Na primeira vez que li a sinopse de Eu Mato Gigantes (I Kill Giants), achei interessante, mas ainda tinha dúvidas sobre comprar, até dar uma olhada nos desenhos. O que era dúvida passou a ser certeza: Eu tenho que comprar esse quadrinho!
Inspirações de Artistas Gigantes!
A arte fica por conta do novato desenhista J. M. Ken Niimura e, posso dizer com toda certeza, os desenhos são magníficos e muito estilosos, dificilmente não irão te agradar.
Seu trabalho é claramente inspirado em mangá, confirmado no extra da edição onde Niimura cita como inspirações o mestre Osamu Tezuka (Astro Boy, Metropolis e mais um porrada de mangás importantes) e mestre Katsuhiro Otomo (Akira).
Fiquei empolgado com arte, comprei meu volume único no Anime Friends esse ano e comecei ler já no dia seguinte ao evento. Quando percebi, já estava no final do quadrinho e não conseguia mais parar.
Gigante Indie!
Além dos desenhos, o roteiro a e dinâmica apresentada são fantásticas, palmas para excelente trabalho do roteirista Joe Kelly (que já deu suas caras em ‘Deadpool’ nos anos 90).
Terminado o volume, já o considerava uma das melhores obras que li nos últimos tempos e comecei a fazer uma propaganda (forçando) meus amigos a lerem também. Sempre com a mesma frase: Você precisa conhecer esse quadrinho!
Vencedor do prêmio ‘Melhor quadrinho Indie’ em 2008 pela IGN, Eu Mato Gigantes chegou ao Brasil pela NewPOP Editora.
Com uma edição única e bem caprichada, o quadrinho pode ser encontrado em diversos sites e lojas especializadas no valor de, aproximadamente, R$ 39,90. Recomendo, Eu Mato Gigantes é uma obra-prima.
Eu Mato Gigantes, NewPOP Editora (Capa Divulgação)
Faleceu nesta quarta feira (31 de agosto de 2013) o produtor da Toei Animation, Tohru Hirayama. Tohru foi vítima de uma parada cardíaca aos 84 anos.
Hirayama trabalhou como produtor da série original Kamen Rider – uma das mais populares séries do gênero tokusatsu. Após seu trabalho com a série original, Hirayama continuou a produzir outras franquias da série durante as décadas de 70 e 80.
A série estreou em 1971 e foi até 1973, com 98 episódios exibidos no Japão – um mangá saiu no mesmo período na Shonen Magazine. Interessante citar que dois planetas: 12408 Fujioka e 12796 Kamenrider, são nomes vindouros do sucesso que rolou no Japão na época.
Um novo mangá da classica série Patrulha Estelar (Space Battleship Yamato) será lançado na edição de setembro da revista japonesa “Comic Blade”.
Em 2012 Patrulha estelar ganhou um remake com o nome de Space Battleship Yamato 2199. Com o título de Space Battleship Yamato 2199: Scarlet-Eyed Ace ( O às de olhos escarlate em tradução livre),o novo mangá é escrito e desenhado por Mayumi Azuma (de Elemental Galade e Star Ocean: The Second Story) expandindo a história do Remake.
O Scarlet-Eyed Ace conta a história de Akira Yamamoto, uma misteriosa piloto marciana de olhos avermelhados. Após um terrível acidente, Akira se junta à tripulação da Yamato e segue à procura de um lugar que ela possa chamar de lar.
A querida Yamato mudou diversos pararigmas da animação japonesa e influenciou grandes obras, como Mobile Suit Gundam e Neon Genesis Evangelion. A série é considerada por muitos uma das mais importantes da história do anime.
O manga 07-Ghost criado por Yuki Amemiya e Yukino Ichihara, chega ao seu fim dia 28 de agosto. Para comemorar o fim da série, o capítulo ganha capa da revista Monthly Comic Zero-Sum.
07-Ghost conta a história de Teito, um ex-escravo órfão que vive em um mundo pós-guerra e possui uma habilidade especial chamada Zaiphon, que lhe da alguns poderes sobrenaturais. Graças a essa habilidade, ele se torna o melhor aluno da academia militar do Império Barsburg. Após uma reviravolta, Teito é considerado um criminoso e perseguido pelo exercito. Na fuga, ele é abrigado pela igreja, onde lá começa a descobrir segredos de seu passado.
O mangá está sendo publicado aqui no Brasil pela editora Panini e está no volume 12. No Japão, o mangá totaliza 16 tankobon. Em 2009, o mangá ganhou uma adaptação em anime que rendeu 25 episódios, sendo produzido pelo Studio DEEN. 07-Ghost é uma obra do gênero Shonen-ai.
E para ficar melhor ainda, o responsável pela adaptação em quadrinhos é o desenhista Fábio Yabu, criador dos Combo Rangers.
Desenhista Fábio Yabu, responsável pelo projeto.
Outro detalhe que foi revelado é que o mangá será feito para internet, sendo assim, gratuito. Mas ainda não tem data de lançamento.
A empresa completou dizendo que a história será bem próxima da cronologia do game, onde o herói Elsword parte em sua jornada em busca da sua irmã desaparecida. Agora é só esperar ansiosamente por maiores informações.
Você conhece Yusuke Murata? Caso não, deveria! Ele é um dos melhores mangakas da atualidade. Responsável pelos desenhos em Eyeshield 21, One Punch Man, entre outros, seus trabalhos impressionam todos que gostam de desenhar mangá.
Agora o mestre tem um canal no Ustream, lá você pode acompanha-lo desenhando ao vivo! Para conferir, é só entrar aqui: Ustream Yusuke Murata
Geralmente, Yusuke Murata começa com as ‘lives’ por volta das 23h, mas você pode assistir os demais vídeos gravados por ele a qualquer momento.
O login no site por ser feito através da sua conta do Facebook ou registrando no site mesmo. As vezes Yusuke Murata responde algumas perguntas dos fãs durante o trabalho, para mandar as perguntas é só deixar na caixa de comentários na lateral da página e precisa ser em inglês ou japonês.
Vale a pena dar uma conferida tanto na live quanto em seus trabalhos!
Com previsão de lançamento para agosto, Saintia Sho é novo título da série Saint Seiya, conhecido e aclamado pelo público brasileiro como ‘Os Cavaleiros do Zodíaco’.
Diferente do costume, dessa vez teremos uma garota como protagonista da série. Seu nome é Sho, da constelação de Cavalo Menor (constelação vizinha de Pegasus). Para divulgar o lançamento, esse mês foi publicado na revista Champion Red um prólogo de 10 páginas. Vamos lá:
A história começa logo após a batalha das 12 casas, passando no período antes de Poseidon (no anime, nesse período teve a saga de Asgard). Depois da derrota de Gêmeos, o santuário enfraqueceu muito suas defasas e alguns cavaleiros conhecidos como Dryads tentam invadir o local para ‘dar um fim’ em Atena (para variar).
Depois de derrotar alguns guerreiros do local, os vilões dizem estar lá a mando de Eris, que já deu sua cara em um dos filmes da franquia.
Quando um dos vilões, depois do clássico discurso, ia dar o seu golpe final, o mesmo foi parado por uma guerreia: Shô de Cavalo Menor. Sho explica fazer parte de um grupo responsável por proteger o descanso de Atena, após o período de guerra.
O grupo totaliza 5 garotas (número confirmado pela silhueta delas na última página). Após o discurso de apresentação, Shô derrota o inimigo com seu golpe ‘Meteoro de Cavalo Menor’ (familiar não?). E assim acaba o prólogo do mangá.
O mangá está sendo produzido por Kuori Shimaki (Gundam Seed Destiny), o mestre Kurumada só umas palpitadas no roteiro. Sobre os desenhos, lembram muito o mangá original, só que mais ‘caprichado’.
Finalizando, gostei do que li. É simples e divertido, mas não esperem nada muito grandioso e muito menos original. Saintia Sho é mais uma das várias séries de Saint Seiya, recomendado apenas para aqueles que são muito fãs da saga. Assista o anime na Crunchyroll.
Suisei no Gargantia (Gargantia on the Verdurous Planet) começa de uma forma aquém do esperado ou “mais um anime de mecha” – o que não sou tão fã assim – mas quando a frota Gargantia é apresentada, tudo muda e a genialidade de Gen Urobochi e do diretor Kazuya Murata vem a tona.
A dupla de criação da série acaba mostrando o choque de culturas entre Redo, que é o jovem soldado vindo do espaço com a comunidade marítima de Gargantia, visto que os valores humanos são diferentes para cada um – podemos associar um sobrevivente aéreo numa tribo indígena.
Um ponto interessante é: Da mesma forma que Redo caiu na Terra “sem querer”, ele não pediu para ser o protagonista da série. Lembra da Rei Ayanami de Evangelion? Então. Não que o personagem seja antipático, sem carisma. Você não precisa gostar dele.
Valores
A natureza de Redo, como de outros da Aliança Galática era essa: Algo como “criar humanos como robôs”.
Terá certos momentos em que seu mecha, Chamber, será mais “humano” que o próprio piloto Redo – só lembrando que, quem dá a voz para Chamber é Tomakazu Sugita, a voz por trás de Gintoki de Gintama, que por sinal dá uma aula de interpretação para mechas, incrivelmente.
Habitantes de Gargantia. Pinion (um mecânico/reparador) mais ao fundo e a jovem de personalidade forte, Bellows, líder do time de escavação.
Ritmo
Talvez pela pouca quantidade de episódios em Suisei no Gargantia (até o momento 13 + 1 OVA), um dos poucos pontos em que a série tem baixa é quanto ao rítmo do enredo. Ela começa em um ritmo interessante nos primeiros quatro episódios. Há cenas de batalhas, diálogos emocionantes e claro, a apresentação do cenário de Gargantia (falarei disso mais adiante).
O meio, entre os episódios 5 a 8, há um período de “calmaria” e fillers. Se a série tem um pouco mais que dez episódios, não faz muito sentido abordar círculos de personagens secundários – e até mesmo terciários.
A série retoma o gás no episódio 9 e vai bem até seu fim. Apesar de que “não terminou” e deixou aquele gostinho de quero mais. Não espere um final romântico clássico. É um final seco.
Suisei no Gargantia (Poster Divulgação)
Conceito artístico de primeira!
Tirando o ritmo de Suisei no Gargantia e alguns pontos pouco explorados – faltou engrenar mais o relacionamento de Redo e Amy por exemplo – a Production I.G. presenteia com um dos melhores concept designs da temporada (ou se não o melhor) e claro, animação.
Pra quem assistiu o filme ‘Waterworld’ de 1995, identificará muitas similaridades quanto ao modo de vida e da estética do cenário, lembrando muito um universo steampunk – vide as caracterizações.
Destaco também a trilha sonora de Taro Iwashiro (exemplo aqui), que já trabalhou para a série ‘The Prince of Tennis’ e para o filme (animação) de Rurouni Kenshin.
Se você gosta de assuntos de vida utópica, diferenças sócio-culturais num mundo “pós-apocalítpico”, com certeza se identificará com a série. Se você já assistiu, assim como eu, torça para que tenha uma continuação.
Precisamos de mais respostas!
Fatores interessantes que me fez lembrar de:
O modo de vida em Gargantia ou em outras tropas lembram o conceito de Waterworld;
Quanto ao raciocínio de Chamber no último episódio. Isso lembra o conceito de HAL 9000 em ‘2001: Uma Odisséia no Espaço’.
