A Kingston Technology, líder mundial em produtos de memória e soluções de tecnologia, acaba de anunciar o novo SSD externo XS1000. Pequeno e leve, o lançamento é mais uma solução para backup de arquivos da linha de SSDs portáteis e compactos da Kingston.
“O XS1000 foi projetado para ser compacto e ao mesmo tempo elegante, medindo apenas metade do tamanho de um SSD padrão. Isso garante uma portabilidade incomparável e faz com que o novo SSD externo da Kingston seja a escolha perfeita para quem busca no mercado uma combinação de praticidade e de alto nível de desempenho”, afirma Keith Schimmenti, gerente de negócios de SSD da Kingston.
Pesando cerca de 29 gramas, o novo SSD externo fornece aos usuários uma portabilidade que literalmente cabe no bolso. O produto oferece velocidades de leitura de até 1.050 MB/s e capacidade de até 2TB de armazenamento. A unidade vem com um cabo USB-C®3 para USB-A. Pequeno como um chaveiro, o XS1000 é um companheiro confiável para backups fáceis, rápidos e seguros de arquivos, sejam trabalhos, projetos ou memórias.
Disponível em capacidades de 1TB e 2TB, o XS1000 conta com garantia de cinco anos e suporte técnico gratuito. Para obter mais informações, visite a página de produto no site oficial da Kingston.
Kingston XS1000
Interface: USB 3.2 Geração 2
Velocidade: até 1.050 MB/s de leitura, 1.000 MB/s de gravação
Capacidades: 1 TB e 2 TB
Dimensões: 69,54 x 32,58 x 13,5mm
Peso: 28,7g
Material: metal + plástico
Garantia/Suporte: garantia de 5 anos*
Compatível com: Windows 11, 10, macOS (v.10.15.x +), Linux (v. 4.4.x +),
Chrome OS, Android, iOS/iPadOS® (v.13+)
O Boticário conseguiu materializar os códigos de um dos jogos mais populares do universo gamer – o FreeFire – em fragrância. Com o lançamento, a marca mais conhecida e usada pelos gamers na categoria de Cosméticos, de acordo com Pesquisa Game Brasil 2023, quer estar cada vez mais presente e fazer mudanças significativas dentro deste cenário. Egeo FreeFire, edição limitada de uma das linhas de perfumaria mais vendidas do Boticário, já disponível em todos os canais de venda da marca.
Para chegar à composição final de notas que traduzem o efeito Booyah! – expressão usada pelos gamers na vitória – a Firmenich, casa de fragrâncias parceira do Boticário no projeto, combinou frutas amarelas e Ruibarbo, com nuances de vanilla e sândalo. Todo o processo de criação e desenvolvimento foi feito em parceria com a Garena, uma das maiores desenvolvedoras de games do mundo e criadora FreeFire. A criação do produto também contou com a contribuição de gamers e experts no jogo para garantir uma experiência completa com a fragrância e uma loção hidratante. Esta é a primeira vez que FreeFire faz collab com uma marca de beleza no Brasil.
Para Marcela De Masi, diretora executiva de branding e comunicação do Grupo Boticário, a novidade reforça os movimentos que a marca tem realizado no universo dos games. “O lançamento de Egeo FreeFire vem coroar os movimentos do Boticário no universo gamer ao longo de três anos. Desenvolver um produto que traz os códigos deste público em parceria com uma das maiores plataformas de games do mundo reforça nosso foco em dialogar com os gamers e como queremos que seja apenas a porta de entrada para outros produtos direcionados para os gamers”, comenta a executiva.
Para apresentar a linha exclusiva ao público, Boticário conta com campanha criada pela DRUID Creative Gaming, agência gamer da marca, e um projeto que foi pensado e direcionado totalmente à comunidade com um squad de influenciadores digitais de peso: Bruno PlayHard, CamilotaXP, Cherrygumms e Cauazin. A estratégia 360º inclui filmes estrelados por Bruno PlayHard e CamilotaXP, além de ações em redes sociais – com foco no Instagram e no TikTok, a marca promoverá um desafio “Booyah! com Egeo FF”, convidando consumidores a testarem uma transição de skin em seus perfis.
Imagem Divulgação
Segundo Bruna Pastorini, sócia e CSO da DRUID, “Desde a concepção do produto até as ações de comunicação e ativações foram pensadas estrategicamente levando em conta o perfil do público, a fim de solidificar, cada vez mais, essa conexão significativa entre a marca e os gamers. Essa parceria com o FreeFire – um dos jogos mais populares no país – é um marco importante para mostrar que a presença do Boticário está ganhando capilaridade dentro do cenário gamer”.
A economia dos games no Brasil
Em constante ascensão por todo o mundo e com consumidores engajados, o mercado de games no Brasil chama, cada vez mais, a atenção das marcas. Com previsão de faturar aproximadamente US$187 bilhões na indústria global em 2023, segundo dados da consultoria holandesa Newzoo, a indústria é uma economia gigante – 53% maior que a da música e do cinema juntas, por exemplo, de acordo com a Talk Inc Research. Atento a este cenário, e em busca de ampliar sua presença em um mercado altamente aquecido, Boticário sinalizou um investimento 500% maior em ações de conexão com o público gamer, em relação ao aporte realizado em 2021.
Há três anos, a marca fortaleceu suas estratégias, conquistou espaço e desenvolveu iniciativas para construir uma base sólida dentro do cenário nacional de games. “Existe uma grande diferença entre estar e pertencer. Queremos que o público gamer continue nos vendo como parte desse universo, como uma marca não-endêmica que não só se associa a uma indústria em crescimento, como contribui para sua ascensão”, conta Marcela De Masi, diretora executiva de branding e comunicação do Grupo Boticário.
Esta movimentação acompanha não só o anseio do público gamer, como a realidade do setor. A pesquisa “O Mundo Infinito dos Gamers” relata que 8 em cada 10 consumidores de jogos eletrônicos acreditam que marcas não-endêmicas têm espaço no ambiente dos games. Entre 2017 e 2023, a visibilidade das marcas cresceu 11% no ambiente de games. “Mantemos um olhar atento sobre o mercado, para identificar oportunidades genuínas e estar sempre em sintonia com as demandas desta indústria tão vital para a marca”, conclui Marcela De Masi.
Trajetória do Boticário no território gamer
Em 2021, a marca se tornou a primeira a investir em ativações no em jogos de realidade virtual – com uma loja hub in-game, que possibilitou a criação de skins inspiradas em produtos.
Para incentivar e empoderar mulheres de diferentes idades, montou o squad Heroínas do Game, criou um canal para troca de experiências no Discord e promoveu um campeonato próprio, a Taça das Implacáveis. Em julho deste ano, fortaleceu sua presença no esports com o anúncio do patrocínio inédito à line inclusiva feminina da LOUD – maior organização de eSports do Brasil.
Há dois meses, a ASUS anunciou uma nova coleção de componentes de PC e periféricos da ROG (sua linha premium) inspirados no popular anime Neon Genesis Evangelion. Chamada de ROG Evangelion 2, a coleção apresenta um design baseado no EVA-02 e na Asuka. A coleção inclui uma placa-mãe, uma placa de vídeo, um gabinete de jogos, um cooler, um teclado e um mouse, todos com o esquema de cores vermelho e preto distintivo e o logotipo Evangelion.
O destaque da coleção é a ROG Strix GeForce RTX 4090 OC EVA-02 Edition, uma placa de vídeo que ostenta a mais recente arquitetura da NVIDIA, a Ada Lovelace, com GPU AD102. A placa possui 24GB de memória GDDR6 e tem uma carenagem personalizada e uma placa traseira com detalhes intrincados, bem como um painel ARGB que imita o efeito de sincronização do anime.
Este modelo acaba de fazer sua estreia na China com um preço de 17.999 RMB (2.480 USD / R$ 12.245 na cotação de hoje) e já está disponível para pré-encomenda. O envio da placa começou ontem, 5 de setembro.
A placa de vídeo é emparelhada com a placa-mãe Evangelion ROG Maximus Z790, que suporta processadores Core de 12ª, 13ª e, muito provavelmente, de 14ª geração da Intel. A placa-mãe possui um PCB e dissipadores de calor vermelhos, bem como um emblema do EVA-02 e uma faixa ARGB.
Imagem Divulgação
A coleção também inclui o gabinete de jogos ROG Hyperion, que possui suporte para radiador duplo de 420 mm, quatro ventiladores de 140 mm, um suporte de GPU de metal, armazenamento de componentes, um hub de ventilador ARGB e carregamento rápido de 60W. O gabinete tem um design elegante com painel lateral de vidro temperado e um logotipo do EVA-02 na frente. O gabinete também suporta o Aura Sync para efeitos de iluminação personalizáveis.
A Riot Games sabe que a comunidade fã de League of Legends anseia por histórias envolvendo os Campeões do jogo. Portanto, a desenvolvedora lançou o audiodrama ‘Bombolini e os Rapazes’, que tem como protagonistas Malcolm Graves e Twisted Fate.
O audiodrama está disponível no canal de League no YouTube. Seu lançamento faz parte das ações da empresa relacionadas a diversidade e inclusão, já que os dois personagens são conhecidos pela comunidade por um potencial (e muito aguardado) romance.
Além disso, o dublador, ator e streamer Henry Walnut — mais conhecido como Henrytado — é o narrador da produção. Enquanto isso, os personagens principais do audiodrama são interpretados pelos dubladores originais do jogo em português, Elcio Romar (Graves) e Edu Dascar (Twisted Fate).
Audiodrama ‘Bombolini e os Rapazes’
A história de ‘Bombolini e os Rapazes’ narra uma missão de Graves e Twisted Fate: eles foram contratados para proteger um armazém de produtos explosivos em Águas de Sentina.
No entanto, ao perceber que foi tudo armação do piltovense traficante de armas, a dupla vai precisar de todas as suas habilidades e confiança mútua para sobreviver. Entre desentendimentos, explosões e um reencontro inesperado, Graves e Fate acabam se aproximando ainda mais e novos sentimentos despertam em meio ao caos.
Comentários da Produção
Vitória Monja Lopes, Gerente de Marca da Riot Games Brasil, comenta:
A comunidade há algum tempo vem pedindo mais desdobramentos sobre a relação de Graves e Twisted Fate e por isso resolvemos criar algo inédito para os fãs, atendendo esse pedido. Somamos isso com o fato que, neste ano, não queríamos ações da campanha do Mês do Orgulho que se limitassem apenas a junho. Queríamos ir além
A escolha de Henry para ser o narrador foi mais uma forma de abraçar a comunidade, já que ele foi um dos primeiros streamers do Brasil (na Twitch e de LOL), e possivelmente o primeiro abertamente gay no mundo das lives, se tornando então uma referência.
Ainda, Barbara Brogelli, Gerente de Localização da Riot Games Brasil, acrescenta:
A escolha do Henry como narrador foi outro fator para garantir ainda mais representatividade LGBTQIAP+ na história do Graves, um homem gay, e do Twisted Fate, um homem pansexual. Além de criador de conteúdo e apaixonado pelo nosso universo, o Henry é um dublador profissional certificado, e foi a voz ideal para narrar essa história tão importante para a nossa comunidade
Complementando, Thiago Zambrano e Spencer Toth falam sobre alguns desafios. Ambos são diretores artísticos do projeto e proprietários da ptBR Voice Solutions, local onde foram realizadas as gravações do audiodrama.
O maior desafio em realizar um projeto de audiodrama original é fazer com o que o artista da voz realmente ‘incorpore’ o personagem, pois diferentemente da localização de games, não existe uma voz original, uma guia de interpretação. Portanto, direção artística e talentos devem estar alinhados e literalmente ‘falando a mesma língua
Além disso, Barbaracomplementa:
Nós também convidamos o artista PoxaMarquinhos para criar duas ilustrações exclusivas baseadas no conto. Ele retratou Graves e Twisted Fate em dois momentos importantes da história, enriquecendo ainda mais essa experiência audiovisual para o nosso público
Para Marquinhos, o convite da Riot teve um significado mais que especial:
Desde criança, sempre tive hiperfoco em garotas mágicas e, quando foram lançadas as Guardiãs Estelares, eu fiquei totalmente obcecado e comecei a jogar Lolzinho. Desde então, League of Legends (como jogo e como universo) se tornou uma parte muito importante na minha vida, e por conta dele vivi momentos incríveis e me conectei com pessoas maravilhosas. Ao receber o convite da Riot Games pra fazer essas ilustrações, eu pulei de alegria aqui em casa! Só tenho a agradecer pela incrível oportunidade!
Por fim, o audiodrama ‘Bombolini e os Rapazes’ é uma produção da Riot Games Brasil em parceria com a ptBR Voice Solutions.
O cantor e compositor japonês HIRAIDAI lançou um lyric video de sua música ‘HONEY&MOON’. Assim, o video chegou dia 30 de agosto com direito a uma premiereno YouTube!
A música está presente em ‘SURF & TURF (Deluxe Edition)’, que saiu dia 27 de agosto como uma versão expandida de seu EP ‘SURF & TURF’. Este EP está no ar desde o dia 25 de junho no formato digital!
Perfeita para o verão, a música repleta de romance, com a voz de HIRAIDAIao som de uma banda de reggae estilo rockpara amantes. A música tocou durante um show especial para 6.000 participantes na praia de Enoshima Higashihama, no Japão, em 28 de agosto. A recepção dos ouvintes presentes para com a canção foi bastante calorosa!
Por fim, o lyric video é perfeito para uma música sobre a lua. Este vídeo suave mostra a linda silhueta de um coelho contra um fundo lunar que muda gradualmente de rosa para laranja. O vídeo já está disponível, então confira!
O EP ‘SURF & TURF (Deluxe Edition)’ é um pacote especial que inclui cinco músicas do EP ‘SURF & TURF’. Ele foi originalmente feito em conjunto com o festival de música próprio do HIRAIDAI , “HIRAIDAI presents THE BEACH TRIP 2023”.
Além de cinco músicas do EP original, também traz duas músicas inéditas (‘HONEY&MOON’ e ‘Jinsei Note’), junto com gravações ao vivo de cinco músicas que estavam presentes no THE BEACH TRIP 2023 no ZOZO Marine Stadium, que atraiu cerca de 30.000 fãs.
Enfim, uma playlistque reúne as músicas de verão imperdíveis do HIRAIDAI também chegou em diversas plataformas de streaming. Uma trilha sonora perfeita para os últimos dias de verão, ouça!
Oldboy, dirigido por Park Chan-wook, é capaz de encantar — mesmo depois de 20 anos do lançamento. Agora, restaurado, o filme chega aos cinemas brasileiros no dia 14 de setembro e é uma oportunidade de rever o clássico sul-coreano.
Enredo de Oldboy
Uma noite de bebedeira resulta em um sequestro. O protagonista acorda em um quarto e sua única companhia/bíblia/distração/fonte de prazer é uma televisão e se mantém assim por 15 anos.
Oh Dae-su (Choi Min-sik) não sabe o motivo de ter parado ali. A exposição inicial apresenta a decadência psicológica do ser humano à uma situação dessas. Além disso, através da TV instalada no quarto, ele acompanha o assassinato de sua esposa e a armação feita para ele.
Divulgação/Pandora Filmes
Mesmo livre, Oh Dae-su sente-se isolado do mundo e busca relembrar como é viver assim. Isso o leva à um restaurante onde conhece Mi-do (Kang Hye-jeong), para quem ele desabafa sobre o que aconteceu e nesse momento o filme começa a se desenrolar.
A proposta da narrativa é direta e simples e isso causa uma espécie estranha de simpatia. É seguro dizer que a vingança nunca é o caminho, mas a excelente introdução do filme nunca evoca o questionamento no público.
Um frescor visual
Muitas pessoas estão acostumadas a ver filmes norte-americanos, o que não é uma crítica à elas, apenas uma constatação do sistema que vivemos. O problema disso é que parece que o mesmo prato é servido.
É verdade que nos últimos anos obras diferentes do comum estão sendo vistas por um público maior, como Parasita. Oldboy carrega um frescor no seu visual, com posicionamento de câmeras diferentes do comum.
Seja em momentos mais tranquilos da trama ou em sequências de ação, a excelente cinematografia de Chung Chung-hoon grita: isso é diferente.
Divulgação/Pandora Filmes
O ápice visual está no clássico plano sequência de ação em corredor. Para quem ama fotografia, Oldboy é um prato cheio.
A violência nunca está fora de lugar
Além de um visual interessante, Oldboy é marcado pela violência, mesmo que estilizada. Isso serve como ferramenta narrativa para mostrar até onde o ser humano pode ir em busca de respostas.
Lee Woo-jin (Yoo Ji-tae), o antagonista, é revelado lá pela metade do filme e desafia o protagonista e a tela fica cada vez mais vermelha. Entretanto, ao contrário de um filme cool como os de Tarantino, a violência não deixa o público empolgado. É desconfortável e, por fim, vergonhoso, mas é precisamente o ponto.
Divulgação/Assemble Digital LTD.
Veredicto sobre Oldboy
Oldboy carrega um frescor que palavras podem não fazer juízo a ele, portanto ir ao cinema e experienciar a obra é necessário. Um clássico que se mantém relevante e inovador, mesmo depois de 20 anos.
A 7ª edição das Noites Macabras mais sombrias de todos os tempos acontece no contexto festivo dos 25 anos do parque aquático Wet’n Wild, no Brasil. Serão diversas atrações em meio a uma floresta real e aterrorizante. Um ambiente surpreendente, com artefatos malditos que tomarão conta do parque.
O personagem Obscuro é o protagonista do evento. Ele é a junção de todo mal que vive na floresta e amedronta dois adolescentes perdidos, que compõem as personagens que interagem com o público participante.
A proposta é imersiva e toda realizada na floresta. Escuridão, labirinto e iluminação cênica envolvem um ambiente assustador e repleto de atrações temáticas. “Esta edição será a mais aterrorizante da história do parque. Aliás, são 25 anos de Wet’n Wild e queremos que o evento seja inesquecível. Estamos guardando segredos sobre detalhes das atrações, pois queremos que todos sintam a surpresa do espetáculo que estamos preparando”, conta Alain Baldacci, CEO do empreendimento.
O evento, que vai até 30 de setembro, contará com shows de abertura, labirinto de 700metros realista, alimentação temática como combo macabro (batata, refrigerante e sanduíche no pão preto), show de encerramento e uma imperdível balada macabra.
Atrações de Terror no Pocket Show
Seguem narrativas condensadas de cada um dos pocket shows programados para compor o clima surpreendente das ‘Noites Macabras’.
Arquétipo – Adentre o mundo sombrio e intrigante com “O Legado Sombrio de Cleópatra”, um pocket show de terror que irá mergulhar você em um conto de mistério, magia e conspirações mortais.
Alucinação – Desconfie dos seus próprios sentidos enquanto adentra o reino da “Alucinação”. Neste pocket show, a linha entre realidade e imaginação é borrada de maneiras inquietantes. Prepare-se para ser levado a uma série de cenários surreais e perturbadores, onde cada esquina esconde uma reviravolta alucinante que fará sua mente questionar o que é real.
Palco Principal Obscuro – Uma experiência única aguarda no ‘Palco Principal Obscuro’. Aqui, o desconhecido manifesta-se de maneiras arrepiantes, enquanto criaturas das trevas ganham vida diante dos olhos de quem vê. Em uma atmosfera de suspense constante, você será parte de um espetáculo sombrio, onde cada momento é uma surpresa angustiante.
Passagem: Santuário – Adentre o ‘Santuário’, mas não espere encontrar refúgio. Esta passagem leva você a um local que deveria ser seguro, mas que se transformou em um pesadelo de proporções aterradoras. Prepare-se para encontrar forças sinistras que habitam as sombras e descubra os segredos sombrios que assombram esse lugar outrora sagrado.
Labirinto: A Floresta –Entre na ‘Floresta’, um labirinto de terror que desafia sua coragem e orientação. Os sons inquietantes da natureza se misturam com murmúrios suspeitos, enquanto você luta para encontrar o caminho certo em meio a árvores retorcidas e sombras que se movem. Cada passo que você dá pode levá-lo mais fundo na escuridão ou mais perto de escapar… se conseguir.
O artista pop japonês SANTA lançou seu segundo single,“SP3CIAL DINNER”,no dia 1 de setembro. Ainda, a canção está disponível em todas as principais plataformas de música, então não deixe de ouvir!
Então, após “Rough or” seu primeiro singlecomo artista solo, SANTAmais uma vez co-escreveu a letra de ‘SP3CIAL DINNER’. A nova música atrai o ouvinte com sua atmosfera divertida e ritmo animado.
Portanto, SANTA entrelaça suas próprias experiências pessoais nas letras, revivendo as boas lembranças e as dificuldades de sua carreira como dançarino enquanto saboreia uma xícara de macarrão instantâneo.
Ao final da música, a cena muda para o presente, e agora temos um SANTAem um quarto de hotel de luxo. E, no entanto, mesmo que o ambiente ao seu redor tenha mudado para melhor, seu coração não foi arrebatado.
Ele permaneceu fiel a si mesmo, e o macarrão é um lembrete simbólico que o mantém com os pés no chão. SANTA canta a gratidão que sente por poder acreditar em si mesmo e trabalhar duro.
“SP3CIAL DINNER” é uma música que oferece conforto, relaxamento e libertação para quem está voltando para casa depois de uma noite difícil na cidade. A música não apenas oferece os três minutos necessários para comer cup ramen, mas também oferece um buff poderoso para aqueles de nós que precisam!
Sobre o SANTA
SANTA, SP3CIAL DINNER
SANTA é um dançarino japonês de alto nível – um prodígio que começou a fazer seu nome quando era criança. Ele ganhou vários concursos de dança, tornando-se o mais jovem campeão da prestigiada batalha de dança global SDK.
Depois de estrear como membro do WARPs UP em 2020, em 2021 ele participou do mega sucesso programa de audição chinês ‘CHUANG2021’, onde ficou em 2º lugar. Com isso, se tornou membro da unidade por tempo limitado INTO1.
Ao mesmo tempo que equilibrava estas atividades de grupo, como talento independente na China, tornou-se também embaixador de várias marcas e apareceu em programas de televisão populares, incluindo “Street dance of China” e “Great Dance Crew”. Na primavera de 2023, ele começou a seguir carreira solo.
