A nova animação Resident Evil: Death Island teve novidades divulgadas nessa terça (5). Agora a pouco a Sony Pictures Entertainment divulgou um novo trailer do longa em seu canal oficial do YouTube a fim de sanar a curiosidades dos fãs.
O vídeo com cerca de 2 minutos e meio de duração apresenta alguns trechos já mostrados no primeiro teaser, assim como cenas novas todos os personagens principais, que estarão juntos pela primeira vez em toda a saga.
Confira o trailer:
Sinopse lançada em fevereiro:
“O agente Leon S. Kennedy está em uma missão para resgatar o Dr. Antonio Taylor de sequestradores quando uma mulher misteriosa frustra essa perseguição. Enquanto isso, o agente Chris Redfield, da B.S.A.A., investiga um surto de zumbis em San Francisco, onde a causa da infecção não pode ser identificada. A única coisa que as vítimas têm em comum é que todas visitaram a Ilha de Alcatraz recentemente. Seguindo essa pista, Chris e a equipe dele seguem para a ilha, onde um novo horror os espera.”
O filme é dirigido por Eiichiro Hasumi de Assassination Classroom e o roteiro é de Makoto Fukami, do anime Psycho-Pass. Resident Evil: Death Island será uma sequência direta de Resident Evil: Vendetta de 2017.
Por fim, Resident Evil: Death Island uma data de lançamento, mídia física (DVD/Blu-ray) e digitalmente dia 25 de julho desse ano.
Agora a gente quer saber de você: está animado para ver finalmente todos eles juntos? Acha que vai ser uma decepção da mesma forma que a série da Netflix? Conta para a gente nos comentários.
Quem está ansioso para a nova produção da Pixar Animation Studios? Confira, abaixo, tudo o que você precisa saber sobre a animação “Elementos”, que chega exclusivamente aos cinemas em 22 de junho.
Qual a história de “Elementos”?
Primeiramente, o público conhecerá um lugar extraordinário chamado Cidade Elemento, onde os habitantes do fogo, água, terra e ar vivem em harmonia. Assim, a história apresenta Faísca, uma jovem faiscante e espirituosa, cuja amizade com um garoto divertido e tranquilo, chamado Gota, desafia suas crenças sobre o mundo em que vivem.
Quem são os personagens da animação?
Faísca: Uma mulher inteligente nos seus vinte e poucos anos, que tem um grande senso de humor e ama sua família, mas que, às vezes, é um tanto esquentada.
Imagem Divulgação
Gota: Um jovem da água, em seus vinte e poucos anos, que é empático, observador e que não tem medo de colocar suas emoções para fora – na verdade, é difícil não perceber suas emoções.
Divulgação
Turrão: Um jovem e esperto garoto da terra, que tem um grande coração e vive em Vila do Fogo. Ele sempre aparece quando a Faísca está por perto.
Imagem Divulgação
Névoa: Do elemento ar, Névoa tem uma grande personalidade, muito estilo e uma aparência fofa e rosa. É uma superfã de um time de Air Ball chamado Windbreakers.
Divulgação: Pixar
Quais atores dão voz a esses personagens?
Além disso, no elenco de voz original de “Elementos” estão Leah Lewis e Mamoudou Athie, como Faísca e Gota, respectivamente. Também, completam o elenco Ronnie del Carmen como o pai quase aposentado de Faísca, Brasa. Então isso, Shila Ommi é Fagulha, a mãe de Faísca que só quer amor. Por fim, Wendi McLendon-Covey é Névoa; Catherine O’Hara é Sra. D’agua, a acolhedora mãe de Gota; e Mason Wertheimer é Turrão.
Quem está por trás da produção do filme?
Enfim, o filme tem Peter Sohn como diretor e Denise Ream na produção e Pete Docter na produção executiva. “Elementos” tem roteiro de John Hoberg & Kat Likkel e Brenda Hsueh, com história de Sohn, Hoberg & Likkel e Hsueh. A trilha sonora original do filme é composta e conduzida por Thomas Newman.
Elementos | Trailer Oficial Dublado
Sinopse: Elementos é um filme de animação que se passa em uma sociedade onde os quatro elementos da natureza – ar, terra, fogo e ar – vivem em harmonia. Ember (fogo, dublada por Leah Lewis) é uma mulher com um grande senso de humor e apaixonada pela família, mas tem um temperamento um pouco quente. Wade (água, dublado por Mamoudou Athie) é empático e extrovertido, e não tem medo de demonstrar suas emoções. Clod (terra, dublado por Mason Wertheimer) é um garoto da terra que está sempre perto de Ember. Gale (ar, dublada por Wendi McLendon-Covey) tem uma personalidade fofa e rosa, e é fã de um time de Air Ball.
A Konami Digital Entertainment divulgou um novo trailer sobre uma de suas franquias mais horripilantes de todos os tempos. SilentHill está de volta e o publico poderá impactar nos futuros roteiros da franquia com Silent Hill: Ascension! Mas como?
Silent Hill: Ascension é uma série de Streaming interativo Genvid que vai apresentar vários personagens ao redor do mundo enquanto eles enfrentam os horrores de suas comunidades. E no final o publico vai definir o destino desses protagonistas!
Sillent Hill: Ascension traz como proposta
Um extenso conjunto de novos personagens, monstros e locais primorosamente desenvolvidos no universo de SILENT HILL
Uma narrativa nova e eletrizante usando o sistema interativo em tempo real do Genvid que permite que milhões de pessoas ajudem os personagens a sobreviver e mudar seus destinos
Transmissão visual de alta fidelidade entre dispositivos.
Começando no final de 2023, Silent Hill: Ascension apresenta momentos diários imperdíveis da história ao vivo, onde cada dia é diferente do último com base nas ações do público
Então imagine você vivendo os terrores de uma pequena comunidade e ter o poder de decisão no fim de tudo? Entre os clássicos monstros da franquia e novos que vão dar as caras a cada episódio?! Qual medo será aquele que você quer pendurar dia após dia?!
Ficou curioso? Então aproveite e siga o Genvid Genvid – em conjunto com os parceiros Konami Digital Entertainment, Bad Robot Games e Behavior Interactive – revelará mais detalhes nos próximos meses. Os fãs podem se manter atualizados sobre os detalhes de Silent Hill: Ascension!
A nova expansão anunciada de estampas ilustradas de Pokémon Scarlet e Violet – Obsidiana em Chamas vai bagunçar o campo de batalha com os PokémonTera. A nova expansão chega em agosto, a partir do dia 11, mas o Sucovai te dar aquela energia extra para você ficar animado com as novas cartas da coleção!
15 Pokémon ex e seis Pokémon ex Tera
12 cartas Ilustração Rara de Pokémon
Seis cartas Ilustração Rara Especial de Pokémon e de Apoiador
12 cartas Rara Ultra com arte expandida e textura especial de Pokémon ex e de Apoiador
Três cartas Rara Hiper douradas com textura especial
Então teremos a presença de Pokémons exTera, eles vão ter o tipo trocado trazendo aquele desafio maior para as estratégias.
Os Treinadores verão Charizard ex de tipo Escuridão ao invés de Fogo, assim como Tyranitar ex de tipo Raios ao invés de Luta ou Escuridão. Ao atacar, os Pokémon ex Tera com tipos trocados usarão a mesma Energia de seu tipo usual; no entanto, eles terão uma Fraqueza diferente que corresponde ao seu tipo alterado. Essas cartas também seguirão as mesmas regras que os Pokémon ex normais: quando um Pokémon ex Tera com tipo trocado é nocauteado, o oponente pega duas cartas de Prêmio em vez de uma.
Porém você poderá sentir essa estratégia um dia antes no aplicativo Pokémon Estampas Ilustradas Live para iOS, Android, macOS e Windows. Receba no dia 10 de agosto um Baralho com o Charizard ex tipo Escuridão e busque desbloquear o baralho de Toedscruel ex coletando cristais diários! Prepare-se para Pokémon Estampas Ilustradas Scarlet e Violet – Obsidiana em Chamas!
Da Bandai Namco, o jogo de ação multiplayer Mobile Suit Gudam Battle Operation 2 chegou gratuitamente para PC na Steam. Previamente lançado para PlayStation4 e PlayStation5, o jogo possui mais de 350 Mobile Suits para você coletar e 17 mapas para visitar e relembrar a série animada.
Entre em batalhas 6v6 no clima Gundam enquanto buscam a sobrevivência em conflitos na Terra e no Espaço. Aprimore seu mecha usando DP, moeda interna do jogo adquirida durante as batalhas.
Mobile Suit Gundam Battle Operation2 traz um dinâmico sistema de você sair do Mecha para auxiliar e reparar unidades aliadas, colocar bombas nas bases inimigas e procurar por ajuda com o único objetivo de vencer a batalha! Então, você está pronto para começar a batalhar? Baixe já!
Com a promessa unir pessoas das mais diversas tribos em nome da música, o MITA era um dos eventos mais aguardados pelo público brasileiro, que vem encarando uma avalanche de shows e festivais em 2023. O Suco esteve presente no Jockey Club no último sábado (27) e te conta em detalhes tudo o que aconteceu por lá!
Ativações no MITA com mimos úteis e legais
A sede do MITA RJ estava repleta de lindos stands dos patrocinadores do evento. Logo na entrada, a Daki, mercado digital, distribuiu bandanas como brinde para quem chegou cedo, enquanto a Heineken, cerveja oficial do festival, entregava pulseiras para os maiores de 18 anos, permitindo a compra de bebidas alcóolicas. Como medida sustentável, a Heineken também oferecia copos reutilizáveis, que deveriam ser devolvidos ao final de cada dia do evento.
Espalhados pelo Jockey Club, estavam os stands da Mike’s, onde era possível rodar uma roleta e concorrer ao trial de um dos sabores das ices vendidas pela marca ou uma canga para sentar e descansar entre um show e outro. A Daki, que já havia oferecido as bandanas, também promoveu o jogo da roleta, com prêmios como squeezes, cangas e cupons de desconto que poderiam ser utilizados no mercado móvel, montado no próprio stand, que contava com opções de snacks e bebidas.
Foto: @sucodm / Melissa
Baw, marca de roupas patrocinadora, oferecia descontos para compras feitas pelo site oficial, além de um tirante exclusivo para compras a partir de R$ 170. A marca Stanley esteve presente e deu descontos na compra dos copos da marca, que também acompanhavam o tirante.
Quem não garantiu a coroa de flores para ver o show de Lana Del Rey, pôde garantir uma com a Grey Goose. Para ganhar, era necessário tirar uma foto usando o acessório e postar nas redes sociais, sem esquecer de marcar o perfil oficial da marca. Outro brinde muito legal foi um abanador que salvou a vida da galera naquele calor do Rio de Janeiro. Para conseguir um, era só pedir para um dos atendentes do stand.
Além destes, também haviam stands com rooftop que proporcionou uma visão privilegiada do palco Corcovado, como o da Deezer, cheio de benefícios para Superfãs e convidados, e o da Redley, marca de calçados. O Palco Heineken, já conhecido de outros eventos que contam com a marca como patrocinadora, veio em um formato diferenciado para o MITA com um cômodo que imitava uma “baladinha”.
Jack Daniel’s (whiskey), Vitória Régia (gin), Red Bull e Redley (calçados) foram outras marcas presentes no MITA. Vale a pena separar um tempinho para passear pelo festival e conferir tudo que ele tem a oferecer!
Foto: @sucodm / Melissa
Nosso bonde é PESADÃO!
Nossa cobertura começa com o show que reuniu LARINHX, cantora, compositora e produtora musical, Ebony e Slipmami, destaques na cena do rap feminino atual, e MC Carol, um dos maiores nomes do funk brasileiro. O resultado dessa parceria não poderia ser diferente: aquecimento explosivo no MITA, com um show que era exatamente o que o público carioca precisava.
LARINHX começou a performance com o set alto astral, que misturava clássicos dançantes dos anos 2000 do rap e funk nacionais e internacionais, preparando a galera para a entrada das rappers. Ebony, nome em ascensão na indústria musical nacional, veio logo em seguida, cantando alguns de seus trabalhos mais antigos. A euforia veio com 100mili, que não estava presente na setlist, mas foi requisitada por LARINHX antes do final da apresentação. Antes de deixar os palcos, Ebony convidou Slipmami para dar continuidade ao show e, juntas, cantaram 8KG, parceria de sucesso entre as três artistas presentes no palco que não poderia faltar, fazendo com que o público cantasse aos berros.
Já sozinha no Palco Deezer, Slipmami cantou com vários de seus sucessos. Entre eles, está Oompa Loompa, presente no álbum Malvatrem, que ganhou um prêmio por atingir 10 milhões de reproduções, entregue no palco ao final de sua apresentação, deixando a cantora emocionada.
Foto: @sucodm / Melissa
Por fim, mas não menos importante, o público entusiasmado recebeu MC Carol. A funkeira tocou seus maiores sucessos, mas nenhum deles na íntegra. A última música apresentada foi Toca Na Pista, parceira entre a cantora, Heavy Baile, que também subiu ao palco para participação especial, e Tropkillaz. Antes que eles pudessem finalizar, a energia dos microfones foi cortada por conta do horário.. Com uma despedida morna, os artistas deixaram o palco e encerraram a “amostra de baile funk” que deixou o Jockey Club ainda mais quente naquela tarde de sábado.
O talento segurou a barra para Jehnny Beth
Jehnny Beth subiu aos palcos encarando um calor de torrar, às 13h40. As grades – e ambas pistas – do Corcovado estavam ocupadas por fãs que, faça chuva ou faça sol, ansiavam para que a hora passasse logo e Lana Del Rey fizesse sua apresentação. Por esse motivo, os presentes ali não pareciam tão receptivos à cantora francesa. Para dificultar ainda mais no processo de aceitação, o estilo de Beth parecia inadequado para o horário, já que suas canções costumam criar uma atmosfera mais noturna e sombria, carregada pelo post-punk e industrial, fazendo questionar se esse era realmente a melhor escolha para a lineup do primeiro dia de festival.
Mesmo assim, o show de Jehnny Beth foi um dos melhores do dia, com certeza. Sem luzes, efeitos e cenários no palco, mas com muita personalidade e autenticidade, a cantora, ao lado do baixista Johnny Hostile e da cantora e tecladista Malvina, entregou uma apresentação sexu, mas sem ser vulgar, deixando grande parte do público, antes resistente à atração, de queixo caído. O destaque fica para o incrível (e fiel) cover de Closer, da banda Nine Inch Nails.
BADBADNOTGOOD e o show que dividiu opiniões
Essa foi a apresentação responsável por mostrar, de forma bem escrachada, quem estava no MITA atrás da experiência do festival e quem estava somente pela headliner.
Quem curte uma coisa menos óbvia e veio com o coração aberto, certamente aproveitou muito o show do BADBADNOTGOOD. Com um belo pôr do sol, adornado pela presença do Cristo Redentor ao fundo, a banda de jazz instrumental fez um show dançante que casou perfeitamente com a estética do evento e com o show que viria logo em seguida, desta vez no palco Deezer, apresentado por Jorge Ben Jor.
O grupo canadense convidou ao palco Arthur Verocai, renomado maestro, compositor e arranjador brasileiro. O baterista Alexander Sowinski não poupou elogios ao maestro, que é uma das maiores inspirações do BADBADNOTGOOD. A participação de Verocai tratou de amarrar bem a setlist escolhida para a apresentação e, com a entrada da cantora Paula Santoro, convidada que trouxe o balanço que faltava, a banda encerrou o show com virtuosidade tocando Talk Meaning.
A partir deste momento, a maior parte de quem estava na pista comum e queria tentar a sorte de ver Lana Del Rey, não arriscou o deslocamento do Palco Corcovado ao Palco Deezer, pois o espaço já começava a ficar abarrotado de gente.
Eletrônica + MITA é um bom match? Flume provou que SIM!
Flume, nome artístico do produtor e DJ australiano Harley Streten, referência na mistureba do eletrônico da house music e U.K garage, provou que a música eletrônica pode combinar, sim, com um festival como o MITA.
Mais uma vez, os fãs de Lana Del Rey, maioria presente nos espaços do Jockey, pareciam resistentes ao show. Cada vez mais eufóricos pela apresentação da cantora, eles demoraram um pouco até entrar na vibe dançante de Flume. Mas, uma vez imersos naquela atmosfera diferenciada, com ajuda de lindas projeções e jogos de luzes, não conseguiram fugir da curtição.
Quem assistia pela transmissão da Multishow, pode ter ficado com a impressão de que o show estava meio parado. Entretanto, no meio da galera, a sensação foi totalmente diferente. Os holofotes da apresentação de Flume vieram com Never Be Like You, Drop the Game, Smoke & Retribution e Go. Para ajudar na sequência de hits, o público recebeu os aveludados e inebriantes vocais de Kučka e Vera Blue, convidadas pelo DJ.
Foto: @sucodm / @fotobelga
O encerramento único e emocionante por Lana Del Rey
Lanita, o Brasil te ama! E os fãs, que cumpriram a missão de esgotar todos os ingressos disponíveis para o primeiro dia de MITA, não poderiam ter saído de lá mais satisfeitos com a espetacular experiência da apresentação que marcou o retorno da cantora aos palcos, após quase quatro anos de espera.
Depois de um atraso de aproximadamente 15 minutos, Del Rey começou o show com a belíssima Nature Boy, música tema do filme Moulin Rouge, proporcionando uma intro arrebatadora que somou MUITO ao conceito e estética das Eras da cantora. Foi de arrepiar, viu?
Lana fez sua entrada de forma teatral, com direito à peruca e caracterização que faziam alusão à Marilyn Monroe – e à Jackie Kennedy, pelo figurino –, assim como aconteceu no videoclipe de Candy Necklace, lançado recentemente no canal oficial da cantora. Acompanhada por seguranças, ela caminhou, ainda um pouco tímida, até a frente do Palco Corcovado, hipnotizando, através movimentos mais sutis, todos que aguardavam por ela.
A&W, mas numa versão mais enxuta, foi a escolhida para dar início ao setlist, seguida de Young And Beautiful. Neste momento, quem ainda não estava se desmanchando em lágrimas, não conseguiu mais conter a emoção. Era real: Lana Del Rey estava de volta, e era pra valer!
Bartender deu continuidade ao set e, logo depois, veio The Grants, homenagem de Del Rey aos familiares, parte do novo álbum intitulado Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd?, carregada de sentimentalismo. Todo mundo sabia cantar, mesmo que só um pedacinho. E desta vez, quem ficou emocionada foi a própria cantora, que declarou aos fãs, pouco tempo depois do lançamento do disco mais recente, que não esperava tamanho acolhimento do novo trabalho por parte dos ouvintes, pelo fato de este ser um projeto mais intimista e pessoal.
Dando continuidade, tivemos Flipside, faixa unreleased de Ultraviolence, e Cherry, uma das mais pedidas pelo público que especulava a setlist pela internet. Sucessos de Eras anteriores, como Pretty When You Cry, Ride, Born To Die e Blue Jeans, além de Norman Fucking Rockwell, que dá nome ao álbum mais aclamado da carreira de Lana, também fizeram parte desta noite inesquecível.
Arcadia foi a responsável pelo momento mais delicado e comovente da apresentação, onde Lana parecia conectada ao público brasileiro e, com olhinhos marejados, encarava uma multidão completamente carregada por seu talento e beleza incomparáveis.
Outras faixas famosas e muito pedidas, como Ultraviolence, White Mustang, Candy Necklace, com direito à Del Rey sentada no topo de um piano, Venice Bitch, Diet Mountain Dew e a icônica Summertime Sadness, embalaram o repertório da headliner do MITA.
Antes das duas últimas músicas, Lana pediu mais tempo de apresentação à produção. O pedido foi negado e, infelizmente, Bittersweet Anthem, faixa inédita que seria apresentada ao público carioca em primeira mão, precisou ser cortada. Acompanhadas por mil pedidos de perdão e juras de amor aos fãs brasileiros, Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd e Vídeo Games, clássico que levou o público à um nível insustentável de euforia, finalizaram uma das apresentações mais lindas e consistentes da carreira da cantora americana.
Mesmo estando visivelmente nervosa e encarando alguns problemas técnicos no som, como áudio baixo e microfonia, Lana Del Rey reforçou os motivos que fazem com que ela seja uma das artistas mais completas dos últimos tempos. Por diversas vezes, demonstrou um enorme respeito pelos fãs e por sua própria trajetória, protagonizando uma das cenas mais lindas do show, quando esteve sentada de frente para o telão, assistindo ao vídeo que revisitou momentos marcantes da carreira.
Imagem Reprodução: Multishow
De forma dramática e teatralizada, ela driblou os estereótipos esperados pela indústria, mostrando que faz o que bem entende de sua arte, e faz com excelência! Com certeza, Lana Del Rey foi um dos maiores acertos do MITA 2023. Vai ser difícil superar esse line-up, hem?
ATEEZ é um grupo-fenômeno-global que vem arrastando multidões de fãs — chamados de ATINY (trata-se da junção de ATEEZ com “destiny”) — mundo afora. E chegou a hora da América do Sul receber, pela primeira vez, uma turnê da boy band sul-coreana que foi lançada em 2018 pela KQ Entertainment’s. No dia 26 de agosto, o octeto sobe ao palco do Allianz Parque, em São Paulo, para apresentar a tour [THE FELLOWSHIP : BREAK THE WALL]. O show do ATEEZ no Brasil é uma realização da 30e e, em breve, serão anunciadas as informações sobre as vendas dos ingressos.
Em uma recente passagem por Londres, onde o ATEEZ se apresentou na tradicional O2 Arena, o jornal The Guardian afirmou que “é difícil não se impressionar com a prova de resistência de K-pop de 22 de músicas apresentadas”. E acrescentou: “mesmo que você não seja um jovem ‘ATINY’, o trabalho duro dos oito membros da banda, a mistura perfeita de EDM, baladas dos anos 80 e emo e a voz poderosa do líder impressionam”. O crítico se refere ao explosivo formato da apresentação, que envolve coreografias de tirar o fôlego, trocas de figurinos e pirotecnia — em um verdadeiro show de música pop.
O ATEEZ vem quebrando recordes atrás de recordes com os seus trabalhos fonográficos, que recebem tanta atenção na produção quanto às performances ao vivo. O EP mais recente do conjunto, Spin Off: From the Witness, conquistou o terceiro top 10 da banda na parada Billboard’s Top Album Sales (em 14 de janeiro), debutando em segundo lugar. Anteriormente, eles marcaram presença no Top 10 com The World EP.1: Movement (segunda posição, em 2022) e Zero: Fever Part.3 (sexta posição, em 2021).
Os números, contudo, não distanciam o ATEEZ do seu público. A cumplicidade com os fãs, inclusive, tem sido fundamental para a expansão da audiência. Em entrevista à Rolling Stone americana, MINGI, um dos integrantes do grupo, afirmou: “Nós nos concentramos em cada palavra na hora em que estamos compondo, porque são coisas com as quais nos identificamos. Queremos escrever de uma forma que as pessoas de todas as partes do mundo possam se identificar. Então é uma experiência pessoal para nós que acaba se tornando universal”. E, sem dúvida, tem dado certo!
A turnê do ATEEZ pela América Latina inclui datas também: no México (23 de agosto), Chile (30 de agosto) e Colômbia (3 de setembro).
ATEEZ em São Paulo
Data: 26 de agosto de 2023 Local: Allianz Parque Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca, São Paulo – SP, 05001-200
Uma catedral centenária do Brasil receberá uma hospede não tão querida. Lilith vai usar de seu espaço para proliferar as monstruosidades do Inferno Ardente para seis pessoas. Elas deverão passar a mensagem da Mãe Infernal sobre o advento de DiabloIV que será lançado no dia 8 de Junho.
A iniciativa para promover o lançamento de Diablo IV vem da Blizzard que juntamente com os fãs e influenciadores trarão transmissões diretas desse local, onde foi totalmente redecorado para receber Lilith e seus convidados. Entre os dias 3 a 8 de junho, uma pessoa será hospedada na catedral e terá que sobreviver.
A decoração segue o clássico ditado “cabeça vazia é oficina do diabo” pois bem a catedral foi redecorada para manchar o solo sagrado e cheio de vitrais, caveiras e baús. até mesmo uma caminha com um lençol de pentagrama! E um computador para transmitir em seus canais da twitch e na BlizzardBrasil.
Fique atento pois durante as transmissões haverá recompensas e surpresas durante a transmissão. Então fique atendo a Twitch e se prepare pois os 3 influencers e os dois membros da comunidade já foram selecionados para a hospedagem!
Então junte-se a Sofiaespanha, Bagi, Harujiggly, ManoImp e Tesdey durante a estadia deles na HellBnb do Diablo Brasil! DiabloIV está chegando e o santuário precisa de você!