A Nuuvemestá com uma ação bem bacana para o carnaval, o CarnaGamer, que começou em 21 de fevereiro e chegará ao fim nesta semana, 1º de março.
A loja está oferecendo 1.000 jogos com descontos de até 90% e pacotes promocionais, que você observa logo abaixo.
Promoções durante a live de abertura: a campanha terá início com uma live às 15h de hoje, transmitida pelo canal da Nuuvem no Facebook, que contará com gincanas, promoções especiais e descontos válidos apenas durante a transmissão.
Desconto PayPal: clientes que fizerem a primeira compra na Nuuvem por meio do PayPal terão R$ 10 de desconto extra em toda a loja nas compras a partir de R$ 11 com o cupom PAYPALFOLIA.
Pacotes de Carnaval: são várias opções de bundles prontos com jogos da Ubisoft, Warner, Bandai e outras desenvolvedoras.
Monte seu Bloquinho: uma lista com dezenas de jogos onde você escolhe 3 títulos e paga apenas R$ 23,99.
Alguns destaques da Promoção de Carnaval Nuuvem:
Franquia Resident Evil: até 75% de desconto.
Middle-earth Bundle (Shadow of War, Mordor e Guardians of Middle-earth): de R$ 234,88 por R$ 39,99.
Mortal Kombat XL: de R$ 74,99 por R$ 9,99.
Injustice 2 – Legendary Edition: de R$ 129,99 por R$ 25,99.
Gears of War 4: de R$ 147,45 por R$ 29,99.
Ultimate Marvel vs. Capcom 3: de R$ 54,99 por R$ 21,99.
Grand Theft Auto V: Premium Online Edition: de R$ 119,89 por R$ 29,96.
The Witcher Franchise Bundle: de R$ 173,96 por R$ 33,99.
Call of Duty: Modern Warfare Bundle: de R$ 149,97 por R$ 54,99.
No último final de semana, Alita: Anjo de Combate estreou quebrando recordes na China, onde arrecadou US$ 62,3 milhões por lá, a maior estreia do estúdio FOXno país.
Somando US$ 263 milhões (US$ 60 milhões doméstico), o longa de Robert Rodriguez já ultrapassa outros filmes do nicho na bilheteria mundial, como Blade Runner 2049, que conta com US$ 259 milhões e Ghost In The Shell, com US$ 169 milhões.
Esta deve ser a “última semana forte” no mercado doméstico, visto que Como Treinar o Seu Dragão 3 estreou em solo Americano e Capitã Marvel, que estreia na próxima semana, devem protagonizar uma maior compra de tickets.
Com uma produção estimada em US$ 170 milhões, Alita: Anjo de Combate teve boa aceitação pela crítica nerd, angaria a nota “A-” no CinemaScore, 94% no audience do Rotten Tomatoes, e 7.6/10 no IMDb – este último, uma nota bem alta. Uma sequência não foi descartada por James Cameron, produtor do filme.
Com a crescente popularização do k-pop, é natural de que a música sul-coreana tenha ganhado espaço no Twitter.
Em 2018, foram registrados globalmente 5,3 bilhões de Tweets sobre o assunto: um recorde para o gênero na plataforma. Um dos principais nomes do fenômeno K-Pop no mundo, a banda BTS (@BTS_twt) foi o perfil mais mencionado no Twitter em 2018 e teve o Tweet mais curtido do ano, com 1,8 milhão de curtidas.
O Brasil figura como o sétimo país que mais conversou sobre o k-pop no último ano e abaixo vocês conferem os 20 principais países (listados por região e em ordem alfabética) que mais Tweetaram sobre K-Pop em 2018:
América do Norte: Canadá, EUA
América Latina: Argentina, Brasil, Chile, México e Peru
Europa: França, Reino Unido e Turquia
Ásia: Cingapura, Coréia do Sul, Filipinas, Índia, Indonésia, Japão, Malásia, Tailândia, Taiwan e Vietnã
Para trazer conteúdos exclusivos de K-pop em sua plataforma, o Twitter já desenvolveu ações com mais de 200 artistas do gênero, incluindo as bandas BTS (@BTS_twt), EXO (@weareoneEXO) e GOT7 (@GOT7Official). A plataforma realizou transmissões de sessões de perguntas e respostas ao vivo com grandes nomes do K-Pop, criou emojis para lançamentos de albúns e músicas e contou com votações especiais pelo Twitter.
Far Cry: New Dawn, lançado semana passada, trás o player de volta a Hope County 17 anos após os acontecimentos do último jogo da série.
Cores vibrantes e uma natureza retomando seu espaço contrasta com o combate já conhecido e eficiente, mas que também uma das maiores fraquezas do jogo.
Mecânica
A série seguiu a receita de sempre e faz isso com muita qualidade alternando o combate entre stealth e ação que parece sair de um filme de Michael Bay.
Existe uma tensão ao chegar no nível três em algum dos outposts, são dez no mapa, e a necessidade de se pensar mais na abordagem faz o coração pulsar mais forte.
Mas repetir a mesma ação três vezes em cada um desses locais para poder melhorar a base, ter mais armas, veículos, etc. é uma forma fácil e preguiçosa de estender o tempo de jogo que poderia, e deveria, ser feito enriquecendo a história em um ambiente tão bonito com uma mecânica velha, mas eficiente.
Microtransações podem economizar tempo dos players, mas é uma opção para quem realmente não quer jogar sendo que é possível ganhar os pontos para ter mais habilidades fazendo os desafios propostos no jogo. E muitos deles são feitos durante as missões. É uma forma saudável de se colocar microtransações no jogo.
Enredo, protagonista e antagonista
Como dito anteriormente o jogo continua 17 anos após o fim de Far Cry 5 com um começo muito forte e tocante com o relato de Carmina Rye, um dos personagens que acompanha o player, sobre os seres humanos tentando retomar uma vida e perdendo tudo para outros seres humanos buscando sobreviver de formas não tão humanas assim.
Aí entram Mickey e Lou, ou As Gêmeas, as vilãs desse episódio da série (Imagem de capa).
Quando se pronuncia vilão pensa-se em alguém que vá tirar o player do conforto e fazê-lo segurar o controle com firmeza na ponta do sofá. Mas não As Gêmeas. Não há muito o que temer pelas ameaças vazias feitas por rádio cada vez que uma missão é concluída.
Essa é mais uma das falhas do game e não funciona mais. Vaas foi um ótimo vilão, Pagan Min também, menos carismático talvez, mas muito bom. E mesmo assim não funcionou tão bem. É hora da Ubisoft repensar e parar de tentar criar vilões seguindo a receita que deu certo. Não causa nenhum engajamento na história e não trás a sensação de que há algo a perder.
E, invertendo a frase, um vilão só é tão bom quanto o herói.
Quando há a possibilidade de criar um personagem sem falas em um game existe uma expectativa de viver uma aventura épica, como em outros títulos que existem no mercado, mas em New Dawn encontra-se uma falta de opções para criá-lo que poderia ser ultrapassada caso ele fosse interessante, mas não haver falas cria um afastamento do personagem, quase como se não existisse.
Visual
O ponto mais alto do jogo é a parte visual remetendo ao monólogo de abertura de Carmina sobre o mundo e Prosperity. Rosa e amarelo são cores predominantes durante o jogo e contrastam muito bem com o verde no fundo. Todas as cores representam uma terra calorosa onde a vida pode voltar a prosperar.
Para os amantes de fotografia, Hope County é um prato cheio para brincar com o “Photo Mode” e no próprio site da Ubisoft existe um concurso para quem tiver as fotos mais bonitas utilizando o cenário do game.
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Far Cry New Dawn é o tipo de jogo que diverte sem arriscar e a falta de variedade sobre o que fazer no mapa, antagonistas que não geram tensão e um herói vazio tiram o fator “replayabilidade” de campo.
A Morte Te Dá Parabéns é a prova de que um filme de terror pode chegar ao seu nível mais decadente possível, misturando com o gênero comédia, um total desastre cinematográfico, mas que calou os críticos quando essa produção com orçamento de um milhão de dólares arrecadou um total de 125 milhões de bilheteria.
Apesar de ser um filme ruim, é louvável e digno de palmas esse feito, com esse dinheiro poderia ser produzido uma sequência, dito e feito, mas para parecer mais exagerado, se faz a salada, pela primeira vez na história do cinema, temos um filme do gênero terror/comédia/sci-fi/romance em cartaz que deu certo.
A Morte Te Dá Parabéns 2 (Imagem Divulgação)
Sequência da Morte
O segundo filme tem toda sua trama baseada no primeiro, ou seja, sem assisti-lo, a sequência não funcionará para você. Ainda trazendo o arco de voltar no tempo quando se morre, dessa vez trabalham algo certo, ao invés de ser um deus-ex machina, poder morrer de mil maneiras diferentes sem causar dano, dessa vez a protagonista morre mais mil vezes, porém com uma limitação de ficar cada vez mais fraca.
Colocar um limite “humaniza” um pouco mais a personagem, mas ainda sim, lembrar como se manuseia uma arma, decorar equações matemáticas e ligar todos os pontos dos mistério para descobrir quem é o assassino é realmente fazer de uma adolescente universitária a maior dos detetives, superando todos os agentes do CSI, não há suspensão de descrença que ignore isso, mistura ficção científica com a teoria de multiversos, e ainda reconstrói o mesmo romance clichê do primeiro filme.
Toda essa mistura gera uma única dúvida: O que diabos está acontecendo? Esse filme não se torna sem sentido porque ao contrário do primeiro, dessa vez ele se decidiu o que apresentar, um terror leve nos padrões blockbuster da sessão da tarde. Apresentar esse limite de loucura de roteiro, faz você aceitar melhor o filme em questão, mesmo sendo um frankstein cinematográfico de De Volta para o Futuro com Halloween e qualquer comédia romântica a seu gosto.
A Morte Te Dá Parabéns 2 (Imagem Divulgação)
Muito mais interessante que o primeiro!
Contudo A Morte te dá Parabéns 2 é um prato cheio, um roteiro mais desenvolvido, apesar de escrachado e forçado no alívio cômico,a história se mostra mais leve que o normal e te prende com a simplicidade de uma comédia misturada com outros gêneros.
Ainda te faz suspirar em cenas que colocam a personagem de Jessica Rothe em uma escolha difícil e que vai além do esperado, uma surpresa positiva, o que aparentava ser uma bagunça desde do início, apresenta construções um pouco mais profundas e te mantém atento ao que está sendo assistido, e até uma chance de escorrer lágrimas.
O ponto mais forte e importante desse filme foi o respeito quanto a teoria de viagem no tempo, pois também se mostra uma surpresa, a teoria de que mudar o passado afeta o futuro, fazendo com que todo o roteiro óbvio que se viu no primeiro filme te coloque à deriva e construa uma nova história, uma enorme satisfação preenche o sentimento de felicidade por ter assistido um bom filme, esquecendo o desastre do primeiro.
A Morte Te Dá Parabéns 2 (Imagem Divulgação)
Uma Loucura Aterrorizante
A Morte te dá Parabéns 2 ainda se mantém fora dos trilhos em questões de trama, mas constrói uma linha de roteiro a qual desenvolve usando as maluquices em cenas, ignorando todo o pastelão envolvido, esse filme consegue entreter no ponto certo e divertir o telespectador que procura maluquices, além de dar um sentimento de trabalho bem feito e missão cumprida.
Uma das maiores histórias de terror da atualidade têm sido as produções de Hollywood. A crise do gênero é oficial – já faz algum tempo – mas provou desse fato no segundo semestre de 2018.
Inúmeras produções para talvez duas ou três delas serem razoavelmente boas, como diz a frase cabal, ano novo, vida nova, o terror têm chance de provar mais uma vez que é um gênero de sucesso e aclamado, depois de Escape Room, A Maldição da Freira é a maior prova que o terror é um paciente em estado terminal, respira por aparelhos mas demonstra melhorias.
Vídeo Documentário
Ao estilo vídeo documentado já visto no filme A Bruxa de Blair, A Maldição da Freira gira em torno de um convento um tanto suspeito. Uma estátua da virgem Maria chorando sangue constrói o principal núcleo da trama e dois padres que investigam o caso travam um debate um tanto impertinente.
Enquanto padre mais velho se mostra cético a milagres e ignora a “mitologia” da igreja ser a casa de Deus, o padre mais novo se mostra ingênuo e crê cegamente que todos aqueles acontecimentos podem ser um milagre divino, e defende essa hipótese a todos os custos, mas ao decorrer da trama, nós vemos a queda de ambos, enquanto o mais novo sucumbe à loucura e questiona sua fé, o mais velho busca a palavra do Senhor como a última salvação, sendo que seu ceticismo batia na tecla da existência de Deus, pois não era demonstrado de forma convicta de que ele acreditava, quando a razão morre, o emocional toma conta e o que resta é chorar perante a certeza do fim e a loucura extrapolada.
Paranoia minha talvez, mas o filme trabalha isso, destrói aos poucos a fortaleza da fé e da razão perante a falta de explicações perante às sombras e vultos vistos, além de crucifixos girando na parede junto a garotas possuídas, clichês que foram muito bem trabalhados para trazer desconforto e agonia por cenas de susto e figuras macabras, elementos os quais o gênero devia para seu público.
A Maldição da Freira (Imagem Divulgação)
Medo e Pavor em tela
Apesar de trabalhar o medo e o pavor em tela, não se pode dizer da história, algo completamente sem sal que pode ter sido copiado de inúmeros filmes de terror já visto, lembra um pouco a trama de Rec e o próprio A Bruxa de Blair, não só pela câmera estilo primeira pessoa mas pelo desenvolvimento da trama, uns plots cirúrgicos que funcionam para caminhar a história, porém não impacta e nem prende, aliás toda a edição para fazer desse filme algo aterrorizante ofusca por completo o roteiro, apenas a queda dos protagonistas te mostra que ainda existe uma história.
Contudo essa fraqueza de roteiro não coloca esse filme como um desastre completo, apenas como mais um filme de terror para te assustar e agonizar, ou seja, a missão foi cumprida.
Diante ao que o terror têm sido apresentado no cinema, A Maldição da Freira é aquele filme para calar a boca dos críticos. Esse filme é uma boa notícia de que ainda pode dar uma chance aos filmes de terror, defender as produções de baixa renda e se assustar com cada aparição, crucifixo de ponta cabeça e risadas de crianças fantasmas, para os mais sensíveis a filmes do gênero terror, sugiro passar longe desse filme, com certeza evitarão igrejas e freiras por um tempo.
A Maldição da Freira (Imagem Divulgação)
Assustador e Macabro
Um excelente filme, o tipo de terror assustador e macabro que Hollywood estava devendo para nós, um roteiro fraco é completamente ignorado por essa grande obra macabra apresentada a nós, A Maldição da Freira mistura o terror com suspense, colocando em teste a sanidade mental e a fé cristã de ambos os protagonistas, e talvez quem sabe a sua, dependendo de sua crença, você pode ser testado.
Normalmente as pessoas não conseguem lidar com pessoas depressivas, problemáticas, esquizofrênicas e outras doenças mentais.
Imagina se o mesmo é envolvido com drogas, a luta para que o usuário se cure disso é desgastante e frustrante para qualquer um ao redor desse núcleo, inúmeros filmes e documentários já geraram discussões, porém esse problema nunca foi solucionado.
Em Querido Menino se conta uma história verídica, critica o sistema de tratamento do vício e ensina um pouco do dia a dia do dependente químico.
Querido Menino (Imagem Divulgação)
Reflexão do Cotidiano
A história de Nic Sheff é algo para se refletir no cotidiano, vivido por Timothee Chalamet, o garoto teve uma infância de classe média alta, sem problemas ou falta de qualquer coisa na vida, clássica família norte americana.
Quando se torna adolescente, acha que sabe tudo e quer conhecer tudo, nisso se envolve com as pessoas erradas e dá início a vida de dependente químico; nada disso é mostrado em cena, na verdade a mudança acontece de forma seca, mas a trama não esconde grandes segredos e nem trabalha plots geniais, aliás faz com que esse filme tenha uma história simplista e repetitiva do cotidiano – aparentemente desapontador, mas ilusório é essa visão, pois a relação com o pai David Sheff, interpretado por Steve Carell, famoso pela comédia, é conturbada e chocante pelos problemas envolvidos.
O ator apresenta um personagem de forma magistral, o qual é facilmente abraçado pelo público, a desconstrução da relação é algo que vai te despedaçando por completo, um filho o qual aparenta não ter jeito na vida e se mostra um usuário de drogas sem esperanças de cura, aos olhos de um pai envergonhado, reconhecendo o fracasso de símbolo paterno e abrindo mão de sua cria, parecendo ser um péssimo pai, porém você enxerga que ele foi além dos limites, sobrando apenas o amor da mãe, a qual se mostra abalada e perdida.
A insistência desesperada do amor de mãe com a melancolia e o sentimento de fracasso do pai, o choro de ambos te joga em uma escolha pesadíssima da realidade, mesmo assim, eles tentam mais uma vez, pois o amor familiar ainda vive naquele núcleo, mesmo sendo um casal divorciado.
Querido Menino (Imagem Divulgação)
Múltiplos Finais
Esse filme possui mais de um final e ainda pode se imaginar outros, a última chance dos pais para salvar o filho, ou a desistência por mais uma vítima das drogas, qualquer um deles funcionaria perfeitamente, porém tudo isso é uma crítica ao sistema hospitalar para dependentes químicos nos Estados Unidos, aliás pode aumentar essa escala para o mundo, o dependente químico ser o fim da carreira e simplesmente ser ignorado até o último suspiro é a prova da falta de humanidade nas pessoas.
A simplicidade de Querido Menino esconde uma reflexão profunda e pesada o bastante para alguns mais superficiais ou visão mais racional tratar esse filme como uma produção mal sucedida, usar argumentos como uma narrativa fraca ou assistir a repetitividade do personagem passar pelas mesmas coisas, demonstra a falta de tato para esses casos, uma sensibilidade é necessária para esse filme, está sendo assistido a vida de um dependente químico, a demonstração de como funciona o dia a dia de um usuário, a recaída do mesmo, o modo como ele luta contra o vício, o porquê as pessoas se afastam dele, cada situação criando um redemoinho onde o mesmo se afunda cada vez mais até sucumbir, e estar fadado a morte, o problema em questão sobrepõe qualquer narrativa simplista ou roteiro básico, fazendo dessa produção, uma verdadeira cinebiografia sobre Nic Sheff.
Querido Menino (Imagem Divulgação)
Alegrias e Angústias
Querido Menino é um fantástico filme que pode ser rotulado como um documentário fora dos padrões, uma lição de vida para um filme que te faz sentir alegrias e angústias sem fim, as quais testam seus limites emocionais para o desgaste de uma família destruída por um filho dependente químico, no fim da sessão, um final meio que feliz é um simples suspiro de tudo o que foi assistido, fazendo desse belo filme, uma lição de vida e um protesto para aqueles que acreditam que dependentes químicos são mortos vivos
