A primeira semana de junho trouxe lançamentos musicais muito aguardados pelos fãs de K-pop. Poucos dias dias antes da celebração de 11 anos de début do BTS, celebrado em 13 de junho, Jung Kook presenteou os ARMYs, nesta sexta-feira (7), com o single “Never Let Go”. Com enfoque na mensagem de “nunca soltar as mãos um do outro”, a música surge como um sinal de gratidão pelo amor ilimitado dos fãs em todo o mundo.
Confira abaixo esta faixa, que já nasceu um hit, e outras novidades do pop sul-coreano entre as principais que foram lançadas entre 2 e 7 de junho:
A Laboralivros anuncia o lançamento da campanha de financiamento coletivo para a segunda reimpressão do livro “Irui Kon’in no Mukashi Banashi: Contos Tradicionais Japoneses sobre Casamentos Fantásticos“. Com a primeira publicação em 2020, graças ao sucesso na plataforma Catarse, o livro esgotou após uma reimpressão em 2022. Agora, visando atender à alta demanda e proporcionar uma edição a um preço mais acessível, chega esta nova campanha.
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Por que reimprimir se ele existe no POD?
Embora o Print on Demand (POD) garanta a disponibilidade constante do livro, ele acarreta um custo unitário elevado devido à impressão individualizada. Portanto, a reimpressão em maior quantidade permite reduzir o custo unitário, possibilitando oferecer o livro a um preço mais atrativo para os leitores.
Além disso, a Laboralivro pretende levar esta obra ao Festival do Japão em São Paulo, em 2024, que contará com um espaço dedicado à literatura japonesa, dentro da área cultural do evento.
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A Reimpressão
Com a oscilação dos custos de impressão nos últimos anos, o preço do livro em capa dura aumentou de R$150 para R$200. Porém, a meta é imprimir exemplares ao custo de R$140 (ou R$107 na primeira semana) para os apoiadores da campanha.
A edição em capa dura tem 209 páginas coloridas, com 23 contos, ilustrações coloridas, bilíngue, apresentando os contos originais em japonês.
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Detalhes de Irui kon’in: Contos fantásticos do Japão
O livro, traduzido e organizado pela Profª Drª Márcia Namekata, reúne contos tradicionais japoneses focados em casamentos totêmicos, explorando narrativas ancestrais que destacam figuras femininas.
Além disso, a obra é um tesouro cultural, essencial tanto para admiradores da cultura japonesa quanto para estudiosos.
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Recompensas
Além do livro, os apoiadores podem escolher levar mais recompensas:
Mini-marcador holográfico: Pequeno marcador com efeito holográfico furta-cor.
Kit marcadores 4 estações: Conjunto de 4 marcadores com efeito metalizado.
ToteBag: Bolsa estilo sacola feita com técnica de sublimação.
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Prazo de Entrega dos livros
A campanha será na modalidade FLEX. Ou seja, as recompensas são entregues independentemente da meta ser atingida. Assim, a estimativa da entrega de Irui kon’in: Contos fantásticos do Japão é para janeiro de 2025, podendo ocorrer antes caso a meta seja alcançada rapidamente.
Como Apoiar?
Apoiar a campanha no Catarse é simples! Escolha entre as várias opções de recompensas e formas de pagamento (boleto ou cartão). Se 100% da meta for atingida, todos receberão suas recompensas; caso contrário, o valor contribuído será devolvido.
Márcia Hitomi Namekata, doutora em Letras pela USP, é uma especialista em literatura e cultura japonesa, com extensa experiência em pesquisa de contos tradicionais japoneses.
A Ilustradora
Lua Bueno Cyríaco, formada em Artes Visuais e graduanda em letras japonês, é a ilustradora responsável pelas belas imagens que enriquecem Irui kon’in: Contos fantásticos do Japão.
A Editora
A Editora Urso, incubada pela Laboralivros, dedica-se à publicação de trabalhos nas áreas artísticas e ciências humanas, promovendo a cultura e a estética em seus projetos.
Participe!
Vamos juntos resgatar e divulgar essas preciosidades da literatura japonesa! Apoie agora no Catarse e ajude a tornar esta reimpressão possível.
A banda visual keiDeviloof se apresentou no último dia 2 de junho no Jai Club, em São Paulo. O show encerrou a turnê latino-americana que começou no fim de maio, na Cidade do México, passando pelo Peru e Chile.
Além disso, o show marca o retorno da primeira banda de visual kei no Brasil em cinco anos, desde o show do The GazettE em maio de 2019. Assim, a subcultura vem ganhando novo fôlego nos últimos dois anos, com o fim da pandemia possibilitando reencontros esperados de fãs do gênero. Inclusive, resultou, desde julho de 2022, em três edições do Visual Kei Revival, no Rio e na realização do Macabre Revival, que acontecerá em julho de 2024.
Então, nesse cenário propício, o Deviloof teve palco e público para um show frenético para fechar o primeiro final de semana de junho. De uma safra mais jovem, junto de bandas como DEXCORE e JILUKA na mesma geração, o Deviloff é uma banda particularmente inspirada pelo som extrema do deathcore e metalcore. Ou seja, como das bandas Asking Alexandria e Despised Icon e do nu metal, como no Slipknot, Dope e Static-X.
Recentemente, a banda lançou o single Song for the Weak, com uma ótima pegada de breakdowns que resumem bem a sonoridade da banda. Talvez de um jeito até cômico, usando e abusando de barulhinhos de oitavador na guitarra entre um break e outro.
Introdução
Fãs já esperavam do lado de fora do Jai Club desde às 17h
Então, o show contou com um Meet & Greet por volta das 19h. Nele, o público pode cumprimentar a banda, entregar lembranças e tirar fotos de recordação com os integrantes da banda. Mais ou menos uma hora e meia depois, os portões foram liberados para que a fila avançasse e o show pudesse dar início.
O palco do Jai Club
Show
Não tardou para o começo do show. Assim, quem acabava de entrar no Jai podia ver Ray ajeitando sua guitarra. Kanta subiu em seguida, lotado de caras e bocas, na mesma medida de sua insanidade nas baterias. Daiki, o baixista entrou na companhia do guitarrista mais novo da banda, Aisuke, que testou sua guitarra ao som dos riffs de Master of Puppets e Painkiller, clássicos do metal.
Taiki (baixo) e Aisuke (guitarra)
Com os preparos feitos, Keisuke logo subiu ao palco para começar o show do Deviloof no Brasil. DAMN abriu o show, com uma pegada brutal que se tornaria constante por toda a 1 hora e 20 minutos de show de músicas que agitou a Jai Club!
Keisuke com a bandeira do Brasil assinada por fãs
O show contou com músicas populares como a recém lançada Song for the Weak, M.F.JAP, Everything is All Lies e Dusky Vision.
Show envolvente
A presença de palco do vocalista, Keisuke, foi marca registrada do show.
Seja se jogando na plateia repetidas vezes ou apertando a mão das pessoas enquanto cantava, ficava claro para quem via o show o porquê do Deviloof ter se destacado nos últimos anos, partindo para o exterior e sendo finalista do concurso que enviaria uma banda japonesa para o Wacken Open Air. A banda definitivamente sabe entregar um show envolvente!
Ray, guitarrista solo, à frente do palco com Keisuke
Goujinsagoku abriu o encore com um mosh pit. Como o bom senso manda não entrar num mosh pit de camera à mão, o redator ficou só na vontade. A faixa que abre o album Oni foi acompanhada de mais duas músicas para encerrar o show. Show este tão intenso, mas tão intenso, que mexeu com a imunidade de todo mundo, aparentemente, mas isso já é outra história.
E quem acha que com o Deviloof está encerrado o visual kei para o ano de 2024, engana-se! Dia 13 de julho, no mesmo Jai Club, bandas tributos farão suas homenagens no Macabre Revival. E além disso, teremos a banda Nazare realizando shows em São Paulo e no Rio de Janeiro.
"A Parada dos Ícones Japoneses”, desenhada pelo quadrinista Magenta King. Via: companhiadasletras.com.br
A Editora JBC está chegando oficialmente ao site da Companhia das Letras, com opções diversas do catálogo disponíveis para compras direto pelo site. Então, como presente para os leitores, a JBC liberou um cupom de desconto para a primeira compra na loja virtual. Além disso, o site também oferece frete grátis nas compras a partir de R$ 99, para todo o Brasil.
A disponibilização do catálogo e as vendas pelo site é por conta da fusão da Editora JBC com a Companhia das Letras, maior grupo editorial do Brasil, em março de 2022. Após um período de adequação de processos e de organização do centro de distribuição, foi possível transformar esse sonho em realidade.
Agora, já é possível encontrar novos volumes e reposições de mangás da JBC no site, bem como as pré-vendas dos próximos lançamentos dos próximos meses.
Em destaque, logo na página inicial, a ilustração “A Parada dos Ícones Japoneses” desenhada pelo quadrinista Magenta King (autor da história em quadrinhos 9 Horas) leva direto para a página interna da JBC, que oferece uma navegação com uma série de sugestões de títulos para novos leitores.
Assim, no período de inauguração da JBC na loja virtual, ficará disponível um cupom de 15% de desconto sobre o valor da compra. Ele é válido na compra de livros físicos vendidos em www.lojajbc.com.br.
Este cupom não é cumulativo a outras promoções já disponíveis no site, nem para lançamentos dentro de 30 dias. Além disso, será válido até o dia 3 de agosto de 2024. O desconto será aplicado somente sobre o valor da compra, não incluindo o valor do frete e é intransferível, para um uso por CPF.
Há mais de um mês, a adaptação em live-action de “Fallout”, produzida pela Prime Video da franquia de games desenvolvida pela Bethesda, tem estado em alta e ainda é assunto constante. De acordo com um levantamento realizado pela VG Insights, além de um faturamento de US$ 80 milhões, proveniente de taxas de licenciamento e novas vendas dos jogos após o sucesso da série, o principal objetivo foi alcançado: a renovação de interesse do público. A procura pelos jogos aumentou consideravelmente entre os espectadores que não tinham familiaridade com a franquia Fallout e entre pessoas que não possuíam o hábito de jogar.
A adaptação de games para séries de TV desempenha um papel crucial na indústria do entretenimento, proporcionando uma nova forma de explorar narrativas e universos já estabelecidos nos jogos. Essas adaptações não apenas expandem o alcance das histórias dos jogos para um público mais amplo, mas também permitem uma imersão mais profunda nos personagens e enredos, muitas vezes enriquecendo a experiência original. Além disso, a renovação do interesse do público pelos jogos, impulsionada por adaptações bem-sucedidas, contribui para a vitalidade e crescimento contínuo da indústria de games, gerando mais engajamento e interesse tanto nos jogos quanto nas produções audiovisuais relacionadas. A qualidade e fidelidade das adaptações são essenciais para manter os fãs satisfeitos e atrair novos públicos, criando um ciclo positivo de interação entre os dois meios de entretenimento.
Com o grande acerto em séries como “Fallout”, “The Witcher” e “The Last of Us”, o mercado de jogos eletrônicos se propõe a investimentos massivos no modelo transmidiático como forma de alcançar novos públicos e renovar o interesse pelas suas franquias por meio de novos projetos em outras linguagens artísticas.
Confira 5 séries de sucesso baseadas em franquias de jogos eletrônicos:
The Last of Us
A aclamada série da HBO, baseada no jogo de mesmo nome da Naughty Dog, conquistou crítica e público em sua primeira temporada. Com atuações impactantes de Pedro Pascal e Bella Ramsey, a trama pós-apocalíptica sobre Joel e Ellie cativou fãs novos e antigos do game.
The Witcher
Baseada na série de livros e jogos de mesmo nome, “The Witcher” da Netflix segue Geralt de Rivia, um caçador de monstros com habilidades sobrenaturais. A série entrelaça três linhas temporais, explorando o passado e presente de Geralt, da feiticeira Yennefer e da princesa Ciri. A trama envolve política, magia e batalhas épicas, conquistando fãs pela complexidade dos personagens, trama envolvente e cenas de ação impressionantes.
Castlevania
“Castlevania” da Netflix é uma adaptação da famosa série de jogos de mesmo nome. A história segue Trevor Belmont, um caçador de vampiros, em sua jornada para derrotar o temível Drácula. Com uma animação sombria e madura, a série é elogiada pela fidelidade ao material de origem, pela construção de um mundo gótico envolvente e por explorar temas como redenção e sacrifício.
Fallout
Adaptada da famosa franquia de jogos ambientada em um mundo pós-apocalíptico inspirado nos anos 50. A trama explora a construção do imaginário estadunidense após a Segunda Guerra Mundial, em um cenário devastado por uma guerra nuclear. Com Ella Purnell e Walton Goggins no elenco, a série promete uma abordagem envolvente e fiel ao universo dos jogos, com a produção executiva de Jonathan Nolan e Lisa Joy, criadores de “Westworld”. A série é elogiada pela construção de universo e tom, destacando-se pela sua ambientação e narrativa.
Arcane: League of Legends
É uma série de animação inspirada no popular jogo “League of Legends”, desenvolvido pela Riot Games. A trama acompanha duas irmãs que lutam em lados opostos em meio à guerra entre as cidades-gêmeas de Piltover e Zaun. Lançada em 2021 pela Netflix, a série é elogiada pela sua animação de alta qualidade, pela complexidade dos personagens e pela forma como expande o universo do jogo de forma cativante e envolvente.
A Laboralivros (selo BuruRu) anuncia o livro Contos Fantásticos Chineses: Histórias de Amor e Heroísmo. Esta é uma coletânea que busca apresentar ao público brasileiro a rica tradição literária da China antiga.
Assim, a obra reúne 32 contos clássicos chineses. Cada um foi cuidadosamente selecionado para refletir os temas de amor e heroísmo, trazendo histórias que inspiraram gerações ao longo dos séculos.
Um exemplo emblemático dessas narrativas é a história de Houyi e Chang’e, que destaca tanto a coragem quanto o amor eterno do casal. Houyi, o Mestre dos Arqueiros, e sua esposa Chang’e, após serem exilados dos céus, enfrentam grandes desafios para obter o elixir da imortalidade.
Sendo assim, o conto explora a dedicação e os sacrifícios feitos por amor. Também, como suas súplicas tocam o coração do Imperador de Jade, tornando-se figuras extraordinárias na mitologia chinesa.
Pôster de Hua Mulan. Imagem Divulgação
Além de Houyi e a deusa da lua Chang’e, o livro inclui histórias de outras figuras lendárias como o deus da guerra Guan Yu, a princesa Guanyin e o Rei Macaco Sun Wukong, cuja popularidade transcendeu a China e influenciou obras modernas, como o personagem Goku de Dragon Ball.
Contos Fantásticos Chineses: Histórias de Amor e Heroísmo
Então, a edição inclui traduções de contos tradicionais feitas por missionários e autores ocidentais como Richard Wilhelm, Rev. John MacGowan, Lafcadio Hearn e Norman Hinsdale Pitman.
Além disso, apresenta traduções inéditas no Brasil de escritores chineses renomados como Feng Menglong e Pu Songling, e do secular poema sobre a heroína Mulan.
Publicada com o apoio de um financiamento coletivo, esta obra é a segunda de uma coleção que inclui também Contos Fantásticos Coreanos e Contos Fantásticos Japoneses, com Contos Fantásticos Filipinos atualmente em financiamento no Catarse.
O livro está disponível para compra com desconto no site da editora e na Amazon em versões física e e-book.
Enfim, mergulhe nas fascinantes histórias de amor e heroísmo da China antiga e descubra a riqueza cultural que moldou uma das mais antigas e influentes civilizações do mundo.
A tão aguardada segunda temporada do drama chinês “Joy of Life” chegou à plataforma de streaming Rakuten Viki, voltada para conteúdos asiáticos, no Brasil. A continuação do aclamado C-drama, cuja primeira temporada ultrapassou 13 bilhões de visualizações combinadas de espectadores locais, contém 36 episódios. Todos já estão disponíveis com legendas em português.
Marcada por atuações brilhantes em uma trama complexa, a épica história de “Joy of Life 2”, dirigida por Wang Juan, promete prender a atenção dos fãs do início ao fim. Quando Fan Xian (Zhang Ruo Yun), filho ilegítimo do ministro das finanças, se apaixona por Lin Wan Er (Li Qin), filha da primeira princesa na linha de sucessão, um astuto príncipe planeja sua ruína.
Com isso, forçado a tomar medidas drásticas para evitar um fim trágico, Fan Xian finge a própria morte. No entanto, sua determinação o leva a insistir em descobrir a verdade por trás da infame conspiração. Em meio a uma teia de falsidades e artimanhas, ele tentará expor as mentiras daqueles que tramaram seu fracasso. Ao desmantelar o véu de mentiras que tramaram contra ele, será que Fan Xian conseguirá, finalmente, viver feliz ao lado da amada?
Seguindo a especialidade chinesa de retratar histórias de época, “Joy of Life” é um dos inúmeros títulos de dramas chineses que se tornaram sucesso mundial. Dessa forma, ao mostrar um antigo modo de vida tão diferente da sociedade ocidental, este drama vem conquistando espectadores dos mais diversos países, incluindo o Brasil.
Hoje venho com mais uma coletânea de Junji Ito que a Pipoca & Nanquim nos deu o privilégio de ler. Na verdade, Zona Fantasma é muito mais do que “mais uma” coletânea, é uma obra de cair o queixo e bater palma.
Diferente das publicações anteriores, essa traz histórias recentes do autor, todas escritas entre 2020 e 2022. Ou seja, Junji Ito usou o período da quarentena da COVID-19 para nos presentear com oito histórias malucas, arrepiantes e repugnantes.
Inclusive, acredita que esses contos surgiram em um período que o autor passou por um bloqueio criativo? Pois é, nem eu.
Além disso, a publicação vem com mais 4 cards colecionáveis exclusivos, um marcador de página e, uma novidade incrível, um deck box pra guardar os cards. Mais uma vez, obrigada Pipoca & Nanquim, por nos prometer o mundo e entregar ainda mais.
Cards exclusivos e marcador de página | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de MangáDeck box belíssima | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Também, o design dessa coletânea é diferenciado, fugindo do padrão das anteriores e deixando ela realmente única. A sobrecapa tem verniz localizado e a capa é em tons de preto, cinza e branco, com pequenas ilustrações que nos avisam o que está por vir.
Então, vamos conhecer a Zona Fantasma e as histórias que o mestre do horror inventou dessa vez.
A Descida das Carpideiras
O conto que abre essa coletânea é diferente de qualquer outra história que eu já li. Nela, Mako e Yuzuru, um casal em viagem de noivado, para em uma pequena cidade. Eles se deparam com um velório, onde uma mulher chora descontroladamente. No entanto, após esse contato, Mako passa dias, semanas e meses chorando sem parar. Então, para tentar solucionar esse problema, eles voltam à pequena cidade e descobrem a Descida das Carpideiras, uma vila de mulheres cuja missão é chorar pelos mortos.
A vila misteriosa | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Meu sentimento ao longo da história foi basicamente “gente, que loucura”. O suspense, essa angústia do pranto ininterrupto, a vila fantasmagórica e o certo fanatismo das carpideiras te prendem na história. Muito boa.
Madona
Agora, vamos para um colégio católico só de meninas, comandado por um diretor e sua esposa, a vice-diretora. Acompanhamos Maria, uma estudante linda, inteligente e bondosa, que se intriga com a agressividade da vice-diretora. Além disso, nota uma substância estranha saindo do ouvido de algumas garotas, estátuas de sal e a misteriosa “turma especial” do diretor. No fim, Maria descobre que esses mistérios estão interligados da pior maneira possível, usando a imagem da mãe de Jesus para cometer os piores pecados.
Ave Maria | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Manipulação, morte, indícios de abuso infantil, orações para uma estátua que chora sangue e o melhor do traço de Junji Ito. Realmente, Zona Fantasma não está pra brincadeira.
Corrente de Espíritos em Aokigahara
Para se juntar na saga da maluquice, nessa história acompanhamos Norio e Mika, um casal que decide tirar a própria vida na floresta de Aokigahara. No entanto, intrigados por um fenômeno anormal no lugar, eles decidem esperar até o próximo dia. Eles encontram uma corrente de espíritos que percorre a floresta e aparentemente tem poderes curativos. Porém, as consequências de se banhar nessa corrente são tão irreversíveis quanto a morte.
Você pularia nessa corrente de espíritos? | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Sinceramente, foi o “final feliz” mais esquisito e desconfortável que eu já vi. Posso chamar de final feliz? Bom, ninguém morreu, o que eu acho muito bom, mas foi de um jeito horroroso e, cá entre nós, meio nojento.
Ao Toscanejar
Takuya é um jovem adulto que suspeita estar matando pessoas enquanto dorme. Ele tem as lembranças dos assassinatos, mas não consegue acreditar estar fazendo tamanha barbárie. Então, Kanami tenta ajudá-lo a provar sua inocência, mesmo que acabe se colocando em risco. Será que ele realmente é tão inocente quanto pensa?
Mais um assassinato. Quem será o culpado? | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Ao Toscanejar pesa mais pro lado de investigação criminal do que de sobrenatural e horror cósmico, no meu ver. O que, de modo algum, é algo negativo. Junji Ito consegue nos enganar em cada página e, quando acreditamos ter solucionado o mistério, planta mais dúvidas ainda. O final me pegou de mais e ainda hoje me pergunto o que aquilo verdadeiramente significa.
Soberano Demônio da Poeira
Um garotinho gosta de explorar os hotéis abandonados da cidade onde mora, antigamente um lugar badalado que hoje está caindo aos pedaços. Porém, seu pai é um homem severo que tem aversão a poeira e ao suposto Demônio da Poeira. Assim, repreende severamente o garoto e faz suas duas empregadas limparem a casa de cima a baixo todos os dias. O garoto descobre, no entanto, que a poeira é feita de restos mortos de pessoas e está vindo do sótão da sua casa.
A adorável empregada da casa | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Primeiro, me lembrou O Encanamento que Geme, essa compulsão maluca pela limpeza. Mas a história foi pra um lado muito mais psicótico, nojento, grandioso e horrível dos seres humanos. Antes pensava “como assim um demônio da poeira, vai ser meio tosco”. Não foi. Foi o contrário de tosco. Maravilhosamente desconfortável, eu fiquei — literalmente — de boca aberta.
Vila do Éter
Um grupo de amigos vai visitar a cidade natal de um deles, mas encontram o lugar praticamente abandonado. Além disso, a cidade está cheia de dispositivos moto-contínuos, que se mexem eternamente, desafiando as leis da física e o que achamos ser possível até o momento. Então, quando eles encontram um cientista que ainda vive ali, descobrem mais sobre o funcionamento dos moto-contínuos. Porém, por trás da invenção tecnológica está uma verdade que nem a ciência pode explicar.
Um dos seres que se transformaram em moto-contínuos | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Bom, é uma história visualmente desconfortável, ver todos esses dispositivos mecânicos instalados em seres “vivos”. De qualquer forma, Junji Ito fez uma boa pesquisa pra fazer esse conto, pois vi que ele usou modelos que realmente existem. A moça que aparece na sobrecapa demonstra alguns deles e, devo admitir, essa ilustração me deu expectativas que não exatamente foram 100% cumpridas.
Tio Ketanosuke
Agora, conhecemos Hotaru, uma garota órfã que carrega uma energia muito pesada desde que nasceu. Em busca da solução desse mistério, ela vai parar na Mansão dos Hikizuri e, pra variar, se torna vítima das vigarices deles. Porém, determinada a compreender essa energia que a rodeia, Hotaru resgata o irmão mais novo dos Hikizuri de uma masmorra. Ela apenas não sabia que havia um bom motivo para ele estar preso até então.
Tem um bom motivo para ele estar preso | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Zona Fantasma traz a volta dos bizarros irmãos Hikizuri, suas fraudes e todo o carma maligno e fantasmagórico que carregam. Inclusive, essa é mais ou menos a continuação das histórias deles em Mortos de Amor, outra coletânea publicada pela Pipoca & Nanquim. Enfim, esse conto nos deixa da dúvida se chamamos o conselho tutelar ou um bando de exorcistas pra ajudar essa criança.
Carapaças do Pântano Manju
Pra finalizar essa coletânea de forma tão chocante quanto ela começou, essa história é cercada por superstições. Nela, um pântano é lotado de tartarugas que, teoricamente, carregam o rosto e a alma de pessoas que sofreram numa tragédia. Além disso, os corvos da região fazem um ritual grotesco com esses animais, levando a carapaça como um mau agouro para algumas pessoas. Fissurado nessas tartarugas, um homem altera a ordem natural das coisas. Os humanos não deviam mexer com forças que não compreendem.
O casco da tartaruga amaldiçoada | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Realmente, finalizou Zona Fantasma com chave de ouro. É uma história cheia de simbolismo, ironias, crueldade e superstições. O final chega a ser cômico, além de macabro. Um ótimo conto, para uma coletânea bem intensa.
Posfácio
Algo que eu amo e, felizmente, tem nessa coletânea, é o Posfácio escrito pelo próprio Junji Ito. Afinal, acredito que incluir essas breves páginas na publicação agregam um valor imenso. É como se estivéssemos tendo uma conversa direta com o autor, algo que não é possível em muitas publicações.
Aqui Junji Ito fala um pouco sobre o período em que escreveu essas obras — entre 2020 e 2022, ápice da pandemia da COVID-19. Além disso, compartilha a angústia de estar sem ideias para criar novas histórias, tendo que recorrer a anotações de cadernos antigos.
Pósfácio cheio de segredos do autor | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Também, o autor traz o que o inspirou para escrever cada uma das histórias. Por exemplo, sua aversão à poeira, um bobo jogo de palavras, uma divagação sobre roldanas, entre outras.
Adoro a forma descontraída e meio caótica que Junji Ito fala sobre seu processo de criação de histórias. No fim, o mestre do horror, esse autor renomado e premiado, reconhecido mundialmente, dono de histórias marcantes e incríveis, é muito “gente como a gente”.
Conclusão
Zona Fantasma é, em uma palavra, arrebatadora. Um coletânea chocante, com histórias criativas, sinistras, cruéis e gráficas em vários níveis diferentes. Cada capítulo te deixa mais boquiaberto do que o anterior e o traço tão característico de Junji Ito deixa tudo ainda mais desconfortável.
Capa da publicação | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Então, meus amigos sucolinos, esse momento chegou! Finalmente, chegou um mangá que bateu de frente e se igualou — se não superou — Dismorfos para mim. Uma publicação perfeita, sem tirar nem por.
Junto a isso, o deck box para guardar todos os 32 cards colecionáveis que vieram nas outra coletâneas é um presente especial, mostrando o cuidado, dedicação e consideração que a Pipoca & Nanquim tem com seus leitores.
Não só recomendo, como digo que Zona Fantasma é uma leitura obrigatória pra quem se interessa pelo gênero e por Junji Ito. Mas se prepare, pois uma vez que você leia essas histórias, nunca mais poderá esquecê-las. Então, você está preparado?
Sobrecapa | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá