O live-action de Mulan está programada para estrear em março de 2020, mas não será exatamente igual a animação da Disney de 1998 e nós já ficamos sabendo de algumas diferenças.
Ao invés do dragão Mushu, guardião da Mulan, teremos uma fênix e os atores não irão cantar as musicas originais de acordo com o site The DisInsider. No site, não temos mais informações se a fênix será terá características humanas (como falar, por exemplo), ou se será um ajudante da Mulan igual o Mushu é no filme original. Em fevereiro desse ano, o DisInsider disse que a Disney estava de olho no ator Kevin Hart para dar voz ao Mushu, então ainda não temos certeza do que realmente será feito.
Primeira foto do filme divulgada
A fonte do site afirmou ainda que teremos as músicas clássicas do filme apenas em versão instrumental e que os atores não irão cantá-las. Em março de 2017, a diretora do filme Niki Caro disse ao site Moviefone disse que não haverão músicas no remake. Mais tarde para a Los Angeles Times ela disse “não sei de onde isso está vindo [sobre não ter as músicas cantadas no filme]. Nós nunca falamos sobre as músicas e nenhuma decisão foi tomada ainda”
O presidente da produção Sean Bailey disse a EW em março de 2017, no inicio das produção do filme, que não tinham intenções de fazer Mulan ser um musical, mas a possibilidade não havia sido descartada. Niki disse que a sua versão de Mulan será “um grande filme de uma mulher lutando artes marciais de forma épica” baseado tanto na canção tradicional chinesa (A Balada de Hua Mulan), quando na animação clássica da Disney.
O filme Ni No Kuni é inspirado no JRPG de mesmo nome lançado pela Level 5, mas o longa terá uma história um pouco diferente do que foi mostrado nos jogos.
A Warner Bros. do Japão e a Level 5 divulgaram hoje (29/06) um novo trailer, já pudemos ouvir, com isso, a canção principal MOIL, interpretada por Keina Suda, confira:
“A história vai mostrar três estudantes do ensino médio que após um estranho incidente vão parar no mundo de Ni no Kuni. O trio sai em busca de Kotona, namorada de Haru e melhor amiga de Yu que está em perigo. O grupo vai precisar tomar uma importante decisão para salvar a garota.”
No poster divulgado podemos vemos a data oficial de estreia. O anime é dirigido por Yoshiyuki Momose, com roteiro de Akihiro Hino, produzido pelo estúdio OLM e com a trilha sonora de Joe Hisaishi.
A Warner divulgou para a imprensa que a adaptação japonesa em live-action de Samurai X (Rurouni Kenshin) foram finalizadas em 7 de junho.
Em produção desde 4 de novembro de 2018, as filmagens passaram por mais de 43 localidades do Japão, por 7 meses, incluindo Kyoto, Nara, Shiga, Mie, Hyougo, Kumamoto, Hiroshima, Tochigi, Saitama, Shizuoka, Osaka, e Nagano.
O mangaká Nobuhiro Watsuki desenhou um rascunho de Kenshin, completando para o ator Takeru Satoh, que fez o personagem nos filmes em live-action. Watsuki agradeceu Satoh por interpretar Kenshin “do fundo de seu coração”.
Depois dos três primeiros, serão mais dois filmes que cobrirão o passado de Kenshin e o arco de Enishi, a última parte do mangá de Nobuhiro Watsuki.
Ambos os filmes saem durante o verão japonês de 2020 – durantes as Olimpíadas? Takeru Satoh continua como o protagonista Kenshin (Battousai) e direção por Keishi Otomo.
Após o maior acontecimento de toda a humanidade dentro do aclamado MCU, restou para os seres humanos seguir a vida normalmente como se nada tivesse acontecido, mas já pensou você é desintegrado no estalar de dedos de Thanos e, ao voltar, seu irmão que era mais novo fica mais velho que você?
O amigo da vizinhança está de volta, e com um enorme fardo a carregar: esse apelido não lhe vale mais em Homem-Aranha: Longe de Casa, onde precisa fazer aquilo que o cabeça de teia mais sabe fazer – tentar curtir sua vida de adolescente enquanto a Terra sofre alguma ameaça.
Uma das melhores adaptações do Teioso
Mais clichê que o filme, só o próprio HQ do homem aranha, o filme é uma das melhores adaptações para o cinema já feita nessa moda de filmes de heróis, facilmente ultrapassa qualquer filme da DC Comics, filmes da Marvel, seja do MCU ou não, ou de qualquer outra editora não citada, de piadas a dramas dentro do arco do cabeça de teia, esse filme consegue ser nostálgico ao lembrar de HQs já lidas e desenhos animados já assistidos, um deleite para qualquer leitor de quadrinho e mais um filme incrível para quem desconhece as HQs, Homem-Aranha: Longe de Casa chega a ser obrigatoriedade para qualquer amante do herói adolescente que nos cativa em qualquer adaptação que exista.
O clichê está no fato de que é um filme de herói, então não há surpresas, plots de explodir a cabeça ou tramas de ficar tenso, pois é a velha forma de sempre, já conhecida em incontáveis filmes, não é difícil comparar um como outro, e quase impossível não comparar. Não deixando de esquecer que estamos falando de um filme Marvel, ou seja, mais uma vez o marketing entregou coisas de mais para vender o filme, e após as cenas extras de Vingadores: Ultimato já terem sido divulgadas em vários portais, o foco principal será o filme do Homem-Aranha, não só por causa da continuação do MCU, mas porque ele é um filme três mil vezes melhor que o vingadores 4.
E o SHIP?
Antes fosse um filme impecável, deve-se destacar uma coisa importante no MCU, nenhum casal que eles jogaram na trama funcionou, podem citar Rodgers e Carter, Stark e Potts e até aquela esquisitice de Natasha e Banner, definitivamente a Marvel não sabe fazer casal, entrega de qualquer jeito para a massa “shippar” cegamente, e aqui podemos rotular de ser um dos casais mais estranhos e sem química que poderia existir da Marvel, e a maior surpresa é que esse casal estava óbvio demais, Michele Jane e Peter Parker do MCU é o casal mais mal feito de todos os filmes do Homem Aranha e do MCU.
Podem ser críticos aos filmes do Tobey Maguire, mas ele funcionou com a Kirsten Dunst, por mais sem sal que ela seja como atriz, você consegue se sensibilizar por eles, muito melhor trabalhado e apresentado do que esses dois, Tom Holland é supervalorizado por ser o homem aranha e ser o melhor como Peter Parker até hoje, mas não é um grande ator, já a MJ, interpretada por Zendaya é completamente apagada e sem um pingo de carisma; isso não envolve emponderamento feminino ou algo do tipo, coisa a qual ela também não passa, a atriz pode crescer na carreira e ser aclamada por todos, mas hoje é a pior coisa já feita para os filmes do homem-aranha, e nesse têm um agravante que faz todos os secundários desaparecerem, e esse mistério é fácil de desvendar.
Quem rouba a cena?
Jake Gyllenhaal rouba a cena da mesma forma que Michael Keaton faz no primeiro filme, um vilão que mostra ser ameaçador e coloca o homem aranha no chão, a ponto de elevar seu limite de seus poderes entre sentido aranha e lança teia, porém Peter Parker ainda é só um adolescente, então nosso querido Quentin Beck, o Mysterio, não precisou de muito para vencer o cabeça de teia, aliás nem suou direito, ele se mostrou um vilão perfeito na trama, claramente vencido, pois o filme não leva o nome dele, porém em uma das cenas pós crédito ele faz um dos maiores desejos dos vilões para atingir o herói, uma carta na manga já conhecida por quem conhece universo de heróis. Esse spoiler você não terá, vá assistir o filme e descubra por si só.
Homem-Aranha: Longe de Casa era rotulado como a cena pós crédito do MCU, mas ele passa longe disso, pois trás algumas questões pós-vingadores ultimato e risca de leve o que está por vir nos próximos arcos do MCU, os próximos que agregarão a esse universo serão o filme solo da Viúva Negra, Doutor Estranho 2 e Guardiões da Galáxia 3, sendo que o casting de Os Eternos já está sendo montado, o roteiro do Capitã Marvel 2 sendo escrito e até rumores de Keanu Reeves como o Cavaleiro da Lua, Namour ou qualquer outro personagem, o que importa é que existe a negociação com o ator, a questão é que a segunda cena pós crédito te joga uma certa pista do próximo arco, agora só resta uma coisa, no meu caso reler os quadrinhos para relembrar esses arcos, aos que odeiam ler quadrinhos, esperem e agonizem com a curiosidade.
Um dos filmes mais divertidos do ano!
Muito feliz de ser agraciado com essa maravilha dos quadrinhos, de coisas novas a pontos nostálgicos, Homem-Aranha: Longe de Casa é de longe um dos melhores filmes do MCU ao lado de Pantera Negra e Guardiões da Galáxia, onde funciona para qualquer um que tenha, ou não, acompanhado o MCU, te diverte e te prende com o amigo da vizinhança, e te faz desejar por mais aventuras do cabeça de teia dentro das telonas, seja estando na mão da Disney ou na Sony.
A Up Expo Game, maior feira de games da região Centro-Oeste, está chegando pelo segundo ano consecutivo em Goiânia com atrações para toda a família nos dias 6 e 7 de julho no Centro Cultural Oscar Niemeyer.
O evento deste ano trará a final nacional de CSGO, com premiações de até 7 mil reais para o time vencedor, além de uma Arena Arcade com fliperamas e uma área infantil. Outro ponto que promete conquistar o público, é o museu do videogame que terão vários consoles que marcaram época.
Vale ressaltar que os ingressos já estão à venda e contam com diferentes benefícios. O ingresso comum dá acesso somente à feira, enquanto o ingresso VIP contém uma pulseira para identificação, entrada exclusiva e fila especial para acesso aos jogos, brinquedos e sessão de autógrafos. O ingresso premium tem todos os benefícios do VIP e um camarote especial na frente do palco principal para assistir às partidas.
Atrações:
-Final presencial ao vivo de CSGO
-Campeonato de Free Fire com temática AirSoft
-Campeonato de DOTA 2
-Campeonato de FIFA
-Realidade Virtual
-Concurso de Cosplay
-Arena Arcade (Fliperamas com os jogos Mortal Kombat / Street Fighter / King Of Fighter)
-Arena Console (Mortal Kombat 11, Call of Duty)
-Arena PC
-Museu de jogos (Saga / Atari / Nitendo 64 / Dream Cast)
-Just Dance
-Área Kids ( Pula-pula, cama elástica, brinquedos infláveis, High Jump, escalada)
-Magic the Gathering
-Palestras sobre mercado e desenvolvimento de games
Programação:
Sábado – dia 6
13:00 – Portões abertos
14:00 – Palestra – Tema: Mercado de jogos (Stand Saga)
15:00 – Semi-Final – CS:GO – Team Reapers x VirtuaFX
16:00 – Competição – POKEMON TCG (Stand Mythus TCG)
17:00 – Concurso de Cosplay – Palco Principal
18:00 – Competição – Free Fire Modo Solo (Stand AirSoft)
19:00 – Semi-Final – CS:GO – Red Canids x Single Daddy
Domingo – dia 07
13:00 – Portões abertos – Final – DOTA 2
15:00 – Campeonato FIFA (Arena Console)
16:00 – Palestra – Tema: Desenvolvimentos de jogos (Stand Saga)
16:00 – Competição – Magic The Gathering (Stand Mythus TCG)
17:00 – Competição – Free Fire Modo Squad (Stand AirSoft)
18:00 – Final – CS:GO
Serviço: Up Expo Games
Quando: 6 e 7 de julho, a partir das 13h Onde: Centro Cultural Oscar Niemeyer Endereço: Avenida Deputado Jamel Cecílio, Lote 01, Quadra Gleba, Alameda Fazenda Gameleira, 4490 – Setor, Goiânia – GO, 74884-801 Ingressos: à venda no MeuBilhete, os preços variam de R$25 até R$180,00 -> https://meubilhete.com/up-expo-game-2019
Os cantores Alírio Neto e Rodrigo Rossi, junto com o convidado especial Rafael Bittencourt, um dos fundadores do Angra, participarão de um tributo a André Matos durante o Sana 2019, na sexta-feira (12), dia em que o próprio Andre se apresentaria no evento.
O artista faleceu no último dia 8, pegando todos de surpresa e deixando um grande hiato na música, em especial no heavy metal, estilo que o consagrou mundialmente.
Os artistas participantes do tributo foram escolhidos de forma a prestar uma homenagem à altura de Andre Matos. Rafael Bittencourt, um dos fundadores e guitarrista da banda Angra, promete um grande show em homenagem ao amigo. Em recente entrevista, ele afirmou que Andre foi imprescindível para o sucesso e consagração da sua carreira e que o Brasil perdeu um talento insubstituível.
Além da sua carreira já conhecida pelo público do Sana com músicas de anime, Rodrigo Rossi faz parte da banda REC/ALL junto de Felipe Andreoli e Marcelo Barbosa, ambos membros do Angra. O primeiro CD da banda contou com participações especiais de artistas como Roy Z, Kiko Loureiro, entre outros.
Escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014, Alírio Netto foi convidado pelos integrantes originais do Queen, Roger Taylor e Brian May, para ser o cantor do projeto Queen Extravaganza, banda oficial de tributo ao Queen. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice, Lince e Age of Artemis, com quem tocou no Rock in Rio, lançou seu primeiro CD solo “João de Deus” e realizou inúmeras turnês internacionais.
“Temos certeza que esse será um dos momentos ápices dessa edição do Sana, quando fãs prestarão homenagem ao grande Andre Matos junto com os artistas convidados. Não poderíamos deixar de enaltecer uma das maiores vozes do metal mundial, que estaria com a gente em mais uma edição esse ano”, reforça o diretor do Sana, Ricardo Busgaib.
Os interessados em adquirir seus ingressos para o festival e conferir essa e outras atrações de peso, inclusive internacionais, podem dirigir-se a um dos diversos pontos físicos de venda. São eles: Smart Eletron (Iguatemi, North Shopping Bezerra, North Shopping Jóquei, Antônio Sales), Reboot (Benfica e Aldeota), Gracom (Centro e Sul) e Mr. Fantasy (Galeria Pedro Jorge). Os ingressos online podem ser adquiridos na plataforma Sympla. Todos os detalhes sobre o evento estão no site do Sana www.portalsana.com.br e nas redes sociais do festival.
Sana 2019
Quando: de 12 a 14 de julho
Onde: Centro de Eventos do Ceará (Av. Washington Soares, 999 – Edson Queiroz)
Site: http://www.portalsana.com.br/
Redes Sociais: instagram – @sana_fcnb/ Facebook: Sana-FCNB
O projeto “Cultura Nipo Brasileira” marca presença em Piracicaba dentro da programação da 7ª Festa Oriental Japão na Praça com uma exposição fotográfica.
A mostra conta com o patrocínio da OJI Papéis Especiais e mostra registros de eventos de cultura nipo-brasileira realizados em Piracicaba entre 2017 e 2019 pelo fotógrafo Marcelo Fuzeti Elias. O evento acontece na Praça José Bonifácio nos dias 29 e 30 de junho, com entrada gratuita.
As fotos foram feitas para a edição do livro 100 Anos da Imigração Japonesa em Piracicaba e mostram detalhes de apresentações artísticas musicais com tambor tradicional japonês, danças folclóricas, artes marciais e também o jardim com inspiração japonesa situado na Estação da Paulista.
A proposta do projeto “Cultura Nipo Brasileira” é a de apresentar a cultura japonesa e sua migração para o Brasil e suas interações com o cotidiano através das similaridades e diferenças.
“Aprendizado e respeito” são duas palavras que resumem a convivência de dois anos do fotógrafo piracicabano Marcelo Elias com a comunidade japonesa. Foi um período de contato com histórias incríveis de sofrimento, dedicação e amor. A comunidade japonesa acolheu o projeto de forma sincera e carinhosa. Nesta exposição, será expressada o grande e cordial agradecimento à comunidade japonesa de Piracicaba.
O projeto “Cultura Nipo Brasileira” é realizado através da Lei de Incentivo à Cultura com o apoio do Clube Cultural Recreativo Nipo Brasileiro de Piracicaba e patrocínio da OJI Papéis Especiais. “À cultura japonesa toda a nossa admiração e reverência. Trata-se de um povo que valoriza a natureza e demonstra profundo respeito pela nação brasileira”, declara Mônica Salles, responsável pela Comunicação e Sustentabilidade da Oji Papéis Especiais.
Serviço:
Local: Japão na Praça – Praça José Bonifácio na Catedral de Piracicaba Data: 29 e 30 de junho
Horário: sábado das 12h às 22h e domingo das 10h às 18h
Entrada gratuita
O site Anime News Network divulgou boas noticias para os fãs do diretor Mamoru Oshii. O próximo projeto que Oshii está trabalhando já está programado para estrear para o ano que vem, um anime com doze episódios chamado Vlad Love.
“Mamoru Oshii mostrará Vlad Love, uma vampira ‘garotas-conhece-garota’ um anime de comedia com 12 episódios; estreia na primavera de 2020”
O anime mostrará um grupo de garotas no ensino médio que em que uma delas é uma antiga vampira. Mai, a protagonista vampira, irá sair com suas novas amigas adolescentes e a história irá focar na parte da comédia boba ao invés de ghoulish horror ou cyberpunk futuristico.
Mamoru Oshii é o criador e diretor-chefe junto com Juni Nishimura que também dirigirá a série, Kazunari Niigaki é o designer de personagens, Kanako Takatsuki está encarregado da musica tema sob a performance de BlooDye, com titulo da canção inicial já anunciada, Kono Hoshi no Dokoka de (Em Algum Lugar Desse Mundo) e Daisuke Miyachi produtor musical. A Comic Animation junto com a Production I.G e a Drive irão produzir o anime
Oshii falou sobre o anime e o que os fãs podem esperar para 2020, segundo ele a série “não terá nenhum homem lindo. Será uma história centrada no conceito garotas-conhece-garota, mostrando cinco meninas, com a Mai [protagonista] similar a Lum de Urusei Yatsura”. Ele disse também que pensou bastante em voltar depois de tanto tempo sem fazer animes, principalmente nos últimos dois anos