O anime Attack on Titan, um dos mais populares do mundo, confirmou a data de lançamento de seu último episódio. A informação chegou através do perfil Attack on Titan Wiki no Twitter (X).
Na publicação o perfil compartilhou uma nova arte promocional do anime, confirmando que o grande final acontecerá no dia 4 de novembro.
【BREAKING NEWS】
Attack on Titan The Final Season Part 3 (Part 2) scheduled for November 4th release. pic.twitter.com/UTCKDzxBLK
Assim, a saga de Eren Yeager e seus amigos chega ao fim após 10 anos de história. O anime tem origens no mangá de Hajime Isayama, que também foi um grande sucesso.
A versão dublada do primeiro especial chegou Crunchyroll ontem (11). Vale lembrar que a Parte 3 da temporada final de Attack on Titan foi dividida em dois episódios especiais de uma hora.
Mais sobre Attack On Titan
Então, Shingeki no Kyojin, no original japonês, se passa em um mundo onde a humanidade vive dentro de cidades cercadas por três enormes muralhas que os protegem dos gigantescos humanoides devoradores de humanos chamados de Titãs.
Nesse contexto, a história segue Eren Yeager, que jura exterminar os Titãs após um Titã causar a destruição de sua cidade natal e a morte de sua mãe.
Por fim, confira o trailer do último episódio de Attack on Titan.
A banda pop japonesa Momoiro Clover Z compartilhou, no dia 8 de setembro, um vídeo ao vivo no YouTube de seu último single “MONONOFU NIPPON”. Ainda, o vídeo conta com a participação do célebre guitarrista Tomoyasu Hotei!
Sendo assim, as cenas do video são do show de sua turnê nacional do 15º aniversário, em Tóquio, do dia 6 de agosto.
No vídeo, os quatro membros se envolvem em intensa coreografia de estilo de combate e uma exibição eletrizante de movimentos de dança. O vídeo também captura os fãs respondendo energicamente à performance.
Com a resposta vigorosa dos fãs, a música representa verdadeiramente como é uma luta no estilo Momoiro.
Kim Kibum (Key), famoso membro do veterano boy groupSHINee, está tendo um ano bem agitado. Em fevereiro, ele lançou a poderosa faixa “Killer”, title de seu segundo álbum repackage, e recentemente terminou de promover e colher os frutos do álbum HARD, comeback muito bem sucedido que teve com o grupo em junho. Sem dar uma pausa para descanso, ele lançou nesta segunda-feira (11 de setembro) o videoclipe de “Good & Great”, single do seu novo mini álbum de mesmo título, e o segundo de sua carreira solo.
Confira:
Aqui, nota-se que o cantor já está em uma fase mais madura artisticamente. A letra da música fala sobre “estar bem, estar ótimo”, pois ele está “trabalhando e sendo pago”, e por isso se considera “épico” e também “é grato”. A mensagem por trás destas frases pode facilmente ser interpretada como uma forma de enxergar o lado bom da vida e valorizar o próprio potencial, sem se cobrar em excesso. Tais trechos podem ser lidos tanto como um desabafo pessoal do cantor, quanto como uma maneira de se comunicar com a sua fanbase, composta em sua maioria por jovens adultos que se fazem os mesmos questionamentos diariamente, e vão se sentir abraçados pelas palavras do ídolo. O ritmo também contribui para levantar o astral, pois é um pop cativante e fácil de decorar, o famoso “chiclete”.
Key costuma trazer muita criatividade aos seus projetos, principalmente no storytelling e nos visuais das produções, e como solista ele pode explorar ainda mais esse lado. Aqui não foi diferente. Em determinado momento do videoclipe, que se passa na maior parte em um ambiente tradicional de trabalho, ele aparece com um figurino que combina camisa social com pedras brilhantes, gravata e corset, no que seria uma versão repaginada e mais cool de um típico uniforme de funcionário de empresa. Esse e outros detalhes prometem chamar a atenção do público.
Até o momento, o disco já alcançou a posição #1 no iTunes em mais de 30 países. Ao todo, além de “Good & Great”, ainda conta com as faixas “Can’t Say Goodbye”, “Intoxicating”, “Live Without You”, “CoolAs” e “Mirror, Mirror”.
“Um dos músicos e compositores mais influentes da história japonesa“. O icônico e amado rockstarjaponês YOSHIKI se tornará o primeiro artista japonês a ser imortalizado em cimento no mundialmente famoso TCL Chinese Theatre Hollywood.
Sendo assim, em quase 100 anos de história do icônico Teatro Chinês, YOSHIKI será um dos pouco mais de 300 artistas a receber esta prestigiosa homenagem. Assim, o artista faz história ao se tornar o primeiro artista japonês a ser imortalizado em cimento desde que o teatro iniciou esta tradição de Hollywood, em 1927.
Então, YOSHIKI se juntará a uma lista exclusiva de celebridades lendárias quando colocar suas mãos e pegadas no cimento. Entre as celebridades que já passaram por isso estão Steven Spielberg, Marilyn Monroe, George Clooney, Robert Downey Jr., Hugh Jackman e Vin Diesel.
YOSHIKI já vendeu mais de 30 milhões de álbuns e singlese esgotou 18 vezes o Tokyo Dome, com capacidade para 55.000 lugares. Agora, ele será eternizado para além de suas obras!
Yoshiki_YOSHIKI Under the Sky
Além disso, o documentário “YOSHIKI: Under the Sky“, dirigido e estrelado pelo aclamado músico também faz sua estreia em Hollywood no TCL Chinese Theatre na quinta-feira, 14 de setembro. Ainda, o ícone japonês retorna a Los Angeles no dia 20 de outubro para um show ao vivo no The Dolby Theatre.
Gene Simmons (KISS) e Lee Byung-hun (Squid Game) são os palestrantes convidados para o evento de estreia do documentário.
Faltam apenas 2 dias para o novo e brutal torneio do MortalKombat com o novo e reimaginado MortalKombat1. E para tirar aquela duvida de pré-venda, a Warner Bros. Games junto com a NetherRealm Studios lançaram hoje um novo trailer que mostra o que vem por ai:
O trailer revela Shang Tsung e seu destino no novo mundo criado por Liu Kang, claro que seus poderes continuam letais e sua transformação em outro personagens pode mudar o rumo de qualquer luta. Reiko, braço direito de ShaoKhan, também tem sua primeira aparição oficial e não mede esforços em bater com ferocidade primeiro e perguntar depois.
Mortal Kombat1 também quer abraçar a toda a comunidade com novas opções de acessibilidade para os jogadores. Como, por exemplo, descrições de áudio e dicas na tela.
Para quem adquirir a versão Premium do jogo poderá jogar a partir do dia 14 de setembro e curtir os conteúdos extras, como a skin de Jean-Claude Van Damme para JhonnyCage, Shang Tsung como personagem habilitado entre outros.
Mortal Kombat 1 chega para PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch e PC (Steam e Epic GamesStore) oficialmente em 19 de setembro de 2023. Está pronto para o Kombat?
MONDO GROSSO, projeto solo do artista japonês Shinichi Osawa, é o escolhido para o 14º ‘Suite’, uma série de colaborações musicais do cantor virtual KAF. O projeto visa unir KAF, o popular artista virtual, com compositores da vida real.
Então, o título da música é ‘My Voice’ com autoria de Osawa. Ela reflete sobre o peso de escolher viver a vida a serviço do som, em um mundo onde nada pode ser dado como garantido.
Assim, a história expressa os sentimentos sentidos por KAFao passar pela adolescência com a ajuda da música. A música chegou em serviços de downloade streamingna quarta-feira, 6 de setembro.
Comentário de MONDO GROSSO:
Houve momentos até agora em que projetei sentimentos muito pessoais na minha música. Essa música é uma delas. Pode ser a primeira vez que crio música com alguém que não conheço, embora essa pessoa exista. No entanto, penso que esta é uma peça musical que só poderia ter sido criada nestas condições. Fui encarregado das letras e da produção sonora, e estou orgulhoso de que ‘My Voice’ seja uma faixa tão satisfatória.
Comentário de KAF:
Sentimentos misturados. Por um lado, sinto que essa música me tirou de mim mesmo; mas mesmo com o passar do tempo, há sentimentos de estar vagando em algum lugar, em algum momento dentro do meu coração. Sempre que penso nisso, há uma parte de mim que sente alívio por sentir dor, vergonha, excitação. Com a minha voz quero poder recriar as coisas que naquele momento não consegui expressar em palavras, as coisas que não queria dizer, as emoções que ainda mal entendo. Esse sentimento pode ser a origem do meu canto e me permitir cantar com a minha própria My Voice. Eu gostaria que você ouvisse isso repetidamente.
Por fim, chegou no YouTubeum videoclipe para a colaboração com o grupo de artistas VFX khaki. Este é o primeiro videoclipe a apresentar a forma humana virtual de KAF.
O videoclipe utiliza tecnologia de ponta exclusiva da KAF, permitindo-lhe mostrar expressões que transcendem dimensões. O vídeo teve direção do cineasta Hironobu Nagasawa.
SOBRE Shinichi Osawa (MONDO GROSSO)
Shinichi Osawa – MONDO GROSSO
Osawa é músico, compositor, DJ e produtor que já trabalhou com inúmeros artistas nacionais e globais como produtor e remixer. Além disso, já produziu músicas para comerciais, instalações e trilhas sonoras, e até um music bar com foco em discos de vinil.
Além disso, Osawa eletrizou continuamente a cena musical com suas muitas obras-primas e colaborações variadas, como seu hit‘Labyrinth’ com vocais de Hikari Mitsushima, enquanto KAF enviou incessantemente mensagens do mundo virtual para o real através de sua voz única, tornando este A colaboração ‘Suite’ é um encontro verdadeiramente especial.
SOBRE KAF
KAF
KAF é uma cantora virtual e membro fundador do KAMITSUBAKI STUDIO. Ela estreou em 2018 aos 14 anos, atuando por meio de avatares 3D sem revelar sua verdadeira face.
Mesmo em um campo lotado onde uma variedade diversificada de expressões continua a nascer, ela estabeleceu seu próprio estilo como artista graças à sua voz única e visão de mundo.
Então, várias das colaborações no projeto ‘Suite’ da KAF chamaram a atenção dos fãs de música, gerando mais de 200 milhões de visualizações no YouTube. Com isso, aumentou e promoveu uma comunidade de fãs devotados no Japão e em todo o mundo.
Por fim, Iori Kanzaki, que tem sido seu principal escritor desde o início de sua carreira, recebeu grande aclamação. Então, em agosto de 2022, a KAF realizou uma apresentação triunfante no lendário Nippon Budokan em Tóquio, com título FUKAKAI III/SOU.
Além disso, em janeiro de 2024 ela realizará seu quarto show no Yoyogi National Gymnasium em Tóquio, com título Kaika. Marcando o início do segundo capítulo da KAF, este concerto segue sua performance no Budokanpara continuar a tendência desta cantora solo virtual tocar em locais do tamanho de arenas. A KAF se esforça para transcender as fronteiras entre os mundos virtual e real, estabelecendo o padrão para uma nova geração de artistas musicais.
Bem-vindos ao Vintage et Underrated, a coluna que une o antigo que não sai de moda e o underground que todo mundo adora, ou deveria. E vamos falar do meu xuxu que fez 35 aninhos em abril! Abram alas para os robôs gigantes de Patlabor!
Sobre Mobile Police Patlabor (Ou Patlabor)
Mobile Police Patlabor é uma obra de 1988 do grupo Headgear. Ela conta com Yutaka Izubuchi (Mobile Suit Gundam: Char’s Counterattack), Yasuhiro Yoshiura (Evangelion 2.0), Michiko Yokote (Samurai X), Kazunori Itou (Urusei Yatsura), Akemi Takada (Devilman) e Masami Yuki (Magical Lucy).
Além disso, a franquia possui mangá (pela Shogakukan), anime (pelo estúdio Deen), dois OVAs, três filmes, duas light novels e um curta. Fora ainda, tem licenciamento para videogames.
Bastante coisa, não? Com sua primeira publicação em 1988, Patlabor se consagrou como um dos shounen mais aclamados da época, conquistando o prêmio de melhor mangá do gênero em 1991. Tudo isso com uma designer de personagens mulher, o que era bem incomum nos anos 80.
Enredo
Tá, mas o que esse mangá tem de tão UAU? Primeiro, a trama.
Com a expectativa da virada do milênio, o futuro era algo relativamente “próximo”. Então, diversos mangás possuiam enredos que mostravam o possível futuro, e Patlabor foi um desses!
O enredo se passa entre 1998 e 2002, onde máquinas gigantes servem para fazer trabalhos braçais do dia a dia (mais ou menos como os primeiros Mobile Suits da série Gundam).
Porém, aqui os grandes interesses são a polícia e o exército. Sim, ambos utilizam os “Labors” (os robôs) para combates contra terroristas que… UAU! SÃO FINANCIADOS POR UM INDÚSTRIA QUE CONSTRÓI ROBÔS DE GUERRA SEM NENHUMA LICENÇA PRA ISSO!
Três tipos de vilões:
– A Schaft, que é a empresa que cria os mechas antagonistas, concorrente direta da Shinohara Heavy Industries, que é a criadora dos robôs policiais.
(Alvará pra fazer robô? Que isso? É de comer?)
– Terroristas (que brigam por diversas coisas ao longo do mangá, da série, dos OVAs, dos filmes… cada hora é uma reivindicação diferente).
– Os próprios Patlabors!
Um ponto interessante da história é o fato da própria polícia muitas vezes se questionar sobre o uso dos robôs. Afinal, eles fazem um estrago IMENSO cada vez que precisam conter ameaças, que vão desde terroristas, até labors de contrução com defeito!
(Ultramannão ligava pra essas coisas porque ele é ET na série original… Quem liga pra uns prédios de isopor quebrados?)
Além disso, claro, existe ainda a vida e os dilemas da divisão 2 de veículos especiais da Polícia Metropolitana de Tóquio. Por sua vez, a Polícia conta com uma equipe que nem sempre tem histórias tão desenvolvidas quanto o protagonista. Mesmo assim, sempre possuem papéis essenciais na história e na própria corporação.
Ainda, outro ponto super interessante é a ONU. Sim, a ONU é uma das organizações que aparecem no desenho. Ainda mais, eles possuem mechas de guerra, normalmente iguais aos da Schaft, só que de cor branca. Sendo assim, como hoje em dia ela também às vezes é meio inútil para resolver conflitos de forma pacífica.
Patlabor no Brasil
Aqui, o anime veio pela falecida Fox Kids. Inclusive, ela trazia muitas vezes curiosidades sobre o anime, como as blueprints dos robôs, os tipos, ficha dos pilotos principais da série e outros detalhes legais.
Infelizmente, o mangá NUNCA teve versão em português, mas existe a versão em inglês lançada pela editora VIZ. Tem na Amazon para comprar, quando peguei para ler, achei a tradução bem tranquila, sem muito problema para quem tiver inglês intermediário ler.
Quase esqueci! Uma observação interessante é que diversos sites especializados se referem a Patlabor como um subgênero de Mecha chamada”Real Robots”.
Pontos positivos
Mechas (a autora é viciada, vocês que me perdoem)
Enredo envolvente
Justa medida entre política e briga de robô (para comparação: Gundam peca um pouquinho nessa parte, se tornando um anime de política com eventuais lutas…)
Pontos negativos
Tem muita coisa espalhada nos diversos formatos de mídia, então alguns detalhes da história você só pega se tiver consumido TUDO.
O que tem de lindão nos mechas e outros veículos, falta em outros pedaços da animação.
A timeline é COMPLETAMENTE louca. Afinal, os OVAs e os filmes seguem uma linha, o anime e o mangá seguem outra, os videogames seguem linhas paralelas dentro das linhas existentes… É meio complicado, sugiro ir buscar no Google a ordem direitinho para ver as coisas.
Imagem divulgação
Sinopse: Em 1997, a Shinohara Heavy Industries desenvolveu robôs auxiliares para trabalhos pesados chamados Labors que são controlados diretamente por seres humanos. A partir do momento que diversos desses robôs passam a enfrentar algumas panes e outros são utilizados por criminosos, o Departamento de Polícia Metropolitana de Tóquio cria a Seção 2 de Veículos Especiais, conhecida como Patrol Labors.
A Konami Digital Entertainment, Inc. anunciou o lançamento de eFootball 2024 e uma série de atualizações e acréscimos para usuários e suas experiências. Com vários clubes parceiros como Manchester UnitedFC, FC Bayern München, InternazionaleMilano, ACMilan, ArsenalFC, e FCBarcelona.
Assim, as principais mudanças de eFootball 2024 na jogabilidade tem foco em dribles e defesa. Respostas de controle aprimoradas permitirão que os usuários repliquem as decisões de fração de segundo tomadas pela elite do futebol. Assim, permitindo que os jogadores controlem a bola mais de perto e até mesmo driblem em situações difíceis.
Além disso, um novo recurso de eFootball, os “Boosters” dão aos usuários a capacidade de aprimorar ainda mais os atributos de seus jogadores favoritos. Portanto, os “Boosters” permitirão que os jogadores tenham um desempenho além dos parâmetros normais (limite de 99). Ou seja, os usuários podem exagerar as habilidades e atributos individuais de vários jogadores em seus “times dos sonhos”.
Vários tipos de reforços estarão disponíveis no jogo, inclusive alguns específicos de cada jogador, os que afetam toda a equipe e aqueles que aparecem ao selecionar jogadores que atendam a determinados critérios. Esse recurso permitirá que os usuários criem times com maior liberdade, variedade e prazer de jogar.
A Konami tem o orgulho de anunciar a continuação de sua parceria com LionelMessi. A lenda argentina permanecerá como estrela de capa, além de ser o rosto de várias campanhas comerciais e no jogo relativas a eFootball em todo o mundo.
“eFootball 2024: Leo Messi Edition”, está disponível para compra no (PlayStation5, PlayStation4, Xbox SeriesX|S, Xbox One e Windows) e no “Premium Ambassador Pack: Leo Messi” para dispositivos móveis e Steam. Confira mais detalhes sobre as atualizações aqui e prepare as chuteiras para uma nova temporada nos tapetes verdes.
