Após a estreia de My Hero Academia: Two Heroes a produtora do filme vai lançar em parceria com Kohei Horikoshi um mangá com edição limitada que conta a origem de All Might.
Sob o título Nº 0: All Might Rising a publicação possui nove páginas e mostra o passado do herói, enquanto lutava ao lado de Nana Shimura, sua antiga mentora conta o vilão All For One.
No teaser publicado no Twitter da produtora, podemos ver a mentora apontando para o jovem herói e dizendo “Você é o próximo”, mesma frase que All Might disse Midoriya Izuku em Boku no Hero Academia (My Hero Academia), numa cena emocionante. Confira abaixo o teaser:
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Banana Fish é um anime que envolve ação e drama, baseado em um mangá shoujo publicado na década de 80, da autora Akimi Yoshida. Está sendo produzido pela Fuji TV, produtores de Shigatsu Wa Kimi No Uso, no estúdio MAPPA, o mesmo de Yuri on Ice.
Procurando os animes de lançamentos, no site MyAnimeList, eu o encontrei e me chamou muito a atenção. Possui uma proposta de enredo misturando romance e crime com gráficos mais ocidentais. É um dos animes da Temporada de Verão 2018, com 22 a 23 minutos por episódio.
Banana Fish (Pôster Divulgação)
Sobre o que fala esse anime?
A trama é bem contagiante, com um gostinho de “quero mais” a cada episódio assistido.
Ash Lynx é um jovem de 17 anos com uma ótima mira, chefe de uma gangue em Nova York e criado como um brinquedo sexual por “Papa” Dino Golzine, o rei do crime.
Inicia-se no momento em que Ash encontra pistas da droga, “Banana Fish”, que enlouqueceu seu irmão mais velho durante a Guerra do Vietnã, e quem também está atrás disso é o próprio “Papa” Dino. Com vários conflitos e descobertas acontecendo, acaba sendo uma péssima hora para o fotógrafo japônes, Eiji Okumura, conhecer e se envolver com esse perigoso e irresistível “lince”, caindo numa aventura do mundo do crime.
Recomendo esse anime para fãs de shoujos que fogem do padrão, com uma “vibe” de shounen, aventura e ação, mas sem esquecer dos momentos de romance.
Banana Fish (Pôster Divulgação)
Personagens com profundidade
Esse estilo de shoujo é, sinceramente, o meu preferido, pois ao mesmo tempo que se tem momentos tensos, a quebra para um momento fofo é sempre bem-vinda.
Gosto muito de personagens fortes e que aparentam ser solitários, com um passado inteiro para explicar seu presente, e acho que Ash será um dos meus favoritos. Assim como Ei-chan, com toda aquela doçura, mas com grande determinação para ajudar Ash. Coloco fé num futuro romântico e aventureiro para os dois, e com certeza irei ler o mangá, o qual acredito ser igualmente bom.
Estou com grandes expectativas sobre o desenrolar dessa história, acompanhando assim que um novo episódio sai. E acredito que esse anime trará muitas emoções para os que estão assistindo.
Uma mistura de drama, comédia e suspense dentro de um filme de época, com toques de mundo moderno. O que aparenta ser uma verdadeira salada mista em tela, se torna algo genial, sensacional, incrível que desaponta em grande escala quando o óbvio é entregue em uma trama assim.
A Festa é o tipo de confusão em tela que te bate a vontade de rever inúmeras vezes, mas também te deixa dúvidas e até te faz ignorar o filme depois de assistido, um verdadeiro “não sei” que era melhor ter terminado de forma diferente, ou terminado de fazer o filme.
A Festa (Pôster Divulgação)
Preto e Branco
Completamente em preto e branco e muito drama envolvido fazia pensar que A Festa seria um típico filme de época que facilmente poderia agradar pelos seus tons antigos de linguagem cinematográfica, isso na verdade é apenas a ponta do iceberg para uma história que impressiona em drama, plots e humor, a trama que aparenta ser rasa engana e agrada bastante a ponto de querer mais e mais daquela história, quase desejando que não fosse um filme e sim uma série.
Timothy Spall em A Festa (Imagem Divulgação)
A diretora Sally Potter acertou em muitos pontos do filme e têm grande mérito por tal genialidade no roteiro, junto com um elenco que, para alguns leigos pode não ser conhecido, mas causa inveja na teoria e na prática, a mistura de política com casamento destruído, traição e casal LGBT discutindo relação, mais o personagem de Cillian Murphy buscando vingança por sua esposa ter pulando a cerca te deixando em um barco sem remo com o pensamento de “o que diabos está acontecendo?”.
A diretora Sally Potter, de A Festa (Imagem Divulgação)
Ao invés de ser algo maçante e bagunçado, ele é muito bem trabalhado quanto a trama amarrada e seus gêneros de drama\comédia, e a ansiedade pela conclusão de todo o conflito chega a fazer o coração bater mais forte, mas aí vem o maior problema do filme que coloca em cheque toda a genialidade presente em tela.
Alerta de Spoiler!
Sally Potter trabalha aquele plot padrão de apresentar uma cena do meio do filme no início dele, o que era para ser algo para prender de vez, se torna muito decepcionante ao saber que aquele era o final do filme, e mesmo se não fosse mostrado, seria ainda sim uma decepção, mesmo que toda a trama estava sendo direcionada para um único caminho, esperava uma surpresa se colocar na balança todo o trabalho de plot feito na trama, e entregar o simples e o óbvio, além de ser um final sem sal e de torcer o nariz, estraga toda a experiência dessa obra, coloca em cheque tudo já visto e bate uma tristeza por um final tão preguiçoso e precoce, talvez o pensamento foi achar que já teria o público na mão, diria que falhou miseravelmente, um final de filme que te coloca dúvidas se foi genial ou péssimo, a impressão de um filme incompleto faz toda a genialidade cair no esquecimento.
Kristin Scott Thomas em A Festas (Imagem Divulgação)
Elenco de grande destaque
O elenco têm um grande destaque que é a atriz Patricia Clarkson, foi tão incrível que lhe rendeu o prêmio de melhor atriz coadjuvante no British Independent Film Awards, e de forma merecida.
A Festa é um excelente e genial quase filme que todos deveriam assistir, mas que provavelmente farão isso apenas uma vez, pois a vontade de rever é nula, na verdade a vontade é de que acabem o filme, porque não é um sentimento bom saber que assistiu uma genialidade inacabada.
Um novo projeto chega em São Paulo, com patrocínio do Ministério da Cultura e da Colgate: a Happy Art Parade.
Com a temática do emoji, o intuito da ação é conectar a arte com a realidade moderna, já que o emoji é reconhecido mundialmente por expressar e compartilhar emoções em suas feições.
Com isso, serão 60 obras espalhadas por São Paulo, com 60 artistas selecionados para o evento, este que inicia a partir do dia 22 de agosto.
Bônus: Ao final do projeto, as esculturas serão destinadas para o tradicional leilão beneficente, mas dessa vez com uma novidade: a peça estará customizada de forma a poder se dividir em duas partes. Ou seja, quem arrematar a peça pode escolher mantê-la no formato original, ou ter um emoji e uma obra de arte para utilizar separadamente.
Bônus 2: Muitos não sabem, mas o emoji surgiu no Japão e se popularizou primeiramente em dispositivos da apple, e depois nos sistemas Android. Ele é uma junção do kanji “e”, de imagem, com o de “moji”, letra.
O Governo Metropolitano de Tóquio inaugurou esse mês um call center gratuito para ajudar visitantes estrangeiros a melhorar sua comunicação com empresas e outras organizações. A central funciona 24 horas e oferece serviços de tradução em inglês, chinês e coreano.
O sistema também fornece informações sobre eventos turísticos e como utilizar o transporte público. Além disso, você pode pedir por um serviço de intérprete para auxiliá-lo em lojas e restaurantes.
Os turistas também podem enviar imagens de revistas e placas por e-mail para que o texto seja traduzido em uma das 3 línguas.
Uma pesquisa feita em 2017 revelou que a maior dificuldade que o turista estrangeiro tem no país é em relação ao idioma. Cerca de 26% apontaram ter problemas ao se comunicar com atendentes de serviços, enquanto 22% indicou ter problemas em entender sinalizações e mapas em japonês. Outras reclamações incluíram a falta de Wi-Fi gratuito na cidade e a complexidade do sistema de transporte público.
O número de visitantes estrangeiros em Tóquio mais do que dobrou em 2015, e a tendência mostra um crescimento nesse setor.
Desde o anúncio de que Japão seria a sede das Olimpíadas de 2020, o país tem se esforçado para criar um ambiente amigável para os estrangeiros, focando na padronização de símbolos e placas, e na tradução de informações para outras línguas, principalmente o inglês.
Uma ótima notícia para os fãs de animes, desde o dia 6 de agosto (segunda-feira), a Rede Brasil inclui os animes da Crunchyrollem sua programação diária.
O bloco de animes que passava somente aos finais de semanas estão disponíveis pelo aplicativo da emissora, todos os dias à partir das 22 horas.
Apesar disso os finais de semana continuam tendo mais tempo de exibição dos animes, sendo 1 hora por dia. Ao longo da semana serão exibidos 30 minutos das animações no bloco da Crunchyroll.
Confira a programação semanal:
Segundas-feiras: Black Clover (dublado)
Terças-feiras: Re:ZERO (dublado)
Quartas-feiras: Black Clover (dublado)
Quintas-feiras: Bungo Stray Dogs (dublado)
Sextas-feiras: Black Clover (dublado)
Sábados: Kobayashi-san Chi no Maid Dragon (dublado) e Mob Psycho 100 (dublado)
Domingos: Nanbaka (legendado), How to Keep a Mummy (legendado) e Ojisan to Marshmallow (legendado)
O Japãoestá desenvolvendo um programa de inteligência artificial (IA) que consegue escrever haiku (poesia japonesa) com base em imagens. Os pesquisadores visam melhorar como a tecnologia entende as emoções humanas.
Um grupo de pesquisadores e programadores liderados por Hidenori Kawamura, um professor de 44 anos da Universidade de Hokkaido, pretende criar uma IA que possa analisar várias poesias para gerar haiku sobre um tema ou cenário.
A Inteligência Artificial está aprendendo sobre obras escritas por poetas japoneses renomados, como Kobayashi Issa (1763-1827) e Masaoka Shiki (1867-1902). Além disso, ela tem analisado fotos tiradas por voluntários que tem ligação com tais poemas.
De acordo com o grupo, a IA verifica se as obras estão usando regras de estrutura e utilizando referências sazonais. O haiku é marcado pela utilização de sílabas e, tradicionalmente, usa palavras que descrevem a estação do ano em que é escrita.
A IA já conseguiu derrotar os melhores jogadores de go e shogi, definindo seus movimentos de acordo com cálculos matemáticos e probabilidade. Porém, isso não existe na poesia, não existe o certo ou o errado. Apenas 5% dos poemas fazem algum sentido, portanto, é difícil para o sistema julgar a qualidade do seu trabalho.
Kawamura disse que alguns haiku escritos pela IA tem recebido boas notas de especialistas, dando a ele a esperança de que algum dia o programa conseguirá se auto avaliar.
Mais gostoso do que apresentar grupos de k-pop para vocês, é apresentar mais um grupo que já está praticamente com as malas prontas para fazer show no Brasil.
Se você gostar, já está fácil de conhecer os idols de pertinho. E hoje é dia de apresentar um dos grupos mais versáteis da atualidade: o SF9!
Sensational Feeling 9
O SF9 debutou no dia 5 de Outubro de 2016, como o primeiro grupo idol masculino de sua empresa FNC Entertainment. Antes a produtora tinha experiência apenas com bandas (eles são responsáveis por nada menos que FTIsland e CNBLUE) e com o girlgroup AOA.
O nome do grupo é um acrônimo para Sensational Feeling 9 (sentimento sensacional e o número de integrantes). E tudo gira em torno justamente de causar sensações e agradar o seu público com suas performances.
Os membros Chani, Hwiyoung, Taeyang, Rowoon, Zuho, Dawon, Jaeyoon, Yougbin e Inseong foram escolhidos através do reality show d.o.b (dance or band – dança ou banda), que deixou o público decidir se a FNC lançaria outra banda ou um grupo idol, com coreografias.
O primeiro single lançado se chama Fanfare e tem mais de 5 milhões de visualizações no Youtube. A música compara os batimentos do coração de alguém que está de olho em outro alguém com o som de uma fanfarra.
Multiconceitos
Dissemos lá em cima que o SF9 é um dos grupos mais versáteis atualmente. Isso porque cada vez que sai uma música nova dos meninos, vem junto um conceito novo.
Eles têm músicas como o debut com um ar mais hip hop, ao mesmo tempo em que possuem músicas em estilo mais alegre, ou até mesmo sexy. Já se arriscaram até a incluir frases em italiano e espanhol em uma música. A cada single é um novo SF9, mas o talento e carisma são sempre os mesmos.
Sempre em destaque!
A competição por popularidade no kpop é super acirrada. E embora o SF9 compita com diversos grupos grandes, das principais empresas coreanas, sempre consegue resultados positivos na promoção de seus trabalhos e vive aparecendo nas paradas musicais não só coreanas, mas internacionais também.
Seu single chegou em 6º lugar na parada coreana. O primeiro miniálbum ficou em 6º lugar no Billboard World Albums Chart.
O EP Breaking Sensation estreou o single Easy Love em 1º lugar no US iTunes K-Pop Singles Chart e o álbum em si em 2º no US K-Pop Album Chart. Além disso, entraram no top 5 do Itunes em mais de 14 países. E cada novo lançamento volta a aparecer na parada da Billboard.
Não é pra qualquer grupo conquistar o público internacional assim.
Show no Brasil
O SF9 agendou sua primeira turnê pela América Latina, e passará pelo Brasil nos dias 25 e 26 de agosto, em São Paulo, no Tropical Butantã.
Os ingressos estão sendo vendidos pelo Sympla, com preços a partir de R$155,00 (meia entrada) para o fanmeeting, que é o show dos meninos com interações com o público. Os fãs que quiserem também podem adquirir ingressos especiais para tirar fotos em grupo com os meninos e para cumprimentar e entregar presentes para os bias.
Enquanto nos preparamos para cobrir mais um evento incrível para vocês, ficamos com o single mais recente do grupo. E um dos nossos favoritos até agora!
