta não funcionará, então aposte no resultado oposto no Live. Desta forma, você receberá um ganho de pelo menos uma aposta e reduzirá o valor perdido ou terá lucro.

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Sasaki to Miyano: anime ganha trailer e data de estreia

Sasaki and Miyano
Imagem Divulgação

O anime Sasaki to Miyano, de Sho Harusono, ganhou trailer e data de estreia para dia 9 de janeiro de 2022. O trailer traz também um pedacinho da música de abertura, intitulada “Mabataki”.

Confira:

O primeiro capítulo do mangá foi lançado em 2016, pela pixiv Comic e conta com 7 volumes até agora.

A adaptação para animação é por conta do Studio Deen que já conta com animes do gênero BL (Boys Love) como: Gravitation, Junjou Romantica e Sekaiichi Hatsukoi, além de outros como Fruits Basket e Nanatsu no Taizai, entre tantos outros.

Com a direção de Shinji Ishihara (Fairy Tail, Log Horizon), o argumento é de Yoshiko Nakamura (Super Lovers, Shonen Maid) e o design de personagens é de Maki Fujii (I’ve Always Liked You).

Sinopse: Miyano é um estudante do ensino médio com um segredo – ele é um fudanshi (fanboy de BL). Ele é apaixonado por seu hobby, mas não o compartilha com os outros +facilmente, até que um encontro casual com um senpai peculiar chamado Sasaki lhe traz uma nova amizade.

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Not Me estreia com críticas ao governo

not me
Imagem Divulgação

O primeiro episódio do tão aguardado lakorn Not Me (GMMTV) foi ao ar no último domingo (12/12), e sua estreia já deixou um gostinho do teor sério e político do enredo.

Embora os leitores da novel que deu origem à produção já tenham dito que ocorreram várias mudanças no enredo, foi salientado que as mudanças foram feitas do jeito certo, deixando intacta a essência da história.

Separados durante a infância, Black (Gun Atthaphan) se tornou um ativista político, e White (Gun Atthaphan) busca seguir o caminho do pai, um diplomata tailandês na Rússia. Na trama, o grupo do qual Black faz parte tem uma linha de atuação no melhor estilo de justiceiros fora-da-lei — mas nunca “rebeldes sem causa”. Black e Gram (Mond Tanutchai) são alunos de Direito, Sean (Off Jumpol) é aluno de Ciências Políticas e Yok (First Kanaphan) é aluno de Belas Artes e Artes Aplicadas, todos assuntos e habilidades que são utilizados por cada um em prol das atividades do grupo.

Logo no primeiro episódio, temos uma breve lição sobre Direito Constitucional durante uma cena na faculdade frequentada por Black e Gram, onde um dos personagens explica a diferença entre os conceitos de Rule by Law e Rule of Law. Para melhor contrastar esses dois conceitos, podemos traduzir mais livremente como “Lei do Império” (Rule by Law) e “Império da Lei” (Rule of Law), o segundo conceito sendo o que conhecemos como Estado de Direito — um termo que, mesmo que você não saiba definir, certamente já deve ter ouvido por aí algumas vezes.

E qual é a diferença?

Rule of Law (Estado de Direito) é o sistema jurídico em que mesmo o poder do Estado é regulado pela legislação existente no país, e todos os cidadãos são julgados de forma igual perante a Lei. Nenhuma decisão jurídica deve ser tomada fora das leis preexistentes na Constituição do país, garantindo a observância dos direitos sociais, políticos e administrativos de todos os cidadãos, assim como seus deveres.

Enquanto isso, o conceito de Rule by Law [Lei do Império] consiste em utilizar a lei como uma ferramenta de controle, interpretando-a de forma desigual, criando regras diferentes para setores e grupos diferentes dentro da sociedade; essa forma de aplicação da lei pode se transformar em um instrumento de opressão contra os mais desfavorecidos e opositores do governo vigente.

Se você tem acompanhado a situação política da Tailândia, pode concluir qual dos dois conceitos tem sido posto em prática pelas lideranças do país. A definição dos conceitos no episódio veio obviamente com uma crítica aos atuais líderes, e a Prachatai, um dos veículos independentes da Tailândia, não perdeu essa oportunidade! Como gancho para o debate, eles aproveitaram parte do diálogo entre Gram e White:

Gram: “O Estado de Direito é a maior e mais sagrada lei. Todo o Estado é submetido a ela. Todos são iguais sob a mesma lei. Agora, você acha que a Tailândia é regida em um Estado de Direito?”

White: “É claro.”

Gram: “Black, quer me deixar maluco? A Tailândia está obviamente sob a ‘Lei do Império’ [Rule by Law]. Os cidadãos são governados pela lei. As autoridades governamentais fazem e aplicam as leis para benefício próprio. Eles interpretam as leis para perseguir aqueles que se opõem a eles. Isso se chama ‘dupla moral’.

Do escancaro à sutileza

Esta também não é a primeira vez em dois meses que temos alguma forma de protesto nos dramas tailandeses.

Há algumas semanas, quando o primeiro episódio de Bad Buddy foi lançado, alguns fãs tailandeses no Twitter chamaram a atenção para um detalhe especial em uma das cenas: Durante uma perseguição a Pran (Nanon Korapat) por estudantes da Faculdade de Engenharia, Pat (Ohm Pawat) ajuda o amigo a se esconder do grupo entrando em um beco:

bad buddy
Bad Buddy, GMMTV

“Tá, Malu, mas e daí?”

Daí que se olharmos com atenção para o número pintado na porta, acima da cabeça de Pran, 112, percebe-se é o mesmo número do artigo de Lesa-Majestade no Código Criminal Tailandês, que pune aqueles que “ofendem, insultam ou ameaçam” os membros da família real. Combinemos isso à atitude de Pat (aqui tentando proteger o amigo), cobrindo a boca de Pran e fazendo um gesto para que ele permanecesse calado. Seria muita coincidência, não?

Pode não parecer muita coisa para nós aqui deste lado do globo, mas em um país onde a Lei de Lesa-Majestade é aplicada contra aqueles que ousam criticar a monarquia, ver cenas deste tipo serem incluídas nos dramas de um canal grande como a GMM25, é algo a se admirar.

O primeiro episódio de Not Me já alcançou mais de 380 mil visualizações (13/12), e os fãs aguardam ansiosos pelo desenrolar da história, que desde o primeiro trailer promete trazer uma história diferente e abordar assuntos mais sérios do que de costume. O lakorn vai ao ar todos os domingos às 10h30 (BRT) no canal da GMMTV no YouTube.

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Mangás, Animes e a Psicologia Vol 1 | Suco Apresenta

Mangás, Anime e a Psicologia - Vol 1
Foto: Suco de Mangá

Não é novidade que os animes e mangás tenham histórias e simbologias mais profundas do que se pode notar na superfície. Eles carregam uma grande bagagem histórica, sentimental e psicológica que muitas vezes pode passar despercebida. Então, para nos ajudar a desvendar essas pequenas minúcias das obras que tanto amamos, a psicóloga Ivelise Fortim organizou o livro ‘Mangás, Animes e a Psicologia’. Ele foi lançado em 2017 pela Homo Ludens e conta com aproximadamente 180 páginas.

Baseado em sua maioria na psicologia analítica de Carl Gustav Jung, o título analisa 14 histórias japonesas e o mundo dos yaois de um ponto de vista psicológico, social e/ou histórico. O foco principal de Jung está no consciente e inconsciente humano, além dos fatores que podem influenciá-los, então várias análises do livro giram em torno desta perspectiva.

Grande parte dos autores estão ligados ao mundo acadêmico da Psicologia, tanto como professores, alunos ou ex-alunos do curso. Eles são:

  • Ivelise Fortim
  • Anne Aguemi
  • Antonio Carlos dos Santos Gomes
  • Ceres Alves de Araujo
  • Cristiana Rohrs Lembro
  • Flavia Arantes Hime
  • Juliano Alves
  • Katia Regina Oushiro
  • Louise de França Monteiro
  • Luiz Ojima Sakuda
  • Luna Pereira Gimenez
  • Marcos Daniel G. Polcino
  • Naomi Prata Feldman
  • Paula Guimarães
  • Victor Lippelt Matheus
  • Victor Sancassani
  • Prefácio: Sonia M. Bibe Luyten
Mangás, Anime e a Psicologia - Vol 1
Foto: Suco de Mangá

De Otakus Para Otakus

Mangás, Animes e a Psicologia é um livro muito interessante e enriquecedor para quem gosta de se aprofundar nas narrativas e no mundo dos ‘animangás’, como eles chamam no livro. Sabendo que os animes muitas vezes são menosprezados, ou vistos apenas como conteúdo infantil, é gratificante ler um conteúdo que os enxerga com mais profundidade e seriedade.

Além disso, fica claro que os autores dominam não apenas o conteúdo acadêmico sobre o qual escrevem, mas também entendem dos animes e mangás que analisaram. Assim, mesmo que eu não tenha assistido a todas as obras presentes no livro, com as explicações fornecidas não me senti perdida sobre o assunto abordado.

Inclusive, aproveito para listar os animangás analisados no livro:

  • Naruto
  • Pokémon
  • InuYasha
  • Kamui
  • Death Note
  • Angel Beats
  • Paranoia Agent
  • O Serviço de Entregas de Kiki
  • Cavaleiros do Zodíaco
  • Sakura Card Captor
  • A Viagem de Chihiro
  • A Princesa e o Cavaleiro
  • Patrulha Estelar Yamato
  • Yu Yu Hakusho
  • Mangás Yaoi

Ainda, o livro começa com uma rica introdução deste universo, explicando e apresentando as narrativas japonesas, o mundo otaku e as influências dele para os consumidores.

Como o título traz várias obras, falarei sobre as que mais me chamaram atenção.

Um mergulho no inconsciente

Como falei anteriormente, muitas das análises foram baseadas na psicologia analítica de Jung, entre elas a análise de Angel Beats.

Luna Pereira Gimezes, autora desta parte do livro, fez uma recapitulação completa da história do anime, interpretando cada momento importante que aconteceu sob o ponto de vista da psicologia, levantando hipóteses do que cada momento pode simbolizar.

Ela analisa a relação da personagem principal, Yuri, com a racionalidade e com Deus (pois a personagem o acha muito irracional), explicando como isso reflete em suas atitudes tomadas no decorrer do anime. Assim, a autora explica como Yuri tenta ser uma pessoa puramente racional e reprime a irracionalidade, transformando-a em sua sombra (conceito Junguiano para descrever a “personalidade oculta” que todos possuem, em palavras simples e rápidas), e como isso reflete em suas motivações, principalmente em perseguir e rejeitar Kanade a qualquer custo. Pois, de certa forma, Kanade representaria a parte da personalidade de Yuri que ela gostaria de reprimir e rejeitar dentro de si mesma.

Uma análise parecida é feita com Death Note. Anne Aguemi, responsável por este capítulo, se aprofunda tanto nos conceitos explicados, como no estudo do personagem Light Yagami. Ela acompanha o desenvolvimento de Light para Kira, obcecado por se tornar um Deus, e como a sua persona (a parte da personalidade que mostramos para o mundo) é consumida por sua sombra. Trançando quase um passo a passo do personagem, ela interpreta como o assassino dentro de Kira prevaleceu ao “bom moço” que ele era.

Anne Aguemi não para por aí: ela explica também a simbologia da maçã, fruta que se tornou um dos ícones do anime, e da relação entre Kira e L, os dois lados da moeda da justiça.

A análise de Death Note é um deleite para ler, pois primeiro a autora explica todos os conceitos com os quais vai trabalhar, de forma que pessoas leigas, como eu, consigam entender e depois os aplica na história do anime/mangá. E ainda, para finalizar, ela encerra com uma teoria da conspiração levantada pelos fãs a respeito do Shinigami Sem Nome, e eu particularmente sou chegada nessas teorias mirabolantes.

Mangás, Anime e a Psicologia - Vol 1
Foto: Suco de Mangá

O ninja e o bruxo

Outra abordagem vista em Mangás, Animes e a Psicologia foi o emprego da Jornada do Herói nas histórias. Originalmente, ela foi criada por Joseph Campbell, e anos depois foi explorada novamente por Christopher Vogler. Basicamente, a Jornada do Herói consiste nos pontos chaves que a maioria das histórias ao redor do mundo seguem, sendo dividida em três atos, cada um com seu significado e roteiro pré-definido.

Como Naruteira de carteirinha, não podia deixar de falar sobre a análise de Naruto em comparação à história de Harry Potter, escrita por Ivelise Fortim e Victor Sancassani. Nesta parte do livro os autores traçam um paralelo entre as histórias, primeiro nos apresentando as semelhanças entre elas.

É incrível perceber que mesmo sendo realidades tão distantes, ambas as narrativas possuem tantas semelhanças: os dois são órfãos, carregam um legado deixado pelo assassino de seus pais, são vistos tanto com admiração quanto com desprezo, são orientados pela figura de um velho sábio, possuem habilidades extraordinárias, dentre outras coisas que você pode descobrir lendo o livro.

No entanto, eles nos mostram que mesmo tão semelhantes são tão distintos, principalmente por Naruto seguir a narrativa dos heróis dos shonens, muito baseada nos valores dos samurais. Assim, o livro também nos dá um panorama da diferença entre a jornada e os pensamentos orientais dos ocidentais, apresentando exemplos palpáveis das narrativas.

Novamente, sou uma Naruteira de primeira, então devo dizer que adorei ler essa comparação. Dentre vários motivos, os autores mostram que uma das diferenças, por exemplo, é que as habilidades de Naruto não surgiram do nada, como aconteceu com Harry, mas que ele teve de sofrer e batalhar por elas. Mas isso é apenas a opinião de uma fã apaixonada que acredita que o ninja é mais legal do que o bruxo, você pode tirar suas próprias conclusões.

Considerações Finais

Como eu disse acima, são várias as obras abordadas neste livro, todas muito valiosas e significativas. Como a discussão sobre gênero e sexualidade abordada na análise de A Princesa e o Cavaleiro, ou a jornada do feminino em busca de seu amadurecimento, com outro queridinho meu, A Viagem de Chihiro, a profunda e detalhada abordagem histórica e social de como os japoneses lidaram com a segunda guerra mundial com a análise de Patrulha Estrelar Yamato, e até mesmo o maravilhoso panorama da sexualidade feminina e sua forma de protesto com os mangás yaoi. No entanto, para eu dissertar sobre cada um deles teria que dispor de muito tempo e muito espaço.

Portanto, para finalizar farei apenas algumas considerações. Um dos únicos fatores negativos que encontrei no livro foram algumas falhas de revisão. Um exemplo que posso dar é na própria contracapa, na qual está escrito “A Viagem de Chihiriro”, ao invés de Chihiro. De qualquer forma, não foi um fator que me incomodou tremendamente, tampouco teve grandes influências na leitura.

Por fim, digo que Mangás Animes e a Psicologia é uma ótima escolha para aqueles que gostam de se aprofundar neste universo, de interpretações psicológicas e até mesmo de algumas teorias da conspiração. Então prepare uma bebida, sente no seu divã e desvende o que está por trás das histórias que pensávamos entender de cabo a rabo.

Mangás, Anime e a Psicologia - Vol 1
Foto: Suco de Mangá
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O MAMA 2021 aconteceu e nós precisamos falar sobre isso

MAMA 2021
Imagem Divulgação

Como todos os anos, o grande momento chegou, o Mnet Asian Musical Awards ou MAMA para os íntimos. Aconteceu a 22° edição do programa e, como sempre, foi cercada de apresentações impressionantes e muita polêmica que é o que o Brasil gosta, então separamos os momentos mais comentados para você não perder nada.

Primeiramente, essa premiação deixou bem claro o cenário do pop coreano atual. Os idols da quarta geração normalmente já debutam com muita atenção, e dessa vez a MNET soube trazer corretamente os grandes fenômenos atuais.

Hyungjin (Stray Kids), Karina (AESPA), Yeji (ITZY), Yeonjun (TXT) e Heeseung (ENHYPEN) foram protagonistas de uma collab logo de início, usando de forma inteligente a fama de visuals, fizeram uma perfomance artística, mesclando dança com várias cores.

E acho que mais do que nunca, o peso das BIG3 e da HYBE foi explicito.

MAMA 2021
Imagem Divulgação

Para não me estender muito, em resumo, no primeiro bloco tivemos:

AESPA levando como novo grupo feminino com mais destaque, estava tudo muito bem até a internet ver os efeitos que a SM mandou para a performance de Black Mamba.

MAMA 2021
Imagem Divulgação

ENHYPEN na mesma categoria como boygroup.

– Os japoneses do INI com perfomance e prêmio.

Jin Goo pedindo apoio ao recém formado KEPLER.

E se você foi no banheiro na hora do ITZY, procurem essa apresentação no tio YouTube, porque tivemos uma das melhores apresentações da noite, com as garotas mostrando seu lado mais girl power possível. O que dá um belo destaque para elas, visto que devido ao recente verão, a maioria dos grupos apostou no visual colorido e feliz para as músicas.

Em seguida teve NCT para dar e vender, Hot Sauce, Hello Future, Universe, Favorite, Sticker, NCTizens estão bem?

Twice ganhou como melhor grupo feminino.

Lisa recebeu a estatua pelos Worldwide fans, e Rose ganhou como melhor performance solo em On The Ground.

– Performance do TXT.

– Performance do Stray Kids, discurso fofo do Bang Chan, e Felix de Undercut.

– E sim, teve muito Wanna One. Os garotos cantaram suas musicas mais amadas pelo público, em uma apresentação emocionante, e prometeram que ainda tem coisa por vir!

– Respeitando o hype dos realitys, teve Street Woman Fighter, e a confirmação de um BOYS PLANET.

– Por último, mas não menos importante, na verdade, é bem o contrario, alcançando a marca de SESSENTA E TRÊS DAESANGS, o BTS levou seis prêmios apenas nessa edição, incluindo as categorias mais importantes, de álbum do ano e grupo do ano.

O que você achou dessa edição? Tivemos a presença forte dos novos talentos, mas só eu que senti falta das raízes? Ou será que devemos desapegar de vez e abraçar essa nova era?

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