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Renai Boukun (Love Tyrant) – ANIME | Primeiro Gole

Raito Yagami é um jovem estudante prodígio que leva uma vida considerada… Epa! Anime errado. Desculpe aí pessoal! Vamos ver… Ah! É essa aqui.

Usando referências de um anime como Death Note e baseado no mangá homônimo de Megane Mihoshi, Renai Boukun, também conhecido como The Very Lovely Tyrant of Love tem como premissa o envolvimento do colegial Aino Seiji e a cúpido Guri, além claro, das situações engraçadas que ambos são expostos em relação as trapalhadas da personagem Guri.

Kiss Note, mais conveniente que o Death Note

O que você faria se uma garota vestida de Shinigami aparecesse em sua porta lhe dizendo que caso você não beije, você morrerá? É praticamente com essa frase que o nosso protagonista se vê diante de uma piada e é daqui que partimos para a história.

Disposto a ouvir o que a garota Shinigami tem a dizer, Seiji acaba cometendo vários equívocos, além de descobrir que boa parte do que está acontecendo é culpa da garota, se não fosse por ela ter errado um ideograma e saído seu nome quando tentava unir dois “rapazes” num relacionamento BL (Boy Love), contudo, para piorar ainda mais a situação o Kiss Note apresenta regras bastante excêntricas do tipo: O humano cujo nome for escrito nesse caderno morrer… Errei de novo. Corrigindo… “A pessoa cujo nome estiver escrito neste caderno deve beijar alguém em 24 horas, caso contrário, a pessoa ficará virgem para sempre, alias, se um nome ficar sem par por 24 horas o mesmo ocorrerá como diz a primeira regra”. A par dessa ocorrência, Seiji se vê em apuros já que sua castidade poderá ser mantida para sempre e junto da causadora do problema parte em busca de um par o que torna as coisas ainda mais engraçadas.

Shinigami que não é Shinigami, mas sim cosplay e ainda tem espaço para anjo

A vida de Seiji só tende a piorar quando a sua parceira trapalhona escreve o nome de Hiyama Akane, uma yandere ao estilo Gasai Yuno que é amarradona pelo garoto e como se não bastassem os problemas, a guria ainda traça seu nome no caderno, o que resulta num cômico triângulo amoroso, ademais a mesma revela que ela não é um Shinigami, mas sim um anjo/cupido que tem como hobby o cosplay.

Um não é bom, dois piorou e três é pra acabar

Quando todos os problemas parecessem ser pequenos, eis que surge mais um, isto é, o satírico Kiss Note é roubado por ninguém menos que Kichougasaki Yuzu, irmã mais nova de Hiyama Akane e por quem a menina nutre um amor, adicionando assim um toque yuri a trama, porém nossa cúpido jamais se permitiria ver uma donzela apaixonada sem ser correspondida, então ela rabisca o nome de Yuzu no caderno o que traz ainda mais comidicidade.

Mas e aí é bom?

Bom seria pouco para definir esse primeiro episódio. É ótimo porque além de conseguir manter o que é proposto, ser uma comédia, Renai Boukun trabalha muito bem com as referências seja de forma direta com o Death Note, ou indireta com outros pontos como a transformação da Guri em anjo que lembra mais uma versão de Puella Magi Madoka Magica, Sailor Moon, Card Captor Sakura ou Pretty Cure, além disso, há as questões de termos usados entre os japoneses: yandere, yuri, boy love e o que mais vier a calhar, contudo o ponto mais alto do primeiro episódio é o esquema de usar contradições e equívocos para gerar as cenas engraçadas.

Contando com um elenco de renome que vai desde Kensho Ono (Kuroko No Basket) até Manami Numakura (a voz de Climber´s High! em Fuuka) e dirigido pelo estúdio EMT Squared, o mesmo de Kuma Miko e Nyanko Days, Renai Boukun é uma ótima pedida para quem deseja rir um pouco.

A abertura ficou a cargo do grupo de idols Wake Up, Girls! com a canção Koi? de Ai? De Boukun desu! E o encerramento “Suki” wo Oshiete é do duo smileY Inc.

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Ghost in the Shell: O Fantasma do Futuro disponível em streaming no Brasil

Lançado originalmente em 1995, Ghost in the Shell: O Fantasma do Futuro, filme de animação japonesa que inspirou a trilogia “Matrix”, está disponível nas plataformas streaming a partir de hoje, 13 de abril.

Confira também: A Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell | Review

O longa voltou a ser repercutido mundialmente por conta da estreia da versão em live-action, “Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell”, protagonizada por Scarlett Johansson. O filme original, dirigido por Mamoru Oshii e escrito por Kazunori Itô e Masamune Shirow, leva o espectador para o ano de 2029, época em que o mundo já é totalmente informatizado, onde os seres humanos acessam redes de informações com seus ciber-cérebros.

Líder da unidade de serviço secreto Esquadrão Shell, a agente cibernética Major Motoko é responsável por combater o crime. Com a missão de caçar um famoso hacker conhecido como Mestre das Marionetes, especialista em invadir e controlar os ciber-cérebro das pessoas, Motoko e equipe vão se envolver em conspirações que atingirá o alto escalão político.

Serviço

Ghost in the Shell: O Fantasma do Futuro
Disponível a partir do dia 13 de abril
NOW (R$11,90) / VIVO PLAY (R$ 9,90) / Google Play (Compra R$ 29,90 Aluguel R$9,90) / iTunes (Compra US$6.99 Aluguel US$2.99)

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Páscoa Animada traz Wall-E, Valente e Madagascar 2 na programação da TNT

A TNT preparou uma programação para toda a família se divertir neste feriado. Tem animais fugindo para a África, a história da princesa Merida e dois robôs que descobrem o futuro do planeta.

Confira também: Bugigangue no Espaço | Review

Wall-E

Sexta-feira, 14 de abril, às 19h25*

(2008) Aventura-Animação, EUA, Livre. Direção: Andrew Stanton. Com: Sigourney Weaver, Ben Burtt e Elissa Knight. Após centenas de solitários anos fazendo o que ele foi construído para fazer, WALL-E descobre um novo propósito na vida, quando conhece uma nova robô de busca chamada EVA. Ela descobre que WALL-E encontrou sem querer a chave para o futuro do planeta e corre de volta ao espaço para relatar seus achados aos humanos.

Valente

Sábado, 15 de abril, às 18h25*

(Brave, 2012) Aventura-Animação-Comédia, EUA, Livre. Direção: Mark Andrews. Com: Kelly MacDonald e Billy Connolly. A história acompanha Merida, a princesa de um reino governado pelo rei Fergus e a rainha Elinor. Determinada em seguir o seu próprio caminho na vida, Merida desafia um antigo costume sagrado que coloca em perigo o reino e a vida de sua família. Então ela parte em busca de uma velha sábia para tentar consertar seu erro.

Madagascar 2: A Grande Escapada

Domingo, 16 de abril, às 18h*

(Madagascar: Escape 2 Africa, 2008) Aventura-Animação, EUA, Livre. Direção: Eric Darnell. Com: Ben Stiller, Chris Rock e David Schwimmer. O leão Alex, a zebra Marty, a girafa Melman e a hipopótamo Gloria voltam a viver uma grande aventura fora do zoológico de Nova York. Dessa vez, eles vão parar na África.

*Horário de Brasília. Programação sujeita a alterações sem aviso prévio.

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Cosplay World Masters Brasil terá espaço vegano

Após a ótima repercussão durante o IV Caraguá Japan Festival, o Espaço Red Dani está de volta ao circuito nerd, dessa vez no Cosplay World Masters Brasil que acontece amanhã, 14 de abril, a partir das 14h no teatro UMC, em São Paulo/SP.

Confira também: 16º Campinas Anime Fest | Especial Cosplay

“Ficamos muito felizes com o resultado do evento em Caraguatatuba. Conseguimos reunir os veganos da região e também atrair muitos curiosos e simpatizantes que descobriram que ser vegano é muito divertido e apetitoso (risos)” – Comenta a idealizadora Red Dani, que não esconde a empolgação.

O Espaço contará mais uma vez com rango vegano, artesanato, artigos para nerds, etc.

O evento também apresentará a final brasileiro do concurso Mundial de Cosplay e apresentação da Gaijin Sentai, banda da vocalista Red Dani.

Serviço

Data do evento: 14/04/17
Local: Teatro UMC
Endereço: Av. Imperatriz Leopoldina, 550 – São Paulo
Feira aberta ao público: a partir das 14h
Atrações no teatro – valores dos ingressos: R$ 30,00 (inteira) / R$ 15,00 (meia)

Página Oficial

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Novo evento de Smite tem corridas de kart online e recompensas exclusivas

Os fãs de Smite, game do gênero MOBA desenvolvido pela Hi-Rez Studios e distribuído no Brasil pela Level Up, vão precisar de muita velocidade e habilidade para encarar o novo desafio do jogo.

Smite recebe novo evento egípcio com missões, aparências de deuses, itens e bônus

Segunda atualização de “Aventuras de Smite” –uma série de modos de jogo gratuitos lançados periodicamente no game–, “Ronco dos Motores de Apollo” é um evento temporário que ficará disponível para usuários de PC até 9 de maio e que apresenta uma corrida de kart entre oito competidores online por sessão. Os jogadores podem escolher entre os circuitos Praia dos Elísios, no litoral, e Passagem Derretida, em um ambiente cercado de lava.

Para que os usuários se concentrem apenas nas manobras e em formas de atrapalhar os adversários em busca do primeiro lugar, “Ronco dos Motores de Apollo” não tem um comando para acelerar. Basta se concentrar no volante e ficar atento para coletar pelo caminho uma série de relíquias, que são itens e magias que devem ser arremessados ou usados contra os oponentes para retardá-los.

Os vencedores dos circuitos recebem recompensas exclusivas, como Favor (espécie de moeda que pode ser usado para desbloquear deuses e algumas aparências), baús do enigma, baús maravilhosos e aprimoramentos para o Pedestal. Além disso, durante o período em que o evento estiver ativo, os usuários podem adquirir o kit “Pacote de Corrida” com desconto de 10%, por 900 gemas, e ter acesso à aparência Circuito da Vitória de Apolo, uma música tema, um pedestal de corrida e a chave dourada, que dá acesso a um cofre com aparências limitadas.

A série “Aventuras de Smite” será renovada ao longo do ano e manterá a comunidade do jogo envolvida em eventos exclusivos.

Mais informações sobre Smite estão disponíveis no SITE OFICIAL.

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Tokyo Ghoul | Live action ganha primeiro teaser trailer

Finalmente! O live action de Tokyo Ghoul ganhou seu primeiro teaser trailer. Filme estreia em 29 de julho nos cinemas japoneses.

Confira também: Atriz de Tokyo Ghoul abandona carreira cinematográfica

A produção estava em volta de muito mistério, eis que temos finalmente o gostinho do que está por vir. Com direção de Kentarou Hagiwara (Super Star), Tokyo Ghoul parece seguir fielmente o mangá de Sui Ishida.

No elenco temos:

Masataka Kubota como Ken Kaneki
Fumika Shimizu como Touka Kirishima
Yuu Aoi como Rize Kamishiro
Nobuyuki Suzuki como Koutarou Amon
Yo Oizumi como Kureo Mado

Tokyo Ghoul começou como um mangá na Young Jump, da editora Shueisha, entre 2011 e 2014 e contabilizou 21 volumes, sendo que na sequência, acabou ganhando uma continuação intitulada Tokyo Ghoul: re, lançado na mesma revista. No Brasil, o mangá é publicado pela editora Panini e encontra-se no décimo primeiro volume.

Tokyo Ghoul já virou adaptação em anime pelo Studio Pierrot (Naruto, Yu Yu Hakusho) e contou com 2 temporadas de 12 episódios cada, sendo lançadas em 2014 e 2015, respectivamente.

Sinopse: Estranhos assassinatos começam a acontecer em Tokyo. Devido à evidência líquida nos casos, a polícia concluiu que os ataques são resultados de uma criatura que se alimenta de outros seres, um “Ghoul”. Dois amigos de faculdade, Kaneki e Hide, criam a teoria de que os ghouls estão imitando os humanos, por isso nunca são vistos ou capturados. Eles nem imaginam que essa teoria pode ser verdade e a coisa sair do seu controle. Kaneki acaba se envolvendo sem saber com uma dessas criaturas, que ao atacar o garoto acaba morrendo acidentalmente, mas o deixa seriamente ferido e a ponto de morrer. A única salvação? Um transplante envolvendo a própria criatura, mas que poderá trazer consequências terríveis para Kaneki. O que acontecerá a partir de agora?

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Awesome City Club: moda, sutileza e música | Suco Apresenta

Aderir elementos da moda e trabalhar a sutileza desses ingredientes com capricho, como também, equilibrar as nuances que proporcionam a percepção de cada instrumento dentro da música é algo louvável, em virtude disso, o Awesome City Club, formado em 2013, realiza essa minuciosa tarefa.

Veja também: O duo poético do Do As Infinity | Suco Apresenta

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Que tal uma volta no túnel do tempo?

Awesome! Awesome! Sim, é com essa pop music que o Awesome City Club arranca adjetivos, seja eles em inglês ou em português, além disso, o uso de temas da moda de diferentes épocas que o grupo adere em seus figurinos é de uma delicadeza que impressiona, isto é, KONNYADAKE MACHIGAIJANAI KOTONI SHITEAGERU expõe muito bem essa premissa.

Com direito até mesmo a uma coreografia divertida KONNYADAKE MACHIGAIJANAI KOTONI SHITEAGERU não só encanta, como também, ilustra todo o zelo, seja no figurino e ambientação que remete às influências dos anos 20 e 30 ou na fixação de sintetizadores na música.

Temperando ingredientes dos anos 50 e 60 com a pop music, o Awesome City Club criou OUTSIDER.

OUTSIDER é de perto o pop mais delicado do Awesome City Club, por exemplo, anuir a voz de Atagi com a da baterista e do guitarrista para em seguida dar entrada para a voz de Porin demonstra que elegância e técnica podem se complementar, além disso o figurino e ambiente são de uma sutileza visual que apaixona.

Essa relação do Awesome City Club com a moda é tão forte que o grupo filmou o vídeo da música DON´T THINK, FEEL em uma loja de roupas.

Sim, o set de filmagem de DON´T THINK, FEEL foi feito em uma das lojas da GAP, ademais, a galera do Awesome City Club transformou o lugar numa espécie de party e ainda não deixaram de experimentar as peças da marca, sobretudo, o destaque é a qualidade da pop music que o grupo constrói: fino, equilibrado e acentuado.
Portanto, quem duvida de que não há uma relação entre moda e música, é porque não conhece essa moçada que como o nome sugere é o “Impressionante Clube da Cidade”.

Da esquerda para à direita Yukie, Matsuzaka Takumi, atagi, PORIN e Morrissey (Imagem Divulgação
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Festival Internacional Pequeno Cineasta abre amanhã, 13 de abril, as inscrições para a sua sétima edição

Com o objetivo de apresentar e qualificar a produção audiovisual infanto-juvenil do Brasil e do mundo, o Festival Internacional Pequeno Cineasta (FIPC) abre inscrições para a sua sétima edição, que será realizada em outubro no Rio de Janeiro (sessões e locais serão divulgados posteriormente).

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De 13 de abril a 02 de julho, crianças entre 8 e 17 anos do Brasil e do mundo poderão se inscrever gratuitamente no site www.pequenocineasta.com.br, no qual também estará disponível o regulamento completo.

Criado em 2010, pela atriz e produtora Daniela Gracindo, o FIPC promove um grande debate sobre o universo infantil, discutindo os conceitos educacionais atuais e os valores dentro da diversidade cultural. Em suas seis edições anteriores, o festival exibiu mais de 900 filmes de 28 países, atingindo um público de cerca de sete mil pessoas. Todas as edições contam ainda com oficinas, debates e mesas redondas com a presença de renomados profissionais brasileiros e estrangeiros, possibilitando o intercâmbio de novos saberes e processos de realização.

“Abrimos espaço para a infância e juventude de maneira universal para que haja uma apropriação da linguagem audiovisual por essa faixa etária”, explica Daniela Gracindo, que também ministra a Oficina Pequeno Cineasta em outros períodos do ano para qualificar os alunos na área cinematográfica. “Conseguimos perceber um olhar sagaz e criativo nos participantes e queremos dar a eles ferramentas para expressarem suas visões de mundo, alegrias e angústias.  Acreditamos que, assim, contribuímos para a formação de indivíduos conscientes, com autoestima fortalecida, e estimulados para uma atitude ativa na formação de uma sociedade saudável”.

Como concorrer

Para concorrer, os pequenos cineastas têm que ter entre 8 e 17 anos e produzir um curta de 1 a 10 minutos de duração, de qualquer gênero: ficção, documentário, experimental e animação. A temática também é livre. O elenco não precisa ser obrigatoriamente formado por crianças ou jovens, mas as obras devem refletir as opiniões e pensamentos das crianças e jovens envolvidos na sua criação. A categoria na qual o filme concorrerá será definida pela idade do participante mais velho.

Educadores, professores e instrutores podem orientar os jovens em assuntos relacionados a suporte técnico, como edição, operação de equipamentos, produção, etc., sem que haja, no entanto, interferência no processo criativo. A seleção levará em conta, nesta ordem, criatividade, uso da linguagem audiovisual na obra apresentada e representatividade local.

O candidato deverá enviar por e-mail o link para download do curta-metragem com fotos de divulgação e do making of em alta resolução. A Comissão Organizadora do Festival poderá negar inscrição de obras que contenham mensagens violadoras dos direitos humanos ou dos valores constitucionais democráticos. O regulamento completo está disponível no site do Festival Internacional Pequeno Cineasta (FIPC):  http://pequenocineasta.com.br.

Os curtas em competição serão avaliados por um júri composto por dez crianças e jovens com idade entre 8 e 17 anos, que já tenham a experiência na realização de obras audiovisuais. O público também elege o seu preferido nas competitivas nacional e internacional. São quatro categorias no total, todas com dois vencedores cada (um selecionado pelo júri oficial e outra pelo júri popular): Competitiva Nacional – categoria filmes feitos por crianças (8 a 12 anos); Competitiva Nacional – categoria filmes feitos por jovens (13 a 17 anos); Competitiva Internacional – categoria filmes feitos por crianças (8 a 12 anos); e Competitiva Internacional – categoria filmes feitos por jovens (13 a 17 anos).

Os prêmios para os vencedores incluem o Troféu Pequeno Cineasta e claquetes profissionais Kodak.

Mostras não competitivas

A programação do Festival Internacional Pequeno Cineasta inclui ainda outras três mostras fora da competição. A “Mostra Oficina Pequeno Cineasta” apresenta ao grande público os trabalhos realizados por alunos da oficina homônima que Daniela ministra desde 2010. Foi por conta do sucesso das aulas que a produtora resolveu criar o festival com o objetivo de não só criar um intercâmbio entre as culturas, mas como também de dar visibilidade aos projetos finais criados por seus alunos.

Outra mostra promovida é a “Sustente Sua História”, composta por uma seleção de filmes que falam sobre sustentabilidade e meio ambiente, criada em parceria com o Museu do Meio Ambiente do Jardim Botânico do Rio. A Mostra de Filmes Europeus, cuja seleção que é feita em parcerias com centros europeus, completa a programação.

Sobre Daniela Gracindo

Atriz e produtora, Daniela Gracindo é formada em cinema pela UNESA e se especializou como produtora executiva fazendo MBA pela Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM) – RJ. Viveu na Austrália, onde concluiu o curso de “Film Making From Start to Finish”, na Worker’s Educational Association de Sidney.

Entre vários trabalhos que realizou, destacam-se o documentário de longa-metragem que produziu, em homenagem ao ator Paulo Gracindo, seu avô paterno, intitulado “Paulo Gracindo – O Bem Amado” e o musical “Léo e Bia” de Oswaldo Montenegro, que levou para as telas de cinema. Em 2009, criou o projeto Pequeno Cineasta, pensado e desenvolvido com foco nas crianças e jovens de 8 a 17 anos, procurando estimulá-las a um futuro participativo revelando a experiência vivida por crianças do mundo inteiro de contar histórias através da linguagem audiovisual. O projeto compõe diversas ações, destacando-se a Oficina Pequeno Cineasta e o Festival Internacional Pequeno Cineasta.Em parceria com o Canal Brasil, lançou o Programa Pequeno Cineasta, dirigido por Walter Lima Jr.  Em 2016, foi convidada pela escola de cinema Station Next a levar dois pequenos cineastas brasileiros para fazer intercâmbio em um workshop internacional na Dinamarca. No mesmo ano, realizou a 6ª edição do FIPC e formou a 29ª turma da Oficina Pequeno Cineasta.

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