Se existia alguma dúvida que o STAYC é hitmaker, esse comeback veio para mostrar que as garotas não brincam em serviço.
Com poucas horas de estreia, RUN2U se tornou uma das músicas mais ouvidas ao redor do mundo, sendo o 16° video em alta no YouTube, e disparando nas playlists de kpop. Isso porque vemos as vozes de ASAP, em uma pegada diferente, visualmente mais maduras, porém mantendo a identidade visual colorida e divertida do grupo.
Um refrão com um pé nas músicas coreanas, STAYC foi contra o inverno pesado que está estralando do outro lado do globo.
E ninguém poderia deixar passar em branco o figurino da Yoon que é simplesmente um par de tênis no lugar das ombreiras. Bom, é aquele tipo de look que só faz sentido estar em um MV coreano, em qualquer outro cantor teria ultrapassado a linha do estranho.
Assim, alguns comentários retirados do Naver e das redes sociais das garotas, mostram a reação positiva dos fãs:
“Parece bom?! Claro, ficaria estranho se ela usasse isso no palco, mas na verdade parece bom e conceitual”
“As roupas, os vocais, a dança! Stayc faz tudo”
“Elas nunca lançam uma música ruim, isso tem que chegar a 100M, Stayc girls are going up”
O reality da MNETestá voltando! Lançado em 2019, Queendom 2 pega alguns dos maiores nomes da Coreia e os coloca em uma competição de apresentações. Quem tiver o melhor desempenho é/são a(s) rainha(s) da Coreia.
E quem são as participantes dessa nova edição? A gente te conta:
Nessa temporada, veremos as garotas do Cosmic Girls (WJSN), Brave Girls, VIVIZ, Loona, Kep1er, e a Hyolin como solista.
A confirmação das participantes aumentou ainda mais a ansiedade para a estreia de Queendom 2.
No caso do Kep1er por exemplo, está dada a oportunidade perfeita para elas mostrarem aos haters que não se ganha um programa de sobrevivência na brincadeira, visto que desde a estreia elas enfrentam comentários negativos dos torcedores de outras participantes.
Mas não podemos ignorar o talento das outras, ou vocês já esqueceram do cover do NCT feito pelo Loona? Caso ainda não tenha visto, corre AQUI pra conferir!
Dentre vários outros aspectos, Attack on Titan é muito aclamado por suas músicas marcantes, não sendo diferente na sua última temporada. Além da música de abertura The Rumbling, a música de encerramento também não ficou de fora dos holofotes. Assim, intitulada de “Akuma no Ko“, de Ai Higuchi, a música final do anime se tornou um grande hit mundial.
Desta forma, a canção ganhou mais de 20 milhões de streams em apenas 30 dias de lançamento. Além disso, ela ficou no primeiro lugar no ranking da Apple Music J-Pop de 106 países e no top 10 de outros 124 países. Não o bastante, a música foi a Nº1 no iTunes Store J-Pop em 37 países e ficou no top 10 de outros 48 países na mesma categoria.
Agora, falando do app mais conhecido de música, Akuma no Ko ficou em terceiro lugar no ranking das 50 músicas virais do Spotify no Japão. Já em relação ao ranking global, a música alcançou a 5ª posição, mostrando que veio realmente com tudo.
Juntamente com isso, focando no vídeo da versão do anime, em apenas 2 semanas após seu lançamento o tema de encerramento alcançou 6 milhões de views. Ainda, o vídeo do encerramento sem os créditos de Attack on Titan arrecadou mais de 11 milhões de visualizações.
Inclusive, a música está tomando conta de outras redes sociais bem populares, pois existem mais de 40 mil vídeos postados no TikTok com a tag “Akuma no Ko”. Na verdade, o número de vídeos postados com o nome da música cresce dia após dia tanto no TikTok quanto no YouTube e Facebook.
Sobre a cantora
Imagem Divulgação
Bom, Ai Higuchi é cantora e compositora nascida em 89 na cidade de Kagawa, tendo crescido em Nagano e atualmente vivendo em Tokyo. Ela começou a tocar desde jovem, começando com o piano e passando para o coral, violino, bateria e guitarra. Assim, começou a se apresentar como cantora solo quando tinha 18 anos. O universo das suas letras possui um ponto de vista único, sublimando a vida cotidiana em contos dramáticos.
Por fim, o 4º álbum de Ai Higuchi, intitulado de “Saiaku Saiai” será lançado no dia 2 de março de 2022, após um período de dois anos e meio de hiato. Assim, no álbum será incluída a música “Akuma no Ko” e “Yukari”, o tema de encerramento do drama de TV “Ikiru Toka Shinu Toka Chichioya Toka”.
Além disso, em seu canal no YouTubeé possível encontrar várias performances ao vivo da cantora, inclusive da aclamada “Akuma no Ko”. Não dá pra perder né?
E você, o que achou da música de encerramento de Attack on Titan? Conta aqui pra gente!
O estúdio Science SARU (Heike Story, Keep Your Hands Off Eizouken, Devilman Crybaby), anunciou ontem (20), no Twitter, a sua nova animação original Yuurei Deco ouYou0 DECO(a pronúncia do “zero” em japonês, é igual a “rei”), para a Temporada de Inverno de 2022.
Juntamente com o anúncio, também foi lançando um teaser misterioso. Confira:
Sem mais detalhes, a legenda do tweet diz: Série de animação de TV original da Science SARU, verão 2022 ON AIR decidido! Entregaremos muito “amor” a todos este ano. Fique atento aos futuros anúncios!.
O tweet e o vídeo também mencionam a frase “11/11” (que pode carregar o conceito de espelhamento), lembrando que são apenas especulações, já que não se trata da data de lançamento, uma vez que o anime já tem data de estreia (junho – setembro).
Por ora, isso é tudo! E você, tem suas teorias ?
Fiquem ligados no nosso site que sempre que soubermos de novidades, traremos as atualizações de Yuurei Deco para vocês!
Dance Dance Danseur é a nova animação do Estúdio MAPPA. Sendo uma adaptação do mangá de George Asakura, chega nas televisões japonesas em abril.
Assim, a direção de animação é de Munehisa Sakai (Zombie Land Saga), e o desenho de personagens é de Hitomi Hasegawa(diretor de animação Twittering Birds Never Fly: The Clouds Gather).
Confira o trailer
Primeiramente, George Asakura começou a publicar o mangá através da revista Weekly Big Comic Spirits da editora Shogakukan em setembro de 2015. Assim, Dance Dance Danseur será seu primeiro mangá a ganhar uma adaptação para anime.
As características do novo anime estão chamando muito a atenção de fãs de animes, pelas similaridades com Yuri!!! on Ice e Ballroome Youkoso, por seus protagonistas homens e dançarinos.
Sinopse: O mangá é centrado em Junpei Murao, que era fascinado pelo balé quando criança, mas em seu segundo ano do ensino médio, seu pai faleceu e ele decidiu que precisava se tornar mais ‘masculino’, e desistiu de suas aspirações. Embora ainda tenha apego ao balé, ele se dedica à arte marcial do Jeet Kune Do e se torna popular em sua classe. Então, um dia, uma nova estudante transferida chamada Miyako Godai chega na classe de Junpei, e sua mãe dirige um estúdio de balé. Miyako percebe que Junpei se interessa por balé e o convida para fazerem balé juntos.
Outras obras do mesmo autor: Heart wo Uchinomese!, Heibon Ponch, Koibumi Biyori, Oboreru Knife, Shounen Shoujo Romance e Suimitsutou no Yoru.
A palavra “Encanto” vem do latim Incantare que significa “lançar um feitiço contra alguém”. Acredito que essa definição seja mais que adequada, pois se tratando das obras do Estúdio Ghibli, a única palavra que me vem a mente é essa: Encanto.
Todos os filmes que assisti do estúdio me fez ficar com os olhos vidrados na tela, prestar atenção aos detalhes é quase um vicio. Um dos conceitos presentes nas obras que assisti é o “Ma”, que significa vazio. Os diretores, em especial o Miyazaki, te levam a contemplar momentos em que nada acontece, parar no tempo junto com o personagem.
A função dessas cenas ali, na minha opinião, é te encantar.
Nos bastidores da produção esse conceito também é aplicado, no prédio do estúdio há um terraço onde eles apreciam a vista, observam a beleza do céu e dão uma pausa, aplicando na rotina os momentos de vazio.
Imagem Divulgação: Ghibli
As obras do Ghibli, entretanto, não ficam apenas no prazer estético. Os temas abordados exprimem a natureza humana e a forma como vivemos na sociedade. Usando da poética e da sensibilidade temas como o crescimento, honra, amizade ganham luz nas telas ao mesmo tempo que tópicos mais pesados, que não se espera ver em filmes infantis, como fascismo, exploração infantil, ganância humana se revelam entre as cenas.
Imagem Divulgação: Ghibli
De todos os filmes que assisti do Ghibli e ainda falta alguns como o clássico “O Túmulo dos Vagalumes“, por que ainda não assisti? Sei que é triste e não tive coragem de ver, mas verei com certeza.
Meus “encantos” favoritos
Partindo da minha experiência com as obras do estúdio e da minha opinião pessoal, os filmes que mais me deram a sensação de encantamento foram:
Se alguém me perguntar o porquê esses quatro são os meus favoritos, eu teria inúmeras respostas: a animação impecável, os cenários deslumbrantes, o universo construído. Mas todos os filmes tem esses aspectos muito bem trabalhados então, sinceramente, eu só sou apaixonada nesses filmes.
Se você tem vontade e quer ser enfeitiçado pelos filmes do Estúdio Ghibli, grande parte está disponível na Netflix. Então depois de assistir volta aqui e comenta o seu favorito.
A SNK Corporation e a Koch Media lançou no último dia 17, THE KING OF FIGHTERS XV, que apresenta 39 personagens no total, incluindo personagens populares clássicos e favoritos dos fãs ressuscitados.
Além do clássico sistema de batalha de equipe 3 contra 3, o jogo apresenta o SHATTER STRIKE, uma nova mecânica que permite aos jogadores combater ataques inimigos. Além disso, os jogadores podem experimentar um Modo MAX aprimorado, bem como o Modo MAX (Rápido). A função RUSH permite que os combos sejam executados pressionando rapidamente os botões de ataque. Todos esses recursos, incluindo movimentos especiais renovados e vibrantes, garantirão que as lutas neste jogo pareçam mais explosivas do que nunca.
Assista o trailer abaixo:
Seis anos se passaram desde o último título da série. Heróis das Sagas Orochi, NESTS e Ash se juntaram ao KOF XV e, desta vez, a história está chegando a um clímax explosivo.
O código de rede Rollback foi adotado para reduzir o atraso nas partidas online, permitindo um jogo online mais suave. THE KING OF FIGHTERS XV apresenta uma ampla variedade de recursos online, incluindo RANKED MATCH, CASUAL MATCH, ROOM MATCH e TREINAMENTO ONLINE. Há também o novo modo DRAFT VS, que coloca você contra um oponente enquanto tenta pegar seu personagem favorito antes que ele consiga. KOF XV apresenta crossplay nos consoles da Sony para que os proprietários de PlayStation4 e PlayStation5 possam participar de partidas online explosivas uns contra os outros.
A galería in-game apresenta não apenas vozes de personagens e cinemáticas do jogo KOF XV, mas também um curta de animação especial dirigido pelo artista de renome mundial Masami Obari. Além disso, o novo DJ STATION apresenta mais de 300 músicas populares em toda a série KOF. Os jogadores podem até personalizar suas lutas para que suas faixas favoritas sejam reproduzidas em segundo plano.
Já disponível para PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X| S e PC. Para maiores informações, acesse o SITE OFICIAL.
A HyperX, equipe da HP Inc. dedicada a periféricos gamer e marca líder em produtos para games e eSports, é a nova patrocinadora do FC Spartak Moscow, um dos mais importantes e vitoriosos times de futebol profissional da Rússia. Com a parceria, a HyperX planeja atividades e eventos com a participação dos jogadores do clube.
Os torcedores do Spartak Moscow terão a oportunidade de participar de sessões de autógrafos com seus jogadores favoritos, e sorteios de produtos HyperX personalizados. Além dos eventos presenciais, a parceria entre o FC Spartak Moscow e a HyperX envolverá vários projetos on-line, especialmente no TikTok.
“Para nós, patrocinar os lendários alvirrubros é uma grande honra”, disse Oleg Bulavko, gerente de Marketing em eSports da HyperX. “Nossa filosofia ‘WE’RE ALL GAMERS’ não é apenas um slogan de marketing. Realmente acreditamos que não importa o que uma pessoa faça, somos todos jogadores. Estamos ansiosos pela colaboração e pelo apoio ao time em uma série de atividades interessantes para os fãs do FC Spartak Moscow e da HyperX.”
“Estamos ansiosos para iniciar nosso relacionamento com uma marca líder do setor de games que cria produtos populares para boa parte de nossos torcedores”, disse Rustam Makhmutov, chefe de vendas e marketing do FC Spartak Moscow. “É importante notar que esta cooperação envolve uma série de atividades que permitirão que os fãs do alvirrubro fiquem ainda mais próximos do seu time do coração.”
Mais novidades sobre a parceria serão anunciadas nas páginas oficiais da HyperX e do FC Spartak Moscow nas redes sociais. Para mais informações sobre a HyperX e seus produtos, acesse o site.
