Início Site Página 1148

Sonic: O Filme | Review

sonic o filme

O ano de 2020 traz mais uma página do casamento entre cinema e games, as adaptações da última década supriram o hype, e agora é a vez de um dos grandes ícones e maior símbolo da SEGA, Sonic: O Filme!

O ouriço mais amado do mundo chega as grandes telas com uma história inspirada, porém bem diferente do que se conhece dos games. Te convencendo pelo lado cômico e toneladas de referências para esconder os tropeços do roteiro e fraqueza da história, por mais problemático que seja, ainda sim, Sonic: O Filme funciona.

Adaptação e Referências

Uma adaptação cinematogáfica de seja lá do que for (quadrinhos, games, livros, etc) vão sempre fantasiar além do que se conta a história original, em Sonic: O Filme não é diferente, porém divide a opinião para os engajados aos games, no trailer se vê uma espécie de portal sendo aberto pelo anel dourado, aquele coletado em todos os games da franquia Sonic, em alguns momentos vira uma referência, quando se termina uma fase e parte para próxima, sempre há um anel gigante. Aqui fizeram essa tentativa de referência, porém essa ideia de anel ser um portal é um tanto estranho e não convence, se torce o nariz por algo tão diferenciado, mas não condena a obra.

Sonic é visualmente uma criatura estranha para os seres humanos, tanto que alguns o rotulam de alienígena, claro que é pelo desconhecimento da “espécie” do bichano, afinal seu visual não lembra um ouriço normal.

Contudo há uma incoerência no roteiro, certos momentos as pessoas tratam Sonic como algo normal, até comum de se ver, o que não explica as cenas que ele precisa se esconder, algumas conseguem ser engraçadas, outras são gratuitas demais, mas se fazem necessárias por causa do roteiro sem pé nem cabeça.

Existe uma linha de história para falar que existe roteiro, contudo encheram linguiça o máximo que puderam nesse filme, por mais que exista bastante assunto para se contar e construir um bom filme, aqui se viu algo muito mais simplificado que acabou prejudicando a história. A realidade é que se enxugar o filme, o mesmo não existiria, pode-se dizer que Sonic: O Filme é o verdadeiro leite tirado de pedra, de tão difícil que foi apresentar uma história mediana para se chamar de boa.

sonic o filme jim carrey

Diversão é o que importa!

Entretanto chamá-lo de desastre é injusto, pois o filme entrega tudo das maiores referências dos games e consegue agregar isso em um roteiro fraco, isso poderia ser uma mamata, usar as referências de muleta, mas foram apresentadas de forma cirúrgica na história; da personalidade até o modo como se vence o chefão da fase; moedas caindo como se tivesse levado dano e velocidade extrema que transforma o ouriço em um deus ex machina. Colocar Sonic como um personagem bem superpoderoso é bem a cara do que ele já foi apresentado em games e desenhos animados, reclamar de tal feito é um tanto hipócrita.

Todas essas referências agregam para a qualidade do filme, se o cinema moderno se prende demais em referências e fan-services, aqui não seria diferente, felizmente o filme do Sonic foi muito bem feito nesse sentido e te mantém atento a “história” contada.

sonic o filme

Jim Carrey multifacetado

Já que o Sonic ficou fiel ao que se conhece dos games, que seja então comentado sobre aquele que salvou o filme em muitos aspectos. Ver Jim Carrey voltar a ativa é de acalorar o coração em tempos frios de atuação, do jeito clássico e extrapolado que só Jim Carrey sabe fazer, trazendo uma explosão de emoções, um ator acima da média que consegue justificar até as cenas gratuitas do filme, sobrepondo Sonic e o protagonista feito pelo James Marsden, que poderia ser cortado o filme inteiro de tão ruim que é em cena.

Por mais longe que foi a semelhança com Dr. Robotinik no quesito caracterização, Carrey entrega um maravilhoso vilão a nível desenho animado com as caras e bocas já conhecida do ator, ameaçador por ser o mestre cientista e gênio do mal e armado até os dentes com todo tipo de drone possível, algo muito bem conhecido do Dr. Robotinik. Jim Carrey de Robotinik foi uma das coisas mais maravilhosas desse filme e provavelmente o salva-bilheteria do mesmo.

sonic o filme jim carrey

 

Blockbuster para rir com a família!

De problemas e furos à referências fortes, Sonic: O Filme se equilibra entre uma tentativa fracassada de adaptar um jogo para o cinema e um excelente blockbuster para chorar de rir de um personagem icônico dos games.

Jim Carrey ofusca o quase desastre da história e eleva a adaptação para outro patamar, para uma qualidade a níveis noventistas, e se isso não foi o suficiente, a cena pós-crédito pode ter sido  a cereja do bolo da possível sequência. Tudo vai depender da bilheteria do dito cujo, pois a fofura dessa cena bate no emocional e volta como desejo de continuação de um belo filme.

PUBLICIDADE

Esquadrão Suicida 2 | Alice Braga posta foto do set de gravações

A atriz brasileira Alice Braga foi escalada para fazer parte do novo filme do Esquadrão Suicida. Seu papei ainda não foi revelado, bem como mais detalhes do longa, mas já sabemos que esse segundo filme se trata de um reboot.

O filme que terá roteiro e direção de James Gunn ainda não tem sinopse oficial divulgada, mas especula-se que o longa irá adaptar a história em quadrinhos escrita por Jon Ostrander e Kim Yale. 

Ontem (13/02), Alice Braga postou uma foto no stories do seu Instagram e podemos ter algumas pistas do seu papel ou sobre o filme, veja abaixo:

É possível perceber uma placa de “pare” cortada na parte superior da foto, mas ela não se encontra em inglês, além da arquitetura dos prédios remeterem a algum lugar histórico. Onde você acha que eles estão?

Nesse filme teremos novos nomes no elenco, mas Margot Robbie (Arlequina), Jai Courtney (Capitão Boomerang), e Viola Davis (Amanda Waller) estarão de volta.

Esquadrão Suicida 2 estreia 06 de agosto de 2021.

PUBLICIDADE

Revelado dois novos vilões em Resident Evil Resistance

resident-evil-resistance-personagens

Faltando menos de 2 meses para o lançamento, a Capcom revelou novos 2 vilões para Resident Evil Resistance. Além de Alex Wesker e Ozwell E. Spencer, duas novas fases foram reveladas: Cassino e Parque Abandonado.

Alex Wesker fez sua aparição em Resident Evil Revelations 2 e ela usa qualquer meio para obter seus objetivos. Sua mente faz com que suas vitimas sofram um horror psicológico e dessa forma ela mesclará  armadilhas e sua arma letal Yateveo. Uma planta carnívora que serve como obstaculo para os jogadores.

Enquanto que Ozwell E. Spencer, um dos fundadores da Umbrella, não é de sujar as próprias mãos. Porém ele usará tecnologia de ponta atormentar os sobreviventes sendo capaz de criar um Campo de Desintegração que será mortal para que ousar passar por ele.

Para você que planeja ser o Mastermind, a área Cassino traz máquinas de caça niqueis e fichas espalhadas por todo o lado. Os jogos prometem muita emoção e como o surto fez com que o terror e o medo toma-se conta do lugar.

Enquanto o Parque Abandonado, traz a proximidade da natureza em meio ao caos urbano. Nas redondezas de Raccoon City, o real o o imaginário podem mesclar e criar um horror único.

Resident Evil Resistance está acompanhado do lançamento de Resident Evil 3 no dia 3 de abril de 2020 para Playstation 4, Xbox One e PC (Steam). Seja o Mastermind e evite que os sobreviventes escapem, ou seja o sobrevivente e fruste os planos e armadilhas do Mastermind!

PUBLICIDADE

Confira o novo trailer de Sword Art Online: Alicization Lycoris

sword-art-online-alicization-lycoris-thumb

A equipe da Aquria e da Bandai Nanco Entertainment lançou nessa semana um novo trailer de Sword Art Online: Alicization Lycoris. E conta com a grande promessa do novo sistema de Inteligencia Artificial inédito chamado TLASTactical Learning AI System.

Nesse sistema, os membros de sua equipe memorizam e ativam suas habilidades com o padrão de jogo seu. O trailer mostra a cenas de batalha e o uso da nova inteligência prometendo grande momentos durante a luta.

Além disso, o modo multiplayer permite você jogar em 4 pessoas simultaneamente expandindo a experiencia do jogo. Então customize seu personagem e se destaque em Sword Art Online: Alicization Lycoris, monte suas habilidades e curta o Submundo com Bercouli, Fizel e Linel, disponíveis para jogar.

Sword Art Online: Alicization Lycoris convida você a entrar nessa aventura no dia 22 de maio. Disponível para Playstation 4, Xbox One e PC.

PUBLICIDADE

O Melhor Verão das Nossas Vidas

Enquanto as grandes premiações do Oscar triunfa os filmes da temporada, o Brasil inicia seu ano com filmes para toda a família, O Melhor Verão das Nossas Vidas é aquele padrão teen que diverte a todos que já viveram férias malucas, pais protetores e muita música para os fãs de BFF Girls, na presença Mauricio Meirelles e companhia, mais uma produção te conquistará pela simpatia do elenco e de uma história bonita.

O que pode atrapalhar a empolgação nesse filme é a fórmula já conhecida, por não conseguir grande inovação no gênero teen, o jeito é focar na mesmice, logo alguém mais velho pode não se impressionar, colocando-o em um nível mais infanto-juvenil, porém isso favorece muito o filme, pois ele diverte todo mundo, por ser uma história bem simples e até um pouco repetida, já se sabe o que esperar em plots ou cenas de tensão, mas não diminui o impacto positivo da obra, o nível teen consegue entreter com várias músicas e um nível de humor que não extrapola e nem se mantém no sátiro, Maurício Meirelles não é o principal alívio cômico, mas por ser um nome popularmente conhecido, rouba a cena de vez em quando.

O elenco é algo que se mostrou o mais forte no filme, cada uma das BFF Girls tinha uma personalidade destoante, mas se mantendo nos padrões teen, Giulia é a descolada, aquela que gera os planos mirabolantes e é quem tem a ideia para ir até o festival, independente do que aconteça, e por mais que a ideia seja dela, as outras embarcam junto, Laura não é só a simpática, é a companheira, aquela que consegue fazer amizades fácil e a confiança dos próximos, e principalmente de suas amigas de quem ela cuida, mas não mais que Bia, ela sim é a super-protetora e cuidadosa com cada detalhe para que a banda cresça cada vez mais, tudo isso mantém um nível alegre e divertido do início ao fim, elas foram brilhantes em cena, mas um dos personagens secundários seja mais abraçado pelo público do que as BFF Girls.

Julio (Enrico Lima) vive momentos onde o próprio não sabe o que quer, pois de início se mostra apaixonado pela Helô (Giovana Chaves) e nessas férias conhece uma nova garota, Carol (Bela Fernandes), sem falar da insegurança que o personagem apresenta, a qual cresce com pais ausentes, acha que não pode tirar algo profundo de filmes teen? Pense de novo.

Essa história paralela trouxe um toque novelesco que conseguiu enriquecer o filme, uma história paralela que conseguiu dar importância a tantos personagens interessantes que poderiam ser jogados de forma avulsa, e graças ao diretor Adolpho Knaught não aconteceu, a mão dele foi firme com o roteiro de Cadu Pereiva e entregou um belo filme.

Entretanto o mesmo se é questionado no final, por mais que seja um filme teen, não há necessidade de rasgar o roteiro, no final do filme, personagens como Helô muda totalmente de personalidade e as coisas acontecem com um passe de mágica, te tira do filme por completo, pois todos os conflitos foram perfeitos, trabalhados bem, uma trama desenvolvida de forma impecável, e no fim chutam o balde, talvez tenha sido gavado porém perdido na edição, nunca saberemos, o problema é que isso atrapalha um pouco a experiência, mas não condena o conjunto da obra.

O Melhor Verão de Nossas Vidas é o filme nacional do mês, vai te conquistar pela diversão e pelo carisma e fofura das BFF Girls, músicas que só fortalecem a qualidade da obra e uma aventura emocionante rumo ao Festival de Verão, onde elas viverão o melhor verão de suas vidas, um filme para todas as idades para fazer o fim de semana de todo mundo mais feliz com toda maravilha e felicidade desse filme.

https://www.youtube.com/watch?v=_Z9ZG-u7xZk

PUBLICIDADE

Tsubasa Imamura no Rio Matsuri 2020

Tsubasa Imamura no Rio Matsuri 2020

A última grande marca do Rio Matsuri 2020 para esse ano que podemos lembrar, é a visita de uma amiga de longa data do Brasil e que há um tempinho não aparecia: a cantora Tsubasa Imamura.

ÁLBUM COMPLETO NO FACEBOOK

ÁLBUM COMPLETO NO DRIVE

Ela ficou muito famosa por seu amor pela MPB, compondo tanto em japonês quanto em português e adaptando sucessos brasileiros à sua voz, como é o caso de Maluco Beleza, de Raul Seixas.

Visitando o evento no Rio Centro pela primeira vez e esbanjando fofura na voz e no jeito de falar como chegou no país, passeou pela cidade e tomou milk-shake no Bob’s *risos*, infelizmente a Tsubasa também sofreu do mesmo fiasco no som que houve durante o painel de Jones-Uemura. Mas é nessa hora que a malandragem brilha e a plateia começou a puxar palmas para acompanhar as canções da Tsubasa à capela.

Na segunda-feira, com o som melhor revisado, a cantora pôde se apresentar 100% ausente de problemas e complicações, com direito a uma participação especial durante Pegasus Fantasy, onde um amigo desenhou um retrato do Cavaleiro de Pégaso ao vivo durante a música.

[text-blocks id=”22645″ slug=”agenda-de-eventos”]

DESTAQUE TSUBASA IMAMURA

Tsubasa Imamura no Rio Matsuri 2020 Tsubasa Imamura no Rio Matsuri 2020 Tsubasa Imamura no Rio Matsuri 2020 Tsubasa Imamura no Rio Matsuri 2020 Tsubasa Imamura no Rio Matsuri 2020


Leia também:

PUBLICIDADE

Nintendo se pronuncia sobre vazamentos de Pokémon Sword e Pokémon Shield

Pokémon-Sword-pokemon-shield

Antes de chegarem às lojas em novembro do ano passado, algumas criaturas não anunciadas de Pokémon Sword & Shield acabaram sendo vazadas. Algum tempo depois, a Nintendo entrou com uma ação contra os culpados.

Em um recente pronunciamento a Nintendo junto da The Pokémon Company, apontaram o site português FNintendo como o culpado pelos vazamentos. Confira a nota abaixo:

No começo de Novembro, a Nintendo identificou algumas fotos tiradas de um gameplay que revelava vários Pokémon novos e não anunciados de Pokémon Sword & Pokémon Shield. Essas imagens fotografias foram postadas online e a Nintendo, junto com a The Pokémon Company, rapidamente identificou a pessoa responsável por esses vazamentos e tomou uma ação imediata.

Esses Pokémon foram vazados por um colaborador do site português FNintendo, que recebeu uma cópia adiantada para fins de review. Tanto ele quanto a FNintendo falharam em lidar com material confidencial, resultando em uma clara quebra do acordo de confidencialidade entre a Nintendo e o meio de comunicação. Como resultado, a Nintendo não vai mais trabalhar com a FNintendo.

A Nintendo sempre vai proteger sua propriedade intelectual e suas marcas. Vazamentos não ferem apenas a Nintendo, mas os milhares de funcionários que trabalham duro para levar os jogos ao mercado e os milhões de fãs ao redor do mundo que esperam notícias e surpresas.

Surpreender e encantar os jogadores através de novas experiências é uma paixão compartilhada pela Nintendo e pela The Pokémon Company. Nós vamos buscar todos os caminhos para preservar as surpresas para os jogadores em futuros títulos de Pokémon.

Após o pronunciamento feita pela empresa japonesa, o site FNintendo também emitiu um comunicado se desculpando com a empresa e com seus leitores. Confira:

Aos nossos leitores,

No início de novembro de 2019, uma série de fotografias exibindo vários Pokémon na altura ainda não anunciados, dos jogos Pokémon Sword e Pokémon Shield, foram compartilhadas online. Queremos aproveitar esta oportunidade para admitir abertamente aos nossos leitores que a FNintendo foi responsável pela disseminação online de algumas dessas fotos.

A Nintendo nos ofereceu uma cópia do jogo para fins de análise, com diretrizes claras de embargo, com as quais concordamos. Essa cópia foi enviada para um de nossos colaboradores, que partilhou indevidamente as fotografias referidas. Após a investigação, a FNintendo terminou o seu relacionamento com esse colaborador.

O nosso relacionamento com a Nintendo Portugal remonta a 11 anos, mas a nossa parte neste compartilhamento indevido é uma clara violação do acordo de confidencialidade entre nós e, como resultado, uma total quebra de confiança com a Nintendo.

Reconhecemos que é inadmissível violar as diretrizes de embargo e que não lidamos com os materiais para análise com o cuidado devido. Respeitamos plenamente a decisão da Nintendo de cancelar o contrato de confidencialidade entre as nossas empresas em resultado dessa quebra de confiança e aceitamos que não receberemos mais produtos da Nintendo nem seremos convidados a participar de seus eventos.

Queremos pedir desculpas à Nintendo e à The Pokémon Company, bem como aos nossos leitores, por decepcioná-los.

Pokémon Sword & Shield estão disponíveis exclusivamente para Nintendo Switch.

PUBLICIDADE

O Castelo no Céu | Review

o castelo no ceu ghibli

A Netflix começar a colocar em seu catálogo os filmes do Studio Ghibli, e quem conhece suas animações, sabe que isso é um presente e tanto do “mozão” como é chamado a locadora vermelha, trabalhando histórias simples e lindas que nos ensina, diverte e emociona, mesmo não sendo mais criança, as mesmas funcionam até hoje, dentre elas está O Castelo do Céu, casando o steampunk com fantasia, algo já muito visto na cultura pop, mas provavelmente um dos primeiros a trazer para o público essa mistura que nos reconquista toda vez que assistida.

A dinâmica da trama é algo que surpreende pelas sua simplicidade, claro que existe a mensagem e a beleza da animação, porém não bastar de uma aventura de duas crianças é o principal ponto que engrandece a história, a mistura e elementos em um filme de duas horas trabalha uma questão interessante, como que uma animação de 1986 consegue trazer um roteiro com tantos sentimentos misturados e acontecimentos paralelos e se mostra maravilhoso até hoje, até mesmo com filmes, séries e animes atuais? Provavelmente porque eram tempos mais simples? Poucas variedades? Argumentos existem aos montes, mas ainda sim, O Castelo do Céu se coloca disparado entre uma das melhores animações de todos os tempos, junto com uma boa parte dos Studios Ghibli.

o castelo no ceu ghibli

Desenvolvimento

Apesar de se mostrar mais agitado no início, a partir da metade do filme a trama começa a ser melhor desenvolvida e engrandece a qualidade do que se assiste, o que parecia um amontoado de histórias e aparentemente cenas gratuitas, apenas era uma forma de apresentar aquele mundo de grandes mineradoras, cidade operária que vive ao redor de encanamentos e válvulas que formam maquinários de vários tipos, tudo isso com o intuito de buscar Laputa, O Castelo do Céu, para alguns é uma descoberta fantástica, para outros a chance de tesouros incríveis, nesse meio existe outros motivos que se tornam o plot de toda a trama, e a partir do mesmo, a história escala para outro nível, de certa forma se colocam vários interesses que parece até uma salada de roteiro, mas é tão orquestrado maravilhosamente e amarrado sem furos que o conjunto da obra comprova a arte que é essa animação, muito além do visual.

Os personagens são talvez o grande marco dessa animação, dos protagonistas arriscando um casal ou amizade a todo momento, até os piratas meio atrapalhados e ainda sendo a parte vilanesca, junto com o exército, mesmo assim, esses rótulos são desconstruídos com o tempo e essa mistura de elementos são costurados para trazer uma das histórias mais lindas da animação, casando claro com o traço já conhecido dos Studios Ghibli.

É muito difícil dizer o que é mais maravilhoso em O Castelo do Céu, é provavelmente uma das produções mais impecáveis e excepcionas que a cultura pop teve o privilégio de receber, uma trama bem desenvolvida e amarrada, personagens muito bem trabalhados e explorados, o traço perfeito, as trilhas casadas com a cena, é com certeza aquele trabalho aclamado por muitos e invejado por outros, deveriam ser usados como exemplo por tamanha perfeição.

o castelo no ceu ghibli

Aprendizados

O Castelo do Céu é uma das vastas animações dos Studio Ghibli que te farão sentir tudo o que é possível, para a nova geração, um aprendizado do porque a idolatria, para os velhos saudosistas, é voltar no tempo onde nós éramos a nova geração, lembrar de tempos simples e nos encantar da mesma forma que foi na época.

Chamar de perfeição O Castelo do Céu é um pleonasmo, uma aventura que sai da diversão e se coloca em outro patamar, perigo e ação com fofura e fantasia, enfeitando um mundo steampunk, de tudo que é trabalhado, difícil dizer o que mais chama atenção, certeza que Ele por completo.

ASSISTA AGORA NA NETFLIX

PUBLICIDADE