De acordo com o The Hollywood Reporter,Chadwick Boseman (o Pantera Negra), protagonizará um longa live-action do guerreiro Yasuke, o primeiro samurai negro.
A adaptação traz a história de um homem de Moçambique que foi raptado e levado para o Japão no século 16, em 1579, na época feudal. Lá, conseguira grande atenção no país e fez parte da comitiva de Oda Nobunaga como membro de relevância.
“A lenda de Yasuke é um dos segredos mais bem guardados da história, da única pessoa de origem não-asiática a se tornar um samurai. Isso não é apenas um filme de ação, é um evento cultural, uma troca. Eu estou empolgado em fazer parte disso.”, comentou Chadwick Boseman.
Na Cultura Pop a figura histórica apareceu recentemente em Nioh e também protagonizará um anime produzido pela Netflix em conjunto com o estúdio MAPPA. Nos mangás, fez uma breve aparição em Hyouge Mono (serializado entre 2005 e 2017), que posteriormente virou anime pelo estúdio Bee Train, no ano de 2012.
Yasuke no anime de Hyouge Mono (Imagem Divulgação)
Doug Miro, de Narcos, será o responsável pelo roteiro. Data de lançamento e maiores detalhes ainda não foram revelados.
[ATUALIZAÇÃO]Acertamos a vinda de Hidetaka Miyazaki!
Depois das primeiras dicas divulgadas pelas redes sociais da Brasil Game Show (BGS), nossa aposta para que Hidetaka Miyazaki seja uma dessas atrações – e inédita – para a BGS 2019 é quase certeira!
Fazendo uma breve junção da imagem em sombra com uma foto do produtor, é possível encaixar perfeitamente a silhueta na imagem de dica divulgada, como vista abaixo.
Hidetaka Miyazaki é produtor e o atual presidente da empresa From Software. Miyazaki entrou para a From Software em 2004, e depois de participar nos jogos Armored Core, ficou muito conhecido por ter criado a série Souls, além de jogos como Bloodborne e Sekiro: Shadows Die Twice.
“A história de Miyazaki é inspiradora e seu legado para a indústria de games é indiscutível. Aos 29 anos, sem experiência na área, ele provou que não há idade para lutar por um sonho e, desde então, vem criando jogos sensacionais. Sua forma de contar histórias e seu foco na jogabilidade e mais na habilidade do jogador do que nos atributos dos personagens fazem com que suas criações sejam uma referência de games extremamente desafiadores”, analisa Marcelo Tavares, CEO e fundador da Brasil Game Show, fã confesso do trabalho de Miyazaki.
A Razer em parceria com a marca Star Wars lançaram uma coleção de periféricos inspirados nos Stormtroopers, com o teclado mecânico Razer BlackWidow Lite, o mouse wireless Razer Atheris e o mousepad Razer Goliathus Extended, todos estilizados nas cores preto e branco, características das tropas imperiais da franquia.
Razer BlackWidow Lite – Stormtrooper Edition
O teclado mecânico Blackwidow Lite tem os switches Orange da Razer, que oferecem excelente feedback tátil e são silenciosos. Além do visual inspirado nos personagens da série, o produto vem com um cabo preto e branco, a insígnia imperial na tecla ‘ESC’ e retroiluminação individual das teclas na cor branca.
O Atheris é um mouse sem fio e compacto com autonomia de bateria de até 300 horas e excelente estabilidade de sinal, seja por wireless de 2.4GHz ou conexão Bluetooth. O formato e o desenho na superfície do Atheris remetem ao icônico capacete de Stormtrooper sem alterar a ergonomia do periférico.
O Goliathus é o mousepad mais vendido da Razer e oferece velocidade e precisão graças ao seu tecido liso e otimizado para qualquer sensibilidade e sensor de mouses. Conta com base emborrachada antiderrapante e borda costurada para evitar desgaste. A edição de Star Wars tem uma arte dos Stormtroopers que combina perfeitamente com o mouse e o teclado da linha.
Ainda não há informações sobre disponibilidade e preço dos produtos da linha Star Wars Stormtrooper no Brasil.
Saint Alamo – Balas Não Sentem Culpa é uma HQ nacional idealizada por Jonathan Nunes e Rafael Conte. O quadrinho é um faroeste com personagens antropomórficos onde acompanhamos os acontecimentos de Saint Alamo – uma pequena cidade do oeste americano – que envolvem o xerife Raymond Castle e o seu passado como fora da lei.
Raymond Castle atualmente é o xerife da cidade, mas nos tempo de criminoso era conhecido pelo apelido de Claw. Ele é o exemplo perfeito de um pistoleiro em busca de redenção. Raymond é uma pessoa, ou nesse caso um gato, enrijecido pela violência, crime, calor e whiskey, que só um faroeste pode oferecer.
Zootopia by Quentin Tarantino
Diferente de dúzias de desenhos animados, o antropomorfismo dos personagens não torna essa uma história infantil ou leve, ter animais com consciência não torna eles menos incapazes de cometerem barbaridades. Além disso é um faroeste, o sangue, o gore e o número de fumantes por metro quadrado fazem jus ao estereótipo. Há amputação de membros (lembrando que não existia anestesia naqueles tempos), tiros explodindo cabeças, palavrões e “primas”.
A narrativa da história é contada fora da ordem cronológica dos eventos, o presente e o passado são intercalados. Assim é possível observar a evolução dos personagens, seja no designer ou na personalidade, e o surgimento de mistérios a respeito do paradeiro de personagens que só aparecem no passado. E esse um dos pontos fortes do quadrinho, os…
…Personagens Carismáticos
O elenco tem protagonistas fortes, coadjuvantes interessantes e figurantes famosos. Quando temos um protagonista como o gato xerife Castle precisamos de um antagonista à altura. Silas “The Butcher” Dutcherbsch é um cão psicopata que fez por merecer ser chamado de açougueiro. Ele é líder do bando do qual o xerife fez parte outrora. Silas é alguém que ninguém quer encontrar com vida, ele te faz implorar por um morte rápida e responsável pelas cenas mais gráficas do quadrinho.
Ainda no bando do Butcher temos: Thomas, o irmão encrenqueiro de Castle; Rhonda, uma raposa pugilista que esconde um segredo do passado; Carrie, uma gata boa no gatilho; Laurel e Hardy, uma dupla formada por um macaco e um porco atrapalhados. E por fim temos os figurantes.
Homenagens Assumidas
Os idealizadores do projeto fizeram questão de referenciar algumas influências e personagens durante o projeto. Nos extras temos duas páginas que revelam e falam um pouco sobre todos os easter eggs dos quadrinho. Seja com um soco baseado na capa do álbum “Vulgar Display of Power” do Pantera; passando pelo ligeirinho em um cartaz de procurado; e chegando em personagens vestidos como os quatro personagens jogáveis de Sunset Riders na última página da história.
Saint Alamo é uma homenagem muita respeitosa com toda a cultura pop do western/faroeste. É um trabalho de uma dupla apaixonada pelo que fazem e que merecem mais visibilidade. Agora só me resta esperar ansioso pelo próximo volume.
Nesta terça-feira (7), o ator americano Justice Smith é o convidado do The Noite. Ele fala sobre seu personagem no longa “Pokémon: Detetive Pikachu” e os desafios que enfrentou por contracenar com computações gráficas: “foi difícil de fazer, porque era eu falando com nada.
Justice também fala sobre outros trabalhos, como sua participação na série The Get Down e comenta: “a parte de música, hip hop, foi super difícil pra mim. Demorei um mês treinando”.
Sinopse: Um jovem une forças com o detetive Pikachu para desvendar o mistério por trás do desaparecimento de seu pai. Perseguindo pistas pelas ruas de Ryme City, a dupla dinâmica logo descobre uma trama desonesta que representa uma ameaça ao universo Pokémon.
O The Noite com Danilo Gentili vai ao ar de segunda a sexta-feira no SBT.
Na semana de estreia deVingadores: Ultimato os Irmãos Russo disseram que os fãs não deveriam falar spoilers do novo filme para não estragar a experiencia dos outras pessoas que ainda não assistiram.
No twitter, os diretores revelaram que esse voto de silencio deveria durar até esta segunda (05/05) e, com o fim do #DontSpoilIt (Não conte spoilers) a Sony e a Marvel lançaram o segundo trailer do filme Homem Aranha Longe de Casa.
If you haven’t seen Endgame yet, see it this weekend. The spoiler ban lifts on Monday! Check out @GMA for the full video… pic.twitter.com/gGrvUgLL6k
“Se você ainda não viu Ultimato, veja esse fim de semana, as publicações com spoiler estão liberadas segunda-feira”
Por se tratar do primeiro filme logo após Vingadores, a Sony e a Marvel lançaram um trailer sem spoilers no dia 22 de março e agora, depois da estreia oficial de Ultimato, liberaram hoje o novo trailer durante o programa Good Morning America. Nesse trailer vemos Peter lidando com a morte de Tony Stark e como os eventos de Ultimato estão influenciando-o.
Diferentemente da vibe juvenil de Peter do primeiro trailer, temos aqui um tom mais triste. Depois do estralar de dedos de Thanos (e de mais algumas pessoas) tivemos consequências que afetaram a todos. Os amigos de Peter que aparecerem no primeiro filme permaneceram todos com a mesma aparência, o que indica que eles também tinham ido morrido em Guerra Infinita.
Neste ponto, encontramos Peter e Happy lidando com o sacrifício de Tony. Peter foca então nessa viagem escolar para tentar superar o que aconteceu, mas nem tudo sai como o planejado quando Nick Fury aparece no hotel de Peter e o leva para conhecer uma pessoa.
Jake Gyllenhaal que interpreta Quentin, mais conhecido como Mysterio introduz pela primeira vez nos filmes da Marvel a ideia de Multiverso. Fury diz que Quentin não é do nosso planeta
Sinopse: Peter Parker está de volta em Homem-Aranha: Longe de Casa™, o próximo capítulo da franquia iniciada em Homem-Aranha™: De Volta Ao Lar! O super-herói amigão da vizinhança embarca com seus melhores amigos Ned, MJ e o resto da turma para curtir férias na Europa. No entanto, os planos de Peter de deixar os feitos heroicos para trás por algumas semanas são rapidamente frustrados quando ele relutantemente aceita ajudar Nick Fury a descobrir o mistério por trás de diversos ataques de seres elementais que espalharam o caos pelo velho continente.
Homem-Aranha: Longe de Casa estreia nos cinemas brasileiros em 4 julho.
Quando se fala de filme europeu, o pensamento pejorativo de ser um cult chato já bate, tá na hora das pessoas terem uma cabeça mais aberta para filmes fora dos Estados Unidos, do mesmo jeito que o Brasil têm acertado, a Europa têm moldado a sua essência, mesmo ainda lembrando um cult.
Um Banho de Vida trás aquela reflexão para a vida diante o que fazem quando a depressão aparece após fracassos na vida, e ainda diverte no nível sessão da tarde extrapolado já visto em muitos filmes hollywoodianos, aliás, consegue melhor que muitos filmes estados unidenses.
Um Banho de Vida (Imagem Divulgação)
Mentalidade Frágil
Esse filme trás um ponto além da mentalidade fragilizada do ser humano, ele joga na profundeza do roteiro algo muito oculto que poucos conseguirão se tocar, e se acontecer esse plot em sua cabeça, irá gerar uma opinião baseada em sua ideologia de gênero, um estereótipo da masculinidade pouco explorada nos cinemas de todo mundo, o homem frágil.
A mulher sempre foi olhada como “o sexo frágil”, e os homens sempre colocam eles como o topo da força e do símbolo a ser seguido, esses rótulos ultrapassados nunca foram unanimidade para homem e mulher, a mãe solteira precisa de dois a três empregos para sustentar seus dois filhos, mostra que ela não é o “sexo frágil” que é rotulado, ao mesmo tempo que você vê homens que fracassaram como pai, como trabalhador e caem em uma crise existencial por causa desse peso de ser um “verdadeiro macho” tentando alcançar o pedestal do “homem de família” onde todos foram educados para ser isso, tornando-o assim um homem fragilizado, um derrotado da sociedade onde todos preferem chutar ou ignorar ao invés de dar a mão.
Isso é bastante mostrado no filme, e perceber isso só engrandece muito a trama que aparentava ser algo mais direcionado ao humor, claro que o fracasso pode acontecer com qualquer um, seja homem ou mulher, mas no filme, isso é explorado não só como base para o belo roteiro desse filme como mostra a realidade, as sequelas que o fracasso pode deixar no ser humano, e ao invés de usar mulheres, colocaram homens, que sempre são mostrados como símbolo de força de vontade e de ser “invencível”, só por ele ser homem.
Um Banho de Vida (Imagem Divulgação)
Alívio Cômico Escrachado
Alguns alívios cômicos escrachados colocam Um Banho de Vida no nível sessão da tarde que dificilmente é visto em filmes europeus, um grupo de homens fazendo parte de uma aula de nado sincronizado masculino, que para muitos que têm uma cabeça mais tradicional, chamaria isso de coisa de “mulherzinha” ou de “viadagem”, mas até aí a sociedade impõe que lugar de mulher é na cozinha, e a gastronomia é praticamente uma profissão dominada por homens.
Esse argumento casa perfeitamente com o filme, pois o protagonista Bertrand está com seus quarenta anos e não alcançou nada na vida, encontrou esse grupo de nado sincronizado masculino, que de sincronia não tem nada, e os envolvidos usam isso como válvula de escape da realidade, todos eles no vestiário, conversando sobre seus problemas, isso inclui a treinadora, que cabe bem nesse grupo de depressivos, têm uma história muito mais triste, envolvendo fracasso no nado sincronizado profissional e sentimentos ilusórios por alguém que não a quer mais, tornando-se uma obsessão, substituída por uma cadeirante, a qual têm uma personalidade extremamente forte a ponto de ser ignorante e raivosa todo tempo, fazendo eles passar por um treinamento intensivo para ganhar o mundial de nado sincronizado masculino, ela deve ter um passado triste também, mas não se sabe, pois ela é uma das engrenagem para esse filme fluir com tom leve e engraçado de blockbuster norte americano, isso te tira um pouco do ambiente cult de fotografia escura e desgastada com roteiro reflexivo e parado, aquilo que afasta as pessoas para filmes cult, acaba atraindo mais ainda, juntando com o poster colorido que não é de costumes europeus.
Um Banho de Vida (Imagem Divulgação)
Conjunto da Obra
Um Banho de Vida é aquele tipo de filme que será rotulado como mais um cult europeu chato, e pegará todo mundo de surpresa, mesmo com um final galhofa, mas até aí o nível de comédia é o escudo para esse tipo de final, se torna aceitável, pois o conjunto da obra é magnífico a ponto de emocionar, de rir e de se sentir bem quando um grupo de desajustados e quebrados emocionalmente consegue dar certo em alguma coisa na vida.
Momento que pode ser a fagulha para correr atrás de mais momentos assim, e melhorar a situação a que se encontra, além de uma lição de vida, um bom filme para dar umas risadas.
Cenas pós-créditos se tornaram quase que uma marca registrada dos filmes da Marvel, então ao descobrirmos que o novo filme Vingadores: Ultimato não teria, ficamos um pouco desapontados. Além de querer sempre uns minutinhos a mais, todos estão curiosos para saber qual é o próximo passo da Marvel, mas a cena pós-créditos nunca foi cogitada para esse filme de acordo com o diretor Joe Russo.
“Nunca foi uma opção para nós” disse Joe em uma entrevista para a USA Today “É chamado de ‘Ultimato’ por um motivo. E é isso. Esse é o fim. Esse capitulo do livro Universo Marvel está fechado e um novo capitulo será escrito”.
Seu irmão Antony Russo acrescentou “Esse foi o primeiro filme da Marvel que fizemos sem pensar no futuro. Não tem futuro. Claro que terá um futuro dos filmes, mas não será mais nossa responsabilidade”. Recentemente os irmãos Russo revelaram que não tem intenções de fazerem outro filme da Marvel por algum tempo.
“Esse é o nosso ‘Ultimato’, pelo menos por enquanto” confirmou Antony Russo em uma entrevista para GamesRadar“Nós não temos planos de fazer outros filmes da Marvel. Certamente, pode vir a acontecer em algum ponto no futuro. Nós temos um ótimo relacionamento com a Marvel Studios e uma grande paixão pelo que eles estão fazendo”.
Adiante teremos alguns spoilers, então se você não tiver visto o filme ainda, não continue
Mesmo sem uma cena pós-créditos, com a estreia do filme, os atores começaram a revelar fotos e videos “ilegais” que fizeram durante a gravação do longa. Por ser um filme muito importante, o sigilo entre todas as pessoas responsáveis era fundamental para que nada espaçasse ao publico, mas mesmo assim alguns atores fizeram seus registros “ilegais” do que aconteceu durante as gravações o filme. No vídeo abaixo, Chris Pratt filmou os bastidores da batalha final, depois que o Professor Hulk trouxe todo mundo de volta. Ao fundo podemos ver os destroços da QG dos Vingadores e vários dos atores conversando.
Na descrição do vídeo em seu Instagram, Chris escreveu: “Eu me lembro de estar estarrecido nesse momento no set de Vingadores. Ninguém tinha permissão para gravar nada com seu celulares. Eu disse ‘dane-se’. Nenhuma regra iria me impedir de aproveitar essa oportunidade única na vida de registrar essa coleção de estrelas, um grupo que, provavelmente, nunca estará na mesma sala de novo. Nós somos muito abençoados”.
