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Com edição presencial confirmada para outubro, BGS 2022 lista diversos motivos para ir ao evento

bgs 2019 fortnite

Quando chegar outubro e a Brasil Game Show (BGS) abrir oficialmente os portões do Expo Center Norte, em São Paulo, os gamers finalmente poderão acabar com os 36 meses de saudades do maior encontro gamer da América Latina. Após uma longa espera a Brasil Game Show vai tornar o reencontro com os fãs inesquecível na maior edição do evento de todos os tempos. De 6 a 12 de outubro não faltarão motivos para visitar a BGS 22:

1A maior da história com sete dias de duração

Desde sua criação, em 2009, a Brasil Game Show teve no máximo cinco dias de evento, mas este ano os jogadores poderão curtir uma semana inteira de atrações. Será uma oportunidade única para os milhares de fãs de todo o Brasil se planejarem para visitar e explorar o evento ao máximo, conhecendo todos os lançamentos, cada expositor, os principais produtos, grandes finais de eSports, estúdios independentes e outras inúmeras atrações.

2Mais de 3.000 Influenciadores

Além dos convidados internacionais e dos pro-players, os influenciadores são figuras frequentes na BGS e marcam presença nas sessões de meet & greet, no palco do BGS Talks, em ativações especiais e nos estandes de diversas marcas que vão ao evento com muitos convidados e programações variadas.

3Encontrar seus ídolos no BGS Talks e no Meet & Greet

Se tem uma coisa que os fãs da BGS amam é a possibilidade de ficar cara a cara com grandes estrelas da indústria mundial de games. Só na última edição presencial, em 2019, foram 13 personalidades internacionais e, este ano, com dois dias a mais de evento, a lista será ainda maior. Muitos nomes serão revelados nos próximos meses, mas duas personalidades já estão confirmadas para outubro: Andy Field, dublador de Marvel Avengers Academy, Paladins e da série de terror Five Nights at Freddy’s, e Shota Nakama, produtor musical e criador da Video Game Orchestra. Além de participarem de sessões gratuitas de meet & greet com os fãs e revelarem curiosidades de suas trajetórias profissionais no palco do BGS Talks, as celebridades do universo dos games sempre preparam surpresas e participam de ações especiais, seja na abertura do evento, recebendo premiações ou até como jurados de campeonatos de cosplays.

4Competições emocionantes de eSports

Este ano a Monster Energy BGS Esports terá sete finais presenciais, uma para cada dia de evento e sempre com equipes e pro-players importantes. Os games e times serão revelados em breve, mas o público pode aguardar por grandes nomes. Para curtir as partidas, os visitantes da BGS poderão aproveitar uma arena de com mais de 5.000 m² com palco gigante, telão, plateia com mais de 2.000 lugares, espaço exclusivo para os narradores e comentaristas e um camarote exclusivo.

5Mais de 400 expositores

Em 12 edições realizadas, a Brasil Game Show já recebeu mais de 2 milhões de visitantes. E não foi à toa. A BGS é um grande ecossistema gamer e o terceiro maior evento do segmento no mundo graças também à quantidade de expositores. A cada edição, são centenas de empresas participantes, entre fabricantes de consoles, periféricos e acessórios gamers, desenvolvedoras de jogos, empresas de colecionáveis, marcas não-endêmicas, estúdios independentes e muito mais.

Em 2022, mais de 400 marcas devem ocupar todos os pavilhões do Expo Center Norte, em São Paulo, como as já confirmadas: Banco do Brasil, Monster Energy Drink, Lupo, Rank1, Vivo, Outback, Youtube Gaming, HyperX, Magazine Luiza, Logitech, Pichau, Intel, SBT, DXRacer, Razer, Redragon, Marvel, Piticas, Warrior, ELG, AMD, MotoSpeed, Saga, Gamdias, C3Tech, OEX, entre outras.

6Jogar, jogar e jogar!

Os games são a principal atração da BGS e o público terá milhares de estações free-to-play para se divertir. Entre títulos inéditos, clássicos, arcades, indies e de diversos gêneros e plataformas, não faltarão opções para os jogadores mergulharem em universos virtuais. Grandes estúdios, publishers e fabricantes levarão suas principais novidades para os visitantes testarem em grandes estandes cheios de atrações.

7Concursos de cosplay

Incorporar personagens e figuras clássicas dos mundos dos games se transformou em um estilo de vida para inúmeros fãs de games e cultura pop que investem tempo, dinheiro e dedicação para, a cada ano, mostrarem na BGS os resultados de tanto esforço. Na última edição, o evento recebeu mais de 2.000 cosplayers de todo o país no BGS Cosplay, uma atração com palco exclusivo e programação diária repleta de desafios, concursos, premiações e até um júri exclusivo.

8A nostalgia dos clássicos

Os fãs dos famosos arcades, máquinas de jogos que fizeram muito sucesso, principalmente, nas décadas de 1980 e 1990, terão mais uma vez a chance de matar as saudades. Em 2019, na última edição presencial do evento, a área de 1.500 m² contou com mais de 150 máquinas de pinball e outros jogos em que os visitantes puderam se divertir com grandes clássicos, simuladores de corrida, jogos de luta e lançamentos.

9O talento e a criatividade dos estúdios nacionais

Para jogadores e curiosos que gostam de conhecer e testar o que há de melhor na produção nacional, a Brasil Game Show conta com um espaço exclusivo para os estúdios independentes: a Avenida BB Indie. Além de atrair os visitantes, a área costuma receber representantes de grandes desenvolvedoras interessadas em parcerias. Cerca de 100 empresas devem participar deste espaço.

10Compras, descontos e produtos exclusivos

Muitos expositores levam para a BGS uma série de promoções e condições especiais em seus produtos, sejam ofertas relâmpago, sorteios, desafios ou outras ativações que sempre agradam os gamers mais exigentes e apaixonados. É uma oportunidade única de adquirir produtos por preços especiais, preparados apenas para os dias de evento. A própria BGS tem uma linha de itens exclusiva e customizada, que inclui camisetas, mochilas, canecas, copos, bonés, squeezes e muito mais, todos à venda na BGS Store.

11Video Game Orchestra com um novo show

Quem esteve na 12ª edição da Brasil Game Show, em 2019, pôde conferir um grande show de uma orquestra que mistura música clássica, rock e grandes hits do universo dos games. Sob o comando do carismático produtor musical Shota Nakama, em 2022, ela estará de volta ao evento com músicas inéditas no repertório e mais dias de apresentações.

12Um passeio para toda a família

Não é por coincidência que a Brasil Game Show acontece em outubro, e mais precisamente no feriado de Nossa Senhora Aparecida, quando também é comemorado o Dia das Crianças. Com a intensão de reunir toda a família, já que videogame também é coisa de gente grande, a feira aposta em opções para todas as idades, estilos e gostos. De lançamentos mobile a AAAs da atual geração de consoles, dos arcades dos anos 80 a jogos de realidade virtual, de títulos para PC a jogos de tabuleiro, há games para todos os públicos.

13Ponto de encontro

Seja para conhecer um amigo com quem encara maratonas de games on-line durante madrugada, rever alguém com quem não se encontra há anos ou mesmo curtir ao lado dos amigos de todos os dias, a Brasil Game Show é o lugar certo. Além de bons momentos nas inúmeras atrações da feira, a BGS certamente é um espaço para gerar memórias especiais ao lado de pessoas queridas.

Quem quiser garantir os ingressos para a maior feira de games da América Latina com 50% de desconto em relação ao lote final tem somente até o dia 31/3 para acessar e comprar pelo site da Brasil Game Show.

Abragames anuncia participação na GDC 2022 com 25 estúdios brasileiros

gdc abragames
Imagem Divulgação

Abragames (Associação Brasileira dos Desenvolvedores de Jogos Digitais), por meio do Brazil Games, projeto setorial de exportação realizado pela associação em parceria com a Agência Brasileira de Promoção de Exportação e Investimentos (ApexBrasil), anuncia os detalhes de sua participação na GDC 2022 (Game Developers Conference), principal evento de games do mundo voltado para desenvolvedores, que acontece de 21 a 25 de março, no Moscone Center, em São Francisco-EUA.

A delegação brasileira contará com 25 estúdios nacionais, dos quais 17 estarão presencialmente no evento e oito participarão remotamente através da plataforma on-line de negócios do evento em que as empresas podem agendar reuniões para apresentar seus produtos e trocar informações.

“A Abragames faz questão de participar da GDC e nunca perdeu uma edição presencial do evento desde 2010. É a melhor oportunidade para apresentar ao mundo a qualidade e o potencial criativo dos estúdios brasileiros, além de ampliar a rede de contatos e, principalmente, fechar negócios”, conta Rodrigo Terra, presidente da Abragames. “Para este ano, nossa expectativa é superar os mais de US$ 18 milhões em contratos da última GDC presencial e abrir ainda mais portas para que os desenvolvedores brasileiros sejam cada vez mais reconhecidos internacionalmente como referências na produção de jogos eletrônicos em diferentes plataformas e gêneros”.

Entre os 25 estúdios participantes, há representantes de oito estados brasileiros e uma enorme variedade de títulos que vão dos jogos de PC aos de mobile e de realidade virtual, dos puzzles aos roguelikes, e tanto single-players quanto multi-players. A lista completa dos estúdios brasileiros é formada por:

Presencial

On-line

A comitiva dos 17 estúdios do Brazil Games na GDC estará presente em seis estandes (N3102, N3104 e N3106 / N3003, N3005, N3007) do pavilhão GDC Play, no Nort Hall, onde ficam as delegações de diversos países e os jogos independentes.

Mais informações sobre a participação do Brazil Games na GDC, inclusive detalhes dos estúdios participantes, podem ser encontradas no catálogo oficial da delegação. Os games que serão apresentados pelos estúdios no evento podem ser vistos no vídeo abaixo:

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Solo Leveling (Manhwa) | Review

Solo Leveling
Imagem Divulgação

Solo Leveling foi uma das primeiras apostas de manhwas a chegar ao Brasil. Os quadrinhos digitais (webtoons) coreanos que se tornaram tão populares lá fora, aos poucos estão ganhando espaço no mercado brasileiro, com títulos como On or Off e Tower of God.

Eu comecei a leitura da série a partir da publicação brasileira, mas em certo ponto não me aguentei mais e fui atrás do publicador em idioma inglês onde eu finalizei o título em apenas três dias. A série que é uma trama de aventura, ação e fantasia nos cativa facilmente e nos mantém constantemente entretidos com seu roteiro criativo e instigante.

A obra ficou tão popular em seu país natal que até ganhou uma música de trilha sonora pelo famoso grupo coreano The Boyz, para você entender o impacto que o título causou.

Sobre a obra

solo leveling

Solo Leveling conta a história de uma distopia futurista onde o mundo foi “invadido” por portais, portais esses que levam a dungeons onde há monstros misteriosos. Alguns seres humanos foram “acordados” ganhando poderes além do comum e uma classificação decorrente ao seu nível, indo de E até S. Esses humanos (aqui chamados de caçadores/hunters) então entram nas dungeons a fim de caçar e destruir os monstros, após destruir o “chefão” o portal se fecha e os caçadores ficam com os espólios adquiridos. Nosso protagonista é um caçador de Rank E que é considerado “a pior arma da humanidade”, justamente por ser bastante inútil, que após uma situação quase morte acaba se deparando com a possibilidade de “subir de nível”, sendo ele o único ser humano capaz de tal.

Baseado em uma novel de mesmo nome, Solo Leveling começa com uma premissa interessante, porém não tão criativa. A ideia de um mundo similar a jogos de RPG não é algo que já não vimos antes, e muitos webtoons estão abordando tramas similares a de games nos últimos cinco anos. Porém, o que de fato torna o título tão apaixonante, é o carisma de seus personagens, principalmente do protagonista, que é um “ferrado” que está fazendo de tudo para sobreviver em um mundo injusto e desigual.

Conforme a trama segue, e o personagem evoluí, eu fiquei com medo que ele chegasse ao ponto de ser muito OP (Over Power, quando um personagem é muito mais forte do que qualquer outro) e a história perdesse sua graça. Porém, ela acaba dando uma virada de eventos e vai além do que esperamos, nos dando explicações sobre esse universo que o autor criou, o que é uma grata surpresa.

Além disso Solo Leveling não poupa a forma como explora elementos de RPG e torna isso em uma história bastante criativa, quase lendária, com batalhas grandiosas, guerras entre dimensões, e relacionamentos complexos.

Um dos pontos que mais gostei da obra é como o autor teve o cuidado de desenvolver essas relações humanas, sejam elas de amizade, companheirismo, amor e família. É uma realidade tão longe, e tão próxima a nossa, que chega a assustar com as similaridades que encontramos nos capítulos.

Com menos de 200 capítulos, a série encerrou no seu ápice, sabendo aproveitar bem cada momento sem se deixar levar e continuar quando não havia mais aonde ir. Apesar do final não ser exatamente o que eu estava esperando, eu entendi bem as escolhas do autor, e o capítulo final deu aquele “arrepio” na espinha que eu sempre sinto quando termino uma excelente obra (o arrepio até voltou quando eu estava escrevendo essa review).

Se você quiser conferir a obra, mas não sabe inglês ou coreano, não tema! Como eu disse no começo, a obra está sendo publicada pela NewPop aqui no Brasil, em um formato bem cuidado com adaptações muito bem-feitas.

Ah! Se você gostar de ler, também recomendo que vá atrás da novel que inspirou o manhwa, e também está sendo publicada pela NewPop. Para não perder o costume, também de uma olhadinha no post onde comento mais manhwas que foram adaptados de novels.

Solo Leveling é uma obra cativante, que instiga seus leitores e entrega bons personagens, diálogos e arte, numa construção equilibrada de aventura e drama.

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Dragon Ball Super: Super Hero é adiado devido a ataque hacker

Dragon Ball Super Super Hero
Imagem Divulgação

Por mais poderosos que possam ser, parece que nem mesmo os Saiyajins estão imunes aos hackers! A Toei Animation, responsável pela produção do filme Dragon Ball Super: Super Hero, anunciou hoje (18) que o longa terá sua data de estreia adiada. O motivo? Bem… a produtora sofreu um ataque hacker no dia 6 de março, o que prejudicou uma série de produções.

Anteriormente confirmado para o dia 22 de abril nos cinemas japoneses, agora o filme não tem uma nova data de lançamento divulgada. Em nota, a Toei Animation se pronunciou sobre o caso.

Dragon Ball Super: Super Hero nota adiamento hacker
Imagem Divulgação

Como foi anteriormente anunciado, a Toei Animation, produtora do filme Dragon Ball Super: Super Hero, que estava programado para estrear em todo o país [no Japão] no dia 22 de abril, teve acesso não autorizado à sua rede por terceiros, tornando difícil produzir o filme. Como resultado, nós não tivemos escolha a não ser adiar o lançamento do filme. Nós pedimos desculpas a todos aqueles que estavam ansiosos para o lançamento do filme. Nós iremos anunciar uma nova data de estreia num futuro próximo. Obrigado pela sua compreensão.

Além disso, mais produções saíram prejudicadas com esse ataque. De acordo com comunicados da produtora, os novos episódios de Digimon Ghost Game, One Piece, Delicious Party Pretty Cure e Dragon Quest The Adventure of Dai também serão adiados.

Sobre o ataque sofrido no dia 6 de março, a Toei Animation diz que encontrou seus sistemas internos comprometidos. Então, para combater o hack, a produtora desligou qualquer qualquer conexão com o sistema interno fora da empresa. Ou seja, fechou sua loja online e teve que fechar temporariamente esses mesmos sistemas internos enquanto as investigações estavam em andamento.

Sobre Dragon Ball Super: Super Hero

Dragon Ball Super: Super Hero
Imagem Divulgação

Primeiramente, este será o 21º filme da franquia e o 2º da série Super. Assim, o enredo se passa após os acontecimentos de Dragon Ball Super: Broly, no qual Gogeta luta para derrotar o Super Saiyajin Broly.

Além disso, Akira Toriyama, criador do mangá, é o responsável pela história e design de personagens, além de escrever alguns diálogos do longa.

O enredo no filme se passa após Piccolo sofrer um ataque por Ganma 2, um dos recém-criados humanos definitivos do Red Ribbon. Então, Piccolo se infiltra na base da organização, testemunhando uma enorme conspiração. Juntamente com isso, Gohan se junta à luta para resgatar Pan, anteriormente sequestrada.

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Jujutsu Kaisen 0 | Filme ganha trailer dublado

Jujutsu Kaisen 0 Gojo Satoru
Imagem Divulgação: MAPPA

As telonas de cinemas brasileiros receberão o longa de Jujutsu Kaisen no dia 24 de março, intitulado Jujutsu Kaisen 0. E ontem (17), a Crunchyroll liberou o trailer do filme na versão dublada em português.

Confira:

Assim como no anime, o estúdio de animação da obra é o MAPPA, e o filme será um prequel da história do anime já lançado. Dessa forma, a trama desta vez será sobre Yuta Okkotsu, que é um estudante que sofre de um sério problema: sua amiga de infância Rika se transformou em uma maldição e não o deixa em paz. Já que Rika não é uma maldição comum, sua situação é notada por Satoru Gojo, um professor da Jujutsu High, uma escola onde exorcistas novatos aprendem como combater as maldições. Gojo convence Yuta a se inscrever, mas ele pode aprender o suficiente a tempo de enfrentar a maldição que o assombra?

Você pode conferir a primeira temporada do anime nas streamings Crunchyroll e Funimation, em português, nas versões dublado e legendado.

A Crunchyroll descreve o anime como: Sofrimento, arrependimento, vergonha: os sentimentos negativos dos humanos tornam-se Maldições, causando terríveis acidentes que podem levar até mesmo à morte. E pra piorar, Maldições só podem ser exorcizadas por outras Maldições. Certo dia, para salvar amigos que estavam sendo atacados por Maldições, Yuji Itadori engole o dedo do Ryomen-Sukuna, absorvendo sua Maldição. Ele então decide se matricular no Colégio Técnico de Feitiçaria de Tóquio, uma organização que combate as Maldições… e assim começa a heróica lenda do garoto que tornou-se uma Maldição para exorcizar uma Maldição.

E ai, você também está tão hypado quanto nós pra assistir Jujutsu Kaisen 0? Conta pra gente!

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Doki Doki Maid Café | Suco Apresenta

Doki Doki Maid Cafe
Imagem Divulgação: Suco de Mangá.

Você sabe o que é um Maid Café? Se você acompanha muitos mangás, animes, ou até mesmo filmes sobre a cultura japonesa já deve ter esbarrado em algum desses estabelecimentos tão populares no Japão.

Um Maid Café consiste em uma cafeteria, ou restaurante, que tem seus funcionários vestidos de maids (tradução literal é empregada, consiste naquela fantasia bem clássica com vestido e avental de babados) te servindo. Eles são populares pela sua temática fofa, pela interação dos funcionários e clientes (que em geral funciona quase como roleplay) e pelos pratos e bebidas que também acompanham a “linha” do estabelecimento.

Doki Doki Maid Café
Imagem Divulgação: @dokimaidcafe

Eu já havia visitado alguns Maid Cafés em eventos de anime e cultura Pop nos últimos anos, porém nunca havia visto algum tipo de estabelecimento do tipo realmente criar raízes aqui no Brasil. Há duas semanas, passeando pela liberdade, um grupo de maids me parou para entregar um cartãozinho divulgando o Doki Doki Maid Café, ali mesmo pertinho da estação liberdade, Imperial na Galvão Bueno.

Hoje, após meu costumeiro almoço no bairro, eu aproveitei para visitar o local que fica na praça de alimentação, no terceiro andar, da Galeria Imperial. Ele fica logo a vista assim que você sobre a rampa. É um lugar bem amplo e aberto, com algumas mesinhas e estava bem tranquilo quando eu cheguei.

Com a clássica recepção que vimos em animes (Okaerinasaimase Goshujin/Ojousama) uma das maids do local me levou até uma das mesas e entregou o cardápio. As opções não são muitas, já que o estabelecimento abriu somente mês passado. De qualquer forma, temos aqui pratos clássicos como o Omuraisu com um desenho por cima, ou ainda o Pink Kare, com arroz decorado. Há algumas opções de bebidas que não constam no cardápio, que é o caso do Frapuccino de chocolate que eu pedi, decorado com um canudo (biodegradável) cheio de coraçõezinhos.

Doki Doki Maid Café
PINK KARE. Imagem Divulgação: @dokimaidcafe
Doki Doki Maid Cafe
Frapuccino. Imagem Divulgação: Suco de Mangá

Os preços são bem razoáveis, e eu fui muito bem atendida por todo mundo, desde a recepção até minha maid. Também é possível tirar fotos, e há um mural com post-its onde você encontra comentários e desenhos. Ao fundo a trilha sonora é composta de músicas de animes.

Pretendo voltar em breve para experimentar a comida, mas foi uma experiência muito bacana e eu adorei visitar o Doki Doki. Torcendo muito para que eles continuem e que façam muito sucesso!

CONFIRA O DOKI DOKI MAID CAFÉ NO INSTAGRAM

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É hora de estrelar no evento principal de WrestleQuest

WrestleQuest
Imagem Divulgação

Diretamente do ringues de lucha, a Mega Cat Studios e a Skybound Games revelaram WrestleQuest. Um novo RPG de aventura que envolve movimentos plásticos, papo furado e ícones do wrestiling.

Com previsão de lançamento para o segundo semestre desse ano, WrestleQuest estará presente nas Arenas do Xbox Series X/S, Xbox One, PlayStation 5, PlayStation 4, Nintendo Switch e PC.

E agora, com vocês, o primeiro, a ancora, aquele que deslumbra: O Trailer!

Assuma o papel de um jovem talentoso que vai buscar seu sonho nos ringues. Encontre parceiros, forme um grupo, enfrente lendas do wrestiling como “Macho Man” Randy Savage, André The Giant e Jake “The Snake” Roberts.

Trazendo elementos de RPG, a ação se mistura com estratégia tática. Aprenda golpes e habilidades, faça o seu momento com um golpe assinatura enquanto o pixel-art e o visual retro encanta o momento.

O jogo é uma homenagem da Mega Cat Studios com a paixão e como o wrestiling estava presente no dia-a-dia da equipe. “O jogo é uma celebração” diz James Deighan, fundador da Mega Cat.

Enquanto isso Ian Howe, co-Ceo da Skybound Games, comenta sobre o fanatismo e o empenho da equipe para a produção desse jogo. “O nível de entusiasmo, criatividade e talento os torna um parceiro perfeito para a Skybound Games e mal podemos esperar para que os jogadores descubram WrestleQuest neste verão.”

Então está preparado para iniciar uma nova jornada? Quem sabe não pegar umas dicas com Booker T, treinar com Diamond Dallas Page ou aplicar um suplex em Jeff Jarret. Se liga no sino e confira as novidades aqui no Suco!

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On or Off | Review

On or Off
Imagem Divulgação

Se você é fã de boyslove então você já deve ter esbarrado com o título On or Off em algum momento, seja em uma lista de indicação, nos títulos mais lidos do gênero, ou ainda nas publicações que estão vindo para o Brasil.

A NewPop trouxe uma série de obras de boyslove no ano passado, e On or Off entrou como o primeiro Manhwa do gênero a estrear aqui. Na época em que eles estavam soltando spoilers no Twitter, eu cheguei a pensar que poderia ser Painter of the Night ou então BJ Alex (outros títulos bem grandes), mas fui surpresa com essa obra que até então eu nunca havia lido.

Para você saber um pouquinho sobre minhas primeiras impressões da obra, você pode conferir o Primeiro Gole.

Um pouquinho mais sobre a obra

Lançada em 2019, a obra foi recentemente concluída (vulgo, essa semana mesmo) e pegou grande parte dos leitores de surpresa… ou quase. On or Off é composto de três temporadas, sendo a primeira dos capítulos 1 ao 45, a segunda dos capítulos 46 ao 78 e a terceira… do 79 ao 91?

Mesmo que a segunda temporada tenha sido mais curta que a primeira, ninguém estava esperando uma redução tão drástica de capítulos, ainda mais para a season final. Se era para terminar com 12 capítulos, então por que não finalizar na segunda temporada?

Pois é… aparentemente não era o que a autora da obra queria também. Afinal, em seu Twitter ela postou (em janeiro de 2022) que a série seria finalizada no capítulo 91 devido a circunstâncias, e se desculpou com o final breve.

O que aconteceu? Ninguém sabe (por enquanto), mas hoje eu vim falar justamente sobre a obra como um todo, os 91 capítulos publicados.

A maior parte das obras de romance se divide em arcos. O arco de conhecimento e paixão, o arco de desentendimentos, e o arco onde tudo se resolve e todos são felizes. É uma fórmula bem conhecida e de bastante sucesso para todos os tipos de títulos do gênero, sejam filmes, livros, mangás… On or Off segue basicamente pela mesma linha. Na primeira temporada nós começamos com uma “confusão” que aproxima os dois protagonistas e terminamos com uma incerteza dos sentimentos deles. Na segunda temporada temos toda essa ansiedade dos mesmos em assumir uma relação, e a resolução dos fatos. A terceira temporada começa com um pequeno drama, porém, devido a “circunstâncias” não é desenvolvido e termina com seu final feliz.

Se formos falar sobre a série em si, eu acho que ela usa o clichê como um plano de fundo a fim de desenvolver de maneira divertida as peculiaridades das personagens da série. Sim, não há nada de muito elaborado no roteiro de On or off, mas justamente por ser uma trama simples é que podemos nos atentar ao desenvolvimento dos personagens e seu carisma que acaba nos conquistando.

Eu particularmente gosto de títulos onde aprendemos a amar mais do que somente os protagonistas, e aqui é o caso, mesmo que o leque de personagens seja pequeno, todos eles têm seu charme particular. Além disso, o clima de escritório e mercado de trabalho da uma sensação de familiaridade para os jovens (e não tão jovens) adultos, ainda mais porque um dos protagonistas é um estudante de universidade começando sua carreira.

Se o relacionamento dos protagonistas começa de maneira simples e sem muito rodeios (boyslove não é mesmo?) o drama da segunda temporada se dá por falta de comunicação e entendimento entre as partes, o que é sempre sofrível porque a solução sempre acaba sendo uma boa conversa. Mas, de novo, não é a criatividade do roteiro o que nos prende aqui, e sim as personagens, a comédia e o amadurecimento dos sentimentos que nos faz querer ir até o fim.

A terceira temporada e o fim são… frustrantes. Não me entenda mal, é bem fechadinho e coerente, mas com duas temporadas anteriores tão fortes, chega a ser triste que a terceira temporada tenha 0 desenvolvimento além do simples “quero ficar sempre ao seu lado”, nem as cenas de romance (ou sexo) são o suficiente para segurar a bomba que são esses 12 capítulos. Para alguém que esteja lendo direto, talvez não veja da mesma maneira como eu – porém – para alguém que esperou MESES para o lançamento da temporada com um final delicado da segunda… é terrível.

Eu fui fuçar como as pessoas estavam encarando o final da série e a maior parte dos comentários é bem positiva (acho que sou só eu a amarga), há também pedidos de capítulos com histórias extras (fato bem comum em manhwas), mas a autora não se manifestou a respeito até agora.

Como os 4 volumes publicados até então já compreendem as duas primeiras temporadas, estou curiosa para saber com o que eles vão “preencher” o quinto volume da série (será que 12 capítulos é o bastante para um volume?).

On or Off
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On or Off é uma obra gostosa, divertida, cativante que acaba caindo em um final fraco devido a “circunstâncias”, mas ainda assim vale a leitura.


Veja também nosso WebToon Talk sobre On or Off:

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