A Netflix estreou Galinha Pintadinha Mini no dia 17 de agosto. Com uma roupagem mais moderna da personagem, a nova série traz histórias divertidas, elementos musicais e educativos e é voltada para crianças menores, em idade pré-escolar. A produção é um spin-off de Galinha Pintadinha, sucesso entre as crianças brasileiras.
A produção está disponível apenas no Brasil e tem um total de 26 episódios de 12 minutos, divididos em duas partes: 13 episódios no próximo dia 17, e os demais no dia 1º de novembro.
Galinha Pintadinha Mini traz sempre uma moral ao fim de cada episódio, com atividades entremeando as histórias. Os personagens já conhecidos do público infantil ganham um visual mais fofo: a Popó, como a galinha é conhecida, divide a cena com o Galo Carijó e o Pintinho Amarelinho. Também ganham destaque na nova série o restante da turma, formada pela Borboletinha – que faz mágicas e apresenta receitas deliciosas – e a Baratinha, estrela musical ao lado dos insetos de sua banda.
Os episódios podem ser assistidos de uma só vez ou em partes, conforme a vontade dos pequenos. O conteúdo e a estética diferenciada da série foram desenvolvidos para se adaptarem bem em dispositivos móveis. As atividades educativas são apresentadas no decorrer de cada episódio e, ao final, tudo o que foi aprendido é recapitulado.
A Promoção das Pinhatas está de volta naGOG.com – plataforma de distribuição digital. Ao adquirir uma Pinhata por R$ 6,29 e quebrá-la, você poderá receber um jogo de valor base entre R$ 19,49 e R$ 145,79 garantido!
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Hellblade: Senua’s Sacrifice é o mais novo jogo da Ninja Theory, conhecida pelo reboot de Devil May Cry, Heavenly Sword e Enslaved: Odyssey to the West. Depois de nosso PRIMEIRO GOLE, nada mais justo de que uma análise completa com nosso REVIEW!
O adventure/hack n slash saiu para Playstation 4 e PC, esta última, a que acabei fechando em torno de 8 horas, ou dois dias de jogatina. Já figurando entre os melhores lançamentos do ano, Hellblade: Senua’s Sacrifice avança mais um degrau dentro do escopo de Jogabilidade e Imersão nos games.
ATENÇÃO: O texto abaixo pode conter spoilers do jogo. Se você ainda não o jogou, recomendamos a leitura de nosso PRIMEIRO GOLE.
The Independent AAA
Se você tem um Facebook (99% de chance) e tem uma timeline repleta de posts sobre games, já deve ter se deparado com a comparação: “Hellblade fez com 20, o que o jogo X não fez com 200”.
É, até aí tenho que concordar. A equipe da Ninja Theory que desenvolveu Hellblade: Senua’s Sacrifice, contou com aproximadamente 20 desenvolvedores e por conta disso, se manteve muito unida nestes 3 ou 4 anos de produção, o que refletiu no belíssimo acabamento do game.
Nós sabemos das limitações técnicas e financeiras (esta última, principalmente), entretanto, arrisco a dizer em que a Ninja Theory acabou usando disso a seu favor. Além do marketing que acabamos vendo por aí nas interwebs, como “um indie game com qualidade AAA”, a jogabilidade limitada e linear combinou incrivelmente bem com a proposta do jogo.
Em grande parte do jogo, Senua se vê solitária em sua jornada.
Você iria até o inferno em busca de seu amado?
Hellblade: Senua’s Sacrifice conta a história de Senua, uma guerreira celta que perdera tudo com a invasão dos vikings, inclusive seu amado Dillion. Sua principal motivação é de encontrá-lo vivo ou morto, e se neste segundo caso, ir até os confins do inferno!
É aí que Senua decide ir até Helheim, um dos nove mundos da mitologia nórdica, confrontar frente-a-frente Hela, a deusa dos mortos. Ela conta com a ajuda de Druth, um escravo foragido dos guerreiros vikings e que acaba sendo encontrado na vila onde Senua morava, que serve de “glossário” no jogo, contando sobre as lendas nórdicas no decorrer do jogo.
*O nome Senua vem em homenagem a deusa celta de mesmo nome e/ou Senuna e Sena.
Senua
Pela espada de Odin!
A trilha de Senua não se resume em apenas achar o caminho correto até Helheim. Há um equilíbrio de desafios, onde o jogo te coloca em uma região cheia de puzzles para resolução, como também o combate é uma dessas Provas que a protagonista deve passar.
De forma simples e puramente intuitiva, as batalhas se resumem em sua habilidade com a espada – e o quão bom você é em fazer combos. Para dar um efeito especial no jogo, há uma habilidade chamada Focus, onde Senua consegue agir com mais velocidade e força contra seus inimigos.
Falando em inimigos, não há uma variedade tão grande no jogo, algo em torno de 6 ou 7, cada um com uma estratégia diferente para abater.
Valravn, um dos inimigos de Hellblade: Senua’s Sacrifice (Imagem Divulgação)
Como o jogo é focado na mitologia nórdica, além dos guerreiros vikings, existem as criaturas míticas deste povo, como corvos, o gigante de fogo Surtr e o deus da ilusão Valravn. Quem tiver uma quedinha por estas histórias, vai surtar (não pode faltar um trocadilho) com as referências.
Mil e uma vozes em minha mente
Vale uma recomendação: jogue com fones de ouvido! A imersão será indubitavelmente maior. Caso você tenha aqueles fones com mais canais, algo como 5.1 e 7.1, melhor. O jogo trabalha com som binaural, ou seja, uma gravação diferenciada para quem for ouvir, ter uma ambientação e percepção de distância.
Que me recorde, o momento mais interessante é quando você está nas áreas de Valravn, o deus da ilusão, onde ele utiliza de artifícios que vão além do visual, o que mostra o exímio trabalho de sound design do game, talvez do melhor em anos!
Outro ponto que gostaria de ressaltar quanto ao som, é com a técnica de ASMR. Para quem não conhece, esta sigla significa Autonomous Sensory Meridian Response (“resposta sensorial autônoma do meridiano”, em tradução livre) – e recomendo você dar uma procurada no YouTube – e com o fone, é possível identificar cada uma das vozes que rodeiam Senua, como também reparar em suas texturas, timbres e até mesmo os sussurros e balbuciar dos lábios.
Trilha Psicótica e Épica
É sabido que o jogo trabalha dentro do escopo de que Senua sofre de uma doença mental, a psicose. Com isso, o sound design é todo trabalhado para você sentir na pele como seria alguém que conta com esse tipo de problema (cito sobre a pesquisa da Ninja Theory mais abaixo).
Como se não bastasse o trabalho com ambientação, cenário e da engenharia em gravar as diversas vozes que permeiam os pensamentos da guerreira celta, a trilha sonora – principalmente das batalhas mais épicas – é de tirar o fôlego.
É gratificante em ver que se preocuparam também em deixar o jogo mais “popular”, e não tão indie/cult, como se vê por aí. Há diversos momentos em que o game exala adrenalina, algo próximo do que vemos em hack n slash, ou um God of War, por exemplo.
A belíssima fotografia de Hellblade: Senua’s Sacrifice
Captação de movimentos e interpretação
Hellblade: Senua’s Sacrifice utiliza do artifício de captar movimentos de pessoas e atores reais, implementando nas personagens do jogo. O interessante é de que em determinados momentos de diálogo, é possível ver o trabalho de mesclagem do estúdio em deixar algo “real e com polígonos”, ao mesmo tempo, como se fosse um filtro. Com isso, grande parte dos personagens do jogo são caracterizações muito próximas das que os atores utilizavam.
Algo que poucos sabem é de que a atriz que faz Senua, é também a editora de vídeos, Melina Juergens, da Ninja Theory, atuando muito bem como a guerreira celta. Abaixo é possível ver um vídeo sobre o processo de captação de seus movimentos.
Realidade Imersiva
Com uma história bem escrita, uma ambientação elaborada, gráficos bonitos e explorando muito bem o que uma Unreal Engine 4 é capaz, a Ninja Theory consegue o que poucos estúdios são capazes dentro desse conceito de jogo: a imersão.
O jogo trata de uma forma tão natural a psicose de Senua no decorrer do jogo, que é possível sentir as angústias e medos da personagem sem os mesmos estarem tão explícitos em tela. Desde a forma em como é tratada a movimentação – bem linear, por sinal – até a resolução dos puzzles, onde neste último temos uma maior evidência dos problemas desta doença mental, tudo é bem desenvolvido e entrelaçado junto a proposta.
Conteúdo e Pesquisa
Como citado no início do texto, a produção do jogo sempre foi muito unida e coesa, e isso refletiu na pesquisa sobre as doenças mentais, em especial a Psicose. Enquanto você joga, alguns questionamentos surgem, como “como era ter psicose na antiguidade?”, “como era ter uma doença mental na época?” e também, “como os antigos viam o doente na sociedade?”. Estes pontos são tratados no jogo, não só pelo ponto de vista em primeira pessoa de você/Senua, mas também no ponto de vista da Família, marido e pessoas do seu vilarejo.
Hellblade: Senua’s Sacrifice trata a psicose nunca vista antes no universo dos games, e arrisco a dizer que até nos cinemas, desmistificando a sabedoria popular. Por sinal, o trabalho da Ninja Theory foi tão bacana que há um suporte de quem passa por estes transtornos mentais. Arrisco a dizer de que o game possa ser até uma forma de identificar (como um gatilho) se você tem algo similar a Psicose. Para mais informações, vocês encontram no SITE OFICIAL.
Uma das características da Psicose, é de que a pessoa consegue identificar padrões e combinações nos ambientes.
A Luta Interna
Antes mesmo de sair, Hellblade: Senua’s Sacrifice era classificado como um Walking Simulator ou “jogo cinematográfico”, e como forma pejorativa. É possível SIM ter um bom gameplay e jogabilidade no jogo, concomitantemente numa história linear e cinematográfica. Por sinal, há alguns bugs nos combates, principalmente com relação a câmera, mas que foram resolvidos num patch recente.
Não me recordo de um game que explore tão bem estas características citadas acima, único em sua proposta, sem marcadores de vida, HUD ou um menu interativo. Tudo o que você joga é a realidade de Senua, seus medos, dores e além de tudo, sua luta interna pelo autoconhecimento.
Neste domingo, a partir das 14h20*, a TNT traz na sua programação o especial Domingo Animado: são quatro animações de sucessos do cinema para curtir com toda a família e deixar seu final de semana mais colorido e divertido.
(Wall-E, 2008) Animação, EUA, Livre. Direção: Andrew Stanton. Com Sigourney Weaver, Ben Burtt, Elissa Knight. Sinopse: Após centenas de solitários anos fazendo o que ele foi construído para fazer, WALL-E descobre um novo propósito na vida (além de colecionar quinquilharias) quando conhece uma nova robô de busca chamada EVA. EVA descobre que WALL-E encontrou sem querer a chave para o futuro do planeta e corre de volta ao espaço para relatar seus achados aos humanos (que mal podem esperar para voltar para casa). Enquanto isso, WALL-E procura EVA em toda a galáxia e dá início a uma das aventuras mais criativas e emocionantes já levadas ao cinema.
Os Boxtrolls, às 16h*
Boxtrolls (Imagem Divulgação)
(Boxtrolls, The, 2014) Animação, EUA, Livre. Direção: Anthony Stacchi e Graham Annable. Com Ben Kingsley, Nick Frost, Jared Harris. Sinopse: Ovo é um menino órfão que desde bebê foi criado pelos Boxtrolls, criaturas peculiares e bondosas que vivem do lixo deixado por seres humanos e se escondem nos esgotos da cidade conhecida como Ponte Queijo. Os seres vivem com medo de serem capturados pelo impiedoso Archibald Snatcher e sua gangue, por isso só podem deixar o subterrâneo à noite, quando usam as sombras para ficarem incógnitos. Tudo se complica quando o vilão põe em prática seu plano para exterminar essas inofensivas criaturas. Quando Peixe, o boxtroll que criou Ovo, cai na armadilha do vilão e é pego, o garoto decide se aventurar pela cidade para resgatá-lo. Em sua missão, ele conhece a mimada garota Winnie, que junta-se a ele na tarefa de libertar seus amigos.
(Monsters University, 2013) Animação, EUA, Livre. Direção: Dan Scanlon. Com Billy Cristal, John Goodman, Steve Buscemi Sinopse: Desde que era só um monstrinho, Mike Wazowski sonha em se tornar um assustador profissional na Monstros S.A., empresa responsável por gerar energia elétrica a partir de gritos de crianças humanas. E ele sabe melhor do que ninguém que os melhores estudaram na Universidade Monstros. Durante seu primeiro semestre lá, os planos de Mike saem dos trilhos quando cruza com o sabichão James P. Sullivan, um assustador nato e arrogante. As coisas se complicam quando Sulley rapta o mascote da Universidade Federal do Medo, rival da U.M. com a ajuda de Mike, mas assume o crédito sozinho, sendo convidado a se unir à fraternidade Ruge Ômega Ruge, formada só pelos monstros mais populares. O desprezo de Mike pela atitude do colega gera uma rivalidade que vai colocar os dois em uma enrascada.
Frozen: Uma Aventura Congelante, às 19h30
(Frozen, 2013) Animação, EUA, Livre. Direção: Chris Buck, Jennifer Lee. Com Kristen Bell, Idina Menzel, Jonathan Groff. Sinopse: Anna e Elsa são inseparáveis na infância, mas um acidente envolvendo os poderes especiais da mais velha faz com que os pais as mantenham afastadas. As duas cresceram isoladas no castelo da família, mas após a morte dos pais, Elsa é obrigada a assumir o reinado de Arendell. Com o reencontro das duas, um novo acidente acontece e a herdeira do trono decide fugir e ficar longe para sempre, pois considera mais seguro se isolar do mundo numa montanha gelada, deixando todos que ama para trás. O problema é que seus sentimentos provocam o congelamento de todo o reino. É quando Anna decide se aventurar pelas montanhas congeladas, onde conhece Kristoff, para encontrar a irmã, acabar com o frio e salvar o reino da destruição.
*Horário de Brasília. Programação sujeita a alterações sem aviso prévio.
O estúdio polonês que estreou na feira no ano passado retorna à BGS com um estande de 300m² e muitas atrações, como uma área free-to-play onde o público poderá se divertir com “GWENT: The Witcher Card Game”, seu jogo de cartas colecionáveis baseado na saga The Witcher e que ainda está em fase de beta público, sem data oficial de lançamento.
No estande, a CD Projekt Red terá um palco exclusivo com atividades e atrações interativas para os visitantes. Também estarão na BGS desenvolvedores internacionais envolvidos na produção de “GWENT: The Witcher Card Game”.
“Será um grande prazer fazer parte da principal feira de games da América Latina e estar presente pela primeira vez em território brasileiro. Estou muito empolgado para conhecer nossos fãs, jogadores e passarmos nossas tardes jogando partidas de GWENT”, comenta Pawel Burza, especialista de comunidade da CD Projekt Red.
“Os fãs de card games que forem à Brasil Game Show irão se divertir muito com GWENT. Temos certeza que será mais uma grande atração da décima edição da BGS e que levará milhares de jogadores para o estande da CD Projekt Red”, disse Marcelo Tavares, criador e CEO da Brasil Game Show.
Em GWENT, o jogador participa de duelos de ritmo acelerado que misturam blefes, tomadas rápidas de decisão, uso correto de cartas, heróis, feitiços e habilidades especiais. O jogo, cujo beta público já está disponível para PlayStation 4, Xbox One e PC, exige muita estratégia para decidir a melhor formação de batalha para vencer as disputas em rodadas de melhor de três e surpreender os adversários.
Além da CD Projekt Red, a BGS já confirmou presença da Activision, Canon, Com2Us, Dazz Maxprint, Dell, DXRacer, Gigabyte, HyperX, Kocca, Piticas, Razer, RedFox, Saraiva, TNT Energy Drink, Ubisoft, Warner Bros. Games, 11 Bit Studios, ACE, Ambize Studio, Among Giants, Anguis Game Studio, Atitude Point, Behold Studios, Big Head Store, Canvas Games, Cat Nigiri, Cogumelo Corp, Copag, Cougar, Crazzy Arcade, Dark Paladin, Dreaminside Studio, ETS2 Rotas Brasil, FlipFlop Lab, Game Nacional, GAMEscola, Gamemax, GamersClub, Games X, Gartic, Geek 42, Geek Connection, Geek Tag, Gênio Quiz, Genos Studio, GPD GamePad Digital, Hexa Game Studio, Hermit Crab, Imgnation, Incomm, JokenPô, JZ Culture & Comm, Lady Snake Rock Wear, Loja Tip, McFly, Mad Mimic, MBR Editorial, Midas Club, Onanim Studio, Rixty, Online IPS (International Processing Solution), Palácio Geek, Pong, Rockhead Games, RMAL, Pro Simuladores, Seagate, ServerLoft, SheePixel, South Box Game Studio, Square12, StreamSoft Games, Sunrise, Thermaltake, The Suns Store, The Duel Brasil, Toys Collection, Vneta Studios, Void Studios, World of Collectibles e XFire Gamers e até o início do evento revelará diariamente pelo menos uma nova atração. A décima edição da Brasil Game Show promete ser a maior e melhor de todos os tempos e contará com cerca de 250 marcas.
Também já foram confirmadas seis atrações internacionais: Hideo Kojima, lenda dos games e criador da série Metal Gear; Ed Boon, responsável pela série Mortal Kombat; Nolan Bushnell, criador do Atari; David Crane, criador de Pitfall e cofundador da Activision; Hector Sanchez, produtor de jogos das séries Mortal Kombat e Injustice, e que atualmente está na Annapurna Interactive, responsável pelos jogos recém-anunciados Ashen e The Artful Escape, e Stephen Bliss, que foi artista sênior da Rockstar entre 2001 e 2016 e responsável pela icônica identidade visual de GTA.
Anteriormente já noticiamos que o Tomorrow Studios está trabalhando em cima de uma ideia em transformar Cowboy Bebop numa série live-action, em parceria com a Midnight Radio, segundo o Deadline.
Os fãs dos clássicos há muito desejam ver uma adaptação em live action de Cowboy Bebop e certamente gostarão saber que a ideia dita acima está relacionada a série de TV em live action do mesmo, note o que disse o representante do Tomorrow Studios:
“Nós estamos animados para trabalhar com a Sunrise para trazer esse anime tão amado para o mercado dos Estados Unidos e de todo o mundo em uma série de live action” e também disse: “A versão animada ressoou por muito tempo com o público mundial, e com a popularidade sempre crescente do anime, nós acreditamos que uma versão em live action vai ter um impacto incrível nos dias de hoje.”
Não podemos esperar mais do que um novo sucesso, pois uma animação que obteve muito prestígio no ano de 1998, com certeza vai fazer ainda mais sucesso atualmente!
Sabemos que o foco de Adi Shankar (produtor), até então é a animação Castlevania, mas a novidade é que ele quer fazer uma série animada mais sombria, baseada em Metroid!
Ao conversar com a Nintendo Life, Shankar foi questionado sobre qual outra obra dos games ele gostaria de adaptar, tendo em vista que ele é conhecido por reinventar propriedades, o produtor respondeu:
“Metroid sombria, no mesmo estilo anime [de Castlevania]”
Muitos fãs do jogo tem esperanças de uma adaptação live action da franquia, pois a Netflix vem se mostrando cada vez mais ímpar em fazer isso, parece que eles, Shankar e animação sabem como fazer sucesso com suas adaptações.
Este pode ser o fim da hesitação da Nintendo em liberar suas obras para lives actions e começo de uma era com animações dignas.
Little Witch Academia é um curta de anime que fala de Kagari Akko, uma jovem normal, que se junta a Witch Academia, devido a sua admiração por uma famosa bruxa de nome Shiny Chariot.
O mesmo anime é muito apreciado, e seus fãs gostaram de saber que agora a Netflix anunciou que a segunda metade do mesmo estreará em 15 de agosto na plataforma e seus novos episódios, assim como os anteriores, contarão com dublagem em português.
Na continuação da história, depois que as fadas drenam a energia mágica da escola Lua nova, um nova professora chega para ensinar magia técnica sem imaginar os resultados que isso pode trazer, Akko, mesmo sem fazer os feitiços mais simples, realizará seu sonho de espalhar a alegria e magia assim como Shiny.
Serão 12 episódios inéditos que junto com a primeira leva, totalizam 25 capítulos.
