A renomada cantora finlandesa Tarja, mandou um recado, por meio de vídeo publicado nas redes sociais da Top Link Music, para seus fãs brasileiros, que terão a oportunidade de conferir três apresentações da Living the Dream – The Hits Tour Brasil 2023, que reúne os grandes sucessos de sua carreira.
Tarja chegou hoje no Brasil, quinta-feira (21), para as três datas que realizará no país:
22/09 – Porto Alegre @ Opinião
23/09 – São Paulo @ Tokio Marine Hall
24/09 – Limeira @ Mirage Eventos
A apresentação em São Paulo (23/09) contará com as participações especiais do lendário guitarrista do Angra, Rafael Bittencourt, e o renomado cantor de ópera, Thiago Arancam. Antes, a cantora passa por Porto Alegre (22/09) e encerra a passagem pelo país em Limeira (24/09), no Mirage Eventos. A turnê está sendo um grande sucesso de público, todavia ainda há ingressos disponíveis.
Os ingressos para o show de Tarja em São Paulo seguem à venda pela plataforma Eventim. A abertura da noite na cidade fica por conta de Santo Graal e Lumnia.
Chegou a hora meus amigos e minhas amigas, ela já está entre nós. A DLC “Separate Ways” está disponível. Como prometido pela Capcom, a extensão chegou hoje (dia 21) para todas as plataformas.
Um boato curioso, é que a fanbase que já começou a se aventurar com a espiã asiática tem notado que somente essa extensão de RE4 Remake aparenta ser maior que todo o game de Resident Evil 3 Remake. O que sinceramente eu não sei se me deixa triste ou feliz caso seja verdade.
Para quem não conhece ou se lembra, Separate Ways é uma DLC que estava presente no Resident Evil 4 original, acontecendo paralelamente com a história do Leon. Nela controlamos Ada Wong em sua missão secreta de conseguir uma amostra das “Las Plagas“, com isso descobrindo como uma série de coisas aconteceram, como, por exemplo, quem tocou o sino da igreja no começo do jogo atraindo os ganados.
Assim como na expansão original, a Grappling Gun também esta presente nessa versão, o que disponibiliza uma série de novas mecânicas ao game. Com ela Ada pode saltar abismos, escalar rapidamente bem como mergulhar se jogar de grandes alturas. A Grappling Gun também serve para o combate, permitindo que Ada enfrente inimigos de perto, bem como à distância.
O DLC “Separate Ways” está disponível para PlayStation5, PlayStation4, Xbox Series X|S e PC via Steam. Os preços sugeridos são de R$53,90 (PlayStation Store), R$51,50 (Microsoft Store) e R$48,00 (Steam). Além disso, o jogo base Resident Evil 4 Remake está com um desconto promocional de 34% em seu preço atual.
Por fim, queremos saber de vocês: essa DLC esta boa mesmo? Parece mesmo maior que Resident Evil 3 Remake inteiro? A Capcom gosta de brincar com o coração dos fãs da Jill? Conta para a gente nos comentários.
Os Mercenários 4 chega às telonas de forma tímida, sem grande alarde na divulgação, quase 10 anos depois de Os Mercenários 3, o que pode ser explicado pela falta de inovação no roteiro. Afinal, porque retomar uma franquia que já estava perdendo o fôlego há quase uma década atrás e que já tinha sido uma trilogia de sucesso, bem finalizada?
Muito diziam sobre este filme ser a última chance da série, que precisava se reinventar para atrair o público mais jovem, mas se tem algo que esta quarta parte deixa bem claro é que não tem o propósito de fazer com o que Os Mercenários se torne uma franquia duradoura, onde o nome está acima do elenco, que vai mudando de geração em geração. Assim como em seus antecessores, neste há a adição de grandes nomes, como o rapper 50 Cent, o veterano Andy García e a musa de filmes de ação, Megan Fox, mas com exceção de García, que tem um papel de destaque, os outros não foram tão bem aproveitados. O foco continua no legado das velhas lendas dos anos 80.
O enredo também segue os padrões de seus veteranos, mudando apenas os personagens e lugares. Desta vez o grupo de mercenários é chamado para uma nova missão onde têm que capturar um poderoso traficante de armas que comanda um exército privado, porém, falham na primeira tentativa, na Líbia, por conta de um erro de Christmas (Statham), que desobedece os comandos do agora líder Marsh (García) e Barney (Stallone) morre. Em decorrência disso, Christmas logo é demitido e se torna o protagonista, pois ao ficar inconformado com a demissão, passa a trabalhar por conta própria e se infiltra na missão sozinho.
Nem é preciso dizer que ele é o grande herói que salva todo mundo depois, né? Aliás, a originalidade passou realmente longe deste longa. Uma das coisas em que ele mais peca, é na obviedade dos acontecimentos. É o vilão que está infiltrado na equipe e que é capturado no meio da trama, deixando na cara do expectador que ele é o traíra, e a morte forjada do protagonista mais amado pelo público (Stallone), que era lembrada de minuto a minuto para reforçar uma comoção onde era visível que se direcionaria para um retorno triunfal no final. Este plot twist, mesmo que fosse mantido, poderia ser feito de forma muito ousada e crativa, com algum diferencial crucial, para tornar o projeto icônico. Porém, ficou somente nisso. Talvez desse certo há 10 anos atrás, mas hoje em dia, já está batido e previsível demais.
A REPRESENTAÇÃO FEMININA EM OS MERCENÁRIOS 4
Se tem algo em que o filme também falhou em grande estilo, foi na representação feminina. Conhecemos duas novas personagens: Gina (Megan Fox) e Lash (Levy Tran), nova membro da equipe dos Mercenários, mas engana-se quem começa a assistir achando que elas virão para mostrar como que as mulheres também podem ser ótimas recrutas e cativar um novo público feminino, como aconteceu com a personagem Luna (Ronda Rousey) em Os Mercenários 3. de Pelo contrário, aqui tudo parece retroceder e elas estão o mais estereotipadas possível, sendo sempre provadas de que precisam dos homens para defendê-las e salvar suas vidas.
Imagem Divulgação
A mando de Marsh, Gina passa a comandar a equipe depois do afastamento de Christmas, com quem mantém um relacionamento amoroso (o qual rende uma cena hilária de sexo combinado com luta, inclusive) que acaba sendo seu maior destaque na trama, afinal, nenhuma de suas estratégias funciona, gerando escárnio e piadinhas entre seus companheiros, que a comparam o tempo inteiro com Barney, dando exemplos de como ele faria melhor, e a equipe sempre acaba presa em armadilhas ou sendo salva por Christmas. Não apenas elas, mas todo mundo parece não servir para nada, dando a entender que todos foram afetados pelo mal comando de uma mulher.
Lash tem poucas falas e poucas cenas, e em todas elas, é zombando do tamanho do órgão genital de Toll (Coulture), dando a entender que ela tem uma fixação por isso. No mínimo incômodo.
Sem contar as roupas de ambas, sempre de croppeds e calças apertadas destacando suas silhuetas. Em pleno 2023, sério? E enquanto os homens ganham arranhões e manchas de sangue no rosto após as cenas de luta, elas permanecem com cabelos e maquiagens intactos. Gina até mesmo aparece sem sutiã e com foco nos seus mamilos em uma cena, demonstrando uma escolha bem machista do diretor Scott Waugh, que pareceu pensar apenas em “como agradar o público masculino”.
PONTOS POSITIVOS
Conseguimos ver uma grande evolução dos efeitos especiais desde o primeiro filme, que foi lançado em 2010 e ainda utilizava muitos efeitos práticos para trazer um ar de nostalgia (e uma curiosa escolha por mostrar um sangue brilhoso, como se tivesse glitter). Neste, eles estão mistos. Claro, tem muita cena que seu tio olharia e falaria “Olha lá, vai começar a mentirada!”, afinal, ainda é um filme de ação onde a ação de fato é um dos ingredientes principais, mas a fotografia está mais nítida e bonita, o som mais limpo. Dariam até um ar mais realista para algumas cenas, se elas não fossem tão absurdas. A sequência da explosão no mar foi de tirar o fôlego, e ficaria incrível em 3D!
Imagem Divulgação
O ator Tony Jaa foi o grande bônus no quesito atuação. Ele brilha em tela com seu personagem Decha, um ex-mercenário que desistiu de levar a vida com violência, mas que volta para vingar a morte de Barney, quem sempre admirou e respeitou. Jaa é carismático em cena, trazendo toda a energia que o personagem exige.
Outro acerto é incluir algumas piadas sem forçá-las de forma maçante a toda hora, que nem no 3. Um bom exemplo é a procura de emprego que Christmas faz quando achava que sua carreira tinha acabado, onde ele se vê perdido pois nunca trabalhou em empregos “normais” e acaba escolhendo ser segurança de um influencer de internet, fazendo um paralelo com os dias atuais, talvez o único fator que não pareceu ter saído da última década. Outro exemplo é quando tocam a música do 50 cent em um momento inusitado, um recurso também batido de easter egg, mas que ainda funciona. O cinema inteiro ri nessa hora!
DESFECHO
Os Mercenários 4 serve para mostrar que a franquia não morreu, e que vai agradar os amantes de cenas frenéticas de tiros, explosões, pancadaria e destruição total, mas que também não faz diferença no mar de filmes de ação e super-heróis que estão sendo lançados hoje em dia, com ideias muito mais originais e cativantes. Precisa melhorar muito e se atualizar se quiser se tornar memorável novamente. Isto se é que teremos um próximo.
Você gosta de uma aventura, com elementos de aventura e quebra-cabeças em calabouços? Então venha conferir Molly Medusa: Queen of Spit desenvolvido por Neckbolt.
Publicado pela Burning PlanetDigital, Molly Medusa vai mostrar a aventura de uma aprendiz de escultor amaldiçoada onde o impossível é possível.
Claro que você é uma medusa e poderá usar seu poder mitológico para transformar coisas em pedra.
Porém, algo místico envolve esse mundo onde cada parede tem sua gravidade! Qualquer lugar é hábil para você colocar os pés para você desbravar as entranhas de templos e labirintos e encontra itens poderosos.
Trazendo uma atmosfera de aventura repleta de quebra-cabeças você poderá curtir a trilha sonora da BurningPlanet, banda de heavy metal que vai dar ritmo a nossa protagonista. Então, está pronto para a exploração e usar a gravidade ao seu dispor com Molly Medusa: Queen of Spit?
Sobre Molly Medusa: Queen of Spit
Pobre Molly! Uma aprendiz de escultor transformada por uma maldição em uma Medusa com cabelos feitos de serpentes.
Assim, todos os seres vivos aos quais ela se aproxima se tornam em estátuas de pedra imediatamente. Todos os seres vivos! Inimigos e amigos, chefes e donos de lojas, monstros e aliados, até mesmo animais e pequenos insetos, todos transformados em pedra.
A aventura de Molly a leva por uma série de templos místicos, enquanto ela batalha com a solidão e a alienação. Dentro desses templos, a gravidade é “local”.
O “para baixo” da Molly é calculado a partir da superfície na qual ela atualmente tem os pés, o que significa que ela pode subir paredes ou ficar de cabeça para baixo no teto. Isso permite ao design de fase girar sobre si, enrolando em labirintos que são fisicamente impossíveis.
Inimigos petrificados acompanham os quebra-cabeças de gravidade e arquitetura não-euclidiana, em caçadas dignas de M. C. Escher.
A cantora e atriz de voz japonesa Akane Kumada lançou no dia 6 de setembro seu mais novo single‘Another Self’. Esta nova canção é o tema de encerramento do anime Classroom for Heroes!
Então, mantendo a visão de mundo do anime, ‘Another Self’ reflete totalmente o atual estado de espírito de Akane Kumada. Sua compreensão de que enfrentar a si mesmo e aceitar suas fraquezas é uma fonte de crescimento.
Além disso, o single inclui ‘Take My Chance’ com Kaede Higuchi, que canta a música tema de abertura do anime. Esta canção tem uma vibração punk e elementos envolventes de chamada e resposta. Ou seja, é o tipo de música que você definitivamente gostaria de ver em um show ao vivo. Não deixe de ouvir!
Além do single, um Lyric Video de ‘Take My Chance’ também foi lançado no YouTube. Isso marca a primeira aparição de Akane Kumada como personagem ilustrada em um videoclipe, criado especialmente para esta música.
Assim, o vídeo captura a essência da música com um estilo pop vibrante, e é altamente recomendável assisti-lo.
Classroom for Heroes: Nesta escola para heróis em treinamento, um garoto com um segredo lendário chega com tudo!
Ótimas notícias esse mês: o Rakuten Viki respondeu aos pedidos e disponibilizou alguns dos k-dramas mais icônicos do catálogo de graça!
Então, se você nunca assistiu nada no Viki e gostaria de experimentar, essa é a sua chance! Por outro lado, se você gostar muito da plataforma, por que não ter uma assinatura Viki Pass e acessar muito mais dos seus conteúdos favoritos?
Nossa Simulação de Namoro
Lee Wan (Lee Jong Hyuk) e Shin Ki Tae (Lee Seung Gyu) são melhores amigos. Na escola, eles são quase inseparáveis e estão sempre juntos fora da sala de aula. Lee Wan também se sente atraído por Shin Ki Tae e quer começar um relacionamento romântico com ele. Um dia, Lee Wan confessa seus sentimentos ao amigo, que fica pasmo com isso. A dupla se separa de forma nada feliz.
Agora, sete anos depois, os dois jovens estão tentando abrir caminho no mercado de trabalho — com graus variados de sucesso. Shin Ki Tae tornou-se um gerente intermediário em uma liderança de equipe em uma startup de jogos. Ele construiu uma reputação como um ás da programação.
Lee Wan, entretanto, tornou-se um ilustrador aguçado. Quando a empresa de Shin Ki Tae publica um anúncio de emprego para um ilustrador para um novo jogo com tema de namoro, Lee Wan vem para a entrevista. Seria possível desencadear um romance para esses dois na segunda vez?
A pousada romântica secreta
Sendo a estimada filha caçula de uma família próspera, Yoon Dan Oh (Shin Ye Eun) vivia uma vida de muita sorte — até o dia em que o destino lhe deu um golpe um tanto cruel. Sem poder mais curtir o estilo de vida despreocupado de uma querida filha caçula, Dan Oh deve fazer tudo o que puder para apoiar sua família.
Como proprietários da Pousada Ihwawon, Dan Oh e sua família recebem calorosamente aqueles que procuram um lugar onde ficar durante sua visita a Hanyang. A maioria dos hóspedes são rapazes preparando-se para prestar o concurso público para se tornarem funcionários públicos de alto escalão. Por isso, a Pousada Ihwawon é frequentemente visitada por muitos acadêmicos.
Entre esses acadêmicos estão Kang San (Ryeoun), Kim Si Yeol (Kang Hoon) e Jeong Yoo Ha (Jung Gun Joo). Eles são três rapazes muito diferentes, cada um guardando um segredo profundo.
Enquanto os jovens acadêmicos se preparam para a prova, eles, juntamente com Dan Oh, acabam encontrando pequenas informações que parecem ter a ver com uma estranha desaparição ocorrida 13 anos atrás.
Reunindo seu conhecimento, será que esse quarteto improvável conseguirá resolver esse mistério? Ou será que eles estarão muito distraídos pelas repentinas e inesperadas palpitações dos seus corações indomáveis?
Bossam – Roubar o Destino
Sob o governo do rei Gwang Hae, as viúvas da Dinastia Joseon eram frequentemente raptadas durante a noite e obrigadas a casar com o sequestrador delas, contra a vontade. Essa prática, conhecida como bossam, era um procedimento habitual empregado por aqueles que desejavam facilmente ganhar uma esposa. Também havia aqueles, como Ba Woo (Jung Il Woo), que ganhavam a vida raptando essas viúvas para outros homens.
Enquadrado por um crime que não cometeu, Ba Woo foi obrigado a desaparecer muito jovem. Escapando de forma fracassada, ele foi convocado a se esconder. Crescendo em uma pobreza abalada, Ba Woo sobreviveu da melhor forma que conseguiu.
Agora um malandro e degenerado, com um hábito de jogo estressante e uma inclinação para provocar brigas, Ba Woo não era do tipo que se casa. No entanto, não tinha escrúpulos ao raptar viúvas para outros homens.
Frequentemente contratado para bossam, Ba Woo nunca teve problemas ao raptar uma esposa. Pelo menos não até o dia em que sequestrou acidentalmente a princesa viúva, Soo Kyung (Kwon Yuri).
Agora, preso com a nora de um inimigo declarado, Ba Woo percebe que a vida dele está dando uma virada inesperada e cada vez mais complicada. Ele será capaz de se libertar de Soo Kyung e retornar à sua antiga vida ou à presença de uma princesa ou seguir por um caminho diferente?
My Secret Romance
Cha Jin Wook (Sung Hoon) é filho de ricos proprietários de uma empresa familiar. Ele leva uma vida despreocupada, indo atrás de amores curtos e do hedonismo. No entanto, tudo parece mudar quando conhece Lee Yoo Mi (Song Ji Eun – ex-membro do grupo de K-pop Secret). Lee Yoo Mi nunca teve um namorado, e no início, Cha Jin Wook pensa nela como pouco mais que sua última conquista. Eles têm um caso de uma noite.
Porém, quando o destino resolve juntá-los novamente três anos mais tarde, ele descobre que seus sentimentos por Lee Yoo Mi se tornaram mais complicados.
Desde a última vez que o viu, Cha Jin Wook se tornou mais responsável e agora trabalha na empresa da família. Irá o amor triunfar ou será que os velhos hábitos são difíceis de perder para o playboy Cha Jin Wook e a tímida Lee Yoo Mi?
Um Ombro Para Chorar
Na escola, Lee Da Yeol (Jae Han) passa a maior parte do tempo vivendo como um deslocado. Ele não é nem de longe popular, e a única alegria real de Dae Yeol vem de seu tempo gasto com o clube de arco e flecha. Um arqueiro talentoso cujas habilidades lhe renderam uma bolsa de estudos para a faculdade, Da Yeol não se importa em ser um deslocado, desde que seja livre para perseguir sua maior paixão. Mas um desentendimento inoportuno com um colega de classe diabolicamente bonito o deixa em apuros e coloca em risco sua preciosa bolsa de estudos.
Um dos alunos mais populares da escola, Jo Tae Hyun (Ye Chan) sempre teve um nível de liberdade que poucos alunos do ensino médio alcançaram. Capaz de se safar de praticamente qualquer coisa, a escola inteira não tem nenhum problema em acreditar em seu lado da história quando ele é pego tendo um caso na enfermaria com outro aluno e Da Yeol. Alegando que Da Yeol estava tentando ficar com ele, Tae Hyun, sem pensar, coloca em risco a bolsa de estudos do arqueiro. Desesperado para corrigir o mal-entendido, Da Yeol faz tudo o que pode para tentar acabar com os rumores, mas não importa o quanto ele tente, não é o suficiente.
Completamente sem remorso sobre o que fez, Tae Hyun parece ter um prazer perverso em fazer tudo o que pode para tornar a vida de Da Yeol miserável; seu método favorito é seguir Da Yeol em todos os lugares. Incapaz de abalar Tae Hyun, Da Yeol passa seus dias odiando sua sombra, mas quanto mais tempo ele passa com ele, mais conflitantes seus sentimentos se tornam, deixando-o se perguntando: onde exatamente termina a linha entre o ódio e o amor?
A partir de agora, hora do show!
Cha Cha Woong (Park Hae Jin) é um mágico popular de TV e palco, embora um tanto sarcástico, com um gosto pelo espetacular. Os truques dele deslumbram o público, mas pouca gente sabe — ele possui uma gangue de “funcionários” secretos! Na verdade, esses não são assistentes de mágico normais: eles são, na verdade, fantasmas. Mas Cha Cha Woong não tem medo de seres do reino espiritual — aliás, ele os trata como membros da equipe… e eles, por sua vez, acreditam que ele é o “chefe”.
Um dia, o seu caminho se cruza com o de Go Seul Hae (Jin Ki Joo), uma policial jovem e apaixonada que também consegue ver fantasmas — mas tem medo dessa habilidade. Ele tenta ignorá-la quando ela investiga um incidente relacionado a uma de suas apresentações de mágica. Mas a policial logo percebe que as habilidades incomuns do ilusionista podem ser a ferramenta perfeita para o combate ao crime. Ela consegue convencê-lo a se juntar à força policial nos seus esforços para capturar criminosos diabólicos — e usar os seus “funcionários” fantasmagóricos para ajudar a derrotar os mentores do mal! Mas no decorrer da parceria pouco ortodoxa, o romance também poderia aparecer em cena?
Centenas de fãs e admiradores se reuniram no Hollywood Boulevard para assistir YOSHIKI, o primeiro artista japonês a ser imortalizado em cimento.
Assim, o rockstar ficou emocionado ao falar diante da mídia global no TCL Chinese Theatre no dia 14 de setembro!
YOSHIKI, líder das bandas X Japan e THE LAST ROCKSTARS, se tornou o primeiro artista japonês a ser imortalizado em cimento. Com isso, o idol é um dos pouco mais de 300 artistas nos quase 100 anos de história do icônico Teatro Chinês a receber esta prestigiosa homenagem.
YOSHIKI, Hollywood
Sendo assim, ele recebeu a classificação de “um dos músicos e compositores mais influentes da história japonesa”. O artista tem reconhecimento por suas realizações na música, moda e cinema nos últimos 30 anos, bem como por seus contínuos esforços filantrópicos.
YOSHIKI TCL Chinese Theatre
Ainda, Gene Simmons, do KISS, o ator Lee Byung Hun e o lendário executivo musical Guy Oseary apresentaram o evento.
YOSHIKI agradeceu a seus fãs e amigos pelo apoio e expressou gratidão à sua mãe, que faleceu no ano passado.
Quero dedicar este momento da minha vida à minha amada mãe que sempre acreditou em mim. Ela foi a primeira pessoa a ver minhas mãos e pés, e agora ela pode vê-los do céu, olhando aqui para baixo. Em Hollywood.
Então, além de colocar as impressões de suas mãos e pés no cimento, YOSHIKI surpreendeu a todos na cerimônia. Afinal, pressionou também suas baquetas no cimento, tornando sua impressão ainda mais única!
YOSHIKI e suas marcas no cimento
O TCL Chinese Theatre comentou
Foi uma honra receber o grande musico japonês YOSHIKI para uma cerimônia mundialmente famosa de impressões de mãos. Foi um grande testemunho de sua celebridade e apelo mundial que tantas equipes de mídia tenham vindo até nosso Átrio de Hollywood para um evento adequado e de grande sucesso. É um reconhecimento oportuno de seu incrível talento.
Por fim, o documentário de longa-metragem de YOSHIKI, “YOSHIKI: Under the Sky”, teve sua estreia em Los Angeles no Chinese Theatre mais tarde naquela noite.
O filme é a estreia de YOSHIKIna direção. Além disso, apresenta poderosas performances ao vivo de The Chainsmokers, St. Vincent, Sarah Brightman, Scorpions, Jane Zhang, Lindsey Stirling, Nicole Scherzinger e muito mais.
Após a cerimônia e estreia, aconteceu uma recepção no JAPAN HOUSE Los Angeles Salon, pelo Cônsul Geral do Japão em Los Angeles Kenko Sone. YOSHIKI recebeu elogios por suas realizações artísticas e compromisso com a caridade.
Pode parecer clichê, mas a música pode nos unir. Quero espalhar mais amor neste mundo dividido.
A próxima turnê clássica de YOSHIKI, “REQUIEM”, é dedicada à sua falecida mãe.
Assim, a turnê mundial começará em outubro com apresentações orquestrais em Nova York (Carnegie Hall), Londres (Royal Albert Hall), Los Angeles (Dolby Theatre) e Tóquio (Garden Theatre). Esta turnê será a primeira vez que um artista japonês será a atração principal de todos esses locais históricos.
Chegou um novo trailer para a segunda temporada do anime de ‘Kizuna no Allele‘, juntamente com novas informações sobre o programa. Assim, a 2ª temporada de Kizuna no Allele finalmente estreia dia 4 de outubro de 2023.
A música de encerramento ‘Jankenhoi!‘ (vocais por #kzn) também foi revelada. Além disso, a equipe também lançou o quarto trailer promocional do anime.
Uma maratona da primeira temporada que será exibida no Animaxa partir das 13h do domingo, 1 de outubro.
A animação é do Wit Studio e SIGNAL.MD, a direção é de Kenichiro Komaya, o guião é de Deko Akao e o desing de personagens é de Shiori Asaka e Niina Morita.
Por fim, o elenco conta com Ayumi Hinohara como Miracle, Rina Kawaguchi como Quan, Hikari Kodama como Chris, Yuka Nukui como Noelle, Arisa Hanawa como Riz e Kizuna AI que interpreta a si mesma na série.
Kizuna no Allele 2ª Temporada
Sinopse:Já se passaram cinco anos desde que AI Kizuna desapareceu do mundo virtual. Apesar de ser uma IA, ela conquistou os corações de seus fãs, incluindo Miracle, uma aspirante a artista virtual, com suas performances. Enquanto Miracle frequenta a ADEN Academy, uma escola para artistas virtuais, ela faz novos amigos enquanto aprende mais sobre canto, atuação e streaming.
O objetivo final de Miracle é ganhar a prestigiosa Lapin d’Or no Virtual Grid Awards, uma conquista que Kizuna conquistou cinco vezes consecutivas. Para isso, ela trabalha para melhorar o ranking de seu canal por meio de streams e apresentações, tentando se destacar entre os demais alunos da academia. Determinada a realizar seu sonho de inspirar os outros da mesma forma que Kizuna a inspirou, a estrela em ascensão não desiste.
