A Netflixconfirmou a produção coreana da série Parasyte: The Grey, do diretor Yeon Sang-ho. A história é uma adaptação baseada no mangá de Hitoshi Iwaaki, girando em torno de formas de vida não identificadas que parasitam humanos e tentam ganhar poder. Quando essas criaturas começam a influenciar a sociedade, um grupo de humanos decide reagir.
O elenco estrelado aumenta ainda mais as expectativas sobre Parasyte: The Grey, no qual temos Jeon So-nee ue interpretando Jeong Su-in, uma mulher atacada por um parasita que não consegue dominar totalmente seu cérebro e entra em um estado bizarro de coexistência com a criatura. Jeon conquistou o público nas séries Scripting Your Destiny, Quando meu amor floresce e Encounter. Koo Kyo-hwan e Lee Jung-hyun, que trabalharam com o diretor Yeon Sang-ho no filme Invasão Zumbi 2: Península, também estão no elenco.
O universo de Parasyte: The Grey, será lançado só na Netflix. A produção é do Climax Studio juntamente com o WOW POINT e conta com Yeon Sang-ho e Ryu Yong-jae, nos roteiros.
O mangá já conta com uma adaptação em anime, a Parasyte, que foi considerada a melhor série anime de 2014 nos OtakuPT Awards 2014. A série de anime está disponível na Crunchyrollna versão legendada.
Confira o trailer:
Sinopse:Eles vieram silenciosamente na escuridão, vindos do céu em busca de carne humana. Os parasitas – criaturas que assumem o controle de um hospedeiro humano para sobreviver – chegaram à Terra. Ninguém sabe disto exceto Shinichi Izumi, um estudante do ensino médio cuja mão direita foi infectada por um parasita. Shinichi, contra sua vontade, faz amizade com Migi, o parasita. Ambos se encontram agora no meio de uma guerra entre espécies.
Ok, a gente já entendeu desde Round 6 que as séries e k-dramas são os queridinhos do público. De qualquer forma, é surpreendente que o k-drama Uma Advogada Extraordinária tenha superado a audiência de uma produção da DC.
Sandman, uma adaptação dos quadrinhos, colocou muita gente no sofá para acompanhar a história de Dream, ou Sonho para os PT BR, enquanto o k-drama acompanha Woo Young Woo, uma advogada recém formada que possui TEA (Transtorno de Espectro Autista) e acaba de adentrar em uma das maiores empresas de advocacia do país.
Um roteiro simples comparado ao da produção americana, e com certeza mais barato.
Então como a Woo Young acumulou 404 milhões de visualizações desde sua estreia?
A aposta é que assim como nas redes sociais, o público tem buscado por um entretenimento intimista e tramas da vida real, nota-se também que os olhos brilham quando a gente fala de um conteúdo mais leve. Uma Advogada Extraordinária tira boas risadas, aquece o coração, e cada episódio parece um encontro com os amigos em casa.
Com 2ª temporada já confirmada, Uma Advogada Extraordinária passou o recado: o nível está bem alto, para superar vai ser preciso um esforço!
Sobre a série
Imagem Divulgação
Sinopse: Woo Young Woo (Park Eun Bin) é uma advogada de 27 anos com síndrome de Asperger. Young Woo é uma profissional excelente, tendo o QI de 164, ela se formou como a melhor estudante da turma na prestigiada Universidade Nacional de Seoul. Devido à sua inteligência e memória fotográfica, ela conseguiu um trabalho em um grande escritório de advocacia. Por outro lado, emocionalmente, Young Woo não se dá muito bem com interações sociais. Como resultado, muitos a enxergam como uma esquisita ou solitária, tendo sido alvo de bullying na escola. A série tem foco no crescimento de Young Woo como advogada e pessoa, enquanto ela conhece novas pessoas que irão fazer a diferença em sua vida.
Em 2022, o Rock in Rio vai invadir o Metaverso. Nesta edição, o maior festival de música e entretenimento do mundo inova mais uma vez e lança, em parceria com a Coca-Cola, sua primeira experiência Rock in Rio dentro do Metaverso: o Rock in Verse.
Anunciado em uma coletiva de imprensa virtual, o projeto, criado pela agência A-LAB, acontecerá dentro de uma ilha do Fortnite, o quarto game mais jogado do planeta no primeiro semestre de 2022, e que reúne uma comunidade de milhões mundo a fora. Neste ambiente totalmente virtual, os fãs poderão acompanhar hoje à noite, a partir das 23h, o streamer Casimiro jogando Fortnite e reagindo em seu canal na Twitch aos 12 espaços inéditos e totalmente inspirados na Cidade do Rock, além de participar de diversos desafios que as atrações propõem. Um dos destaques será a chamada “Running Tracks”, experiência em que o jogador interage com uma música original e exclusiva composta pela dupla de DJs Cat Dealers, que além de serem fãs assíduos de Fortnite, são uma atração confirmada do Rock in Rio e se apresentam no palco New Dance Order no dia 4 de setembro. Outra experiência do mapa que promete sucesso é a “RiRstory Trivia” que vai testar o conhecimento dos jogadores sobre a história do festival. Para entrar no mapa, o código Rock in Verse é 1795-5503-2935.
“O Rock in Rio possui 37 anos de história e, a cada ano, surpreende o público com ações que envolvem o uso de tecnologia, como por exemplo a chegada da GamePlay Arena, espetáculos como a NAVE e Uirapuru, as estruturas e cenografias dos palcos, a skill do Rock in Rio na Alexa e, agora, a entrada do festival no Metaverso, algo que era um grande desejo nosso. Sabemos que a vivência física é insubstituível, mas acreditamos que o presencial e o virtual podem andar lado a lado. Como temos mais pessoas que querem vir para o evento do que a Cidade do Rock realmente comporta, estamos sempre pensamos em ativações que expandem a experiência para este público, que, dessa forma, pode também se relacionar e se divertir de alguma maneira com o festival. É nisso que colocamos todas as nossas energias, pois, assim, as pessoas poderão viver um grande aquecimento da experiência Rock in Rio direto de suas próprias casas. O Rock in Verse será uma forma totalmente inovadora de se relacionar e se divertir com o Rock in Rio”, conta Luis Justo, CEO do Rock in Rio.
O criador da comunidade Fortnite, Derfonte, diz que este foi o projeto mais incrível que ele já realizou. “Desenhar o mapa da primeira experiência Rock in Rio no Metaverso é uma grande honra — esta oportunidade foi uma experiência única para mim. D Estou muito animado para apresentar o Rock in Verse aos jogadores de todo o mundo e ver a reação deles”.
Parceira exclusiva da iniciativa, a Coca-Cola topou o desafio de levar para o Metaverso a experiência pioneira do Rock in Rio. “Em um festival tão inovador e grandioso como o Rock In Rio, os encontros memoráveis e mágicos não poderiam ficar restritos ao mundo físico. Hoje, as experiências de marca têm que extrapolar as plataformas e gerar momentos inesquecíveis para todos os públicos. O Rock in Verse é a prova disso e a oportunidade de conectar pessoas em diferentes lugares e dimensões. Nós da Coca-Cola, que temos a inovação em nosso DNA, já estamos nos comunicando com nossos consumidores intensamente no mundo digital com nossa campanha global The Real Magic, e não havia como não entrarmos nesse projeto. O Rock in Verse ficará na história do festival por esta experiência totalmente imersiva e surpreendente para o público do Rock In Rio viver a magia do festival de onde quer que esteja”, reforça a Adriana Knackfuss, líder da marca Coca-Cola na América Latina.
Ao entrar no mapa do Rock in Verse, que terá o formato inusitado de uma guitarra, o público encontrará um grande pórtico escrito “Rock in Verse”, onde poderão tirar fotos incríveis de seus avatares. Logo depois de passarem o portal do “Let’s Rock”, o primeiro espaço será a chamada “Orbital Spinning”, um lugar para encontrar os amigos e jogar junto com eles desafios de flutuação que acontecem em cima de um grande globo que põe em xeque as leis da física. A segunda parada é no “Running Tracks”, um game no qual os jogadores vão correr por uma extensa mesa de beat, fazendo com que o personagem vá tocando uma música inédita da dupla de DJs Cat Dealers, composta especialmente para a experiência do Metaverso.
Mais a frente no mapa do jogo, terá o “Top Of Pop”, um local mágico dedicado a um dos maiores estilos musicais da atualidade, o pop. Por lá, o desafio será escalar uma enorme pirâmide em um circuito de parkour, em que o avatar vai pulando e se equilibrando nos obstáculos, passando por diversos desafios. Ao subir, o fã vai conhecer diversas curiosidades de momentos emblemáticos do pop no Rock in Rio, até chegar ao topo onde encontrará uma grande pista de dança com vista privilegiada para todo o mapa. Em seguida, o jogador passa pela “Rota para 85”, inspirada no espaço da Rota 85 de dentro da Cidade do Rock, porém avançando para o futuro e sendo convidado a refletir sobre o mundo que se deseja em 2085, quando o Rock in Rio completar 100 anos. Este charmoso espaço mostrará, ainda, por meio de frases os desejos do próprio festival para o futuro. O local dialoga com o propósito do Rock in Rio de “Por um Mundo Melhor”, onde sonha com um futuro mais sustentável para todos. Outra ativação do Metaverso será o “RiRstory Trivia” que vai testar o conhecimento dos jogadores sobre a história do festival, além de fatos e curiosidades sobre a parceria com a Coca-Cola ao longo dos anos.
Passando pelo “Hip Hop’s Gueto”, os gamers encontrarão um grande parque de hoverboard, mostrando o poder da cultura do Hip Hop por meio de manobras radicais e produção de grafites. Na “Surf Coaster” será encontrada uma divertida e animada montanha russa que simula as ondas das praias do Rio de Janeiro, fazendo com que o personagem alcance velocidades inimagináveis. Ao invés do tradicional carrinho da montanha russa, o avatar estará em pé em cima de uma prancha, surfando na montanha russa de uma maneira totalmente inédita e radical. Uma outra atração que promete movimentar o mapa do Rock in Verse é a “Spider Scape”, uma gigantesca aranha labirinto inspirada no visual Heavy Metal e que vai empolgar até os fãs de outros estilos musicais.
Outro espaço que conecta o online com o físico e vai fazer o público se animar ainda mais é o “Virtual + Real Meet Up Room”, um local exclusivo para encontrar artistas e influenciadores. Na extensa lista de atrações do Rock in Verse, também está o “Music & Drive”. O game é para os avatares que buscam por um momento tranquilo e relaxante. Neste ambiente, o público vai passear de carro por um lindo pôr-do-sol, enquanto ouve hits musicais.
Para encerrar, duas atrações imperdíveis no Rock in Verse: Os players passarão por dois espaços com ativações da Coca-Cola. Do alto do “Magic Sky Fall”, uma experiência que vai tirar o fôlego, com uma oportunidade de pular da gigante torre da Coca-Cola instalada no Rock in Verse e voar, simulando uma asa-delta, com uma vista panorâmica e privilegiada, passando por todo o mapa do Metaverso do Rock in Rio. Uma enorme pista de dança também será montada no game. Será no “Coke Studio” que os jogadores poderão se encontrar com diversos players e mostrar seus melhores passos de dança. Por lá, um portal mágico conectará o ambiente virtual com o presencial, com exibições no stand da Coca-Cola na Cidade do Rock. Todos estão convidados! A cenografia tanto do Metaverso, quanto do espaço da marca no festival, será muito similar.
O Rock in Verse é uma experiência criada independentemente no Fortnite e não é patrocinada, endossada ou administrada pela Epic Games, Inc. O jogo Fortnite está disponível para download no PC e Mac, PlayStation®4, PlayStation®4 Pro e PlayStation 4 Slim, PlayStation 5, Xbox One, Xbox One S, Xbox One S All-Digital Edition, Xbox One X, e Xbox One Series X|S, Nintendo Switch e Switch Lite, Android e IOS.
Nos dias 27 e 28 de agosto o Bom Retiro será o palco e uma grande festa da comunidade coreana que vai comemorar os 59 Anos de Imigração Coreana no Brasil com o 15º Festival de Cultura Coreana que será realizado na Praça Cel. Fernando Prestes (ao lado da Estação Tiradentes) no Bom Retiro, centro da cidade.
Com entrada gratuita, além de uma extensa programação cultural com vários shows, cantores e bandas vindas da Coréia o Festival terá performances de grupos brasileiros de K-Pop, de música e dança tradicionais coreanas e um espaço reservado para a Feira do Bom Retiro que terá uma edição ampliada com cerca de 40 barracas onde o público poderá encontrar artesanato, souvenirs e saborear pratos da culinária tradicional coreana, entre outras opções.
O Festival terá início a partir das 11h e concentrará os shows no período da tarde, entre as 14h e 20h. No sábado, 27/08, haverá apresentação de Taekwondo, do Instituto de Dança Tradicional Coreana, do Coral das Mães Coreanas, do cantor In Kang e do barítono Daniel Lee. Também será aberta a exposição do artista coreano Jaebeom Joo que irá apresentar um mural e haverá diversas performances de K-Pop Cover Dance e muito Randon Play Dance.
A partir das 18h vai acontecer o show principal Happy com Performance Olá! com convidados vindos da Coréia, unindo artistas e grupos tradicionais e contemporâneos em uma única apresentação para destacar vários aspectos e a riqueza da cultura coreana.
No domingo, 28/08, a programação vai começar com performances de K-Pop e RPD. Em seguida, sobem ao palco o Grupo de Dança da IMOSP, o Coral Infantil, grupos de Danças Tradicionais Coreanas e os tambores performáticos do Samulnori. No final da tarde, os artistas do Happy com Performance Olá! retornam para mais uma apresentação. Para encerrar a festa, sorteios de brindes e passagens para o público, show com a cantora Francinne e com as garotas do KC Girls -K-Pop CoverDance.
Para garantir a energia do público com tanta animação as barracas da Feira do Bom Retiro vão preparar pratos tradicionais como Kimchi feito com acelga fermentada na pimenta, Bulgogi, Tteokbokki, Kimbap e Bibimbap, além do Dakgangjeong, o famoso frango picante, do Japche feito com macarrão de batata doce, do Hot Dog Coreano no Palito e a da irresistível Batata Furacão. Para quem quer outras opções tem Churrasco, Empanadas, Saltenãs, doces paraguaios e pães, entre outras delícias. Para acompanhar, bebidas típicas coreanas, refrigerantes e refrescos super coloridos.
Cartaz Divulgação
PROGRAMAÇÃO:
27 de agosto – sábado
14:00 – Brasil Taekwondo – Demonstração Team (BTKD)
14:30 – Apresentação do Instituto de Dança Tradicional Coreana
14:50 – Apresentação do Coral das Mães Coreanas
15:20 – Performance de STAGEBREAKER – K-Pop CoverDance
15:50 – K-Pop Random Play
16:20 – Apresentação do cantor In Kang
16:45 – Apresentação do barítono Daniel Lee
17:00 – Abertura do Festival e apresentação dos convidados
17:40 – Abertura da exposição mural com saudação ao artista coreano Jaebeom Joo
18:00 – Performance do KC Girls – K-Pop CoverDance
18:20 – Show Happy com Performance Olá! com convidados vindos da Coréia
Gilnori (IN Pungriu)
Dança dos Leques (Myeongseo Gu)
Beat & Move (Gamblerz Crew)
Música tradicional coreana (Ja hee Park)
Pan & Gut (IN Punryu)
Pan & Move (IN Pungryu, Myeongseo Gu, Gamblerz Crew)
Happy – Performance Olá (Todos os artistas)
19:20 – Introdução e demonstração de Taekwondo
28 de agosto – domingo
11:00 – K-Pop MV
14:00 – Show com H.S Big Band
14:30 – Performance de STAGEBREAKER – K-Pop CoverDance
15:00 – K-Pop Random Play
15:30 – Apresentação do Grupo de Dança da IMOSP e Tae Kyu Kang (Guitarra com música Coreana)
16:00 – Apresentação do Coral Infantil
16:20 – Apresentação do Instituto de Dança Tradicional Coreana
16:30 – Apresentação do Samulnori no Brasil Hanullim
17:00 – Grupo de Saxofones Hanullim
17:30 – Apresentação do Instituto de Dança Tradicional Coreana
17:40 – Apresentação do Rocket Dance Team – K-Pop CoverDance
18:00 – Show Happy com Performance Olá! com convidados vindos da Coréia
Gilnori (IN Pungriu)
Dança dos Leques (Myeongseo Gu)
Beat & Move (Gamblerz Crew)
Música tradicional coreana (Ja hee Park)
Pan & Gut (IN Punryu)
Pan & Move (IN Pungryu, Myeongseo Gu, Gamblerz Crew)
Happy – Performance Olá (Todos os artistas)
19:00 – Sorteio de passagens aéreas
19:30 – Show com a cantora Francinne
20:00 – Performance das KC Girls -K-Pop CoverDance
15º FESTIVAL DA CULTURA COREANA 2022
Data: 27 e 28 de agosto
Horário: das 11h às 20h
Local: Praça Coronel Fernando Prestes – ao Lado da Estação Tiradentes do Metrô – Bom Retiro
Em 23 de julho, no Zepp Nagoya, Japão, HYDEe TOTALFATsubiram ao palco em uma “batalha de bandas” ao vivo, parte da turnê RUMBLE FISH 2022 de HYDE.
A primeira banda a subir ao palco foi o TOTALFAT. Eles são uma banda de punk melódico formada em 1999 pelos membros: Jose(Vocal e Guitarrista), Shun(Vocal e Baixista) e Bunta(Bateria e Refrão).
A festa começou com “PARTY PARTY” enquanto o público batia palmas e Shun encorajava os fãs a se divertirem e baterem palmas enquanto luzes brancas e vermelhas dançavam ao ritmo, ambos os vocalistas se juntaram aos fãs e Bunta sinalizou sua empolgação girando suas baquetas à batida. “Dirty Party” e “Ashtray” seguiram após uma troca de equipamento pelo baixista e guitarrista, a empolgação continuou enquanto os dois membros da frente guiavam o público, balançando os braços de um lado para o outro e batendo palmas ao ritmo de cada música. Shun aplaudiu e elogiou os movimentos da multidão antes de começar “晴天” (Seiten) em que os fãs cantarolavam ao lado dos vocais (por causa das restrições do Covid durante os eventos ao vivo). Todos pularam ao longo da batida revitalizante enquanto Bunta mostrava suas habilidades na bateria mais uma vez.
Seguiu-se um MC, e Shun contou ao público como há 10 anos eles foram convidados a fazer um cover para o álbum “L’Arc-en-Ciel Tribute” lançado em 2012. Ele agora se perguntava se seria capaz de tocar essa música ao vivo. na frente da pessoa que pediu o cover (HYDE), a música cover era “Driver’s High”. A versão deles tinha um bom sentimento punk, fiel ao seu som principal, acrescentou emoção e foi correspondido pelos punhos dos fãs no ar. No meio da música e de repente HYDE apareceu do lado esquerdo do palco vestindo um moletom branco de manga curta, um boné preto; e uma camiseta TOTALFAT. Os três vocalistas cantaram junto e compartilharam o restante da música, terminando com um salto em grupo. Tão repentinamente quanto sua chegada, HYDE deixou o palco para o TOTALFAT processar o que havia acabado de acontecer no palco, uma emoção certamente compartilhada pelo público também. “Welcome to Our Neighborhood” foi a música perfeita para seguir, pois o clima alegre da última música continuou e as letras de amizade e apoio lavaram as preocupações de todos, esse sentimento prevaleceu com “Smile Baby Smile”.
“夏のトカゲ” (Natsu no tokage) lembrou a todos que esta era uma turnê de verão e a vibe matsuri encheu o local enquanto todos giravam suas toalhas de rosto ao ritmo enquanto dançavam e batiam os punhos enquanto as luzes piscavam alegremente sobre todos. A popular “Place to Try” (19º encerramento de Naruto Shippuden) explodiu com a liderança de Jose enquanto os fãs acenavam seus braços lentamente antes que as luzes vermelhas e roxas piscassem mais rápido à medida que a batida aumentava.
Para o MC final, a banda relembrou seus primeiros dias como músicos, Bunta disse ao público que a primeira música que ele tocou como baterista foi um cover de L’arc~en~Ciel (“Flower” e “Blurry Eyes”), cerca de 22 anos atrás ou assim. Shun concordou que, enquanto eles continuarem fazendo o que amam, eles poderão estar no palco. Os fãs aplaudiram quando a música final “ONE FOR THE DREAMS” foi sinalizada pelos membros que fizeram o sinal de “1” com as mãos e os fãs copiaram esse gesto, após um MC que refletiu sobre a realização de seus sonhos, o que trouxe o fechamento perfeito da performance.
HYDE
Enquanto esperava o início do segundo tempo, luzes brancas e vermelhas brilharam sobre as bandeiras do Rumble Fish penduradas nas paredes em ambos os lados do local. Quando chegou a hora e o set de HYDE começou, todos estavam de volta aos seus lugares cheios de emoção. Após a música de introdução, HYDE chegou ao palco sendo carregado em um trono metálico por homens encapuzados de aparência ameaçadora enquanto luzes vermelhas brilhavam sobre ele contrastando com seu traje preto completo e meia máscara que cobria seu rosto. A primeira música “LET IT OUT” soou mais como um comando de seu ponto de vista e os fãs obedeceram. Para a segunda música, HYDE desceu de seu trono enquanto a fumaça enchia o palco, ele pulou em direção ao elevador central enquanto se aproximava dos fãs enquanto tocava “AFTER LIGHT”, perto do final da música ele se ajoelhou em um dos elevadores para transmitir a energia dele.
“DEFEAT” (a música tema de Devil May Cry 5) entrou com luzes brancas suaves combinadas com vermelho que seguiram a batida da música enquanto HYDE interagia com o público enquanto se agachava no lado esquerdo do palco e brincava com suas luvas; além do público, essas interações se estenderam aos membros de sua banda também: ele se ajoelhou na frente do guitarrista e o tecladista batia cabeça ao longo da música enquanto o baixista apontava seu baixo para o público.
Antes da próxima música, “SET IN STONE”HYDE deu as boas-vindas a todos no Rumble Fish, enquanto as luzes vermelhas e azuis se transformavam em roxo para um efeito de luz UV enquanto as luzes estroboscópicas de LED vermelhas giravam no palco. O efeito UV fez os olhos de HYDE brilharem e à medida que a música em ritmo acelerado avançava ele mirava o público com seu microfone simbolicamente como se fosse uma arma, quando a música chegava ao fim ele virava o microfone e apontava para si mesmo e puxava o gatilho em sua boca quando ele olhou para cima. A música inédita “THE ABYSS” trouxe um momento de calma após a rodada de músicas em ritmo acelerado, para acalmar os fãs antes do que estava por vir com sua hipnotizante melodia de piano. Calma o suficiente, “INTERPLAY” se seguiu, luzes vermelhas e verdes encheram o palco mais uma vez enquanto todos os membros saltavam com a batida e batiam cabeça ao longo da música cativante, os fãs seguiram com palmas e pulando sem parar, espelhando os músicos no palco.
HYDE seguiu com um MC sobre o set anterior do TOTALFAT, especialmente o arranjo punk legal que eles fizeram para “Driver’s High”. Ele estava grato pela admiração que a banda tinha por sua música. Ele também lamentou a pandemia, pois os fãs ainda não podem expressar suas emoções durante um show ao vivo enquanto ele dá o tom para a próxima música “MAD QUALIA”, fumaça e luzes vermelhas tomam conta do palco, desde cantar para a multidão enquanto deitado no chão até subindo um grande alto-falante no lado direito do palco para continuar a música a partir daí, HYDE teve energia de sobra enquanto o tecladista aponta um canhão de fumaça para a multidão e os outros membros da banda batem cabeça ao ritmo, a música termina com HYDE de volta palco dando um chute no ar.
Segurando um megafone e coberto de luzes roxas piscando, HYDE sinalizou o início de “SICK” cantando através do megafone em partes da música. Antes da próxima música, HYDE mencionou que era o aniversário de seu mentor, e como uma representação dele, ele estava segurando uma guitarra com uma de suas ilustrações, certo de que estaria cuidando dele enquanto tocava “LOVE ADDICT” como fãs e banda. os membros bateram palmas ao ritmo e HYDE dançou enquanto dedilhava a guitarra, no final da música ele beijou a guitarra enquanto a levantava em direção às luzes com reverência.
Trocando a guitarra por um bastão e um barril de metal, HYDE continuou com “DUALITY”, um cover do Slipknot, o público levantou os punhos para o ar a cada batida do bastão enquanto a música elétrica deixava todos dentro e fora do palco irritados. O anúncio de uma nova música para esta turnê “6 or 9” começou, enquanto os fãs levantavam seus braços segurando toalhas de rosto e balançando-as ao ritmo, durante os refrões que HYDE sinalizou para a plateia antes de pular do levantador do meio com um giro enquanto o baterista jogava suas baquetas para o ar.
Enquanto HYDE tentava acertar as contas entre as duas bandas, os membros do TOTALFAT subiram ao palco enquanto as luzes o banhavam com luzes vermelhas e azuis de cada lado, refletindo o logotipo da turnê dos peixes betta lutando. HYDE parabenizou a banda pelos arranjos de covers mais uma vez, desta vez pessoalmente; e anunciou a próxima música a ser tocada pelas duas bandas: “HONEY”. O baterista do TOTALFAT, Bunta, tocou o pandeiro enquanto os outros dois membros se juntaram aos vocais. Eles tiraram fotos juntos com HYDE e pularam do meio da escada no auge da música. A música tinha um ar punk devido ao novo arranjo, o palco estava cheio de sorrisos de ambas as bandas. Infelizmente, a música seguinte seria o final da noite, “BELIEVING IN MYSELF” trouxe um final esperançoso para o seu emocionante set, quando HYDE deixou o palco lembrando a todos que eles se encontrariam lá novamente no dia seguinte para a próxima batalha.
A turnê RUMBLE FISH está longe de terminar, pois eles adicionaram mais 2 datas em setembro no Zepp Haneda, bem como 5 datas como parte de uma nova turnê HYDE LIVE 2022. E como um presente para os fãs estrangeiros, uma das datas será ser transmitido ao vivo em todo o mundo no Stagecrowd. Os ingressos já estão à venda AQUI.
Essa história já vai fazer aniversário! Desde o ano passado fãs acreditam em um suposto relacionamento entre Jennie, do Blackpinke V, do BTS.
Dessa vez estão circulando pela internet fotos em que os dois estariam juntos, e além disso o boato de que Taehyungviajou para os EUA para apoiar a namorada no VMA que irá ocorrer no fim de semana.
O primeiro vazamento foi uma foto em Jeju, que a maioria dos fãs acreditou ser falsa como foi alegado pelas agências:
Nesse segundo suposto vazamento, que ocorreu menos de um mês após o primeiro, Jennie aparece atrás de V.
Não existe comprovação da veracidade das fotos, quando questionados, a YG, empresa que representa a cantora, alegou que não tem “nada a declarar”
O FBI da internet fez algumas pesquisas e mesmo que reais, as fotos seriam antigas, mas a crença de que o casal ainda está junto surgiu após V ser visto em Nova York, pouco depois de alegarem que ele iria para os Estados Unidos junto com Jennie que também viaja para as terrinhas americanas para se apresentar no VMA.
A pergunta que não quer calar é: o nome do shipp É Taennie ou Vennie?
Ganhar um Win é um momento emocionante para os idols, para muitos é o momento em que os artistas sentem seu trabalho sendo valorizado. Porém não é de hoje que o público desconfia das pontuações apuradas pelo canal KBSe dessa vez a manipulação teria ocorrido na competição entre o LE SSERAFIM e Lim Young Woong.
No programa, ao apresentar os números dos competidores, Lim Young Woong havia conquistado uma pontuação maior em plataformas digitais mas recebeu um 0 em transmissão ficando atrás do grupo feminino da HYBEpor 854 pontos.
O fandom do cantor ficou impressionado, não com a perda, mas pelo cantor não ter pontuado em nada na parte de transmissão quando seu lançamento: If we ever met again foi bastante reproduzido nas mídias coreanas desde seu lançamento em maio.
Foram preciso poucas pesquisas para identificar que a música foi sim tocada nas rádios da KBS, comprovando o erro da emissora.
O Ministério do Turismo e o Estado da Bahia apresentam o XIV Festival da Cultura Japonesa de Salvador 2022. Entre os dias 26 e 28 de agosto, o Parque de Exposições de Salvador receberá o evento, que nesta edição recebeu um tema especial o “Ganbarimashou” que significa “vamos fazer o nosso melhor” ou “vamos em frente, juntos”. O evento contará com uma programação extensa repleta de música, dança, artes marciais, atividades lúdicas, exposição, gastronomia, oficinas e palestras. A expectativa é que o evento reúna público superior a 50 mil pessoas nos três dias de programação.
Os ingressos estão disponíveis para compra nos principais shoppings da cidade (Balcão de Ingressos, lojas Pida e Pagoda) e através da plataforma online Ticket Maker. A relação completa dos locais pode ser consultada no site do evento. Aqueles que comprarem os ingressos até a próxima quinta-feira, 25/08, poderão aproveitar os preços promocionais de R$10 (sexta-feira) e R$ 15 (sábado e domingo), exceto crianças de até oito anos que não pagam.
O evento apresenta o dublador Charles Emmanuel, conhecido dos fãs de animes, cartoons e filmes brasileiros, que estará pela primeira vez no Festival. Ele se apresenta na sexta-feira, 26/08, às 19h, em um bate-papo sobre o seu trabalho e o processo criativo das vozes dos personagens Rony Weasley (Harry Potter), Ben 10 e o Perna-de Peixe (Como Treinar seu Dragão). Logo em seguida, se apresenta o beatboxer japonês Reatmo, às 20h. Ambos são atrações do palco Haru.
Imagem Divulgação
No espaço Bon Odori e Artes Marciais, o público vai apreciar exibições de danças, workshops e lutas como karatê, judô, sumô e kendô. Já no espaço Logenvidade serão apresentadas demonstrações de gateboll e o kenkotaisso com ginástica para saúde. NoXIV Festival, os visitantes participam de Oficinas Culturais (origami, kirigami, culinária e bonsai), Expoagro (mostra e venda de produtos agrícolas), Espaço de Beisebol (estruturapara treino de arremessos e rebatidas), estandes para venda de produtos (games, vestuário, mangás e artesanais) e Showroom (automotivos, eletrodomésticos e produtos orientais).
Durante a programação, o público ainda pode desfrutar de uma oferta gastronômica variada, com pratos tradicionais da culinária japonesa, com a presença de mais de 20restaurantes de sushi, tempurá, udon e lamén, entre outros pratos. O festival aindaapresenta grandes nomes da gastronomia japonesa com a presença dos chefs MarleneFukushima, Mary Sugimoto, Rodrigo Ávila e do sushiman André Matias.
O projeto é realizado através da Lei Federal de Incentivo à Cultura com patrocínio das empresas Brasquímica, Mondial e Gazin, em conformidade com a Lei nº 7.015, de 09 de dezembro de 1996, do Estado da Bahia. O Festival é promovido pela Associação Cultural Nippo-Brasileira de Salvador – Anisa e Promoção ANISA e com realização através da Secretaria Especial da Cultura, do Ministério do Turismo.
Imagem Divulgação
Bon Odori – XIV Festival de Cultura Japonesa de Salvador
Local: Parques de Exposições de Salvador, Av. Luis Viana Filho, 1222, Itapuã, Salvador BA;
Dias e horários: sexta-feira (26/08, das 12h às 22h), sábado (27/08, das 10h às 22h) e domingo (28/08, das 10h às 21h);
Ingressos antecipados: R$10 (26/08) e R$15 (27 ou 28/08);
