O Miitomo é um dos cinco aplicativos que a Nintendo pretende lançar para smartphones, sendo na sequência Animal Crossing e Fire Emblem. Atualmente ele está disponível par iOS e Android; usuários de Windows Phone devem aguardar um pouco mais. Lembrando que o jogo é gratuito – salvo a microtransações internas – e já conta com mais de 10 milhões de usuários no mundo todo.
Sobre: o jogo mobile é uma espécie de rede social onde você cria seu próprio Mii e interage com seus amigos na forma de “perguntas e respostas”. Outra função é com relação ao Miifoto, onde permite colocar seu avatar Mii em diversas poses e ambientes – inclusive imagens tiradas com sua câmera do celular.
Os mangás Bleach e Nisekoi terminarão numa edição dupla da revista, na numeração 36/37, após a da semana seguinte. Os dois mangás virão com páginas coloridas, junto com Boruto, One Piece e Neverland.
A revista de setembro da Monthly Afternoon, da editora Kodansha, revela que a segunda fase de Genshiken, intitulada Nidaime, será finalizado na próxima edição da revista, datado para 25 de agosto.
Comentando: Enquanto Genshiken e Nisekoi terminam de forma “amigável”, rumores de que Bleach, de Tite Kub, fora de fato cancelado na revista. O que vocês acham destes términos?
As tradicionais noites temáticas do restaurante medieval Milord Taverna terão mais uma edição no próximo sábado, 30. Desta vez, a Espanha medieval será a homenageada na I Noite Espanhola, que com programação especial, vai inserir os viajantes do tempo em uma verdadeira experiência imersiva nos costumes da civilização.
O grupo Café Tablao, reconhecido nacional e internacionalmente pela excelência no ensino da Arte Flamenca no Brasil apresenta o melhor da cultura espanhola com muita música e dança típicas. Com direção artística de Karina Maganha, orientada pelo Maestro Internacional Pol Vaquero e acompanhada pela equipe de músicos e professores do Café Tablao, a metodologia se aproxima dos moldes implantados nas melhores escolas de flamenco da Espanha.
O prato especial da noite será o Puchero, cozido espanhol em que entram carnes variadas, legumes e temperos. Douglas Sgoll, o barman da casa, prepara o delicioso drink Calimocho, com vinho, limão ou laranja e refrigerante de cola. Os demais pratos e bebidas do carápio também estarão disponíveis para a venda.
A entrada custará R$ 35 com direito a dois chopes pilsen Cevada Pura (400ml). Para incentivar a tematização da casa, os clientes que comparecem com trajes típicos medievais, ganham 5% de desconto no fechamento da comanda.
Não haverá vendas ou reservas antecipadas, o atendimento será feito por ordem de chegada a partir das 18h na data do evento, com mesas compartilhadas para possibilitar a oportunidade que os clientes interessados em participar do evento, t. Mais informações podem ser obtidas através do telefone (19) 3308-2014, de terça a domingo, a partir das 16h.
Serviço
Milord Taverna Endereço: Rua Sacramento, 367 – Centro – Campinas – SP Horário de funcionamento: De terça a quinta e domingo, das 18h às 23h:30min | De sexta, sábado e vésperas de feriado, das 18h às 2h. Informações e reservas: (19) 3308-2014 – De terça a domingo a partir das 16h – reservas somente para dias entre terça e quinta, aos finais de semana, o atendimento é feito somente por ordem de chegada, a partir das 18h. Facebook: www.facebook.com/milordtaverna Instagram:www.instagram.com/milordtaverna
04 Ambientes | Acessibilidade | Serviço de valet R$ 20| Convênio com estacionamento
Cartões de débito e crédito (Visa| Master| Cielo| American Express)
Não são aceitos vales-refeição.
A Brasil Game Show (BGS), maior feira de games da América Latina, que acontecerá de 01 a 05 de setembro no São Paulo Expo, anuncia que restam menos de 20% dos ingressos para sábado, 03/09, dia em que serão realizadas as finais do torneio de Clash Royale da Brasil Game Cup (BGC), além de outras atrações que serão anunciadas em breve.
Para a edição de 2016, a BGS já revelou a participação de algumas das principais empresas do setor, como PlayStation, XBOX, Saraiva, Warner, EA, Capcom, Ubisoft, NVIDIA, HyperX, Lojas Americanas, CD Projekt Red, Com2uS, Razer, Piticas, Supercell e SAGA.
A feira contará com cerca de 200 marcas, personalidades internacionais do mundo dos games, campeonatos e muitas atrações, como a exposição “Evolução do Videogame”, que reunirá mais de 100 consoles que contam a trajetória de cada uma das oito gerações dos videogames, e a “Cosplay Zone”, uma área nova da Brasil Game Show que terá concursos diários de cosplay com premiações e entrega de troféus às melhores caracterizações. O “Pavilhão Indie” voltará com força total e 108 estandes – o triplo do ano passado –, a “Arena Arcade” reunirá mais de 100 máquinas de fliperama liberadas para o público jogar gratuitamente e o “Meet & Greet” será mantido para que os visitantes encontrem e tirem fotos com algumas das personalidades do mundo dos games que visitam o evento.
Para garantir um lugar em qualquer dia da BGS 2016 e conferir as novidades para o mercado de PC, consoles, mobile, card games e jogos de tabuleiro, os interessados devem acessar AQUI e adquirir seus ingressos, que podem ser divididos em até 6 vezes sem juros quando a parcela mínima da compra for maior que R$30.
A lista de empresas já confirmadas para a BGS 2016 inclui: 2DVerse, ABXY, Alien Phalanx, Anguis Game Studio, Animeage, Aprenda Unity, Arcolabs, Bad Minions, Behold Studios, Big Head Store, Bit Cake Studio, Capcom, CD Projekt Red, Com2uS, Donut Coffe Shop, Duca Games, Dumont Studios, Ethereal Flame Studios, EA, FECAP, Flipflop Lab, Flux Game Studio, Gamertag, Gamers Club, Carnarval Game Studio, Gartic, Geek2Geek, Hexa Game Studio, Higher Studio, HyperX, Incomm, Online IPS, Kekis Games, Kiatto, Kinship, Lojas Americanas, Legião Nerd, Machine Bear, MegaCityCopter, , Megatumi, Messier, Miris Mind, Mono Myth, Monster Burp, Mopix Games, Narsvera, Nezumi Studio, NVIDIA, Onanim, Original VGO, Orion Digital, Overlord, P8G Player 8 Studio, Penski, Pipa Combate, Piticas, Playbor, PlayStation, Poking Life Studio, Raw Audio, Razer, Reload Game Studio, Saga, Samurai Games, Saraiva, Sixvisions, Smyowl, Skyjaz, Supernova Game Studio, TDZ Games, Tee Turtle, Too Nerd to Die, Tower Up Studios, Toys Collection, Ubisoft, Up Games, Void Studios, Warner, Warpzone, WolfB, World of Collectibles, Xplow Studio e XBOX.
Serviço – BGS 2016
Quando: 01 a 05 de setembro (1º dia exclusivo para imprensa e business) Onde: São Paulo Expo Endereço: Rodovia dos Imigrantes, KM 1,5 – São Paulo – SP Horário: 13h às 21h
Ingressos (até 31/08/2016): Individual (meia-entrada) – R$ 79 (ingresso para 1 dia de evento – 02, 03, 04 ou 05 de Setembro) Passaporte (meia-entrada) – R$ 276 (acesso a todos os dias de evento abertos ao público – 02, 03, 04 e 05 de Setembro) Premium – R$399 (acesso a todos os dias de evento, incluindo o dia exclusivo para imprensa e business – 01, 02, 03, 04 e 05) Parcelamento – As compras dos ingressos podem ser parceladas em até 6x sem juros, com parcela mínima de R$ 30,00. Todos os ingressos disponíveis podem ser adquiridos em opções combo que incluem a publicação “Brasil Game Show – O livro”, que conta a história da BGS, por um acréscimo de apenas R$25.
4 músicos. Milhões de trabalhos vendidos na Ásia e em todo o mundo. 25 anos de carreira. Há anos, uma das maiores bandas de rock do Japão.
Da mente de Tetsuya Ogawa, inspirado pelas bandas de rock que tanto ouvira desde a adolescência, nasceu a banda que um dia tomaria conta dos charts nipônicos e faria um estrondoso sucesso no mundo inteiro. Em 1991, nascia L’Arc~en~Ciel.
L’Première
L’Arc~en~Ciel em 1991 com Tetsuo, Hiro, Pero e Hide (Imagem Divulgação)
A história do Laruku (apelido carinhoso dado pelos fãs da banda) começa em Osaka, quando Tetsuya tem seus primeiros contatos com o rock, passando por várias tentativas de ter sua própria banda unindo-se a alguns conhecidos de escola. Em uma dessas buscas, Tetsuya conhece pero, hyde e hiro. A ideia era ter a oportunidade de juntos fazerem música inspirada no movimento Visual Kei, estilo popularmente difundido por grandes bandas como Malice Mizer, X-Japan e BUCK-TICK. Na verdade, estas bandas serviram de inspiração para o som da nova banda do Tetsuya. Com o tempo, o apelo visual que tem o movimento VK foi sendo deixado de lado e o L’Arc~en~Ciel foi construindo uma identidade visual única e mais simplista.
Tetsuya ainda não tinha estabelecido a formação da banda. Alguns ensaios depois, Hyde fica estabelecido como vocal da banda enquanto Tetsuya assume o baixo, hiro na guitarra e pero na bateria.
Em fevereiro de 1991, já completa, a banda realiza sua primeira apresentação ao vivo numa pequena casa noturna chamada Namba Rockets. Mais recentemente, Hyde foi entrevistado em um programa de TV japonês e contou como é emocionante para ele lembrar do Namba Rockets hoje, o berço de tudo. A apresentação na casa se repete nos meses seguintes e ganhando mais público. Em março do ano posterior, a casa teria todos os seus ingressos vendidos para uma noite com L’Arc~en~Ciel e a banda já iniciava apresentações em outros locai no Japão.
Em 12 de junho de 1992, hiro decide sair da banda e, na busca por um guitarrista, Tetsuya convenceu ken, seu conhecido ainda quando tocava no colegial, a entrar na banda. Nos meses seguintes, a banda amplia suas apresentações ao vivo em vários locais do país e começam a formar uma base de fãs em Osaka.
https://www.youtube.com/watch?v=B-BRO94SQVk
O fim de 1992 marca o lançamento do primeiro single da banda, ‘Flood of tears/Yasouka’, com uma tiragem limitada de mil cópias e a saída de pero em 30 de dezembro. Com a saída de pero, o Laruku apresenta seu novo baterista, sakura.
L’Renaissance
1993 é um ano de despertar para a banda. Ainda no início deste ano, começam os preparativos do primeiro álbum, ‘DUNE’. O interessante aqui é que tudo produzido a favor da banda até o momento era feito de maneira bastante limitada: ingressos para live apenas para 250 fãs pedidos por correio, artwork especial de DUNE antes do lançamento do álbum também limitado com solicitação via correio, eventos sempre restritos… E ainda assim, a banda vendia tudo e lotava os shows em um piscar de olhos.
No dia 27 de abril, o primeiro álbum é lançado para só no dia 31 do mês seguinte, estampar a primeira posição de vendas do ranking indie da Oricon e dar início ao primeiro tour, “Close by DUNE”, em Hiroshima.
L’Arc~en~Ciel em 1995 com ken, tetsu, hyde e sakura (Imagem Divulgação)
O Laruku segue com tours por todo o Japão e assina contrato com a Ki/oon Records, gravadora com a qual a banda mantém o trabalho até hoje. Sob a tutela da Ki/oon, em 94 sai o segundo álbum, ‘Tierra’. Mais shows pelo Japão começam a lotar, inclusive esgotando ingressos.
Nesse mesmo ano, o L’Arc começa a seguir o caminho que futuramente vai fazer a banda despontar internacionalmente: temas de animes. Em Outubro, o single ‘Blurry Eyes’ é lançado como tema de D.N.A², que inclusive ganhou uma versão em português para o anime aqui no Brasil. Daí em diante, o crescimento da banda não parou mais. 1995 marcou o nascimento do fã clube ‘Ciel’ e tornou-se tradição lançar um álbum anualmente. Em dezembro de 95, ingressos para o último show do ano foram esgotados em 28 minutos de venda.
1996 foi o lançamento do álbum que permaneceu no top 10 do ranking de vendas por 9 semanas consecutivas, “True”.
L’Succès
Em meio ao sucesso, premiações e shows lotados, o baterista sakura deixa a banda em 1997. Esse momento pode ser considerado o mais negativo da banda até então. Por posse de heroína, sakura foi preso e se retira da banda em Outubro daquele ano. Todas as notícias do caso têm grande repercussão no país, adiando as vendas do single ‘the Fourth Avenue Café’ que já estava sendo utilizado como encerramento do anime Rurouni Kenshin (Samurai X) na época. O single seria lançado anos mais tarde, porém a canção foi dispensada como encerramento após poucos episódios no ar e não aparece em nenhum lançamento de trilha sonora oficial do anime. Mesmo assim, a canção pode ser considerada a maior e mais importante quanto à chegada do L’Arc~en~Ciel em solos estrangeiros, principalmente abrindo portas para um maior público de admiradores no Brasil.
Além de ‘the Fourth Avenue Cafe’, há de se destacar também os temas de Fullmetal Alchemist, Gundam e o encerramento do filme da série Final Fantasy.
Entra em cena yukihiro, novo baterista da banda e assim chegamos à formação atual em conjunto com hyde, ken e tetsuya (nomes oficialmente adotados com letras minúsculas).
O dia 30 de maio é marcado como aniversário oficial da banda e neste dia, no ano de 2011, a banda decide por explorar novos desafios. Naquele ano, L’Arc~en~Ciel deixaria sua marca em vários locais do mundo, Ásia, Europa, América. New York foi marcada pelo primeiro grande show de uma banda de rock nipônica no Madison Square Garden. A turnê mundial ganhava cara e público, fechando com shows em Tóquio e onde tudo começou, Osaka.
https://www.youtube.com/watch?v=_zhumISOH0A
Em 2014, a banda ousa mais uma vez e traz um show ao vivo transmitido em salas de cinema no Japão, Hong Kong, Taiwan, México e Estados Unidos. Está consolidada a carreira internacional da pequena grande banda de rock de Osaka.
L’Présent
Hoje o que podemos dizer é que os fãs sentem falta da regularidade de lançamentos de anos atrás. Quando praticamente novos álbuns eram lançados a cada ano, tudo parecia ser maravilhoso para o público. Ao mesmo tempo, o público ama incondicionalmente cada movimento que a banda faz. Cada batida na bateria de yukihiro, cada pose com as guitarras de ken, cada backing vocal de tetsu e cada dancinha-padrão-desengonçada de hyde.
Hoje temos um L’Arc que entre hiatus aqui e ali, lança singles para um público tanto nipônico quanto ocidental. Sua música mudou nos últimos anos, nota-se um ar levemente ocidentalizado, que, na minha humilde opinião, está presente em bandas de maior alcance, como One Ok Rock por exemplo.
Hoje temos um L’Arc mais maduro, que não arrisca, mas é certeza de sucesso onde for. tetsuya colocou sua marca na banda que antes era só um sonho de garoto e hoje se tornou uma lenda.
Hoje temos um L’Arc individualizado também. Cada membro carrega seus outros trabalhos com afinco. hyde, além de sua carreira solo, leva VAMPS aos quatro cantos do mundo, sem contar que VAMPS é uma banda que leva um grande número de fãs sulamericanos consigo. ken levou o Sons of All Pussys consigo. tetsuya carregou até aqui sua famosa alcunha solo, TETSU69; sua participação na rádio e tudo o que envolve a marca L’Arc~en~Ciel. yukihiro teve ainda seu projeto solo, acid android, sob a produção de uma das divisões da Ki/oon Records.
Hoje temos um L’Arc brincalhão, uma banda divertida que pula entre um live e outro, um trabalho solo e outro, trazendo amigos convidados, fazendo participação nas bandas paralelas e brincando de fazer música.
Hoje temos um L’Arc consolidado. Entre visual e som. Uma banda única que em seguida abriu portas para muitas outras bandas que formam o que hoje conhecemos como J-Rock.
Temos 25 anos do grupo que começou na mente de um jovem colegial. Uma pequena idéia que se tornou gigante e saiu mundo afora fazendo o que sabe fazer de melhor: conquistar multidões pela música.
A CCXP – Comic Con Experience, que acontece entre 1 e 4 de dezembro no São Paulo Expo, e a Editora JBC, trarão o mangaká japonês Tsutomu Nihei, artista conhecido pelo mangá Knights of Sidonia, lançado no Brasil pela JBC, para o evento deste ano.
Knights of Sidonia, que conta com 15 volumes, é publicado pela Editora JBC desde o início de 2016, com o quarto volume atualmente nas bancas. O mangá também virou animação pela Netflix em 2014, e já possui duas temporadas. Publicada originalmente entre setembro de 2009 e dezembro de 2015 no Japão, Knights of Sidonia rendeu ao artista o Kodansha Manga Award, conceituado prêmio que existe desde 1977 para mangás, na categoria General Comics no ano passado.
Nihei nasceu em 1971 em Fukushima, no Japão, e desenha profissionalmente desde os anos 1990. Em 1995 ganhou a categoria Jiro Taniguchi Special Prize no prêmio Four Seasons Awards, da revista Afternoon Magazine, publicada pela editora Kodansha, pelo one shot Blame!. Depois de trabalhar como assistente do veterano mangaká Tsutomu Takahashi, Nihei se lançou como autor em 1998 serializando Blame! também na Afternoon Magazine. Graças ao grande sucesso, lançou Biomega (pela Shueisha) e também fez a minissérie Wolverine SNIKT (para a Marvel). Em 2009 voltou para a Afternoon Magazine para lançar sua série mais recente: Knights of Sidonia.
O autor esteve nos holofotes recentemente por ter participado da San Diego Comic Con no último final de semana e por ter anunciado a adaptação de Blame! para um longa de animação pela Netflix. O lançamento mundial da série está previsto para 2017, mas o primeiro trailer oficial já foi divulgado:
O artista estará presente no Samurai Alley, espaço criado na edição de 2015 dedicado aos fãs da cultura japonesa, que contará novamente com atrações e exposições voltadas a esse universo. “A presença da cultura japonesa na CCXP é reflexo de sua importância no universo pop. O Brasil é o país com mais japoneses fora do Japão e, por isso, queremos homenagear os animês e obras nipônicas com muito orgulho”, comenta Ivan Freitas da Costa, sócio da CCXP.
Na CCXP de 2015 a parceria entre a JBC e o evento já tinha rendido a vinda de Hiro Kiyohara, o autor de Another. O mangaká atraiu multidões ao estande JBC para seus autógrafos e lotou o auditório Ultra em seu painel, sendo aplaudido de pé por quase 5 minutos ao final de sua apresentação. “Ficamos muito contentes em poder contribuir ainda mais para a difusão da cultura japonesa no Brasil, e sem dúvida alguma a vinda de autores japoneses ao Brasil, um sonho antigo dos leitores, está colaborando com isso”, afirmou Cassius Medauar, Gerente de Conteúdo da JBC.
A 3ª edição da CCXP – Comic Con Experience acontece entre 1 a 4 de dezembro no São Paulo Expo, próximo à estação Jabaquara do Metrô, com conteúdos para fãs de quadrinhos, cinema, programas de TV, desenhos animados e outras áreas da cultura pop, e a JBC estará presente novamente com muitas atrações bacanas. Para adquirir ingressos no segundo lote promocional de ingressos e saber mais sobre o evento, acesse o site oficial do evento.
A informação veio na edição de setembro da revista Dengeki Daioh, da editora Kadokawa, e a conta do Twitter e Site, também revelou a primeira imagem oficial da animação. Na direção teremos Masahiko Ohta (Himouto! Umaru-chan), Takashi Aoshima no roteiro e Katsuhiro Kumagai (Himouto! Umaru-chan) como diretor de animação. O estúdio que encabeçará a animação é o Dogakobo.
Gabriel Dropout (Imagem Divulgação)
Sinopse: A comédia desenrola-se em torno de Gabriel White, que se formou no topo da classe na escola de anjos e que frequenta uma escola humana na terra em busca de conhecimento, mas, um jogo web atrai toda a sua atenção e acaba decidindo que dá muito trabalho ir para outros lugares.
A edição de setembro da Monthly Shounen Ace publicou o último capítulo do mangá Big Order nesta última terça-feira (26), do autor Sakae Esuno, conhecido por obras como Mirai Nikki – Diário do Futuro. Está planejado pelo autor também, o epílogo, este a ser publicado na edição de outubro da revista, planejado para sair no dia 26 de agosto.
Big Order de Sakae Esuno começou a ser publicado na Monthly Shounen Ace em 2011 e angariou até o momento, 9 volumes, o último saindo no dia 26 de março. O mangá inspirou um OVA e uma série animada com 10 episódios, que você pode assistir via Crunchyroll.
Sinopse: Na história, Eiji Hoshimiya é um estudante do ensino médio introvertido com um enorme segredo – ele desejava a destruição do mundo quando era mais jovem. Fadas dão a certas pessoas, poderes especiais chamados Orders. O que os usuários de Order podem fazer com seu poder depende de seus desejos. 10 anos após a grande destruição, Eiji se esforça para se adaptar com seu imenso poder.
