Esta é a primeira postagem comemorativa da nossa campanha #ParaSempreNaruto, em homenagem ao Naruto (dahmmn >.<) – e não propriamente ao seu fim. Bem, vamos começar com a #Narutada, que são os desenhos da galera e que postamos AQUI no Facebook.
Alan Galvan
Caio Santana
Vinicius Silva
Kohaku
Ingrid Manczur
“As batalhas épicas com certeza. Desde a formação do time 7, com exame chunnin, luta contra o quarteto do som, liberação de duas caudas, até o Shippudem com Akatsuki, guerra e tudo mais Vai deixar saudades “
“O que mais me marcou na série foi a determinação de Naruto de nunca desistir de algo ou de alguém.”
Alice Fernandes
“O fato do Naruto ter tudo para desistir da vida, mas ele nunca ter desistido nenhuma vez sequer de alcançar seus objetivos. a morte do Jiraya me marcou muito também ;-“
Adley
“O que mais me marcou na série foi a última conversa do Naruto com o Ero-Senin, e a reação do Naruto ao saber que tinha perdido seu Sensei. Sem dúvidas foi o que me tornou fã da série. “
Igor Sanches Marini
“Vários momentos me marcaram como as mortes de personagens favoritos como o Jiraya e o Neji ,além de momentos marcantes de superação… Mas em especial eu acho que a luta Pain x Naruto …. onde ele percebe quem realmente é importante pra ele a ponto de dar a vida para o ajudar, como os amigos… E ele mesmo começa a colher os frutos de tanto sofrimento e preconceito que ele tinha no passado…
Com o reconhecimento e evolução que ele mesmo buscou…
e é isso…”
Wanderson
Beatriz Villanova
“Minha parte favorita é a luta do Pain vs Naruto pq é quando a hinata tem coragem para se declarar para o naruto , e isso é lindo , menos a parte que ela morre mas depois ela revive hueheu “
Na entrevista desta semana, vamos conhecer a ilustradora Bárbara Planche. O #BELLAN já adianta que é fanzão deste segmento da Fantasy Art e também recomendamos você dar uma conferida na entrevista com a Nathalia Gomes. Então vamos lá!
“Gosto da temática da fantasia e do sonho, que muitos desses artistas (Mark Ryden e Nicoletta Ceccoli) exploram, e que coincidentemente aparecem em muitas obras infantis”
Apresentando Bárbara e de como se interessou pela Ilustração
Olá. Meu nome é Bárbara Planche, atualmente resido em Bauru – SP e estou me formando em Design Gráfico pela UNESP.
Apesar de estar cursando Design, o meu foco mesmo é ilustração. Comecei a me interessar por desenho desde criança, assim como muitos ilustradores. Antes de aprender a escrever eu já desenhava, e é engraçado quando eu penso nisso, pois dá a impressão que eu desenhava muito mais quando criança do que quando adulta.
Ilustração de Bárbara Planche (Imagem Divulgação)
Quero muito seguir na área de Fantasy Art e Concept, mas tenho consciência de que ainda me falta muito estudo e dedicação pra chegar lá. Atualmente estou produzindo Concept Arts para o meu TCC, que é sobre um RPG baseado nos romances góticos antigos. Além da ilustração, gosto muito de cinema, fotografia, livros e games.
Atualmente se não estou dormindo, comendo ou trabalhando, estou vendo filmes/ séries, lendo ou jogando.
Lembra de seu primeiro desenho? Ainda o guarda?
Do primeiro eu não sei, mas tenho muuuuuuuita coisa antiga guardada, como por exemplo o meu caderno de Educação Artística da 3ª série.
Eu também adorava montar histórias com desenhos, depois de prontas, eu as grampeava como se fossem edições publicadas. Haha.
Como é seu processo de produção? Há um cantinho especial da casa e/ou gosta de estar sempre com um som ligado?
Não consigo trabalhar sem música, isso é fato. Gosto de ouvir desde metal pesado até música clássica, qual eu escolho na hora depende muito do meu humor e o tipo de trabalho que estou fazendo.
Geralmente são músicas mais sombrias e melancólicas, pois é este também o estilo das minhas ilustrações.
Ilustração de Bárbara Planche (Imagem Divulgação)
Quais suas maiores inspirações?
Adoro o trabalho dos grandes mestres (como não gostar?). Os que mais gosto são Rambrandt, Velasquez, Caravaggio, Vermeer, Sargent, Dali e Bosch.
Da atualidade, os artistas que mais me inspiram são Tom Bagshaw, Mark Ryden, Nicoletta Ceccoli, Natalie Shau, Vania Zouravliov, Charlie Bowater, enfim, tem muita gente talentosa por aí.
Quando criança, qual era seu desenho animado favorito?
Como quase não havia computador na época, e eu não saía de casa, meu único hobbie era ver TV. Então tudo quanto é desenho animado eu assistia.
Meu preferido era Dragon Ball Z, como passava de manhã e eu tinha escola, pedia pra minha mãe gravar em VHS. Vi muito os clássicos da Looney Tunes, Caverna do Dragão, Scooby Doo, Thunder Cats, Sakura, Tenchi Muyo e Cavaleiros do Zodíaco.
Assistia muita coisa da Cultura também, como Peter Rabbit, O PequenoUrso, Rupert, As Aventutas de Tintim (está no meu coração), As Histórias do Velho Urso, Babar, etc.
Conte-nos um pouco de seu trabalho com o universo infantil e de sua paixão por Nicoletta Ceccoli
Na verdade não é que tenho paixão pelo universo infantil, se você parar um minuto para estudar artistas como Mark Ryden e Nicoletta Ceccoli, verá que a temática de suas pinturas não tem nada de infantil, apenas a estética.
Já a temática, vai muito além… há muitas referências surreais, místicas e sombrias. A temática de Ryden é obviamente muito mais adulta que a de Nicoletta, claro.
Gosto da temática da fantasia e do sonho, que muitos desses artistas exploram, e que coincidentemente aparecem em muitas obras infantis. Fiz minha Iniciação Científica e alguns artigos baseados em alguns livros com esse conteúdo.
Ilustração de Bárbara Planche (Imagem Divulgação)
Se pudesse escolher um local da Terra-Média, onde viveria?
É difícil escolher entre o conforto do Condado, a beleza de Lothlórien e a austeridade de Minas Tirith. Mas, como gosto de paz, silêncio e conforto, eu escolheria a casinha de um hobbit.
Para finalizar, pode nos falar de seus projetos futuros e do que vem por aí em 2015?
Meu projeto pra 2015 é terminar meu TCC e me formar, e continuar estudando desenho com mais afinco.
Mais pra frente penso em juntar dinheiro e ir pro exterior fazer um curso de ilustração, quando eu estiver mais avançada. Eu e meu namorado, que também é ilustrador, estamos planejando ir.
É isso, muito obrigada pelo convite e pela oportunidade.
Os tambores da guerra ecoam nos campos de Hyrule e a batalha pela Triforce atinge outro nível. Prepare-se para limpar hordas de inimigos nesse crossover de The Legendo of Zelda e Dinasty Warriors!
A Coragem dos Heróis
Hyrule Warriors coloca os carismáticos personagens de The Legend of Zelda no calor da batalha – ao melhor estilo Musou.
Como já é tradicional no gênero, os guerreiros de Hyrule são especialistas em derrubar dezenas de inimigos com seus golpes e combos – e que combos!
Cada um dos 13 personagens jogáveis conta com armas, estilo de luta e golpes especiais únicos.
Para adicionar o dinamismo necessário ao jogo, nossos Warriors dispõe de alguns sistemas de progressão: Ao completar missões e derrotar inimigos os personagens ganham níveis; existem melhorias que adicionam novos combos e habilidades aos heróis – as chamadas Badges – que são criadas com materiais coletados dos inimigos; Alternativamente, os materiais podem ser utilizados para criar poções que darão bonus na proxima missão; é possível combinar as armas adquiridas para criar uma mais forte; cada Warrior deve encontrar seus respectivos Heart Pieces e Heart Containers escondidos nas missões para aumentar sua barra de vida.
Tudo bem que derrotar os soldados inimigos não é tarefa das mais difíceis, afinal a IA deles é tão fraquinha que as vezes chega a ser frustrante – quem está acostumado com os jogos da série Warriors sabe como é – mas os generais e chefes são o verdadeiro desafio do jogo. Os generais são bem resistentes e, para derrota-los, exigem do jogador mais coragem e sabedoria do que força bruta: Ao realizar certos combos o inimigo expõe seu ponto fraco – indicado pela formação de uma barra específica em cima de suas cabeças – e é aí a hora perfeita de contra-atacar.
Antes de falar dos chefes não posso deixar de citar o arsenal à disposição. O jogo conta com pequenos puzzles que devem ser resolvidos – tudo no meio da porrada mesmo – com a utilização de um dos tradicionais itens da série: bombas, arco e flecha, bumerangue e hookshot, por exemplo. Uma pena que o menu para selecionar os itens não seja muito prático – principalmente quando já se tem todos – mas não é nada que atrapalhe muito.
Os chefes também são figuras já conhecidas do universo Zelda – King Dodongo, Gohma, Manhandla e Argorok só pra citar os mais notáveis – e a batalha com eles sempre envolve uma mecânica diferenciada. A única desvantagem desse ponto é a falta de variedade dos chefes – gostaria que tivéssemos mais deles. :p
Com esses detalhes em mente, a guerra segue frenética nos campos de Hyrule: É preciso saber a hora de atacar, conquistar os fortes e desmoralizar as tropas inimigas ao forçar a retirada dos generais adversários – tudo isso conta na supremacia pela Triforce.
O Poder da Conquista
Vamos aos detalhes dos modos de jogos:
Legend Mode: Este é o modo história tradicional de Hyrule Warriors. Aqui você enfrentará missões grandiosas e vai liberar os personagens e armas mais tradicionais. Neste modo apenas alguns personagens serão disponibilizados em cada missão, o que de certo modo é legal pois te força a aprender a jogar com outros estilos. A história em si é bem linear e não é o ponto alto do jogo, entretanto, temos várias referencias à mitologia e simbologia da série Zelda Através das missões. Ponto alto são os cenários exclusivos dos jogos Ocarina of Time, Twitlight Princess e Skyward Sword.
Free Mode: O Free mode dispõe as missões já terminadas do Legend Mode só que com a possibilidade de jogar com qualquer Warrior! Aqui a diversão fica por conta da liberdade Challenge Mode:Este modo contem missões especiais em DLC com desafios e recompensas para o jogador. Por enquanto só tivemos uma missão disponibilizada nesta categoria. Aguardamos mais missões em breve!
Adventure Mode: É aqui que o jogo se destaca e mostra a verdadeira personalidade!
Este modo diferenciado utiliza a ambientação do primeiro Zelda para Nintendinho a fim de criar um mapa com variados objetivos.
O Aventura transcorre em duas etapas: Search e Battle.
Durante a fase de Search é possível liberar os segredos escondidos em cada setor do mapa ao utilizar os itens disponíveis – use a bussola para descobrir onde está o segredo e depois libere a passagem secreta, para isso pode ser necessário uma bomba na parede ou a luva para empurrar uma estátua – desta forma basta conseguir o ranking equivalente na Battle para disponibilizar as recompensas mais cobiçadas de cada quadrantes.
No modo Battle, cada quadrante tem uma missão diferenciada – seja em um Boss Rush, uma Time batle, um Quizz ou duelos com one hit KO – com critérios de rankeamento e recompensas adequadas para os rankings mais altos.
É no Adventure Mode que se libera diversos personagens e os níveis mais poderosos das armas de todos.
A Arte da Guerra
Impossível passar batido na direção de arte desse jogo. Os modelos dos Warriors são bem trabalhados e polidos – o tratamento que deram à Zelda e Ganondorf ficou demais! Isso sem contar a releitura ‘lone samurai’ que deram pra Impa e o cachecol Hippster do Link que fez o maior sucesso com a galera.
Os personagens novos do game são conceitualmente e visualmente interessantes, apesar do modo história não explorar muito bem as personalidades.
Durante o single player o jogo é muito bonito, talvez um dos melhores gráficos do WiiU até o momento, mas no multiplayer – devido a necessidade de renderizar o dobro de inimigos na tela – o estúdio optou por diminuir a qualidade gráfica em prol da performance.
A trilha sonora é um show a parte. Os arranjos frenéticos de guitarra que dão aquela revampada nas melodias clássicas da série e conferem a ambientação da energia na batalha – Da até vontade de sair por aí quebrando a cara dos inimigos e conquistando os territórios!
A Sabedoria Final
Se você curte o estilo Musou talvez se decepcione um pouco com a quantidade limitada de personagens mas vai aprovar as novas mecânicas presentes em Hyrule Warriors e se divertir muito com os diversos estilos diferentes de cada Warrior.
Agora, se você é fã da série Zelda vai aproveitar o jogo sem arrependimentos! Mesmo que não esteja muito familiarizado com o estilo, as referencias e elementos clássicos das aventuras de Link irão te envolver, com certeza.
Hyrule Warriors será um bom companheiro por diversas horas até a chegada do novo Zelda. E que venha 2015!
Pelo que se sabe não havia NENHUM plano da Disney em continuar com Frozen – Uma Aventura Congelante, porém, uma nota de Idina Menzel, a voz original de Elsa, em meio a sua entrevista ao Telegraph, disse o seguinte quanto ao musical e a produção de um novo filme:
“Tudo já está sendo trabalhado” e continuou: “Não estarei no musical, não sei o que vai acontecer com essa produção, mas estou esperançosa em relação à minha participação no filme. Vamos ver o que vai rolar…” ela afirma.
O que vocês acham disso tudo? Bem, #BELLAN gosta da continuação de Aladdin. Não gosta das continuações de Rei Leão. Enquanto isso, vamos brincar na neve :3
Estivemos no Brasil Comic Con, evento realizado pela Yamato nos dias 15 e 16 de Novembro e que além de trazer diversos artistas e ilustradores, teve a presença do ninja Jiraiya, do irreverente Beakman, e das cosplayers Lady Lemon e Ana Bertola!
*Nossa cobertura de fotos resume-se ao dia 15; fotos por: @365cosplay
Foi divulgado o novo trailer completo do longa de ‘Psycho-Pass’.
Datado para estrear dia 9 de Janeiro, a música tema ‘Who What Who What‘, é da já familiar banda Ling Tosite Sigure, responsável pelas trilhas de aberturas da série animada.
Sinopse: O filme de Psycho-Pass se passa no ano 2112, quando o governo japonês começa a exportar o “Sistema Sybil” e seus drones não tripulados para vários países em crise em todo o mundo. Um país no meio de uma guerra civil, SEAUn (União dos Países do Leste Asiático) Sybil utiliza como um experimento. Com o novo sistema, a cidade costeira de Shambala Float alcançada paz e segurança temporários. Mas quando terroristas de SEAUn são enviado para o Japão e atacam o sistema host central de Sybil de dentro. Um policial de Shambala Float, Tsunemori, viaja para investigar o incidente. No Japão ele procura entender a verdadeira justiça neste novo território.
Gen Urobochi (Suisei No Gargantia, primeira temporada de Psycho-Pass) e Makoto Fukami (Chotto Kawaii Iron Maiden, Osama-tachi no Viking), assinam o roteiro do filme. Confira o trailer:
O FPS de ‘Ghost In The Shell‘ acaba de ganhar um trailer e mais alguns detalhes são revelados.
Além de né, sabermos que é um jogo de tiro em primeira pessoa, o game será online, não terá DLC’s que impactam na jogabilidade e diversos mapas vindouros dos animes/filmes vão estar no game também.
A notícia triste é de que ele será lançado por ora, só na Coreia do Sul no meio do ano que vem. Não há NENHUM plano da Nexon trazer o jogo para o ocidente. Mas vamos aguardar né?
Fim do ano ta aí, diversas temporadas terminando ou pelo menos chegando à metade e diversos títulos já ganharam sinopses e trailers para a próxima temporada, do inverno Japonês!
Separamos nossas maiores expectativas e alguns dos que podem ser interessantes e que, diferente dos invernos passados onde estávamos recheados de comédias ecchi e séries de baixíssimo orçamento, a do próximo ano promete em qualidade e conta com muita coisa bacanuda! Vamos lá
Tokyo Ghoul 2
Ação – Sobrenatural – Horror
Ghouls são pessoas que comem carne humana e vivem em Tokuo City. Kaneki Ken, um garoto normal de 19 anos, estará envolvido nesse mundo de maneiras infelizes e ve sua vida mudar radicalmente.
Tetsuya Kuroko, o sexto membro misterioso da equipe conhecida como “A geração dos milagres”, que se junta a escola Seirin, onde conhece Taika Kagami. Então, ele decide ajudar Kagami para se tornar o melhor jogados de basquete do Japão.
Estreia: 10/01
Episódios: ??? (Talvez 13) Estúdio: Production I.G. (Usagi Drop, Kimi ni Todoke, Ghost In The Shell)
Assassination Classroom
Ação – Escolar
A Classe 3-E da escola Kunugigaoka é apresentada a uma figura bem estranha. Acontece que ele é um monstro em formato de polvo e a partir de hoje será o novo professor deles! Pra piorar, esse tal monstro foi o responsável por destruir boa parte da lua e pretende fazer o mesmo com o planeta Terra daqui há um ano, mas antes ele irá treinar todos os alunos dessa sala para uma missão bem peculiar: ensinar eles a matá-lo em menos de um ano, antes que ele cometa tal ato.
Araragi Koyomi: Ononoki Yotsugi é uma boneca, e se parafrasearmos, ela basicamente não é uma humana. Sua aparência é a de uma garotinha adorável, mas ela não é uma “pessoa”, não é um ser vivo e nem é um ser comum. Com seu modo excêntrico de falar, ela consegue entreter a todos! Essencialmente uma criança sem emoção, mas sua verdadeira natureza é a de uma estranheza, um demônio, um monstro dentre a infinita variedade de espíritos malignos que residem em rios e montanhas; acima de tudo isso, é inevitável que ela entre em choque com a sociedade humana.
Uma gangue misteriosa sem cor nem objetivo, um informante que diz que ama a humanidade, uma lenda urbana real. E Sushi Russo. Conexões. Todas as histórias de Durarara se conectam, personagens originais e cativantes se ligam em meio a vida urbana agitada e tornam o distrito de Ikebukuro um espetacular palco de misteriosos e incríveis acontecimentos.
Estreia: 10/01
Episódios: 39 Estúdio: Shuka
Tales of Zestiria: Doushi no Yoake
Fantasia
Especial baseado no jogo Tales of Zestiria da Bandai Namco Games.
“Tem sido 10 anos desde a “Grande Batalha decisiva de Tokyo”. Um Japão, onde todas as prefeituras tornaram-se países independentes. A história não tão comum com garotas comuns, de acordo com meninas comuns. Elas conseguirão salvar a Terra?!”
Estreia: 10/01
Episódios: ??? Estúdio: WIT (Shingeki no Kyojin, Hoozuki no Reitetsu)
Aldnoah.Zero 2
Mecha – Ação – SciFi
A série original é sobre como, em 1972, a Apollo 17 descobre uma porta hyperdimensional que conecta Lua e Marte. Logo começa uma guerra entre Marte e a Terra, quando soldados começam a cair do céu, montar robôs gigantes de aço a fim de acabar com a humanidade.
Estreia: Janeiro
Episódios: ??? Estúdio: A-1 Pictures (Ano Hana, Sora no Woto)
Conta a história de Joutarou Kuujou, neto de Joseph Joestar. Joutarou é um estudante problemático que muitas vezes se envolve em brigas na escola. Ele acaba indo para prisão e se recusa a sair de lá, pois diz estar possuído por um “espírito maligno”. Logo depois, Joseph vai a cadeira com seu amigo Muhammad Avdol para visitar Joutarou para explicar que o “espírito do mal” é um suporte, uma manifestação de poder psíquico.
Estreia: Janeiro
Episódios: ??? Estúdio: david production ( Ben-To, Inu x Boku SS)
Kamisama Hajimemashita
Fantasia – Escola – Comédia
Kami é uma menina chamada Nanami, que devido ao vídeo de jogos do seu pai(que foge de seus credores) esta na rua. Em seguida, um homem estranho solva, Mikage, um cão. Como agradecimento, Mikage lhe da uma casa. Sem ter outro lugar para ficar, Nanami aceita. No entanto, logo ela percebe que a casa é um templo xintoísta e Mikage era um deus.
Estreia: Janeiro
Episódios: ??? Estúdio: TMS Entertainment (D.Gray-man, Yowamushi Pedal)
