Uma nova história emocionante chega com Akane-Banashi, o mais recente lançamento da Editora JBC. O mangá, que esteve disponível em primeira mão para os visitantes da 27ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo, já está conquistando fãs no Brasil.
Sobre Akane-Banashi
Imagem Divulgação
A trama acompanha Akane Osaki, uma jovem determinada a se tornar a maior performer de rakugo, uma tradicional arte japonesa de contação de histórias. Assim, Akane decide seguir os passos de seu pai, que foi expulso da escola de rakugo, com a missão de confrontar o mestre que o baniu dos palcos. A jornada da protagonista é cheia de desafios emocionantes e um desejo profundo de justiça e realização pessoal.
Escrito por Yuki Suenaga e ilustrado por Takamasa Moue, Akane-Banashi começou a ser serializado em 14 de fevereiro de 2022 na Shonen Jump. A série rapidamente conquistou reconhecimento. Inclusive, ficou em terceiro lugar no 8º Next Manga Awards, na categoria de mangá impresso, ainda no ano de seu lançamento.
Lançamento no Brasil pela Editora JBC
Imagem Divulgação
Agora disponível no Brasil, o mangá está sendo chega pela Editora JBC. A publicação vem em formato padrão de 13,2 x 20,0 cm e cerca de 200 páginas por volume. O primeiro volume já está em livrarias e lojas especializadas em quadrinhos, além de vir acompanhado de um marcador de páginas exclusivo, um presente para os leitores.
A emocionante trajetória de Akane, combinada com a rica tradição cultural do rakugo, promete conquistar ainda mais leitores ao redor do mundo.
A história de um garoto que, por estar na hora errada no lugar errado, foi de um filho gentil a um detento no reformatório, de astro do rock a líder de uma revolução. Essa é a história de Aaron, protagonista de Fire, uma das novidades da Pipoca & Nanquim.
Já fizemos o Primeiro Gole do mangá, no qual trouxe minhas primeiras impressões. Agora, no Review, darei minha opinião com um pouco mais de detalhes.
Antes disso, lembramos que a obra foi escrita por Hideko Mizuno, um grande nome quando falamos de mangás shoujo. A autora foi uma das mulheres pioneiras no gênero e moldou sua forma até os dias de hoje.
Capa com cores bem marcantes | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Inclusive, quando ainda era muito jovem, Osamu Tezuka, o Deus do Mangá, reconheceu seu talento e elogiou seu trabalho.
Portanto, sabemos que sim, Fire é uma publicação importante, a autora tem um renome absurdo e nada muda isso. Reforço que nenhuma das minhas opiniões muda essa fato, nem tenta diminuir o renome de Mizuno.
Com isso em mente, vamos ao que interessa.
Enredo
Aaron é um adolescente estadunidense que, por um mal entendido, acaba indo para um reformatório. Nessa prisão para jovens delinquentes, ele encontra Fire Wolf, rapaz mais influente e com espírito livre do lugar.
Buscando sobreviver ao reformatório e encontrar consolo em sua situação, Aaron se aproxima de Wolf e da música. Assim, quando sai do lugar já mais velho, leva esses dois legados consigo.
Fire em suas apresentações | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Mudando de cidade, Aaron se encontra no meio musical noturno, onde conhece outros quatro rapazes perdidos na vida que acham um caminho juntos. Eles formam a banda Fire e se tornam um absoluto sucesso, ficando no topo das paradas.
No entanto, Aaron nunca se conforma com sua situação, pois não concorda com a ganância do mundo e da música. Tentando proteger seus ideais e encontrar a si próprio, ele entra em uma espiral auto destrutiva que afeta todos à sua volta.
Então, a Fire irá sobreviver a essa queda, ou será o fim do seu reinado?
Personagens
Primeiro, vamos falar de Aaron (o único personagem com um pouco de profundidade). Chato. Irritante. Birrento. Egoísta.
Ele é um garoto que pensa apenas em seu prórpio umbigo, mas vou te dizer, mesmo assim ele pensa pouco. Toma decisões impulsivas, não se importa com os colegas de banda, com suas namoradas, nem com a Fire em si. Defende a liberdade de agir e de expressão, a música pela paixão e não pelo dinheiro, a igualdade entre pessoas, mas faz isso de uma maneira tão estúpida que tudo sai pela culatra.
John tentando enfiar juízo na cabeça de Aaron | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Se as coisas não saem como ele quer: briga, esperneia, bate, sai correndo. Tal como uma criança que teve um sorvete negado. Aaron não me cativou o mínimo de empatia. Na verdade, me peguei torcendo pra ele se dar mal.
O que, infelizmente, se tornou uma pena para a Fire, que tinha membros muito mais interessantes, simpáticos e amáveis do que ele. Gostaria de fazer mais uma seção deste review apenas para falar sobre eles. Porém, não há muito o que falar já que eles são pouco explorados como personagens independentes.
Mulheres
Mesmo assim, falarei apenas sobre as personagens femininas do mangá, porque é uma questão que realmente me pegou.
Elas vivem e morrem (literalmente!) pelo Aaron. São o retrato perfeito da dona de casa dos anos 60, doces, perfeitas, serventes, submissas e prestativas. Desatam noivados, abandonam carreiras, se submetem a humilhações pelo Aaron. Um desespero de ler.
A mais sensata é a Marina, que teve um final trágico, coitada. Todas as namoradas dele, inclusive as menores de idade (!!), são meio desmioladas e vivem para respirar o mesmo ar que o Aaron respira.
Marina, que merecia ser mais feliz do que acabou sendo | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
A mulher mais forte e dona de si é Marge, mas ainda está longe de ser um exemplo que nós ficaríamos felizes em ter.
Violência
Junto isso com algo que me incomodou profundamente no mangá: violência doméstica.
Um exemplo da violência constantemente cometida por Aaron | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
A quantidade de vezes que Aaron bate nas namoradas, que humilha, que as ve como posse é simplesmente errado. Inclusive, uma delas chega a falar “se ele me bater é porque eu mereci”, ou algo do tipo. Primeiro, não. Apenas não. O suprassumo do relacionamento tóxico.
Nenhuma mulher “tem culpa” de apanhar. | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Sim, a autora nasceu em 1939 e Fire foi publicado em 1971. Sabemos que são outros tempos, outro modo de pensar, de enxergar o casamento e a posição do homem e da mulher na sociedade, enfim.
Mesmo assim, não dá pra ver isso e fechar o olho fingindo que não incomoda, que não é um gatilho e um alerta vermelho. Compreendo a época em que foi escrita, mas como leitora atual, digo que envelheceu como um leite fora da geladeira.
Ponto positivo
Dito tudo isso, tem alguns pontos de Fire que eu gostei.
Ser uma história que aborda o movimento hippie e underground, a contracultura tão forte no fim dos anos 60 e anos 70, mostra uma perspectiva não tão comum nos mangás. Os questionamentos sobre o nosso sistema de sociedade, a sede desenfreada pela ganância, a certa perversidade que habita as pessoas, tudo isso são questões legais de refletir.
O começo da “revolução” de Aaron | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Também, o lado humano que existe em todos nós. Às vezes queremos jogar tudo pro alto e viver livre, mas quando a fome aperta com certeza voltaríamos pra rotina. Ou, até mesmo a birra de Aaron. Queremos que o mundo se dobre à nossa vontade e quando isso não acontece, parece o fim do mundo.
A luta contra o racismo, mostrando que todos devemos nos unir pra combater esse preconceito. Foi feito da melhor maneira possível? Não, mas está lá. Vamos e convenhamos, muito mais do que muito mangaká já pensou em fazer.
Fire e os Black Blood | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
Além disso, o primeiro volume traz uma pequena história inspirada em Pink Floyd e o segundo de Keith Jarret, além de várias referências a bandas, músicos e festivais que realmente existiram.
Conclusão
Enfim, ficou claro que não gostei de Fire. Normalmente, eu amo muito os mangás que a Pipoca & Nanquim publica. As coletâneas do Junji Ito são meu xodós, a história de Musashi é incrível e Confins de um Sonho tem um lugar muito especial no meu coração. Porém, Fire não me ganhou.
Enfim, talvez eu fiquei tendenciosa pelo protagonista ter me incomodado tanto. Quem sabe você enxergue coisas que eu não vi, ou entenda mais do que eu as mensagens que Mizuno queria passar. Se você ler o mangá e discordar de tudo o que eu falei, te convido a comentar sua opinião. Afinal, Fire deixou sua marca na história dos shoujos e com certeza não será este review que irá mudar isso.
Fire – mangá | Pipoca & Nanquim | Divulgação: Suco de Mangá
A Brasil Game Show acaba de anunciar uma notícia imperdível para os fãs de Diablo IV. A Blizzard Entertainment, desenvolvedora da franquia, vai estar presente na edição deste ano do maior evento de games da América Latina com um estande inteiramente dedicado à primeira expansão do game, Vessel of Hatred, que será lançada no dia 8 de outubro, às vésperas da 15ª edição da BGS.
Na BGS, o visitante vai vivenciar uma experiência imersiva do novo conteúdo de Diablo IV, que introduz uma nova classe de personagem, Natispírito. Os fãs do jogo terão a oportunidade de tirar fotos exclusivas ambientadas na primeira expansão, participar de meet & greet com criadores de conteúdo além de participar de outras ativações preparadas para a ocasião.
Além disso, em parceria com o Banco de Sangue de São Paulo, a Blizzard realizará nova campanha de doação de sangue entre os dias 30 de setembro e 4 de outubro. Na ação, 666 doadores poderão resgatar um ingresso para visitar a BGS no dia 10 de outubro e uma camiseta de Vessel of Hatred. Para mais informações, visite a página do Diablo Brasil no Instagram.
O CEO e fundador da Brasil Game Show, Marcelo Tavares, afirma que a participação da Blizzard enriquece ainda mais esta edição comemorativa da BGS. “Neste ano realizaremos a nossa 15ª edição, e contar com a participação de empresas amadas pelos jogadores só mostra o quão importante é a BGS no calendário da indústria gamer no nosso país”, diz ele.
ãoA SNK Corporation anuncia que um novo desafio está chegando diretamente das ruas para Fatal Fury: City of the Wolves! Ken e Chun-Li chegam para agitar os embates, os personagens do Street Fighter 6estarão disponíveis via a DLCWorldWarriors.
Ken e Chun-Li serão personagens de DLC e farão parte do Passe de Temporada 1 deFatal Fury: City of the Wolves. Ken está previsto para chegar no inverno de 2025, com Chun-Li sendo lançada posteriormente no verão de 2025. Mais detalhes sairão ao longo do tempo.
Você já pode reservar sua edição do jogo, na Special Edition você já garante o Passe de Temporada e a adição de Ken e Chun-Li. Confira mais detalhes aqui.
A Bandai Namco anuncia que SYNDUALITY™ ECHO OF ADA™, o próximo jogo de tiro de exploração ambientado em um mundo futurista distópico onde humanos e IA devem cooperar para sobreviver, será lançado em 23 de janeiro de 2025.
Jogadores interessados em se tornarem Drifters e se aventurarem nas ruínas de Amasia já podem adquirir o jogo na pré-venda. O jogo será disponibilizado para PlayStation®5, Xbox Series X|S, e PC via Steam®.
Veja o trailer abaixo:
SYNDUALITY ECHO OF ADA se passa em 2222, anos depois de uma misteriosa chuva venenosa chamada “As Lágrimas da Lua Nova” destruir a maioria da humanidade e dar origem à criaturas deformadas que agora caçam o restante da população.
Neste jogo de tiro PvPvE, os jogadores assumirão o papel de Drifters, ousados pilotos que ganham a vida coletando cristais AO, um recurso raro, no que restou da superfície terrestre ao pilotar mechas, conhecidos como CRADLECOFFINS, junto de um Magus, um parceiro de IA.
O Magus do jogador fornece informações úteis de combate, incluindo localizações de radar, rastreamento de recursos, assistência em combate e muito mais, dependendo do Magus e das habilidades de suporte escolhidas pelo jogador. Além disso, a IA também fornece instruções, dicas e avisos para navegar com segurança pelas ruínas para sobreviver e manter o espólio coletado.
Os jogadores poderão personalizar seus CRADLECOFFINS por completo, desde sua aparência com uma grande variedade de chassis, braços, pernas, até o visual de suas duas armas de forma que consigam expressar seu próprio estilo de jogo na aparência do mecha.
Para mais informações sobre o SYNDUALITY ECHO OF ADA e outros produtos da Bandai Namco Entertainment America Inc., acesse o site oficial
O coletivo japonês de boybands “EBiDAN” realizou seu evento ao vivo ‘EBiDAN THE LIVE CRUISE 2024‘ em três performances nos dias 17 e 18 de agosto no Yoyogi National Gymnasium First Gymnasium. Este grande evento anual, conhecido como ‘EBiDAN THE LIVE’, apresentou nove grupos — BULLET TRAIN, M!LK, SUPER★DRAGON, Sakurashimeji, ONE N’ ONLY, GNJB, BUDDiiS, ICEx e Lienel — totalizando 62 membros. O conceito deste ano foi um luxuoso navio de cruzeiro, com cada show apresentando um tema diferente: a brilhante e fofa “YELLOW ISLAND”, a cool “BLUE ISLAND” e a apaixonada “RED ISLAND”. Além das apresentações ao vivo de cada grupo, houve também colaborações como unidades de shuffle e dream units, encantando a audiência de 40.000 pessoas.
Abrindo o evento com uma nova canção criada especialmente para esta performance, “What’s up, Voyagers!”, os 62 membros subiram ao palco antes de mergulhar em suas apresentações específicas de grupo. No show “YELLOW ISLAND”, Lienel apresentou encantadoramente “Mr. Sister”, enquanto ICEx, no palco principal, entregou uma performance fofa e cool de “Maniacs”, seguida de BUDDiiS com “Brightness”. Mudando o clima, GNJB apresentou o tema de anime “P-P-P-PERO”. ONE N’ ONLY cativou o público com a tocante canção de amor “My Love”, e a dupla Sakurashimeji impressionou com seus vocais poderosos em “Ending”. SUPER★DRAGON apresentou o tema do drama “Sweets”, e M!LK escolheu seu mais recente single “Blue Shower”. As apresentações de grupo terminaram com “MEMORIAL” do BULLET TRAIN.
Nas renomadas unidades de shuffle do EBiDAN, “Gensen wa Chika ni Aru.” assumiu a coreografia veloz e intricada de “Suirontekini Uchūjin” de GNJB. O segundo grupo, “NICEx”, fez uma cover de “CANDY” de ICEx, exibindo um alto nível de habilidade com movimentos de dança fofos, personificando um estilo de “fofura adulta”.
Quando as luzes se acenderam, a “EBiDAN SPECIAL BAND” apareceu no palco principal. A banda consistia de cinco membros: Hayato Sano (Vocal/M!LK), EIKU (Bateria/ONE N’ ONLY), KEVIN (Teclado/BUDDiiS), Gaku Tanaka (Guitarra/Sakurashimeji) e Hyoga Takada (Baixo/Sakurashimeji). Eles cativaram o público com uma cover do clássico “TRAIN-TRAIN” de THE BLUE HEARTS. No palco, Sano surpreendeu a todos ao remover sua peruca, revelando um corte de cabelo bem curto.
Logo em seguida, todos os 62 membros retornaram ao palco para apresentar a emotiva canção “Koi no Ding Dong”, mostrando os profundos laços e camaradagem dentro do EBiDAN, encerrando assim a primeira metade do evento.
Na segunda metade, um projeto colaborativo com o programa de TV do EBiDAN apresentou performances de dream units. O primeiro a se apresentar foi o “IKE! IKE! Fukuotoko Ranking Dream Unit”, que encantou o público com suas adoráveis personalidades raramente vistas enquanto performavam a canção pop “Lucky Ageru yo!” O “Generation Dream Unit”, composto por quatro membros de cada geração, transmitiu a mensagem “Vamos Desenhar o Futuro Juntos”, mostrando o crescente trabalho em equipe e força do EBiDAN através das gerações.
Além disso, a unidade especial “EBiDAN SUPER CREATIVE” apresentou sua nova canção “HERO”. A faixa, criada por KEVIN (BUDDiiS) e Jean (SUPER★DRAGON), cativou o público com suas impressionantes habilidades vocais e de rap.
Em uma transição suave, Ryota Nagano (GNJB) e Milo Takaoka (Lienel) animaram o local com um set de DJ. Após isso, a equipe de dança do EBiDAN subiu ao palco, começando com a dança de sapateado de Toshiaki Tsutsui (ICEx) e exibindo uma variedade de estilos de dança únicos, incluindo breakdancing, krumping e freestyle.
O grand finale contou com um palco colaborativo que transcendeu os grupos individuais. ICEx e BULLET TRAIN apresentaram “My Buddy” (BULLET TRAIN), oferecendo uma rara e deliciosa colaboração entre o grupo mais antigo e o mais jovem, uma experiência única e exclusiva do “EBiDAN THE LIVE”.
O show final encerrou a viagem em um tom brilhante com a canção “New day! New Wave!” Durante o encore, todos os atos performaram “Koigokoro” e “Believe yourself”, percorrendo as arquibancadas em carrinhos para envolver e empolgar os membros do público em cada canto do local.
Yuki (BULLET TRAIN) refletiu sobre o crescimento dos membros dia após dia, dizendo: “No próximo ano, superaremos as performances ao vivo deste ano em muito, então aguardem com ainda mais expectativa. O EBiDAN é verdadeiramente o melhor.” Essas três performances deixaram claro que o caminho em direção a cada um de seus sonhos, bem como o sonho coletivo do EBiDAN, já está claramente visível.
ユーキ・マサヒロ・アロハ(超特急)/塩﨑太智(M!LK)/志村玲於・池田彪馬(SUPER★DRAGON)/EIKU・HAYATO(ONE N’ ONLY)/FUMINORI・SHOW・FUMIYA(BUDDiiS)/山本龍人(ICEx)/森田璃空(Lienel)/荘司亜虎・黒木将盛(EBiDAN NEXT TOKYO)/玉木盛柊・西田瑛音(EBiDAN NEXT OKINAWA)/筒井俊旭(ICEx):タップのみ
ユーキ・マサヒロ・アロハ(超特急)/塩﨑太智(M!LK)/志村玲於・池田彪馬(SUPER★DRAGON)/EIKU・HAYATO(ONE N’ ONLY)/FUMINORI・SHOW・FUMIYA(BUDDiiS)/山本龍人(ICEx)/森田璃空(Lienel)/荘司亜虎・黒木将盛(EBiDAN NEXT TOKYO)/玉木盛柊・西田瑛音(EBiDAN NEXT OKINAWA)/筒井俊旭(ICEx):タップのみ
ユーキ・マサヒロ・アロハ(超特急)/塩﨑太智(M!LK)/志村玲於・池田彪馬(SUPER★DRAGON)/EIKU・HAYATO(ONE N’ ONLY)/FUMINORI・SHOW・FUMIYA(BUDDiiS)/山本龍人(ICEx)/森田璃空(Lienel)/荘司亜虎・黒木将盛(EBiDAN NEXT TOKYO)/玉木盛柊・西田瑛音(EBiDAN NEXT OKINAWA)/筒井俊旭(ICEx):タップのみ
M21:「simple」
さくらしめじ (with ICEx)
M22:「テレパシー」
M!LK (with Lienel)
M23:「The One」
BUDDiiS (with ONE N’ ONLY)
M24:「EVOL」
ONE N’ ONLY (with BUDDiiS)
M25:「原因は君にもある。」
原因は自分にある。(with SUPER★DRAGON)
M26:「So Woo」
SUPER★DRAGON (with 原因は自分にある。)
M27:「My Buddy」
ALL
M28:「New day! New wave!(2024 ver)」
ALL
E1:「恋心」
ALL
E2:「Believe yourself」
ALL
EBiDAN (*) é um grupo de entretenimento masculino composto por atores enérgicos e talentos afiliados à agência Stardust Promotion. (*O nome é uma abreviação de “Ebisu Gakuen Danshi-bu”, que significa “Clube dos Garotos da Academia Ebisu”). Desde grupos clássicos de ídolos do J-pop até duplas de guitarra, o EBiDAN cativa os fãs com seus estilos diversificados, liderando o caminho para a próxima geração de entretenimento.
Para você que é fã de RPG de ação já deve ter jogado Path to Exile. E pela primeira vez na AméricaLatina, a Grinding Gear Games estará presente na BrasilGame Show 2024com Path of Exile 2. Além de você conferir a equipe de produção do jogo poderá testa-lo durante os dias de feira.
Ambientado anos após os eventos do jogo original, Path of Exile 2 leva os jogadores de volta ao imersivo e sombrio mundo de Wraeclast para enfrentar o mal em diversas formas. Para acabar com a corrupção que se espalha, os jogadores devem escolher entre várias classes de personagens, incluindo a Bruxa, o Monge, o Guerreiro e outras.
Durante a BGS, o público poderá experimentar a versão para PC de “Path of Exile 2” tanto quanto os modos solo quanto no cooperativo. Além disso, os visitantes poderão participar das atividades promovidas no estande e levar para casa prêmios temáticos do jogo. Para tornar a experiência ainda mais imersiva, haverá cosplayers e oportunidades de fotos temáticas.
Marcelo Tavares, CEO da BGS, comentou um pouco sobre a presença de PoE2 na feira:
“Mais do que elevar a qualidade do evento, a presença de títulos aguardados como Path of Exile2 reafirma nosso compromisso de criar experiências memoráveis e transformadoras para a comunidade gamer. Estamos ansiosos por essa oportunidade.”
O novo titulo da Atlus, Metaphor, RPG de fantasia único que trás as mentes dos produtores de Persona 3, 4 e 5 está se aproximando. Dessa forma durante o evento de lançamento de Metaphor na Tokyo Game Show uma demo foi anunciada de forma gratuita.
Na Demo do Prólogo, jogadores podem ter contato com parte da narrativa do começo do jogo, explorar elementos sociais e descobrir mais sobre a cidade. O progresso feito na demo passará para a versão final, então quem jogar terá um pontapé inicial na jornada pelo Reino Unido de Euchronia.
A Demo do Prólogo inclui:
O começo da jornada para retirar a maldição do príncipe;
As primeiras quatro masmorras;
A habilidade de desbloquear 7 das mais de 40 classes, chamadas de “Arquétipos”;
Seis seguidores, incluindo membros do grupo que ajudarão na jornada do Protagonista;
Com o lançamento previsto para o dia 11 de outubro de 2024, você poderá ter aquele gole. Metaphor: ReFantazio chega para Xbox SeriesX|S, Windows, PlayStation 5, PlayStation 4 e Steam. Confira osite oficial para mais detalhes de pré-venda e corra na demo para encontrar JackFrost!